stringtranslate.com

Relámpago blanco (película de 1973)

Relámpago blanco es una película de acción estadounidense de 1973 dirigida por Joseph Sargent , escrita por William W. Norton y protagonizada por Burt Reynolds , Jennifer Billingsley , Ned Beatty , Bo Hopkins , RG Armstrong y Diane Ladd . Marcóel debut cinematográfico de Laura Dern . [3]

La película se desarrolla en Arkansas . Un hombre encarcelado por vender alcohol ilegal acepta trabajar para el Departamento del Tesoro de los Estados Unidos en la investigación de los delitos financieros de un sheriff del condado . El sheriff en cuestión mató al hermano menor del prisionero, y el prisionero está motivado principalmente por la venganza . El prisionero pronto se infiltra en la industria local de alcohol ilegal.

Trama

Bobby "Gator" McKlusky (Reynolds) está encarcelado en una prisión estatal de Arkansas por traficar con alcohol ilegal . Cuando se entera de que su hermano menor, Donny, fue asesinado por el sheriff del condado de Bogan, JC Connors (Beatty), intenta escapar, pero es capturado de nuevo poco tiempo después. Gator sabe que el sheriff está recibiendo dinero de los traficantes de alcohol ilegal locales , por lo que acepta trabajar de incógnito para el Departamento del Tesoro de los Estados Unidos para tratar de exponer al sheriff por sus transacciones financieras ilegales. Pero Gator tiene en secreto un motivo oculto para ir tras el sheriff... quiere venganza por el asesinato de su hermano. No tiene intención de reunir pruebas contra ningún traficante de alcohol ilegal.

Los federales le dan un Ford Custom 500 de alto rendimiento del año 1971 y le indican que se ponga en contacto con Dude Watson (Clark), un corredor de autos de serie local y traficante de whisky de bajo nivel, que no tiene más opción que cooperar porque ya está en libertad condicional. Para infiltrarse en la industria local de destilación ilegal de alcohol, Dude le presenta a Gator a Roy Boone (Hopkins), uno de los principales traficantes del condado que trabaja para el destilador de alcohol ilegal Big Bear (Armstrong), que también es el ejecutor del sheriff Connors. Gator comienza una aventura con la novia de Boone, Lou (Billingsley), y se gana la confianza de Roy y Big Bear mientras planea lentamente su venganza contra el sheriff.

Cuando el sheriff descubre que Gator trabaja para el gobierno federal, Connors envía a Big Bear tras él. Escapando con vida a duras penas, Gator se esconde con Lou en el Hogar para Madres Solteras de la Hermana Linda Fay, ubicado en lo profundo del bosque. Gator sabe que los federales querrán pruebas contra el sheriff y los destiladores ilegales, pero los hombres de Connors lo encuentran primero. Gator escapa en su Ford e incita intencionadamente a Connors a perseguirlo. Después de una prolongada persecución en coche, Gator engaña a Connors para que salte con su coche patrulla por un terraplén y caiga al río. Connors se ahoga después de que su coche se hunde, mientras Gator observa con satisfacción.

Con Connors muerto y sin pruebas contra ninguno de los traficantes de alcohol ilegal, los federales decepcionados escoltan a Gator y Lou fuera del condado de Bogan mientras la procesión fúnebre del sheriff pasa cerca.

Elenco

Producción

La película se llamó originalmente McKlusky . Levy-Gardner-Laven la anunció en octubre de 1971 como parte de una serie de siete películas que pretendían hacer para United Artists en dos años. [4] Era un guion original de Norton, que solía escribir para los productores. El villano del guion estaba basado en el sheriff de la vida real Marlin Hawkins.

El casting de Reynolds se anunció en febrero de 1972. Había trabajado previamente con el escritor y los productores en Sam Whiskey en 1969. [5]

Reynolds calificó la película como "el comienzo de toda una serie de películas hechas en el Sur, sobre el Sur y para el Sur. A nadie le importa si la película se distribuyó alguna vez al norte de la línea Mason-Dixon porque se podía recuperar el costo del negativo sólo en Memphis. Cualquier cosa fuera de eso era simplemente una ganancia. Fue una película bien hecha. Joe Sargent es un director excelente. Es muy, muy bueno con los actores. Y había algunas personas maravillosas en ella que nadie había visto antes. Ned Beatty, por ejemplo. Tuve que luchar como el demonio para que Ned apareciera en la película". [6]

La película estuvo a punto de ser dirigida por Steven Spielberg , quien previamente había hecho tres películas para televisión ( Duelo de 1971 , Algo malvado de 1972 y Salvaje de 1973 ) y decidió dirigir White Lightning el mismo año. "Pasé dos meses y medio en la película", dijo Spielberg, "conocí a Burt una vez, encontré la mayoría de las ubicaciones y comencé a elegir el reparto de la película, hasta que me di cuenta de que no era algo que quisiera hacer para una primera película. No quería comenzar mi carrera como un director veterano y con casco. Quería hacer algo que fuera un poco más personal". Así que dejó White Lightning y se fue a hacer Sugarland Express , que encontró más desafiante por tres razones, "las relaciones cambiantes entre el trío en el auto, la naturaleza de 'la persecución' y cómo manejar las digresiones". [7]

Joseph Sargent firmó como director en mayo. El rodaje comenzó el 15 de julio de 1972. [8] El rodaje se llevó a cabo en Little Rock, Arkansas y sus alrededores. Hal Needham hizo escenas de riesgo en la película. [9]

La música de la película fue escrita por Charles Bernstein . Parte de esta banda sonora también fue utilizada por Quentin Tarantino en su película de 2003 Kill Bill: Volumen 1 y su película de 2009 Inglourious Basterds . La banda sonora de Bernstein fue publicada por Intrada Records en mayo de 2010.

Recepción

La película tiene una puntuación del 75% en Rotten Tomatoes basada en 8 reseñas. [10]

Roger Greenspun , del New York Times, la calificó como "una película bastante horrible" con "persecuciones de coches interminables, que son un aburrimiento aplastante". [11] Variety calificó la película como "un éxito y un fracaso", añadiendo: "Reynolds está a la altura de todas las exigencias de su papel sensacional, mientras avanza hacia su objetivo. Sin embargo, con demasiada frecuencia, se dedican demasiadas imágenes a incidentes que le restan valor". [12] Gene Siskel , del Chicago Tribune, le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y escribió que "lo que distingue a 'White Lightning' de un derby de demolición es el trabajo especial de todo el reparto para crear un mundo totalmente creíble a partir de personajes que hemos visto innumerables veces antes... Sólo un final abrupto impide que 'White Lightning' alcance cierto nivel de grandeza". [13] Charles Champlin del Los Angeles Times la llamó "ese producto escaso, un entretenimiento emocionante y satisfactorio de peso veraniego... Reynolds ofrece una actuación estelar variada y dominante en la pantalla que es un placer de ver". [14] Gary Arnold del Washington Post escribió que la película "comienza de manera directa y luego comienza a perder el tiempo al azar. El resultado inevitable es una película prescindible, ni un melodrama policial directo ni una comedia de perros peludos consistente". [15] Clyde Jeavons del Monthly Film Bulletin declaró: "Melodrama de Moonshine con una capa de intención seria que se desvanece rápidamente por la actuación frívola de Burt Reynolds y la debilidad de Joseph Sargent por las persecuciones de autos". [16]

En 1976 se estrenó una secuela, Gator .

Legado

En la serie de televisión Archer , la película y su secuela son las favoritas del personaje principal, Sterling Archer, aunque cree que Gator es la entrega más fuerte. Sin embargo, confunde fácilmente las películas, ya que cree que varias escenas clave de White Lightning están en la secuela. [ cita requerida ]

Reynolds dijo más tarde que la película "fue un gran avance en el ámbito de la mezcla de comedia y acción. Y ganó mucho dinero, así que otras personas comenzaron a intentar hacer lo mismo. Pensaron: 'Bueno, destrozó sesenta coches y ganó mucho dinero, así que haremos cien choques'. Pero eso no tuvo nada que ver con su éxito como comedia". [17]

Trivialidades

El título de la película, "White Lightning", hace referencia principalmente a un whisky casero o aguardiente de alta graduación que se produce en Midland y el sur de Estados Unidos. Este alcohol de grano puro es generalmente incoloro y no suele añejarse. El término se registró por primera vez a principios del siglo XX.

Véase también

Referencias

  1. ^ "Récord de 'White Lightning'". BoxOffice . 30 de julio de 1973. E-3.
  2. ^ "Campeones de alquiler de películas de todos los tiempos", Variety , 7 de enero de 1976, pág. 46
  3. ^ Variety . reseña de la película; 6 de junio de 1973.
  4. ^ "Producción de siete películas narradas por un trío". Los Angeles Times . 16 de octubre de 1971. pág. A6.
  5. ^ Haber, Joyce (28 de febrero de 1972). "Amigos en un saludo a Liza Minnelli". Los Angeles Times . p. G12.
  6. ^ El adicto al trabajo Burt Reynolds se prepara para su próxima tarea: comedia ligera Siskel, Gene. Chicago Tribune 28 de noviembre de 1976: e2.
  7. ^ Tuchman, Mitch (enero-febrero de 1978). "Encuentro cercano con Steven Spielberg". Film Comment . 14 (1). Nueva York: 49–55, 80.
  8. ^ "HOJA DE CONVOCATORIA DE LA PELÍCULA: Blocker, Gould a coprotagonista". Los Angeles Times . 5 de mayo de 1972. pág. G22.
  9. ^ Grenier, Cynthia (1 de octubre de 1972). "El momento de la verdad en un mundo de fantasía: El momento de la verdad del especialista en un mundo de fantasía". Los Angeles Times . p. 22.
  10. ^ "Relámpago blanco". Rotten Tomatoes . Consultado el 29 de diciembre de 2018 .
  11. ^ Greenspun, Roger (9 de agosto de 1973). "Un rayo blanco cae sobre casas locales". The New York Times . 30.
  12. ^ "Reseñas de películas: White Lightning". Variety . 6 de junio de 1973. 18.
  13. ^ Siskel, Gene (17 de julio de 1973). "Burt mezcla 'brillo y puños en 'White Lightning'". Chicago Tribune . Sección 2, pág. 4.
  14. ^ Champlin, Charles (16 de agosto de 1973). "Un giro estelar en 'Lightning'". Los Angeles Times . Parte IV, pág. 11.
  15. ^ Arnold, Gary (19 de julio de 1973). "'Lightning' Strikes Out". The Washington Post . B15.
  16. ^ Jeavons, Clyde (octubre de 1973). "Relámpago blanco". The Monthly Film Bulletin . 40 (477): 215.
  17. ^ McBride, Joseph; Riley, Brooks (mayo-junio de 1978). "'El fin' es sólo el comienzo". Film Comment . 14 (3). Nueva York: 16–21.

Enlaces externos