Gareth Pugh (nacido el 31 de agosto de 1981) [1] es un diseñador de moda inglés [2] [3] que vive en Londres. Es conocido por su uso poco convencional del volumen y la forma al diseñar atuendos, y su trabajo se describe como arte escénico . Alcanzó prominencia en el desfile colectivo de la Semana de la Moda Alternativa de Otoño de 2005 de Kashpoint, e hizo su estreno en solitario en la Semana de la Moda de Otoño de 2006 de Londres . Debido a su enfoque en la moda experimental, Pugh ha tenido un éxito limitado vendiendo ropa ponible. En cambio, sus proyectos están financiados gracias al mecenazgo de Rick Owens y Michèle Lamy . [4] Sus diseños han sido lucidos por artistas notables, incluidos Kylie Minogue , Beyoncé y Lady Gaga . [5]
A los 14 años, Pugh comenzó a trabajar como diseñadora de vestuario para el Teatro Nacional Juvenil . [6] Comenzó su educación en moda en City of Sunderland College y terminó su licenciatura en Diseño de Moda en Central Saint Martins en 2003. Hizo prácticas con Rick Owens en París. [2] Su colección final en St. Martins, que utilizaba globos para acentuar las articulaciones y extremidades de los modelos (una técnica que se convertiría en una de sus marcas registradas), atrajo la atención del editor senior de moda de la revista Dazed & Confused , quien colocó uno de sus diseños en la portada de la revista poco después. [3]
Pugh fue seleccionado para participar en el reality show británico The Fashion House dos meses después de su graduación, [3] que luego llamaría "horrible" y su "única otra opción [de estar] en el paro". [7] El surgimiento de ¡GUAU! , un artículo en Dazed & Confused y un desfile debut en la Semana de la Moda Alternativa del club londinense Kashpoint llamaron la atención de Pugh en Fashion East, "el caldo de cultivo de Londres para nuevos talentos de vanguardia", lo que los llevó a invitar a Pugh a participar en su exposición de otoño. Exposición colectiva de 2005. [8] Pugh tuvo sólo cuatro semanas, sin estudio, sin asistentes y con poco dinero, para crear la colección. [3] Su colección terminó siendo un éxito de crítica y atrajo mucha atención a sus colecciones. [7]
El estreno en solitario de Pugh fue en la semana de la moda de otoño de 2006 en Londres ; Desde entonces, ha mostrado allí sus colecciones Primavera 2007 y Otoño 2007. [6] [9] [10] Los programas de Pugh han seguido recibiendo elogios de la crítica. La revista Vogue británica , por ejemplo, calificó su colección de primavera de 2007 como "un espectáculo increíble e imperdible" y dijo que "su genio es innegable". [11] Anna Wintour es una notable defensora de los diseños de Pugh. [3]
Kylie Minogue ha utilizado muchos de los diseños de Pugh en los últimos años, el más famoso en su Showgirl - The Greatest Hits Tour y Showgirl - The Homecoming Tour . Róisín Murphy apareció recientemente luciendo extravagantemente uno de los atuendos distintivos de Pugh en el videoclip de promoción de su álbum Overpowered de 2007 , [12] y en la portada de su sencillo " Let Me Know ", y en otras ocasiones. [13] [14] Se ha visto a Minogue usando el mismo vestido en su video de 2008 para su sencillo " In My Arms ". Beyoncé vistió Pugh en los MTV Europe Awards en 2008, [15] y para su vídeo " Diva ". [16] La cantante Lady Gaga usó una chaqueta diseñada por Pugh en el concierto de Wango Tango en 2009, otra pieza en X Factor y , más recientemente, en su estreno de ARTPOP en ArtRave. [17] Ashlee Simpson usó un vestido de Gareth Pugh a rayas de cuero y plástico transparente en su video "Outta My Head". El dúo de música pop británico Pet Shop Boys vistió trajes de Gareth Pugh en su actuación icónica en los Juegos Olímpicos de Verano de 2012 , con un diseño reinterpretado inspirado en su aspecto posmoderno durante su era Very de 1993. [18]
Pugh recibió el prestigioso premio ANDAM Fashion Award en 2008. [19]
En 2010, Gareth Pugh abrió su primera boutique en Hong Kong . [20]
Pugh fue mencionado en una canción de Kazaky , un grupo de música dance ucraniano. [21]
En 2014, la periodista de moda y estilista Katie Grand fue invitada por el Museo de la Moda de Bath a seleccionar un conjunto para representar ese año en su colección Vestido del año . Ella eligió uno de los conjuntos de Gareth Pugh, un traje envuelto en percal y láminas de plástico. [22] Más tarde, en la LFW primavera-verano de 2019, Virgin Voyages reveló la colección diseñada por Pugh para el grupo. [23]
Style.com describe a Pugh como "la última incorporación a una larga tradición de moda como arte escénico que se remonta a Alexander McQueen , John Galliano y Vivienne Westwood hasta la cultura de club de los años ochenta de Leigh Bowery ". [9] (Pugh, sin embargo, descarta las frecuentes comparaciones con Bowery como "periodismo vago"). [3] También se ha sugerido que Klaus Nomi es una influencia en Pugh. [24] Las colecciones de Pugh son más autobiográficas que referenciales y se inspiran en la escena de clubes extrema de Gran Bretaña. [6] [7] La marca registrada de Pugh es su experimentación con la forma y el volumen . [3] [6] A menudo utiliza "esculturas portátiles con formas sin sentido" para "distorsionar [] el cuerpo humano casi hasta quedar irreconocible". [3] [6] Los elementos de sus diseños incluyen PVC inflado en abrigos voluminosos, cuadrados de patchwork en blanco y negro, discos de metacrilato unidos como cota de malla y máscaras y mallas de látex brillantes; [25] Ha utilizado materiales como visón , seda de paracaídas , pelotas de fútbol de espuma , cabello humano y sintético de tejido afro y plástico cargado eléctricamente en su ropa. [3] Pugh describe sus diseños como "sobre la lucha entre la luz y la oscuridad".
Aunque ha recibido importantes elogios en los círculos de la moda contemporánea, [3] [9] Pugh afirmó en marzo de 2007 que todavía tenía que vender un solo vestido y que le costaba llegar a fin de mes. [3] [26] (Hasta su colección de primavera de 2007, su ropa era únicamente experimentos de pasarela y simplemente no estaba disponible para comprar. [3] ) Mientras construía su colección debut de otoño de 2005, mostrada en la exposición colectiva Fashion East, estaba en cuclillas en un almacén reconvertido. [7] (Una orden judicial finalmente lo obligó a abandonar el edificio. [7] ) Dice que su estudio actual no tiene calefacción y solo tiene dos enchufes eléctricos. [3] Queda por ver si Pugh puede ser un éxito comercial y de crítica, pero poco a poco está cambiando a ropa más ponible en sus desfiles [10] [27] y se ha asociado con Rick Owens y Michéle. Lamy , que posee una participación del 49% en la empresa de Gareth Pugh. [ cita necesaria ] El equipo formado por marido y mujer ahora financia todas las actividades de desarrollo, producción y marketing de la colección de Pugh. [10]
