Hi-Fi Rush es un juego de acción basado en ritmo de 2023 [1] desarrollado por Tango Gameworks y publicado por Bethesda Softworks . El juego se anunció y se lanzó para Windows y Xbox Series X/S el 25 de enero de 2023. También se lanzará para PlayStation 5 el 19 de marzo de 2024. [2] [3]
Hi-Fi Rush sigue a la autoproclamada "futura estrella de rock" Chai (con la voz de Robbie Daymond en inglés y Hiro Shimono en japonés), [4] [5] cuyo reproductor de música se incrusta accidentalmente en su pecho durante una cirugía cibernética experimental, lo que le permite luchar rítmicamente y repercibir el mundo a través de la sinestesia ambiental . Calificado de "defecto" y perseguido por la corporación que lo transformó, Chai se une a nuevos amigos para derrotar a los ejecutivos de la empresa y poner fin a sus planes. Hi-Fi Rush incluye música con licencia de bandas como The Black Keys y Nine Inch Nails . [6]
Hi-Fi Rush recibió críticas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su estilo visual, dirección de arte, humor, personajes y combate, aunque algunos notaron su repetición, diseño de niveles y banda sonora limitada.
Hi-Fi Rush es un juego de acción rítmica donde el protagonista Chai, sus enemigos y partes del entorno se mueven al ritmo . No es necesario atacar según el ritmo, ya que las acciones se sincronizan automáticamente con la música, pero al presionar correctamente el botón, los jugadores son recompensados con una mayor producción de daño y los remates combinados basados en el tiempo causan daño adicional. Un movimiento de parada permite a los jugadores cancelar los ataques enemigos presionando el botón en el momento exacto de los ataques. Además de la mecánica de acción beat-em-up, también hay elementos de minijuego basados en el ritmo en los que los jugadores repiten señales en forma de llamada y respuesta, o presionan botones en una secuencia rítmica basada en señales en pantalla. [7]
El juego se desarrolla en múltiples etapas lineales, que representan varias divisiones de la corporación antagonista. Cada división se basa en un estilo musical particular y Chai participa en batallas contra jefes en varios puntos. [8]
Además del combate, el juego también presenta algunos elementos de juego de plataformas , así como un sistema de actualizaciones para desbloquear nuevos movimientos, habilidades y ventajas, que se pueden comprar con engranajes, una moneda del juego que se gana en combate o explorando niveles. . Las mejoras permanentes de salud y el medidor especial también aparecen en etapas como objetos coleccionables.
Completar el juego una vez desbloquea características adicionales, como la capacidad de volver a visitar niveles pasados y áreas previamente inaccesibles, una nueva configuración de dificultad y Rhythm Tower, un modo de supervivencia similar a Bloody Palace de la serie Devil May Cry . [9]
Chai, un hombre de 25 años con un brazo derecho discapacitado y el sueño de convertirse en una estrella de rock, llega al campus de Vandelay Technologies para ofrecerse como voluntario en el Proyecto Armstrong, un programa de prueba para el reemplazo cibernético de extremidades. Sin que Chai lo sepa, el director ejecutivo, Kale Vandelay ( Roger Craig Smith / Takehito Koyasu ) [5] designa en secreto a Chai como recolector de basura para la gestión de residuos de la empresa. Cuando el proceso de reemplazo de extremidad de Chai está a punto de comenzar, Kale tira el reproductor de música de Chai , que accidentalmente cae en el pecho de Chai y se incrusta en él durante el proceso, lo que hace que Chai sienta una conexión musical con su entorno. Como resultado del accidente causado por el descuido de Kale, Chai es etiquetado como un defecto y las fuerzas de seguridad robóticas de la instalación lo persiguen.
Chai descubre que su nuevo brazo puede desplegar un palo de agarre electromagnético, originalmente diseñado para recolectar basura, que usa para crear un arma parecida a una guitarra. Mientras busca una manera de escapar, se encuentra con un gato robótico llamado 808. Lo ayuda un aliado invisible, Peppermint ( Erica Lindbeck / Toa Yukinari), [5] quien se comunica a través del gato robótico y es guiado a su escondite. . Allí, se ofrece a ayudar a Chai a escapar si él acepta ayudarla a investigar una conspiración (proporcionada por una fuente personal) detrás del Proyecto Armstrong, lo que lleva a los dos a formar una alianza renuente.
Pronto, Chai ayuda a Peppermint a obtener acceso a una computadora ejecutiva de Vandelay y a aprender sobre SPECTRA, un programa de inteligencia artificial que utiliza los implantes cibernéticos del Proyecto Armstrong como puerta trasera para el control mental. Los dos traman un plan para acceder y cerrar SPECTRA obteniendo claves de acceso de cada uno de los ejecutivos de la compañía, incluido Kale. A medida que persiguen sus objetivos, reclutan más aliados, incluido el descontento y nervioso ex jefe de I+D (y fuente interna de Peppermint) Macaron (Gabe Kunda / Yasuhiro Mamiya) [5] y su contundente robot de psicología CNMN (pronunciado "Cinnamon") (Sunil Malhotra / Hiroyuki Yoshino ), [5] y, finalmente, la jefa de seguridad de Vandelay, Korsica ( Sarah Elmaleh / Yū Kobayashi ), [5] después de que Kale atenta contra su vida para descubrir la verdadera naturaleza de SPECTRA. Mientras explora un museo de Vandelay Technologies, Peppermint revela que su madre es Roxanne Vandelay (Rahnuma Panthaky / Naoko Kouda ), [5] la fundadora de la empresa, lo que convierte a Kale en su hermano mayor. Hace algún tiempo, Roxanne alentó a Peppermint a irse de casa y encontrar su propio camino, pero luego regresó después del repentino ascenso de Kale a CEO por sospecha de que algo andaba mal.
Mientras el grupo persigue a Kale, su objetivo final, se encuentran con Roxanne, pero descubren que Kale la controla a través de SPECTRA. Kale atrapa al grupo y explica que planea utilizar el Proyecto Armstrong para controlar los hábitos de compra de los usuarios y aliviar el estrés del consumismo. Chai se libera a sí mismo y a sus aliados de la trampa mientras se enfrentan y luchan contra Kale. Con Kale derrotado, usan las cinco claves de acceso y la contraseña de Korsica para cerrar SPECTRA, liberando a Roxanne de su control. Posteriormente, Roxanne es reinstalada como directora ejecutiva de Vandelay Technologies, Peppermint se reconcilia con su madre y a Chai le ofrecen un trabajo como embajadora del Proyecto Armstrong dentro de la empresa, mientras Macaron y Korsica recuperan sus antiguos trabajos. Más tarde, Chai y sus amigos se reúnen para contemplar el atardecer mientras él practica tocar la guitarra, para tener una carrera alternativa en caso de que su nuevo trabajo no funcione.
Los acontecimientos posteriores a la historia principal revelan puertas misteriosas alrededor del campus. Después de que Chai los investiga, Peppermint descubre una sala central secreta debajo de la Torre Vandelay, que alberga una segunda unidad SPECTRA. Una vez que Chai supera los desafíos en la sala, encuentra la unidad, pero descubre que SPECTRA estaba configurado para reiniciarse por sí solo, utilizando los esfuerzos del grupo como plataforma de lanzamiento para el esfuerzo. La IA, que aparece como una réplica de Kale, revela que la activación era un plan de respaldo en caso de que los planes de Kale se vieran frustrados. Sin embargo, SPECTRA se apaga abruptamente después de que un robot de limpieza desconecta accidentalmente el enchufe. Chai declara que el problema está resuelto y deja una nota de advertencia para no tocar el enchufe.
En una entrevista de marzo de 2022 con Famitsu , el fundador de Tango Gameworks y productor ejecutivo Shinji Mikami mencionó que quiere que la compañía se aventure fuera del género de terror de supervivencia y forme a creadores de juegos más jóvenes. También ofreció los primeros indicios sobre su próximo lanzamiento, afirmando que el próximo juego del director de The Evil Within 2, John Johanas, es "todo lo contrario del terror". [10]
Más tarde, Johanas describió Hi-Fi Rush como una idea de "juego de ensueño" que tenía en mente desde "hace mucho, mucho tiempo". [11] Inicialmente le propuso el título a Mikami después de completar el trabajo en The Evil Within 2 en 2017. Después de eso, un pequeño equipo creó una demostración interna para ayudar a presentar el juego a los superiores de Bethesda. El juego se inspiró en Shaun of the Dead (2004) y otras películas de Edgar Wright . [12]
Hi-Fi Rush entró en producción en 2018 en paralelo con Ghostwire: Tokyo . Como parte de la estrategia de Bethesda, el desarrollo se mantuvo en silencio antes del anuncio público del lanzamiento del juego. Esto fue, en parte, para evitar el escepticismo y las expectativas inseguras, ya que el título supuso un gran cambio tanto para el desarrollador como para el editor. Después de la compra de Bethesda por parte de Microsoft , el marketing sugirió que Game Pass podría ofrecer una solución, reduciendo la barrera de entrada y permitiendo que el juego genere interés de boca en boca. [12]
Hi-Fi Rush se anunció en Xbox y Bethesda Developer_Direct el 25 de enero de 2023. [6] La apariencia del juego fue pensada como una sorpresa, aunque el título y el logotipo se filtraron en línea un día antes del evento. [13] Después de mostrar el avance y algunas imágenes del juego, Tango Gameworks anunció que el juego se lanzará el mismo día para Windows y Xbox Series X/S . [14]
La banda sonora original del juego fue creada por el ex compositor de Konami Shuichi Kobori, el ex compositor de Capcom Reo Uratani y el diseñador de sonido de Tango Gameworks Masatoshi Yanagi.
Hi-Fi Rush utiliza diez pistas musicales con licencia a lo largo de la historia: " Lonely Boy " de The Black Keys , " 1,000,000 " y " The Perfect Drug " de Nine Inch Nails , " Free Radicals " de The Flaming Lips , [a] "Inazawa Chainsaw" de Number Girl , " Fast as You Can " de Fiona Apple , [a] " Invaders Must Die " de The Prodigy , " Wolfgang's 5th Symphony " de Wolfgang Gartner , " Whirring " de The Joy Formidable y " Honestly " de Zwan . Bethesda Softworks también creó una lista de reproducción oficial de Spotify con la mayoría de estas pistas. [15] [16]
Para evitar problemas como las advertencias por derechos de autor de YouTube , el juego incluye una opción para reemplazar todas las canciones con licencia con pistas originales similares interpretadas por la banda The Glass Pyramids. [dieciséis]
Hi-Fi Rush recibió críticas "generalmente favorables" en Xbox y "elogios de la crítica" en PC, según el agregador de reseñas Metacritic . [17] [18]
Jordan Middler, de Video Games Chronicle , dijo que Hi-Fi Rush "rebosa estilo y confianza", aunque hay "diseños de niveles repetitivos y algunas plataformas torpes", obteniendo una calificación de 4 sobre 5 estrellas. [31] Jesse Norris, de XboxEra , elogió el combate, calificándolo de sublime, pero "puede volverse difícil de leer ya que la pantalla se llena de caos total", calificándolo con un 9,5 sobre 10. [32] Diego Argüello, de Polygon , calificó su animación como magnífica y su estilo artístico al estilo Jet Set Radio, vívido y deslumbrante. [33]
Giovanni Colantonio de Digital Trends fue muy positivo en su reseña del título, calificándolo como "el proyecto más seguro, elegante y sorprendente de Tango Gameworks hasta la fecha". [19] Por otro lado, Tyler Colp de PC Gamer dio una crítica más mixta, encontrando que el juego era prometedor en su concepto pero en última instancia promedio en el género de acción, y pensó que su lista de canciones era limitada y anticuada. [27]
El juego alcanzó los 2 millones de jugadores en marzo de 2023, lo que se contabilizó como una combinación de ventas digitales y suscripciones descargadas de Game Pass . [34] En agosto de 2023, el juego alcanzó los 3 millones de jugadores entre copias compradas y suscripciones a Game Pass. [35]