El Festival de Verano de Dubrovnik ( croata : Dubrovačke ljetne igre ; [dubrɔʋatʃkɛ ʎɛtnɛ iɡrɛ] ) es un festival de verano que se celebra anualmente e instituido en 1950 en Dubrovnik , Croacia. Se celebra todos los años entre el 10 de julio y el 25 de agosto.
En más de 70 lugares al aire libre de la ciudad barroca-renacentista de Dubrovnik se presenta un rico programa de espectáculos de música clásica, teatro, ópera y danza.
La idea de fundar el Festival de Verano de Dubrovnik en 1950 era armonizar la atmósfera renacentista y barroca de Dubrovnik y el espíritu vivo del teatro y la música, que en realidad deriva del modo de vida intelectual de la propia ciudad, de su viva tradición creativa, que ha otorgó a la historia cultural y científica croata, especialmente en el teatro y la literatura, muchos grandes nombres y obras, y la mantuvo continuamente en contacto con las corrientes contemporáneas en Europa occidental.
Las obras de Marin Držić , Nikola Nalješković, Ivan Gundulić e Ivo Vojnović se convirtieron en el pilar del programa teatral y, tras comprender la idea de la importancia del ambiente, que es el principal rasgo distintivo del Festival de Dubrovnik, Poco a poco se fueron revelando los valores teatrales específicos del amplio patrimonio dramático croata, así como la adaptabilidad de los clásicos del arte dramático europeo a las plazas, palacios, torres y parques de Dubrovnik. Sobre todo Shakespeare , pero también los trágicos griegos Goldoni , Calderón de la Barca , Molière , Corneille y Goethe se convirtieron en referentes del carácter tradicionalista del festival. Ya en 1952, el director Marko Fotez, impulsor del grupo de entusiastas que puso en marcha el Festival, representó Hamlet en el Fuerte Lovrijenac , que pronto se convirtió en el escenario ideal para este drama conocido en todo el mundo. Igualmente atractivas fueron las representaciones de Las peleas de pescadores de Goldoni en el antiguo puerto de la ciudad, las comedias renacentistas y las obras de misterio que se representaban en las plazas de la ciudad (llamadas así por Gundulić, Bunić y Držić), Goethes Ifigenia, representada en el parque Gradac por el mejor director croata Branko Gavella , y La trilogía de Dubrovnik de Vojnović, obra emblemática sobre la caída de la República de Dubrovnik , representada en las auténticas salas del Palacio del Rector , el Palacio Sponza y la residencia de verano de Gruž.
El ambiente determinó no sólo el repertorio sino también la organización del festival, y la mayoría de las representaciones son interpretadas por el Festival Drama Ensemble, compuesto por los mejores actores croatas. También hubo apariciones de invitados que realzaron la exclusividad del evento, entre ellos el Piccolo Teatro de Milán, el Old Vic , el Teatro Nacional Griego de Atenas , el Stadttheater de Basilea , la Prospect Theatre Company y el Royal National Theatre de Londres, Nueva York La Mama. , el Teatar Stary de Cracovia y muchos otros.
Hamlet ha sido interpretado por actores de prestigio como Derek Jacobi , Daniel Day-Lewis y Goran Višnjić .
El programa musical del festival se concibió inicialmente como una presentación de los mejores compositores, solistas y orquestas del país, pero a finales de los años cincuenta ya se había convertido en una verdadera revista de los mejores solistas y conjuntos de todo el mundo. El alto nivel de desempeño en Dubrovnik se complementó con el uso funcional de los atractivos y acústicos edificios, en particular el Atrio del Palacio del Rector. A principios de los años setenta se prestó especial atención a la concepción de la música y del programa de conciertos, participando un mayor número de representantes de las nuevas corrientes musicales, además de aquellos que intentaban dar nueva vida a la música antigua, especialmente croata.
Muchos artistas y orquestas famosos actuaron en el Festival de Verano de Dubrovnik, contribuyendo a su prestigio en todo el mundo. Además de las apariciones regulares de la Orquesta Filarmónica de Zagreb y la Orquesta Sinfónica de Dubrovnik , en el festival actuaron la Orquesta Filarmónica de Belgrado , la Filarmónica Checa , la Orquesta Hallé , la Orquesta de la Radio Francesa , la Orquesta Romanda de Suiza , la Orquesta Filarmónica de Israel y la Sinfónica de la RAI. Orquesta de Turín , orquestas filarmónicas de Londres , Viena , Dresde , Berlín , Moscú , Varsovia , San Petersburgo y la Sinfónica de Cincinnati .
Entre los conjuntos de cámara y vocales se encuentran el Beethoven Quartet , el Borodin Quartet y el Prokofiev Quartet de Moscú , el LaSalle Quartet y el Juilliard Quartet de Nueva York , el Amadeus Quartet de Londres, el Parrenin Quartet de París, el New Vienna Quartet y el Alban Berg Quartet de Viena. , los Virtuosi di Roma, los Solistas de Zagreb, el Festival de Cuerdas de Lucerna, la Academia de San Martín en los Campos, los Vienna Boys, el Beaux Arts Trio de Nueva York, la Orquesta de Cámara de Praga y muchos otros. Entre los pianistas solistas que participaron se encontraban Svyatoslav Richter , Vladimir Ashkenazy , Nikita Magaloff , Van Cliburn, Martha Argerich , Rudolf Firkusny , Alexis Weissenberg , Aldo Ciccolini, Claudio Arrau, Mihail Pletnov e Ivo Pogorelić, el flautista James Galway, los violinistas Henry Szeryng, Leonid Kogan, Isaac Stern, David Oistrakh, Viktor Tretiakov, Zlatko Baloković y Uto Ughi, así como los violonchelistas Rostropovich, Navarra, Janigro y Tortellier. En el festival también han actuado grandes cantantes como Nicolai Gedda, Montserrat Caballé y Viktor Đerek , además de artistas estrella como Duke Ellington, Dizzy Gillespie y Ravi Shankar .
La historia de las representaciones operísticas comenzó en 1951, cuando la Ópera de Sarajevo actuó como invitada con cinco de sus producciones. El período hasta 1963 se caracterizó por las apariciones especiales de teatros de ópera del entonces estado, pero también por la búsqueda de lugares adecuados para la representación de óperas. En 1964 se representó frente al Palacio del Rector la primera producción de ópera de un festival, La coronación de Popea de Monteverdi , dirigida y dirigida por Lovro Matačić .
Sin embargo, la mejor manera de unir Dubrovnik y la ópera se encontró en 1971, y desde entonces se han representado óperas de cámara, en su mayoría cómicas, en el atrio del Palacio del Rector . Además de las representaciones en el festival de obras de Monteverdi, Pergolesi, Caldara, Cimarosa, Salieri, Telemann o Galuppi, continuó la práctica de contar con representaciones de ópera invitadas, incluidas las de la Ópera del Teatro Nacional de Croacia de Zagreb , el Teatro Massimo de Palermo , el Piccolo Teatro Musicale de Roma, la Ópera Phoenix de Londres y el Teatro Musical de Cámara de Moscú .
El ballet y la danza también han sido invitados bienvenidos en el Festival de Verano de Dubrovnik, como lo confirmó la serie de nombres y grupos ilustres que presentaron sus proyectos en la terraza de la Fortaleza de Revelin . Además de las mejores compañías, coreógrafos y solistas locales, Dubrovnik ha recibido la visita de Merce Cunningham , Jerome Robbins , Alvin Ailey, Glenn Tetley y Martha Graham y sus compañías, el Twentieth Century Ballet de Maurice Bejart, el American Ballet Theatre, el London Festival Ballet , el Ballet Harkness, la compañía Antonio Gades, el ballet de la Ópera Estatal de Hungría y ballets de las ciudades de Parma , Amberes y Adelaida .
Como parte del programa paralelo de los festivales, las exposiciones de arte visual, diseño o documentales [1] han formado parte del festival, en su mayoría presentadas en ambientes únicos de la ciudad, en lugar de las clásicas galerías de cubos blancos, como en 2018, cuando presentó obras contemporáneas. artistas de Dubrovnik en ' Horrores de la Patria ' en varios lugares de la ciudad. [2]
La exposición de 2021 'Fortune Teller' se presentó en la ubicación principal del Palacio Sponza y se centró excepcionalmente en el arte feminista. La exposición colectiva 'Fortune Teller' fue comisariada por la artista croata estadounidense Selma Hafizović y muestra obras a gran escala de la pionera del arte feminista Jagoda Buić , junto con las más jóvenes Iva Laterza, Dubravka Lošić, Rebecca Ribichini, Tanya Small y sus propias pinturas. [3]