Frederick G. Seibert es un productor de televisión y propietario de medios de comunicación estadounidense . [2] Fue el primer empleado y director creativo de MTV en 1980, [3] y más tarde fundó Frederator Studios en 1998, [4] así como sus empresas derivadas Frederator Networks , Channel Frederator Network y Cartoon Hangover . [5] [6] Habiendo ocupado numerosos puestos ejecutivos para Viacom Media Networks , fue el presidente final del estudio de animación Hanna-Barbera de 1992 a 1996. [7] [8] [2] Desde entonces, ha cofundado Next New Networks. , Bolder Media y la productora FredFilms para 2020. [9]
Seibert es un inversor ángel para numerosos proyectos de startups basados en tecnología y medios. Fue inversor inicial para el sitio web Tumblr y, en los medios, se le atribuye la producción ejecutiva y la financiación de programas de televisión animados y de acción en vivo por cable y streaming. [10] Creó la serie de antología de incubadora de animación What a Cartoon! en 1994, ¡Oh, sí! Dibujos animados en 1998 y ¡ Aleatorio! Dibujos animados en 2008; Los tres han generado programas de televisión exitosos como derivados, incluidos Los padrinos mágicos , Johnny Bravo , El laboratorio de Dexter , Coraje , el perro cobarde , Mi vida como robot adolescente , Las chicas superpoderosas y Hora de aventuras , en la mayor parte de los cuales sirvió como productor ejecutivo. [11]
Seibert comenzó su carrera profesional como productor de discos de jazz y blues e ingeniero de audio en la década de 1970. Cofundó el sello discográfico Oblivion Records en 1972 y recibió una nominación al premio Grammy . [12] [13] [14] [15] [16]
En el tiempo que trabajó en dibujos animados en tres estudios, Seibert ha ayudado a impulsar las carreras de creador de más de 100 cineastas animados, incluidas personas como Genndy Tartakovsky , [17] Pendleton Ward , [18] Butch Hartman , [19] Kevin Kolde , [20] Craig McCracken , [21] David Feiss , [22] Van Partible , [23] John Dilworth , [24] Larry Huber , [25] Rob Renzetti , [26] Eric Robles , [27] Breehn Burns , [28] Bill Burnett , [29] Elyse Castro , [30] Mike Rosenthal , [31] James Kochalka , [32] Bob Boyle , [33] Warren Ellis [34] y Natasha Allegri . [35]
De 1992 a 1996, como último presidente del estudio de dibujos animados Hanna-Barbera , Seibert pudo revitalizar la reputación creativa de la empresa con el establecimiento de la incubadora de animación What a Cartoon! . [36] Siguiendo el modelo de la Edad de Oro de los dibujos animados de mediados del siglo XX, los 48 cortometrajes de creadores de todo el mundo, Hanna-Barbera pudo lanzar siete series exitosas después de un período de sequía desde el lanzamiento de Los Pitufos en 1981 para NBC. Los espectáculos incluyeron Dexter 's Laboratory de Genndy Tartakovsky , Cow and Chicken and I Am Weasel de David Feiss , Johnny Bravo de Van Partible , Courage the Cowardly Dog de John R. Dilworth y Las chicas superpoderosas de Craig McCracken .
Después de que Ted Turner incluyera a Hanna-Barbera en la venta de Turner Broadcasting a Time Warner en 1996 , Seibert fundó Frederator Studios como un productor de animación independiente con sede en Burbank, California.
Frederator se ha establecido como un importante independiente estadounidense con varias series en Nickelodeon (como My Life as a Teenage Robot de Rob Renzetti ), Cartoon Network ( Adventure Time de Pendleton Ward ) y Cartoon Hangover ( Bravest Warriors de Pendleton Ward ). Bee y PuppyCat de Natasha Allegri ) y la producción de Castlevania de Kevin Kolde para Netflix . [7]
Seibert creó 250 dibujos animados cortos entre 1995 y 2018 en Hanna-Barbera , Frederator Studios , 19 de los cuales continuaron como series en Cartoon Network , Nickelodeon , Cartoon Hangover , Netflix y YouTube .
Seibert también ha creado varios canales de Internet con dibujos animados, incluidos Channel Frederator , Cartoon Hangover y Next New Networks .
Después de fundar Frederator Studios en 1997, Seibert reunió a un grupo de inversores en un intento fallido de salvar a la problemática editorial de cómics clandestina / alternativa Kitchen Sink Press . [37]
La producción de Seibert de la primera temporada de Bee and PuppyCat de Natasha Allegri para su canal de transmisión Cartoon Hangover fue el proyecto animado con mayor respaldo en Kickstarter durante varios años. La temporada 2 se filtró accidentalmente en el canal Vimeo de Seibert a principios de 2020, pero finalmente se anunció que se lanzaría oficialmente en Netflix en algún momento de 2022. [38]
Seibert renunció a su puesto como director ejecutivo de Frederator en agosto de 2020, aunque la compañía indicó que seguiría siendo productor ejecutivo de los proyectos actuales, incluidos Bee & PuppyCat y Castlevania . [39] [40]
El 23 de febrero de 2022, Seibert anunció la formación de la productora de dibujos animados FredFilms, con un acuerdo de primera vista en VIS Kids. [41] La compañía se encuentra en varias etapas de producción de cinco reinicios de producciones antiguas de Seibert, incluida una película de acción en vivo The Fairly OddParents para Paramount+ y una versión animada CG para Netflix . [42] La compañía está desarrollando varias propiedades animadas originales para adultos y niños, promoviendo la filosofía de Seibert de crear primero, [43] siempre original, [44] y producir su próxima caricatura favorita. [45]
En marzo de 1999, el director ejecutivo de MTV Networks, Tom Freston , eligió a Seibert para que se convirtiera en el primer presidente de la nueva MTV Networks Online, que pronto se dividiría en MTV Interactive (The MTVi Group) y Nick.com. [8] Aprovechando este nuevo éxito en los medios, en 2007 Seibert cofundó Next New Networks (con Emil Rensing, Herb Scannell , Tim Shey y Jed Simmons), [46] un pionero en la transmisión de video, con más de 2 mil millones de vistas de video. [47] y a partir de 2010 más de 200 millones de visitas cada mes, lo que lo convierte, junto con Maker Studios , en los creadores de las redes multicanal . Junto con sus afiliadas Indy Mogul , Barely Political , Channel Frederator y varias otras redes, la superdistribución de la compañía le permitió convertirse en uno de los videos más distribuidos en el mundo y convertirse en el principal proveedor de contenido profesional de YouTube . A finales de 2010, Next New Networks tenía los dos vídeos principales de YouTube. [48] En marzo de 2011, YouTube adquirió Next New Networks. [49] [50] [51]
En 2004, el entonces desconocido desarrollador web David Karp realizó una pasantía en Frederator Studios en su primera ubicación en la ciudad de Nueva York y construyó la primera plataforma de blogs de la compañía. [52] En 2007, Karp lanzó Tumblr desde un escritorio alquilado en las oficinas de Park Avenue South de Frederator Studios , junto con el ingeniero jefe Marco Arment . [53] [54] Seibert fue uno de los primeros blogueros de Tumblr, [55] un inversor ángel en la empresa y formó parte de su junta directiva antes de su adquisición. [56]
Seibert fue el inversor ángel original en Sawhorse Media en 2010, [57] [58] la empresa que creó los Shorty Awards y MuckRack, una plataforma de gestión de relaciones públicas que permite a las organizaciones conectarse con periodistas para generar cobertura mediática.
Después de crear Channel Frederator como el "primer podcast de vídeo de dibujos animados" y migrarlo a YouTube en 2007, el 21 de febrero de 2012, Fred Seibert lanzó Cartoon Hangover , un canal en YouTube que consta de varios cortos y series animados. Cartoon Hangover ganó una audiencia mucho mayor con la reposición de Bravest Warriors de Pendleton Ward el 8 de noviembre de 2012 [59] , que originalmente se emitió como piloto en Random ! Dibujos animados en Nicktoons Network en 2009. [60] En 2014, Channel Frederator revivió como una red multicanal centrada completamente en la animación, firmando uno de los canales de animación más importantes de YouTube, Simon's Cat . [61] En septiembre de 2014, la red distribuía 688 canales, con más de 65 millones de visitas mensuales y 10,5 millones de suscriptores, [62] y en 2017 anunció que había alcanzado mil millones de visitas mensuales en YouTube. [63]
Seibert y su Frederator Networks se asociaron con John Borthwick y Betaworks ; Jonathan Miller , Jason Ostheimer, Shari Redstone ; y el empresario Yoel Flohr para formar Thirty Labs en 2014, un estudio de inicio con sede en la ciudad de Nueva York para desarrollar e invertir en negocios de tecnología basada en video [64] Seibert fue su director ejecutivo hasta su disolución el año siguiente.
Seibert jugó un papel clave en el ascenso de la era moderna de la televisión por cable (1980-2010). Como primer director creativo de MTV, [65] Seibert fue responsable de un replanteamiento completo de cómo toda la industria de la televisión podía considerarse a sí misma como "marcas". [66] Guió a su equipo para desarrollar la voz original y la identidad visual para MTV, y luego hizo lo mismo en Nickelodeon , Nick-at-Nite (que inventó con su socio creativo Alan Goodman ) y Comedy Central. .
Después de una temporada a finales de la década de 1970 con el innovador de promoción de medios Dale Pon en WHN Radio de Nueva York , [67] Seibert comenzó su trabajo en Warner-Amex Satellite Entertainment en 1980, [7] propietario original de Nickelodeon y The Movie Channel y continuaría lanzando MTV: Televisión Musical el 1 de agosto de 1981.
Inicialmente, MTV no tenía ninguno de los tipos de programas que se consideraban "televisivos", sólo más de 160 horas (hay 168 horas en una semana) de videos musicales de aproximadamente tres minutos cada uno, y sin un horario establecido que pudiera ser ascendido. Seibert tuvo que desarrollar una estrategia de promoción alternativa que era completamente diferente a las redes tradicionales. [68] Las promociones y las identificaciones de redes que produjo su equipo no se parecían a nada que la televisión hubiera visto antes, centrándose en un enfoque que sutilmente hacía una serie de "promesas" a los espectadores de la manera más salvaje y creativa posible. [69] [70] Las identificaciones de la red, de 10 segundos cada una, se basaron en el logotipo de MTV que encargó y aprobó, [66] diseñado por el colectivo Manhattan Design (que incluía a su amigo más antiguo de la infancia, Frank Olinsky). El logotipo mutó su diseño de cientos, miles de formas, a veces dentro de un cortometraje de animación. [71] Algunos altos ejecutivos de la red se opusieron a un logotipo que no se mantuvo constante, pero el enfoque finalmente prevaleció. [72] Las identificaciones de red de 10 segundos y las promociones finalmente influyeron en el diseño gráfico y la publicidad en los años venideros. [73]
Dos años después de su lanzamiento, Seibert dirigió el equipo que desarrolló "I Want My MTV!", dirección creativa de su mentor Dale Pon, y se convirtió en una de las campañas publicitarias más famosas de finales del siglo XX e inmortalizada a través de Dire Straits '1985. exitosa canción " Dinero para nada ". [74] [75]
En 1983, con su socio Alan Goodman , Seibert fundó Fred/Alan Inc. en la ciudad de Nueva York como la primera empresa de branding de medios del mundo. Goodman había sido uno de sus lugartenientes creativos clave en MTV y habían trabajado juntos en la radio universitaria una década antes. Juntos, adaptaron con éxito la estrategia promocional y de marca de MTV para reformar el entonces tambaleante canal de cable infantil Nickelodeon entre junio de 1984 y enero de 1985, llevándolo del peor al primero en los ratings en seis meses, [76] y continuaron supervisando la marca de la cadena y ascenso por ocho años más.
A finales de 1985, a petición de la presidenta de Nickelodeon, Geraldine Laybourne , Seibert y Goodman concibieron un replanteamiento radical de las cadenas de televisión al crear Nick-at-Nite , presentada como "la primera cadena de televisión antigua". [77] [78] Durante los nueve años de existencia de la compañía, también realizaron un extenso trabajo con The Movie Channel , [79] Lifetime , [80] Showtime , [81] Comedy Central [82] y Mosaic Records . [83]
Seibert continuó involucrado en la industria de la televisión por cable durante varios años. Fue empleado de Turner Broadcasting como último presidente de Hanna-Barbera Cartoons, [84] luego como consultor durante casi 15 años en MTV Networks, sucesora de Warner-Amex , y como productor de varias series animadas [85] para Nickelodeon y Cartoon. Red.
Seibert comenzó su carrera mediática en la radio universitaria en WKCR-FM de la Universidad de Columbia en 1969. [86] Según el propio Seibert, pasó la mayor parte de su tiempo en la universidad en la sede de la estación de radio en lugar de asistir a clases y, por lo tanto, nunca se graduó. [87]
Mientras estaba en Columbia, cofundó su primera compañía, Oblivion Records con sus socios Tom Pomposello [88] y Dick Pennington, lanzando LP de Mississippi Fred McDowell ( Live in New York ) y Joe Lee Wilson . Al mismo tiempo, produjo numerosos álbumes de jazz y blues para compañías independientes como Muse Records , JCOA Records y Birth Records (propiedad del instrumentista y compositor Gunter Hampel ). Seibert fue uno de los primeros empleados de New Music Distribution Service , un distribuidor sin fines de lucro de una compañía discográfica propiedad de músicos fundada por los compositores Carla Bley y Michael Mantler , antes de salir de gira con la big band de Bley como ingeniero de sonido y director de gira. [89] [90] Seibert anunció el resurgimiento de Oblivion Records en 2021 para un lanzamiento digital de una grabación de concierto histórico del innovador del jazz Cecil Taylor . [91]
Las producciones de Seibert abarcan múltiples medios del entretenimiento estadounidense. Primero fue reconocido por su actividad musical, habiendo recibido una nominación al Premio Grammy en la 20ª Entrega Anual de los Premios Grammy , [92] y posteriormente varios Premios Annie , [93] [94] [95] [96] [97] Premios Emmy , [ 97] [93] y premios BAFTA [93] por sus producciones televisivas. Recibió una medalla del Instituto Americano de Artes Gráficas (AIGA) por logros excepcionales de su vida en 2000, [98] fue incluido en el Salón de la Fama de la Revista de Animación en 2017. [99] En noviembre de 2023, la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Televisión ( presentadores de los premios Emmy) anunció su incorporación [100] a su "Círculo de Oro", definido como realizar "... un servicio distinguido dentro de la industria, estableciendo estándares de logros, tutoría, liderazgo y reconocimientos profesionales durante 50... años , respectivamente. Representan a los mejores y más brillantes de la comunidad televisiva".
En algún momento de 2006, tuvimos un par de semanas entre contratos y dijimos 'Veamos qué podemos hacer, veamos si podemos construir esto', y creamos la primera versión funcional de Tumblr.