Gary Graffman (nacido el 14 de octubre de 1928 [1] [2] ) es un pianista, profesor y administrador clásico estadounidense.
Graffman nació en la ciudad de Nueva York [1] de padres judíos rusos. Habiendo comenzado a tocar el piano a los 3 años, Graffman ingresó al Instituto Curtis de Música a los 7 años en 1936 como estudiante de piano de Isabelle Vengerova . [1] Después de graduarse de Curtis en 1946, hizo su debut profesional como solista con el director Eugene Ormandy y la Orquesta de Filadelfia . [2] De 1946 a 1948, estudió en la Universidad de Columbia . En 1949, Graffman ganó el Concurso Leventritt . Luego amplió sus estudios de piano con Rudolf Serkin en el Festival de Música de Marlboro e informalmente con Vladimir Horowitz . En 1954, regresó a Columbia para interpretar el Concierto para piano n.º 2 de Edward MacDowell bajo la dirección de Leopold Stokowski en el concierto del bicentenario de la universidad . [3]
Tras graduarse, tocó con numerosas orquestas y realizó conciertos y recitales a nivel internacional. Durante las siguientes tres décadas, realizó giras y grabaciones extensas, actuando como solista y con orquestas de todo el mundo. Recuperó los Conciertos para piano n.º 2 y n.º 3 de Chaikovski, grabados por CBS con Eugene Ormandy y la Orquesta de Filadelfia, y varios de sus estudiantes interpretan estas obras. En 1964, grabó la Rapsodia sobre un tema de Paganini de Sergei Rachmaninoff con Leonard Bernstein dirigiendo la Filarmónica de Nueva York . También hizo una grabación clásica del Tercer Concierto para piano de Sergei Prokofiev con George Szell y la Orquesta de Cleveland en 1966; se reeditó en CD como parte de la serie "Great Performances" de Sony Classical en 2006. En la década de 1970, Graffman apareció con el Cuarteto Guarneri y el Cuarteto de Cuerdas Juilliard en interpretaciones de música de cámara. [2]
Probablemente la interpretación grabada más conocida de Graffman fue la de la banda sonora de la película Manhattan de Woody Allen de 1979 , en la que interpretó Rhapsody In Blue de George Gershwin , acompañado por la Filarmónica de Nueva York . Partes de la versión de la Filarmónica/Graffman han aparecido innumerables veces en televisión y películas durante el último cuarto de siglo.
En 1977 se torció el dedo anular de la mano derecha. Debido a esta lesión, comenzó a volver a digitar algunos pasajes para esa mano de tal manera que evitara usar el dedo afectado. Esta técnica alterada pareció agravar el problema, lo que finalmente lo obligó a dejar de tocar con su mano derecha por completo alrededor de 1979. A partir de entonces, Graffman persiguió sus otros intereses, como la escritura, la fotografía y el arte oriental. En 1980, se unió a la facultad del Curtis Institute of Music , donde había comenzado su carrera. Asumió el cargo de director de la escuela en 1986 y agregó el título de presidente en 1995, sirviendo en ambas funciones hasta mayo de 2006. También ha sido miembro de la facultad de piano de la Manhattan School of Music .
El esguince de dedo de Graffman puede haber sido un desencadenante de la distonía focal , un trastorno neurológico que causa pérdida de función y curvatura incontrolable de los dedos. El pianista Leon Fleisher , un amigo cercano de Graffman, también tenía el trastorno. [4] [5]
Poco después de unirse a la facultad de Curtis, publicó sus memorias, I Really Should Be Practicing .
En 1985 estrenó en el Reino Unido el Concierto para piano en do sostenido para mano izquierda de Erich Wolfgang Korngold . Paul Wittgenstein había encargado la obra en la década de 1920 y la había interpretado muchas veces, pero más tarde desapareció del repertorio. [6]
Se le han encargado siete obras para la mano izquierda. En 1993, por ejemplo, interpretó el estreno mundial del Concierto para piano n.º 4 de Ned Rorem , escrito específicamente para la mano izquierda, y en 2001 estrenó el concierto Seven Last Words de Daron Hagen . El compositor estadounidense William Bolcom compuso Gaea , un concierto para dos pianos con la mano izquierda para Graffman y Leon Fleisher . Se estrenó en Baltimore en abril de 1996. El concierto está construido de tal manera que puede interpretarse de una de tres maneras, con la parte de piano sola con orquesta reducida, o con ambas partes de piano y las dos orquestas reducidas combinadas en una orquesta completa.
Graffman ha recibido doctorados honorarios, fue distinguido por las ciudades de Filadelfia y Nueva York, y recibió el Premio de Artes del Gobernador de la Mancomunidad de Pensilvania. Entre sus alumnos se encuentran los pianistas Lydia Artymiw , Lang Lang , Yuja Wang , [7] Haochen Zhang y Szuyu Su. [8]