Fast Times at Ridgemont High es una película de comedia estadounidense de 1982 dirigida por Amy Heckerling (en su debut como directora de largometrajes ) a partir de un guion de Cameron Crowe , basado en su libro de 1981 Fast Times at Ridgemont High: A True Story , y protagonizada por Sean Penn , Jennifer Jason Leigh , Judge Reinhold , Phoebe Cates , Brian Backer , Robert Romanus y Ray Walston . Crowe se infiltró en la escuela secundaria Clairemont en San Diego y escribió sobre sus experiencias. [3]
La película narra un año escolar en las vidas de los estudiantes de segundo año Stacy Hamilton y Mark Ratner y sus amigos mayores Linda Barrett y Mike Damone, quienes se consideran más sabios en lo que se refiere al romance que sus contrapartes más jóvenes. El elenco de personajes forma dos subtramas con Jeff Spicoli, un surfista que siempre está drogado y se enfrenta al profesor de historia Mr. Hand, y el hermano mayor de Stacy, Brad, un popular estudiante de último año que trabaja en empleos de nivel inicial para pagar su auto y considera terminar su relación de dos años con su novia Lisa.
Además de Penn, Reinhold, Cates y Leigh, la película marca las primeras apariciones de varios actores que luego se convirtieron en estrellas, incluidos Nicolas Cage , Eric Stoltz , Forest Whitaker y Anthony Edwards (los dos primeros en sus debuts cinematográficos).
En 2005, la película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [4] [5]
En la ciudad de Ridgemont, en el Valle de San Fernando , las vidas de los adolescentes que asisten a la escuela secundaria Ridgemont se cruzan.
Brad Hamilton, un popular estudiante de último año, espera con ansias su último año de escuela. Tiene un trabajo en All-American Burger, su Buick LeSabre de 1960 está casi pagado y planea romper con su novia Lisa para poder estar soltero durante su último año. Su hermana menor Stacy, una estudiante de primer año de 15 años, trabaja en Perry's Pizza en Ridgemont Mall junto con su amiga mayor Linda Barrett. Stacy desea tener tanta experiencia sexual como Linda. Mike Damone es un charlatán que se considera un mujeriego mundano y gana dinero aceptando apuestas deportivas y revendiendo entradas de conciertos. Mark "Rat" Ratner, el tímido pero amable mejor amigo de Damone, trabaja como acomodador en el cine frente a Perry's Pizza. Jeff Spicoli es un drogadicto despreocupado y holgazán que vive solo para surfear y drogarse.
El primer día de clases, Spicoli se enfrenta al profesor de historia, el señor Hand, cuando llega tarde a clase. Se produce una batalla de ingenio entre los dos, en la que el señor Hand intenta que Spicoli se tome la escuela en serio. En el trabajo, Ron Johnson, un vendedor de equipos de sonido de 26 años, invita a Stacy a salir con él. Stacy acepta salir con él y miente sobre su edad, afirmando que tiene 19 años. En su cita, pierde su virginidad con él en el dugout de un campo de béisbol. Ron le envía flores al día siguiente, pero rápidamente pierde el interés en ella.
Rat conoce a Stacy en una clase de ciencias (dirigida por el Sr. Vargas, quien se cambió a Sanka ), se enamora de ella y la lleva a un restaurante alemán. De regreso a su casa, Stacy invita a Rat a su dormitorio y comienzan a besarse, pero él se va nervioso antes de que puedan continuar. Stacy interpreta erróneamente su timidez como falta de interés. Linda le aconseja que siga adelante y encuentre otro chico. Brad es despedido de su trabajo después de amenazar a un empresario desagradable y usar blasfemias. Cuando se da cuenta de que necesita a Lisa, ella confiesa que quiere salir con otros chicos.
Spicoli destroza accidentalmente el Chevrolet Camaro 1981 del jugador de fútbol estrella de Ridgemont, Charles Jefferson, durante un paseo en coche con el hermano menor de Jefferson. Oculta su papel en el daño haciendo que parezca que el coche fue destruido por los aficionados del rival deportivo de Ridgemont, Lincoln High School. Esto hace que Jefferson ayude a su equipo a derrotar decisivamente a Lincoln en un partido de fútbol posterior, donde realiza varias tacleadas brutales. Brad consigue un nuevo trabajo en Captain Hook Fish & Chips.
Cuando Rat y Damone pasan más tarde por la casa de Stacy para unirse a ella y Linda en la piscina, Stacy se enamora perdidamente de Damone. Una tarde, ella lo invita a su casa donde tienen relaciones sexuales en la casa de la piscina. Su encuentro se interrumpe cuando Damone eyacula temprano y se va inmediatamente. Después de este incidente, Damone la evita.
Más tarde, Brad reconsidera su empleo cuando una hermosa mujer mayor se ríe de su uniforme de temática pirata mientras está haciendo una entrega de comida.
Stacy luego confronta a Damone para informarle que quedó embarazada de su único encuentro. Ella le pregunta si puede cubrir la mitad del costo de un aborto y proporcionarle transporte a la clínica, y él acepta. Damone no puede reunir la mitad y termina abandonando a Stacy el día de su cita. Stacy le pide a Brad que la lleve y miente diciendo que va a una bolera para encontrarse con amigos, pero la ve cruzar la calle hacia la clínica de abortos. Después de la cita, Brad le confía a Stacy que sabe la verdad. Brad promete no decirle a sus padres, pero ella no divulga quién la dejó embarazada. Cuando Linda se entera de que Damone dejó plantada a Stacy, pinta el insulto "Prick" en su auto y en su casillero escolar como venganza. Rat confronta enojado a Damone sobre su participación con Stacy. Se pelean en el vestuario de los chicos, pero el profesor de gimnasia los detiene.
En la noche del baile de fin de año, el Sr. Hand visita la casa de Spicoli y le informa que debe recuperar las ocho horas de clase que ha perdido durante el año escolar. Tienen una sesión de historia que dura hasta que el Sr. Hand está convencido de que Spicoli ha entendido la lección. Rat hace las paces con Damone.
Algún tiempo después, Rat reanuda su relación con Stacy. Brad acepta un trabajo en una tienda de conveniencia llamada Mi-T-Mart y frustra un robo a mano armada con la ayuda de un despistado Spicoli, quien sale del baño de la tienda a trompicones justo a tiempo para distraer al ladrón.
Una posdata dice que Brad fue ascendido a gerente de Mi-T-Mart el 12 de junio. Damone fue arrestado por revender entradas de Ozzy Osbourne y ahora trabaja en un 7-Eleven . El Sr. Vargas volvió al café. Linda asiste a la universidad en Riverside y vive con su profesor de psicología anormal . Rat y Stacy están enamorados, pero aún no han llegado al final. El Sr. Hand está convencido de que todos están drogados. Spicoli salvó a Brooke Shields de ahogarse y gastó el dinero de la recompensa contratando a la banda de rock Van Halen para que tocara en su fiesta de cumpleaños.
Otras apariciones menores incluyen:
La película es una adaptación de un libro que Cameron Crowe escribió después de haber pasado un año en la escuela secundaria Clairemont en San Diego, California. Fue de incógnito para investigar para su libro de 1981, Fast Times at Ridgemont High: A True Story , sobre sus observaciones de la escuela secundaria y los estudiantes con los que se hizo amigo allí, incluido el entonces estudiante Andy Rathbone , en quien se basó el personaje Mark "Rat" Ratner. [6]
Los ejecutivos de Universal recomendaron a David Lynch como director y Crowe se reunió con él. Aunque a Lynch le gustó la idea, descartó dirigir. [7] El productor Art Linson le mostró el guion de Crowe a Amy Heckerling, que en ese momento solo había dirigido películas de estudiantes. Heckerling se reunió con Crowe y los dos comenzaron a intercambiar ideas para la película. Heckerling pensó que el libro "tenía una riqueza increíble de material" que podría incorporarse más al guion. [7] Le gustó la cantidad de acción del libro que se centra en un centro comercial y sugirió que el entorno del centro comercial se presentara de forma aún más destacada en la película. [7] Crowe dijo: "Amy lo entendió por completo y nos pusimos en marcha". [7]
Nicolas Cage hizo su debut cinematográfico, interpretando a un compañero de trabajo anónimo de Brad en All-American Burger, acreditado como "Nicolas Coppola". [8] Cage audicionó originalmente para el papel de Brad Hamilton, pero no fue elegido para el papel debido a su edad. [9] También fue el debut cinematográfico de Eric Stoltz y proporcionó papeles tempranos para Anthony Edwards y Forest Whitaker . La futura esposa de Crowe, Nancy Wilson de Heart , tiene un cameo como la "Beautiful Girl in Car" que se ríe de Brad con su uniforme de Capitán Garfio durante una parada de semáforo.
Tom Hanks fue considerado para el papel de Brad Hamilton. [10] A Justine Bateman le ofrecieron el papel de Linda Barrett, pero lo rechazó para protagonizar Family Ties . A Matthew Broderick le ofrecieron el papel de Jeff Spicoli, pero lo rechazó. [7] Jodie Foster fue considerada para el papel de Stacy Hamilton. [11] Ally Sheedy , Meg Tilly y Ralph Macchio también audicionaron para papeles, pero no fueron elegidos. [12] A Fred Gwynne le ofrecieron el papel de Mr. Hand, pero lo rechazó porque sintió que el guion tenía "demasiadas cosas desagradables". [12] En una escena en el sueño de Spicoli donde originalmente iba a estar en The Tonight Show , Johnny Carson rechazó un cameo, al igual que Tom Snyder . [12] Jennifer Jason Leigh declaró que se preparó para el papel de Stacy releyendo sus propios diarios y cartas de la escuela secundaria, además de aceptar un trabajo en el restaurante Perry's Pizza de Sherman Oaks Galleria durante tres semanas. [13]
Las escenas del centro comercial se filmaron en la Galería Sherman Oaks después del horario laboral. [7] [13] La fotografía principal comenzó el 2 de noviembre de 1981 y duró un total de 8 semanas. [13] Las escenas en Ridgemont High School se filmaron en Van Nuys High School . [13]
Universal realizó una prueba de proyección de una versión preliminar de la película en el condado de Orange , California. Heckerling dijo que la respuesta del público y del estudio era preocupante porque "la gente decía: 'Nosotros los adolescentes no somos así', 'Crees que todo lo que nos importa es el sexo y las drogas', y bla, bla, bla. Y nos preocupaba tener que cortar un montón de cosas". [14] Sin embargo, el productor Linson, que sostuvo que el público conservador del condado de Orange no era el público objetivo de la película, se aseguró de que no se hicieran cortes ni ediciones importantes. [7]
El álbum de la banda sonora Fast Times at Ridgemont High: Music from the Motion Picture fue lanzado por Elektra Records el 30 de julio de 1982. [16] Alcanzó el puesto número 54 en la lista de álbumes Billboard 200 de EE. UU. [17] La banda sonora presenta el trabajo de muchos artistas de rock por excelencia de la década de 1980.
Varias de las canciones de la película fueron lanzadas como sencillos, incluyendo " Somebody's Baby " de Jackson Browne , que alcanzó el puesto número 7 en la lista Billboard Hot 100 singles. [18] Otros sencillos fueron la canción principal de Sammy Hagar , una versión de " So Much in Love " de The Tymes de Timothy B. Schmit que alcanzó el puesto número 59 en la lista Billboard Hot 100 singles, "Raised on the Radio" de los Ravyns y "Waffle Stomp" de Joe Walsh . Además de Schmit y Walsh, el álbum presenta pistas en solitario de otros miembros de los Eagles : Don Henley y Don Felder . La banda sonora también incluyó "I Don't Know (Spicoli's Theme)" de Jimmy Buffett y "Goodbye Goodbye" de Oingo Boingo (liderado por Danny Elfman ).
Cinco temas de la película que no están incluidos en la banda sonora son " Moving in Stereo " de Cars ; " American Girl " de Tom Petty and the Heartbreakers ; " We Got the Beat " de Go Go's , que es el tema de apertura de la película; " Kashmir " de Led Zeppelin ; y " Winter Wonderland " de Darlene Love . Además, la banda en vivo en el baile de graduación durante el final de la película tocó dos canciones que tampoco están en la banda sonora: " Life in the Fast Lane " de The Eagles y " Wooly Bully " de Sam the Sham .
La canción "Highway Runner" de Donna Summer , fue grabada en 1981 para su álbum doble titulado I'm a Rainbow ; sin embargo, el álbum fue archivado por Geffen Records pero finalmente lanzado en 1996 por Mercury Records .
Todd Rundgren también grabó la canción "Attitude" para la película a petición de Crowe. No se incluyó en la película, pero se lanzó en Demos y Lost Albums de Rundgren en 2001. Heart grabó una canción titulada "Fast Times", pero no se utilizó en la película. La canción terminó en su álbum de 1982 Private Audition .
En algunos países, el álbum fue lanzado como un LP sencillo con 10 pistas. [19]
Heckerling, en el comentario de audio del DVD, afirma que uno de los productores insistió en que los artistas de la década de 1970, como los Eagles, fueran incluidos en la película. Irving Azoff , uno de los productores de la película, era el representante personal de los Eagles y Stevie Nicks . [20]
La película recibió inicialmente una clasificación X por parte de la MPAA debido a una escena de sexo prolongada y una breve desnudez frontal masculina durante la escena de la casa de la piscina. [7] [21] [22] La escena original era más larga, ya que Heckerling quería retratar lo que sentía que era la incomodidad de la sexualidad adolescente de manera realista, y con igualdad de género cuando se trataba de mostrar desnudez, ya que las películas con clasificación X hasta ese momento habían mostrado principalmente solo mujeres desnudas. [7] Para asegurar la clasificación R necesaria para el lanzamiento comercial, el sexo se acortó drásticamente en la edición, y Heckerling volvió a recortar la escena de desnudo masculino frontal completo en cuestión. [7] [21] [22] Leigh expresó su decepción porque la versión reeditada "eliminó la sensación de incómoda vacilación entre los dos personajes". [13]
Universal no estaba segura de que la película fuera un éxito de taquilla y estaba considerando archivarla. Crowe dijo: "Lo que pasó es que alguien escribió un memorándum poco antes del [estreno]... a [los ejecutivos de Universal] Ned Tanen y Sid Sheinberg que decía que el futuro del estudio estaba en duda si hacíamos películas como esta película de secundaria ". [7] Tanen se mantuvo firme en el lanzamiento de la película en cines, y se le dio un estreno limitado en cines. [7] [14] No se le dio un gran impulso de marketing debido a la falta de nombres destacados y las preocupaciones sobre su contenido sexual. [23] [14] El actor Judge Reinhold recordó: "Estábamos realmente desconsolados porque alguien de arriba dijo: 'Esto es pornografía, y no hay forma de que Universal la estrene'. No lo vimos como una película de secundaria cachonda en absoluto. Lo vimos como tener la oportunidad de hacer algo auténtico que se basara en las experiencias reales de los niños que Cameron narró durante todo ese año". [23]
La película se estrenó el 13 de agosto de 1982 y se proyectó en 498 salas. [24] El boca a boca positivo, con el público apareciendo para repetir el visionado y citando diálogos de la película, impulsó al estudio a ampliar el estreno. [7] [14]
En su primer fin de semana, la película recaudó 2,5 millones de dólares. El estreno se amplió a 713 salas, recaudando 3,25 millones de dólares. La película ocupó el puesto 29 entre los estrenos estadounidenses en 1982, recaudando 27,1 millones de dólares, [24] seis veces su presupuesto de 4,5 millones de dólares, y más tarde ganó popularidad a través de estrenos en televisión y vídeo doméstico. [7]
Fast Times at Ridgemont High se lanzó en DVD el 21 de diciembre de 1999. [25] El DVD incluía comentarios de audio con Heckerling y Crowe, así como el documental "Reliving Our Fast Times at Ridgemont High". [21] Fue lanzado en Blu-ray el 10 de enero de 2012. [25] El 11 de mayo de 2021, se lanzó una versión 4K restaurada digitalmente en Blu-ray y DVD a través de The Criterion Collection . [26] El lanzamiento de Criterion restaura el corte original de la película de Heckerling. [22]
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , el 78% de las reseñas de 60 críticos son positivas, con una calificación promedio de 6.7/10. El consenso del sitio web dice: "Si bien Fast Times at Ridgemont High presenta la actuación legendaria de Sean Penn, la película perdura porque capturó con precisión los pequeños detalles de la escuela, el trabajo y la vida adolescente". [27] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 61 sobre 100, basada en 21 críticos, lo que indica críticas "generalmente favorables". [28]
En su estreno inicial, varios críticos desestimaron la película como la última de una ola de películas de teensploitation como Porky's y The Last American Virgin . [22] Roger Ebert fue muy crítico del humor vulgar de la película y la llamó "una película de porquería". Aunque elogió las actuaciones de Leigh, Penn, Cates y Reinhold, lamentó que el personaje de Leigh se vea sometido a situaciones "humillantes" que encontró degradantes para las mujeres jóvenes. [29] En años posteriores, Ebert reevaluó su opinión sobre la película y se convirtió en un gran partidario de la carrera como director de Cameron Crowe. [30] Richard Corliss de Time comparó la película negativamente con otra película de adolescentes sobre la mayoría de edad, American Graffiti . [31] Janet Maslin de The New York Times escribió que era "una comedia adolescente confusa pero atractiva con algo de una perspectiva fresca sobre el tema". [32]
En cambio, LA Weekly elogió la película, en particular su guion, dirección y las actuaciones de Leigh y Penn. La reseña decía: "Si bien no es tan slapstick como Animal House , ni tan apocalíptica y mordaz como Over the Edge , Fast Times at Ridgemont High es a la vez lo suficientemente seria y divertida como para mantenerse a la altura de sus competidores". [33] La reseña agregó que la película presenta "un retrato de la vida escolar moderna que habla de manera ligera pero veraz de los miedos y las pruebas de los adolescentes posteriores a Watergate ". [33]
En relación con las reacciones negativas que recibió la película debido a su contenido sexual, Heckerling dijo: "El tema central, incluso el título, es que las cosas van demasiado rápido para los jóvenes. No deberían tener que preocuparse tanto por el sexo a una edad tan temprana". [23]
Sin embargo, con el paso del tiempo, la película fue considerada cada vez más un clásico. En un ensayo escrito para la edición de Criterion Collection en 2021, la crítica Dana Stevens escribió: " Fast Times es el polo opuesto de la explotación. En lo más profundo de su corazón lujurioso, esta es la historia de la torpe y a veces dolorosa introducción de una chica de quince años al mundo del sexo, contada sin juicios ni preconcepciones ni el más mínimo atisbo de sentimentalismo. La película de Heckerling es una película obscena que complace al público, repleta de humor sobre fumetas, un gag de masturbación y un tutorial de mamadas que hace uso de zanahorias de cafetería escolar. Pero también está en sintonía con la vida emocional de los adolescentes, niñas y niños, de maneras que la colocan muy por delante de su tiempo". [22]
En Collider , Grace Neave señaló que en las películas de comedia para adolescentes como Porky's , las mujeres suelen ser objetivadas y perseguidas por los personajes masculinos; sin embargo, en Fast Times , Stacy y Linda son personajes completamente formados que también persiguen a los chicos. [34] Neaves agregó que a diferencia de la mayoría de las comedias para adolescentes de su época, que tendían a "fomentar la misoginia como una broma cómica", "el entusiasmo de Stacy por el sexo nunca se avergüenza ni se usa como un punto de la trama para juzgar a su personaje". [34]
Fast Times también ha recibido elogios por su representación realista de la escena del aborto, renunciando a juzgar o moralizar sobre el acto en sí y, en cambio, centrándose en el fracaso de Damone a la hora de apoyar a Stacy. [22] [34] [35] [36] Sobre la decisión de Heckerling de representar la escena, Crowe dijo más tarde: "Ella dijo 'sabes qué, esto es la vida. Quiero filmar esto como la vida'. Simplemente lo hizo en silencio, y de una manera casi europea, puso la vida de esta joven en la pantalla de una manera que pudieras juzgar: así es la vida. Y significó mucho cuando lo hizo en ese momento, y todavía significa mucho. Fue algo muy valiente de hacer, y en realidad es lo único de la película por lo que probablemente estoy más feliz en este momento". [30]
Para el 40 aniversario de la película en 2022, el crítico Richard Roeper dijo que, de todas las comedias obscenas para adolescentes de la década de 1980, Fast Times "sigue resonando como una cápsula del tiempo sustancial del período, capturando la música, las modas, las actitudes y las costumbres sociales de la época", y la llamó "la mejor comedia obscena para adolescentes jamás realizada". [35]
El guion de Crowe fue nominado a un premio WGA a la mejor comedia adaptada de otro medio. [37] La película ocupa el puesto número 15 en la lista de "100 películas más divertidas" de Bravo [38] y el número 2 en la lista de las "50 mejores películas de secundaria" de Entertainment Weekly . [39]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Junta Nacional de Preservación de Cine
La película inspiró una serie de televisión de corta duración de 1986 titulada Fast Times . Ray Walston y Vincent Schiavelli repitieron sus papeles como Hand y Vargas en el programa. Otros personajes de la película fueron interpretados por diferentes actores, en particular Patrick Dempsey como Mike Damone.
Durante la pandemia de COVID-19 , como recaudación de fondos para CORE ( Community Organized Relief Effort ), una organización benéfica sin fines de lucro cofundada por Sean Penn, se organizó una lectura de mesa para la película. [41] Después de la lectura de mesa, Cameron Crowe y Amy Heckerling organizaron un debate sobre la película.
Citas relacionadas con Fast Times at Ridgemont High en Wikiquote
