stringtranslate.com

Frank Tashlin

Frank Tashlin (nacido Francis Fredrick von Taschlein , 19 de febrero de 1913 - 5 de mayo de 1972), también conocido como Tish Tash y Frank Tash , [3] fue un animador y cineasta estadounidense. Fue más conocido por su trabajo en las series de cortos animados Looney Tunes y Merrie Melodies para Warner Bros. , así como por su trabajo como director de películas de comedia de acción real .

Animador y breve trayectoria como dibujante

El Chow Hound , caricatura de Private Snafu dirigida por Frank Tashlin en 1944

Nacido en Weehawken, Nueva Jersey , Tashlin pasó de un trabajo a otro después de abandonar la escuela secundaria en Nueva Jersey a los 13 años. [4] En 1930, comenzó a trabajar para John Foster como dibujante de cómics en la serie de dibujos animados Aesop's Fables , luego trabajó brevemente para Amadee J. Van Beuren , pero fue tan vagabundo en su carrera de animación como lo había sido cuando era adolescente. [5] Tashlin se unió al estudio de dibujos animados de Leon Schlesinger en Warner Bros. como animador en 1933, donde era conocido como un animador rápido. Usó su tiempo libre para comenzar su propia tira cómica en 1934 llamada Van Boring , inspirada por el ex jefe Van Beuren, que se publicó durante tres años. [6] [7] Firmó su tira cómica "Tish Tash", y usó el mismo nombre para sus créditos de dibujos animados (en ese momento se consideraba extremadamente poco profesional usar cualquier cosa que no fuera el nombre de nacimiento entre los animadores, pero Tashlin pudo salirse con la suya debido a los sentimientos antigermánicos de esa época). [8] Tashlin fue despedido del estudio cuando se negó a darle a Schlesinger una parte de sus ingresos por tiras cómicas. Se unió al estudio Ub Iwerks en 1934. [3] Se mudó al estudio de Hal Roach en 1935 como escritor.

En 1936 volvió a Schlesinger como director de animación, donde su interés y conocimiento de la industria aportaron una nueva comprensión del trabajo de cámara a los directores de Warner. "Utilizó todo tipo de ángulos de cámara, montajes y tomas panorámicas, verticales y horizontales". [9] Dirigió 16 o 17 cortometrajes entre 1936 y 1938. Ganaba 150 dólares a la semana. En un momento dado tuvo una discusión con el director del estudio, Henry Binder, y dimitió. En 1938, trabajó para Disney en el departamento de historias, donde ganaba 50 dólares a la semana. [9] [10]

Posteriormente, trabajó como director de producción en el estudio de animación Screen Gems de Columbia Pictures en 1941. Dirigió eficazmente el estudio y contrató a muchos ex empleados de Disney que se habían ido como resultado de la huelga de animadores de Disney . Lanzó la serie The Fox and the Crow , uno de los mejores productos del estudio. Fue despedido por una discusión con los ejecutivos de Columbia. [11]

Tashlin se reincorporó a los directores de Warner de "Termite Terrace" en 1942. [11] Uno de sus trabajos como director fue Porky Pig's Feat (1943), la última aparición en blanco y negro de Porky Pig . [11] Se quedó en el estudio durante la Segunda Guerra Mundial y trabajó en numerosos cortometrajes en tiempos de guerra, incluidas las películas educativas de Private Snafu . Poco después de dejar Warner Bros. a fines de 1944, dirigió algunas películas de marionetas stop-motion para John Sutherland en 1946. [1] Robert McKimson se hizo cargo de su unidad después de su salida del estudio.

Sus únicos cortometrajes de Bugs Bunny fueron The Unruly Hare y Hare Remover . Este último también fue su último trabajo en Warner Bros. [12]

Martha Sigall lo describió como "hoy está aquí, mañana se ha ido. Ahora lo ves, ahora no. Ese era Frank Tashlin, que un día trabajaba en Leon Schlesinger y, de repente, se había ido al día siguiente". [13]

Director de cine y escritor

Tashlin dejó la animación en 1946 para convertirse en escritor de gags para los Hermanos Marx , Lucille Ball y otros, y como guionista para estrellas como Bob Hope y Red Skelton . Sus películas de acción real aún reflejan elementos de su experiencia en animación; [3] Tashlin las salpicó con gags visuales improbables , ritmo vertiginoso y giros de trama inesperados.

Tashlin comenzó su carrera dirigiendo largometrajes cuando le pidieron que terminara de dirigir la película de 1951 The Lemon Drop Kid, protagonizada por Bob Hope.

Comenzando con la película de 1956 The Girl Can't Help It , con su mirada satírica al rock and roll temprano, [14] Tashlin tuvo una racha de éxitos comerciales con la película de Martin y Lewis Hollywood or Bust en 1956, Will Success Spoil Rock Hunter? en 1957, que, como The Girl Can't Help It de 1956 , protagonizó la actriz y modelo de Playboy Jayne Mansfield , y seis de las primeras películas en solitario de Jerry Lewis ( Rock-A-Bye Baby , The Geisha Boy , Cinderfella , It's Only Money , Who's Minding the Store? y The Disorderly Orderly ).

Además, en la década de 1950, Tashlin recibió la aprobación de la revista de cine francesa Cahiers du Cinéma , en críticas que el director descartó como "todo este doble discurso filosófico". Además, la sátira amplia y colorida de la publicidad de Madison Avenue en Will Success Spoil Rock Hunter? le valió a la película un lugar en el Registro Nacional de Cine en 2000. En 2014, su cortometraje de animación stop-motion The Way of Peace también se agregó al Registro.

En la década de 1960, las películas de Tashlin perdieron algo de chispa y su carrera terminó en la última parte de esa década, junto con las de la mayoría de las estrellas con las que había trabajado. Su última película fue The Private Navy of Sgt. O'Farrell, protagonizada por Bob Hope y Phyllis Diller, en 1968.

Autor

Tashlin escribió e ilustró tres libros, The Bear That Wasn't (1946), The Possum That Didn't (1950) y The World That Isn't (1951). [12] A menudo se hace referencia a estos como "libros infantiles", aunque todos contenían elementos satíricos; The Bear That Wasn't fue adaptado como una caricatura animada por el ex colega de Tashlin en Warner Bros., Chuck Jones , en 1967. [3] Otra historia infantil que Tashlin escribió en 1949 fue grabada por Spike Jones : How the Circus Learned to Smile . Tashlin también escribió y autopublicó un folleto instructivo titulado How to Create Cartoons (sobre dibujos de caricaturas, no animación) en 1952.

Muerte

Tashlin murió [15] [16] [17] en el Centro Médico Cedars-Sinai de Los Ángeles después de sufrir una trombosis coronaria tres días antes en su casa de Beverly Hills. Está enterrado en el Forest Lawn Memorial Park en Glendale, California .

Filmografía

Cortos de dibujos animados

Largometrajes

Fuentes

Referencias

  1. ^ ab "Entrevistas: Frank Tashlin". MichaelBarrier.com . Archivado desde el original el 18 de diciembre de 2022. Consultado el 6 de marzo de 2023 .
  2. ^ "FRANK TASHLININ, DIRECTOR DE CINE". The New York Times . 1972-05-09. ISSN  0362-4331 . Consultado el 29 de enero de 2023 .
  3. ^ abcd "Frank Tashlin". Comiclopedia Lambiek .
  4. ^ Lenburg, Jeff. Quién es quién en los dibujos animados: una guía internacional de animadores legendarios y premiados del cine y la televisión, pág. 333. Hal Leonard Corporation , 2006. ISBN 9781557836717. Consultado el 28 de abril de 2017. "Tashlin, Frank nació el 19 de febrero de 1913 en Weehawken, Nueva Jersey; murió el 5 de mayo de 1972 en Hollywood, California". 
  5. ^ Seife, Ethan de (16 de abril de 2012). Tashlinesque: The Hollywood Comedies of Frank Tashlin. Middletown, Connecticut : Wesleyan University Press . ISBN 978-0-8195-7241-7. Recuperado el 6 de marzo de 2023 .
  6. ^ "La oscuridad del día: Van Boring". Guía de strippers . Consultado el 6 de marzo de 2023 .
  7. ^ Van-Boring-He-Never-Says-a-Word – Página de fans de Facebook
  8. ^ "American Nonsense: Frank Tashlin". BAMPFA . 21 de diciembre de 2014 . Consultado el 6 de marzo de 2023 .PDF
  9. ^ de Sigall (2005), pág. 71
  10. ^ Seife, Ethan de. "Tashlin, Frank". Senses of Cinema . Consultado el 6 de marzo de 2023 .
  11. ^ abc Sigall (2005), págs. 71–72
  12. ^ de Sigall (2005), pág. 73
  13. ^ Sigall (2005), pág. 70
  14. ^ "Frank Tashlin". tcmdb . tcm.com . Consultado el 6 de marzo de 2023 .
  15. ^ "Frank Tashlin". New York Review Books . Consultado el 6 de marzo de 2023 .
  16. ^ "Frank Tashlin". Britannica . Consultado el 6 de marzo de 2023 .
  17. ^ Bogdanovich, Peter (28 de mayo de 1972). "Frank Tashlin". The New York Times . Consultado el 6 de marzo de 2023 .
  18. ^ Krutnik, Frank (2013). "Spirited Vulgarity: Frank Tashlin as Comic Auteur". Estudios en humor americano (27): 201–215. doi :10.2307/23823985. ISSN  0095-280X. JSTOR  23823985. Consultado el 6 de marzo de 2023 .

Enlaces externos