« Express Yourself » es una canción de la cantautora estadounidense Madonna de su cuarto álbum de estudio, Like a Prayer (1989). Fue lanzado como segundo sencillo del álbum el 9 de mayo de 1989 por Sire Records . La canción se incluyó en los álbumes recopilatorios de grandes éxitos The Immaculate Collection (1990), Celebration (2009) y Finalmente Enough Love: 50 Number Ones (2022). "Express Yourself" fue la primera canción en la que colaboraron Madonna y el coproductor Stephen Bray para Like a Prayer . Escrita y producida por ellos, la canción fue un homenaje a la banda estadounidense de funk y soul Sly and the Family Stone . La principal inspiración detrás de la canción es el empoderamiento femenino, instando a las mujeres a nunca buscar lo segundo e instar a sus parejas a expresar sus sentimientos internos.
"Express Yourself" es una canción dance-pop alegre y funk profundo que presenta instrumentación de percusión, palmas y ritmos de batería , mientras que el coro está respaldado por el sonido de una sección de viento . [2] La letra habla de rechazar los placeres materiales y aceptar sólo lo mejor para uno mismo; Se emplean subtextos a lo largo de la canción. "Express Yourself" recibió críticas positivas de los críticos, quienes aplaudieron el mensaje de igualdad de género de la canción y la felicitaron por ser un himno a la libertad y el aliento a las mujeres y a todas las minorías oprimidas. Comercialmente, la canción alcanzó el puesto número dos en el Billboard Hot 100 y se convirtió en el octavo número uno de Madonna en la lista europea Hot 100 Singles . También alcanzó la cima de las listas de sencillos en Canadá y Suiza, y los cinco primeros en otros lugares.
El vídeo musical que lo acompaña, dirigido por David Fincher , se inspiró en la película clásica de Fritz Lang Metropolis (1927). Tuvo un presupuesto total de 5 millones de dólares (12,29 millones de dólares en dólares de 2023 [3] ), lo que lo convirtió en el vídeo musical más caro realizado hasta entonces, y actualmente el tercero más caro de todos los tiempos . El vídeo mostraba una ciudad llena de altos rascacielos y vías de ferrocarril. Madonna interpretó el papel de una dama glamorosa y masoquista encadenada, con hombres musculosos actuando como sus trabajadores. Al final, elige a uno de ellos, interpretado por el modelo Cameron Alborzian , como su cita. Los críticos notaron la representación de la sexualidad femenina en el video y que la imagen masculina de Madonna en el video cambiaba el género.
"Express Yourself" se ha interpretado en cuatro de las giras mundiales de Madonna y ha sido versionada por las protagonistas femeninas del programa de televisión Fox Glee , quienes interpretaron la canción en el episodio titulado " The Power of Madonna ". La canción y el vídeo se destacan por su libertad de expresión y sus aspectos feministas, y su naturaleza posmoderna cautivó a los académicos, al resistirse a la definición. También ha dejado su huella en el trabajo de artistas pop posteriores, incluidas las Spice Girls , Britney Spears , Christina Aguilera y Lady Gaga .
"El mensaje de la canción es que la gente siempre debe decir lo que quiere. La razón por la que las relaciones no funcionan es porque tienen miedo. Ese ha sido mi problema en todas mis relaciones. Estoy seguro de que la gente me ve como una persona franca. persona, y en su mayor parte, si quiero algo lo pido, pero a veces sientes que si pides demasiado o pides algo incorrecto a alguien que te importa, no le agradarás a esa persona. "Te censuras a ti mismo. He sido culpable de eso en cada relación significativa que he tenido. El momento en que aprenda a no editarme será el momento en que me considere un adulto completo".
—Madonna hablando con Stephen Holden de The New York Times . [4]
"Express Yourself" fue lanzado como segundo sencillo de su cuarto álbum de estudio, Like a Prayer , el 9 de mayo de 1989, con " The Look of Love ", de la banda sonora de la película de 1987 Who's That Girl , en su cara B. [5] Cuando Madonna comenzó a trabajar en Like a Prayer , consideró muchas opciones y pensó en la dirección musical. Tenía ciertos asuntos en mente, incluida su problemática relación con su esposo Sean Penn , su familia, su madre perdida e incluso su creencia en Dios. [6] Madonna pensó en ideas líricas para las canciones sobre temas que, hasta entonces, eran meditación personal, que nunca se compartirían con su público de manera tan abierta y directa. [6] Se dio cuenta de que a medida que ella y sus fans crecían, era hora de alejarse del atractivo adolescente para llegar a audiencias más amplias y sacar provecho de la longevidad del mercado de álbumes. [7] Madonna quería que su nuevo sonido fuera calculador e indicativo de lo que estaba de moda, y que siguiera la tendencia cambiante de la música. [7]
Mientras Madonna consideraba sus alternativas, los productores Patrick Leonard y Stephen Bray habían comenzado a jugar individualmente con varias pistas instrumentales e ideas musicales para presentarlas a ella para su consideración. [6] "Express Yourself" fue la primera canción en la que Madonna y Bray colaboraron para Like a Prayer , coescrita y coproducida como tributo a la banda estadounidense de funk y soul Sly and the Family Stone . [5] [8] La principal inspiración detrás de la canción es el empoderamiento femenino, instando a las mujeres a nunca "buscar el segundo lugar" y poner su amor "a prueba". [5] El autor Mick St. Michael citó a Madonna diciendo:
"Lo último detrás de la canción es que si no te expresas, si no dices lo que quieres, entonces no lo conseguirás. Y, de hecho, estás encadenado por tu incapacidad para decir lo que quieres. sientes o persigues lo que quieres." [9]
"Express Yourself" comienza con el sonido de instrumentos de percusión, mientras Madonna suplica al oyente: "Vamos chicas, ¿creen en el amor? Porque tengo algo que decir al respecto, y dice algo como esto". [5] Las palmas y los ritmos de tambores comienzan cuando Madonna entra en el coro de la canción, con una textura vocal espesa y un canto de fondo agudo. El coro cuenta con la ayuda de instrumentación de saxofón y percusión. Luego, Madonna canta el primer verso de la canción, mientras se agrega un sonido de violín después de terminar el puente , "Hazte sentir como una reina en el trono, haz que lo ames hasta que nunca bajes", una voz masculina repitiendo la última. línea. [5] Se reproduce un sintetizador después del segundo verso mientras Madonna continúa cantando las palabras "Exprésate" con voces de fondo cantando "Hey, hey, hey, hey" junto a ella. [5]
Después de un pequeño interludio de saxofón , se produce una ruptura con Madonna cantando con una voz más plena, mientras continúan los ritmos de instrumentos de viento y percusión. Madonna cambia la letra al final para "expresarse", y después de otra repetición del puente y el verso intermedio, llega el coro donde cambia la letra al título original. La canción termina con las palabras "respétate a ti mismo" desapareciendo. [5] Ambientada dentro de una estructura de canción simple, "Express Yourself" juega con ambigüedad a través de un control sutil de la armonía y evitando el cierre diatónico. La canción parece estar en clave de sol mayor pero su composición real parece estar escrita en clave de do mayor . Pero la primera nota de la melodía, "don't" en si ♭ mayor , implica el modo sol dórico. [10] Esto también es evidente en el matiz vocal de Madonna en las palabras "exprésate", que inicialmente se centra en sol, antes de bajar un semitono hasta mi menor , la sexta elevada en sol dorian. [10] Según la partitura publicada por Alfred Publishing Co. Inc., "Express Yourself" está ambientada en un compás de tiempo común, con un tempo de 120 latidos por minuto. El rango de voz de Madonna abarca desde G 3 hasta C 5 con una progresión de acordes de G – F / G – C – G. [11]
Según Rikky Rooksby, autor de La guía completa de la música de Madonna , la letra de "Express Yourself" la convierte en una simple canción de amor, en la que Madonna exhorta a las mujeres de su audiencia a no optar por lo segundo y expresar sus sentimientos. y conseguir que sus hombres expresen el suyo. [5] Lucy O'Brien , autora de Madonna: Like an Icon , los describió como un "llamado a las armas feminista", en el que Madonna descartaba las sábanas de raso y las chucherías doradas de los placeres materiales. [12] El autor Santiago Fouz-Hernández creía que la letra creaba identificación con la comunidad gay. Cuando Madonna pronuncia la frase "Vamos chicas, ¿creéis en el amor?", se dirigió tanto al hombre gay como a la mujer heterosexual. [13] Se emplean subtextos a lo largo de la canción, especialmente en la línea "Lo que necesitas es una mano grande y fuerte, para elevarte a tu terreno más elevado", donde la "mano grande y fuerte" se da a entender como la propia mano, y no la típica mano amiga masculina. [14]
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"Express Yourself" recibió críticas principalmente positivas de los críticos. J. Randy Taraborrelli, autor de Madonna: An Intimate Biography calificó la canción como un "himno de baile funky" y reaccionó positivamente a su mensaje de "un llamado a las armas femenino en la comunicación y el respeto por sí misma". [15] Stephen Holden de The New York Times observó que Madonna repudió la filosofía de su anterior sencillo " Material Girl " (1985) en "Express Yourself", que describió como "la visión de la vida de una persona de 30 años sin la sombra de la rebelión". y el persistente dolor católico caído." [4] En otro artículo del mismo periódico, Carn James la declaró como una de sus canciones más exuberantes. [16] Santiago Fouz-Hernández y Freya Jarman-Ivens, autores de Drowned Worlds de Madonna , elogiaron la letra de la canción y agregaron que aparentemente propugna "la fluidez de género como un camino hacia la igualdad de género". [13] En su libro Madonna As Postmodern Myth , el periodista Georges Claude Guilbert describió "Express Yourself" como un himno a la libertad, "un estímulo para todas las mujeres y todas las minorías oprimidas a resistir, a expresar sus ideas y su fuerza frente a la tiranía. " [17]
La biógrafa Mary Cross señaló en su libro Madonna: A Biography cómo la canción allanó el camino para su vídeo musical y se convirtió en un testimonio de libertad. [18] Los autores Allen Metz y Carol Benson señalaron en sus ensayos sobre Madonna cómo diezmó las "construcciones patriarcales, racistas y capitalistas", por la forma en que pronunció la palabra "yo" en "Express Yourself". Agregaron que la primera línea "No busques el segundo lugar, cariño" transformó la canción en un himno posmodernista. [19] La académica Sheila Whiteley señaló en su libro Mujeres y música popular: sexualidad, identidad y subjetividad , que el reconocimiento de Madonna del pastiche y de ser capaz de imitar el estilo musical era interesante para ella, pero dada la capacidad de Madonna para manipular la imagen, la La exuberancia musical de "Express Yourself" no pareció sorprender. [10] Mark Bego , autor de Madonna: Blond Ambition declaró que "la canción que más reflejaba a la Madonna que todos habían llegado a conocer y por la que todos se habían sorprendido era 'Express Yourself'". [20] O'Brien quedó impresionado con la canción y dio una reseña detallada:
"Express Yourself" es un llamado a las armas feminista, completo con metales musculosos y una voz conmovedora. Aquí Madonna es la chica antimaterialista que exhorta a su público a respetarse a sí mismos. Eso significa tener un hombre que ama tu cabeza y tu corazón. Si él no te trata bien (y aquí está la retórica revolucionaria), estarás mejor solo. Como una predicadora, Madonna enfatiza cada palabra del coro, invocando a Dios y el poder del orgasmo. En partes Cosmo-mujer, charla de chicas y tema de baile swing, presagia la postura deliciosamente declarativa de " Vogue " y muestra a Madonna pasando del modo introspectivo al modo de supervivencia. [12]
El profesor Maury Dean escribió en su libro Rock 'n' Roll Gold Rush: A Singles Un-Cyclopedia , que el principal atractivo de "Express Yourself" residía en su atractivo adolescente, aunque entendía que, en esencia, abordaba una cuestión muy importante. cuestión de la liberación femenina. [21] Kevin Phinney de Austin American-Statesman comentó que con "Express Yourself", Madonna tachó su personaje de "Material Girl", demostrando una vez más que ninguna imagen suya es concreta. [22] Basado en la letra de la canción, Ken Blakely de Philadelphia Daily News declaró la canción como un raro ejemplo de buen gusto y buenos consejos de Like a Prayer . [23] Andy Goldberg de The Jerusalem Post quedó impresionado con la voz de Madonna en la canción, complementando las influencias del soul. [24] JD Considine de Rolling Stone llamó a "Express Yourself" una melodía de groove descarado y consideró que parecía "inteligente y atrevida, hasta el testimonio de estilo soul de Madonna en la introducción: 'Vamos, chicas, ¿creen en ¿amar?" [25] Don McCleese del Chicago Sun-Times declaró la canción como uno de los aspectos más destacados del álbum, sintiendo que se convertiría en un himno. [26] Sal Cinquemani de Slant Magazine mientras reseñaba Like a Prayer , anunció "Express Yourself" como la "actuación más conmovedora" de la carrera de Madonna. Añadió que la canción "le dio la vuelta a la imagen de 'Material Girl' de Madonna, denunciando las cosas materiales por un poco de respeto". [27] Tom Doyle de Smash Hits lo nombró Sencillo de la Quincena y "con diferencia, el disco más atrevido y atrevido que ha hecho" desde " Papa Don't Preach ". Concluyó: "Con sus instrumentos ruidosos y vibrantes y su ritmo de baile vibrante, este es el tipo de disco que te recuerda cuán brillante puede ser a veces la música pop". [28] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic escribió que la canción consistía en música "deep funk". [29]
En Estados Unidos, "Express Yourself" fue el sencillo debutante más alto en el número 41 del Billboard Hot 100 , para la edición del 3 de junio de 1989, y después de cuatro semanas alcanzó el top diez de la lista, en el número seis. [30] [31] Finalmente alcanzó el puesto número dos, mantenido en el segundo lugar durante dos semanas con la canción de Simply Red , " If You Don't Know Me by Now " y la semana siguiente con " Toy " de Martika . Soldados ". [32] "Express Yourself" estuvo presente durante un total de 16 semanas en el Hot 100 y se ubicó en el puesto 55 en la lista de fin de año. [33] La canción alcanzó la cima de la lista Dance Club Songs de Billboard , mientras que en la lista Hot Adult Contemporary , alcanzó su punto máximo fuera del top diez, en el número 12. [34] [35] "Express Yourself" obtuvo la certificación oro. por la Recording Industry Association of America (RIAA) en agosto de 1989, para el envío de 500.000 copias del sencillo a todo Estados Unidos. [36] En Canadá, la canción debutó en el número 82 en la lista de singles de RPM y alcanzó la cima en su novena semana. [37] [38] Estuvo presente en la lista durante 17 semanas y fue el octavo sencillo canadiense más vendido en 1989. [39] [40]
En Australia, "Express Yourself" debutó en ARIA Singles Chart en el número 36 el 4 de junio de 1989. Después de cinco semanas, la canción alcanzó el puesto número cinco en la lista, permaneciendo allí durante una semana, antes de descender en la lista. [41] Estuvo presente durante un total de 19 semanas en la lista y fue certificado Oro por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) por el envío de 35.000 copias del sencillo. En las listas de fin de año de ARIA, "Express Yourself" fue el 28º sencillo australiano más vendido de 1989. [42] En Nueva Zelanda, la canción debutó en el número cinco en la lista de sencillos de RIANZ y alcanzó el puesto número dos. después de tres semanas. Estuvo presente durante un total de 12 semanas en el gráfico. [43]
"Express Yourself" se lanzó en el Reino Unido el 3 de junio de 1989 y entró en la lista de singles del Reino Unido en el número diez, alcanzando su punto máximo en el número cinco la semana siguiente. [44] "Express Yourself" fue la canción número 85 más vendida de 1989 en el Reino Unido, y la Industria Fonográfica Británica (BPI) la certificó plata, por el envío de 200.000 copias del sencillo. [45] "Express Yourself" fue el octavo sencillo número uno de Madonna en la lista europea Hot 100 Singles , alcanzando la cima el 1 de julio de 1989 y permaneciendo en el número uno durante tres semanas. [46] [47] En Bélgica, "Express Yourself" debutó en el número 16 en la lista Ultratop el 10 de junio de 1989 y alcanzó el puesto número tres. [48] En los Países Bajos, "Express Yourself" debutó en el número 27 del Top 40 holandés y alcanzó el puesto cinco el 1 de julio de 1989. [49] La canción alcanzó el puesto número tres en Alemania, donde permaneció. durante dos semanas, antes de pasar un total de 18 semanas en el gráfico. [50] En la lista de singles suizos , "Express Yourself" fue una de las canciones con el debut más alto en la edición del 11 de junio de 1989. Después de siete semanas, la canción alcanzó la cima de la lista durante una semana, convirtiéndose en el tercer número de Madonna. uno solo ahí. [51]
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El vídeo musical fue dirigido por David Fincher y filmado en abril de 1989, en Culver Studios en Culver City, California . [52] Fue producida por Gregg Fienberg, bajo Propaganda Films , con edición de Scott Chestnut, fotografía principal de Mark Plummer y Vance Lorenzini como diseñador de producción . [52] El vídeo musical "Express Yourself" se inspiró en la película clásica de Fritz Lang Metropolis (1927) y presentaba un epígrafe al final del vídeo de la película: "Sin el corazón, no puede haber entendimiento entre la mano y la mente". [52] Existen dos versiones del vídeo utilizando los remixes de Shep Pettibone ; uno usando Local Mix y 7" Remix y el otro usando Local Mix y Remix/Edit de la canción. Tuvo un presupuesto total de $5 millones ($12.29 millones en dólares de 2023 [3] ), lo que la convirtió en la música más cara. video de la historia en el momento de su realización, y actualmente el tercero más caro de todos los tiempos [ 53] [54] "Express Yourself" tuvo su estreno mundial el 17 de mayo de 1989 en MTV y fue exclusivo de MTV durante tres años. semanas, transmitiéndose cada hora en el canal de música [54] El concepto del video era retratar a Madonna como una dama glamorosa y masoquista encadenada, con hombres musculosos actuando como sus trabajadores. Al final, ella elige a uno de ellos: interpretado. por el modelo Cameron Alborzian , como su cita [54] [55] Cuando Fincher le explicó este concepto a Madonna, ella quedó intrigada y decidió retratar una personalidad masculina [56] Ella estaba saliendo con el actor Warren Beatty en ese momento y le preguntó. interpretar el papel de un esclavo que trabaja en una fábrica; Beatty se negó cortésmente y luego dijo que "Madonna quería el video como una muestra de su destreza sexual, yo nunca quise ser parte de él". sobre Metrópolis y sus escenas que muestran trabajadores de fábricas y una ciudad con altos rascacielos. A Fincher le gustó el concepto y se convirtió en el telón de fondo principal del vídeo. En Madonna 'Talking': Madonna in Her Own Words , comentó sobre el desarrollo del vídeo.
En este tuve la mayor cantidad de información. Supervisé todo: la construcción de los decorados, el vestuario de todos, tuve reuniones con el maquillador, el peluquero y el director de fotografía, con todos. El casting, la búsqueda del gato adecuado: todos los aspectos. Algo así como hacer una pequeña película. Básicamente, nos sentamos y descartamos todas las ideas que pudimos concebir y todas las cosas que queríamos. Todas las imágenes que queríamos y yo tenía algunas ideas fijas, por ejemplo el gato y la idea de Metrópolis . Definitivamente quería tener esa influencia, esa mirada en todos los hombres: los trabajadores, trabajando diligente y metódicamente. [57]
Madonna mencionó en broma en una entrevista de BBC Television de 1990 en el programa Omnibus , que el tema principal del vídeo y la metáfora del gato representaban que "Pussy gobierna el mundo". [58] Añadió que la idea de que el gato lamiera la leche y luego la vertiera encima era del director. "Es genial, pero créanme, peleé con él por eso. No quería hacerlo. Pensé que era demasiado exagerado, tonto y una especie de cliché, el truco de un estudiante de arte o de cine. Estoy Me alegro de haber cedido ante él". [57]
El vídeo comienza con la vista de una ciudad poblada de rascacielos, donde se entremezclan líneas ferroviarias y aviones. El vapor sale de los embudos de una fábrica mientras se muestran grandes máquinas. Madonna, vestida con lencería negra, aparece en la espalda de una estatua de un fénix que simboliza el renacimiento y pronuncia la frase: "Vamos chicas, ¿creéis en el amor?". A esto le sigue el coro, que muestra los interiores de la fábrica donde los trabajadores trabajan esclavos de las máquinas, mientras la lluvia cae incesantemente sobre ellos. En medio del ambiente lleno de humo, se muestra el torso cincelado de los trabajadores varones, mientras se quitan las camisas, con agua salpicando por todos lados. Luego se muestra a Madonna con un vestido verde claro, sosteniendo un gato negro en su regazo, mirando a través de la fábrica desde la sala de estar de la oficina de su ático. Mientras canta el primer verso, los trabajadores realizan una rutina de baile coreografiada dentro de la fábrica. Madonna se tumba en un sofá y el gato se escapa de su regazo, mientras su canto llega al copropietario de la fábrica, a través de una serie de altavoces. Se pone nervioso al escuchar su voz y mira hacia abajo para encontrar a uno de los trabajadores mirando hacia arriba y buscando la fuente de la voz.
Con el comienzo del segundo verso, Madonna entra a su habitación, vistiendo un conjunto de lencería muy femenina. Se mueve detrás de diferentes pantallas blancas y baila de manera sugerente, su silueta reflejándose desde el otro lado de las pantallas. Mientras tanto, el trabajador sigue pensando en la voz de Madonna y sueña con sus ojos entre el humo. Luego ve a Madonna parada en lo alto de un largo tramo de escaleras dentro de la fábrica, vestida con un traje a rayas y mostrando un monóculo. Ella baila en una plataforma, a veces sujetándose la entrepierna, y abre brevemente su chaqueta para exponer su sostén, mientras dos hombres tiran de palancas al lado de los escalones. Mientras tanto, el copropietario de la fábrica escucha a los músicos en vivo en su habitación, con un control remoto, mientras Madonna aparece desnuda en su cama, con un extremo de una cadena atado a su cuello y el otro extremo largo. hasta la fábrica. Mientras el dueño mira de reojo a los músicos en la habitación, se muestra al trabajador acariciando al gato de Madonna, mientras mira expectante hacia su habitación. Quizás el copropietario trajeado sea el marido de Madonna y ella esté tratando de escapar de él.
Cuando comienza el verso final de la canción, se muestra a una Madonna empapada, vestida con la misma lencería negra, como un gato al acecho, arrastrándose por el suelo entre sus muebles, como debajo de la mesa, con relámpagos centelleando, junto con una breve escena a través de un claro globo sostenido por 3 estatuas masculinas, la escena se intercala con Madonna sentada en un sofá y fumando. El trabajador finalmente se levanta de su cama de acero y, cargando al gato de Madonna, camina hacia la habitación de Madonna mientras ella toma un cuenco de leche y lo lame como un gato. Lo vierte sobre su hombro y llega a la cara del trabajador, quien sube por el edificio en un ascensor, sosteniendo a su gato, en una búsqueda para devolvérselo. Comienza un combate de boxeo/lucha entre los demás trabajadores de la fábrica, mientras una Madonna aparentemente vulnerable, actuando como un gato, ahora se muestra sentada desnuda en su cama. La trabajadora llega a su habitación, le devuelve su gato, la toma en sus brazos y le hace el amor mientras la puerta se cierra detrás de ellos. El copropietario de la fábrica que utiliza el mismo monóculo ve la posición vacía donde estaba el trabajador y mira tanto al trabajador como a Madonna, que están teniendo relaciones sexuales. Parece haber perdido el control de la fábrica y de Madonna con otro hombre, pero no le importa. El vídeo termina con una última toma de la línea de la ciudad, con los ojos de Madonna sobre el cielo y sobre la ciudad, lo que puede mostrar que ella tuvo el control todo el tiempo, y el epígrafe encima de una serie de engranajes. Termina con una cita: "Sin el corazón no puede haber entendimiento entre la mano y la mente".
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Los autores Santiago Fouz-Hernández y Freya Jarman-Ivens comentaron que "el video retrata el enfoque deconstructivo de flexión de género asociado con el juego libre y la autorreflexividad de las imágenes en el posmodernismo". Inicialmente pensaron que el video era un enfoque feminista de la sexualidad, lo que las llevó a decir que "el video también podría relacionarse con varias cuestiones políticas centrales planteadas por el feminismo". [13] Sin embargo, dedujeron que las escenas que muestran a Madonna de manera seductora y encadenada a su cama no retratan a las mujeres en una posición de empoderamiento, sino que enfatizan el hecho de que las mujeres pueden tener el control debido a su destreza sexual. [13] Jarman-Ivens añadió que el epígrafe establece el status quo, con una clara distinción entre el cuerpo (trabajadores, manos, labores) y la mente (élite, capital intelectual). A diferencia de Metropolis , donde la línea denotaba las oposiciones binarias de la clase trabajadora contra la elitista, en el vídeo Madonna no distinguió entre las dos. Jarman-Ivens señaló que el vídeo mostraba a hombres y mujeres siendo observados, activa o pasivamente. Allí el cuerpo y la mano no están separados, sino que el corazón, la mano y la cabeza se representan como un equilibrio en cada persona, hombre o mujer. [13] El académico Theodore Gracyk también destacó la representación inicial de la sexualidad femenina en el video, en su libro, I Wanna Be Me: Rock Music and the Politics of Identity , y criticó el video por su representación de la dominación masculina. Sin embargo, tras una inspección minuciosa, Gracyk llegó a la conclusión de que "Express Yourself" fue un movimiento inteligente para Madonna, ya que en realidad retrataba a las mujeres en una posición mucho más fuerte. [59] El autor John Evan Seery escribió en su libro Teoría política para los mortales , que "Madonna con su video 'Express Yourself' que une imágenes de máquinas con imágenes de sexo,... representa el cyborg definitivo de los Estados Unidos de finales del siglo XX. " [60] Allen Metz sintió que las escenas de Madonna agarrándose la entrepierna y bailando recordaban " la imitación andrógina de la masculinidad fálica de Michael Jackson ". Continuó elogiando el video por su representación de género flexible. [61]
Michelle Gibson y Deborah Townsend Meem, autoras de Femme/Butch , elogiaron el vídeo por mostrar un cambio de poder entre los sexos, declarando que "Madonna reclamó asertivamente todo el espacio de género posible como Marlene Dietrich ". [62] La profesora Carol Vernallis señaló en su libro, Experimentar un video musical , que la luz difusa alrededor de Madonna en el video se adoptó para imitar la difusión del sonido y hacer que los bordes alrededor de Madonna parecieran suaves y su cuerpo se extendiera hacia afuera. [63] En el libro The 1980s , los autores Bob Batchelor y Scott Stoddart calificaron "Express Yourself" como uno de los videos más desafiantes de Madonna. Destacaron el vídeo por su "explotación" del cuerpo masculino y sexualizarlo como objeto de deseo. Los autores también agregaron que el video "era un colorido homenaje al término mirada , pero Madonna es la portadora del mismo, no los hombres". Batchelor explicó que las escenas de Madonna actuando sola en su habitación y en lo alto de las escaleras sugerían que ella era el objeto de la mirada, sin embargo les parecía que se estaba burlando del movimiento de los hombres de abajo. "Ella controla la mente de los hombres de abajo, con una forma de canto de sirena de empoderamiento femenino, indicando que los hombres se mueven al unísono con su canción", concluyó Stoddart. [64] Elizabeth Edwards, una de las autoras de Visual Sense: A Cultural Reader , explicó que la toma de Madonna arrastrándose por el suelo, mientras otra imagen suya observa desde un sofá cercano, ilustraba la mutación que estaba experimentando la imagen de Madonna. Según ella, Madonna estaba representando su timidez al "observarse a sí misma". Concluyó diciendo: "'Express Yourself' ofrece a sus espectadores una serie completamente nueva de referencias de imágenes a íconos sexuales y de género estadounidenses tradicionales, masculinos y femeninos, y un nivel completamente nuevo de ironía". [65] Shari Benstock y Suzanne Ferriss, autoras de On Fashion , deconstruyeron el vídeo por su exhibición de la artificialidad de las imágenes de género. [66] Sal Cinquemani de Slant Magazine revisó el video en 2003 y comentó que el video "es la encarnación del 'queer chic', una obra maestra grandilocuente que presagia la asombrosa habilidad de Madonna para usar su imagen impulsada por el consumidor para codificar su política feminista. " [67]
En su libro Cultura y poder , María José Coperiás Aguilar destacó el vídeo por su textura caótica a través del rápido montaje de los múltiples planos que lo constituían. Los repentinos y continuos cambios de ángulos de cámara, de escenas, de distancia y de humor parecieron producir una "combinación aparentemente incoherente de imágenes que no ofrecían un anclaje estable para dar al conjunto una interpretación definitiva", añadió. [68] Dado que el caos se ha asociado tradicionalmente con el principio ontogenético femenino en contraposición al principio masculino de orden , el video a su vez llegó a asociarse con la dualidad entre orden/caos, hombre/mujer, bien/mal, luz/oscuridad, etc. [68] Aguilar también trazó un paralelo entre Metrópolis y el vídeo musical. Madonna tomó prestados diferentes simbolismos fálicos de la película, incluidas las chimeneas de humo, los altos rascacielos y el ambiente opresivo del trabajo industrial. [68] Sin embargo, a diferencia de Metropolis , que retrataba la represión de un proletariado rebelde , la naturaleza caótica del video "Express Yourself" mostraba libertad. [68] Caryn James de The New York Times añadió que "cuando se le preguntó sobre el vídeo, [Madonna] hizo una distinción que cualquier feminista honesta respetaría, por políticamente incorrecta que pueda parecer. 'Me he encadenado', dijo. 'Allí No fue un hombre el que me puso esa cadena. No es necesario creer el siguiente simbolismo descabellado de Madonna: "Estaba encadenada a mis deseos" para creer el subtexto feminista que encuentra en el vídeo: "Hago todo por mi propia voluntad, estoy a cargo, está bien". ' Madonna encadenada, sin embargo, está muy alejada de esas mujeres desafortunadas que no saben que tienen opciones." [16] Madonna también se quejó de las críticas feministas por su "agarramiento de la entrepierna", diciendo que "si los cantantes masculinos como Michael Jackson pueden salirse con la suya, ¿por qué no pueden hacerlo las mujeres?" [69]
El teórico Douglas Kellner afirmó además que el vídeo era una crítica feminista de las luchas y la brutalidad masculinas, con imágenes de los trabajadores varones participando en un combate de boxeo al final. [14] Según él, Madonna se apropió deliberadamente de imágenes femeninas tradicionales al comienzo del video, pero las contrastó con sus poses masculinas "abrazando la entrepierna" cerca del final e imágenes discordantes de mujeres asumiendo la posición masculina. [14] Como señaló la autora feminista Susan Bordo , "es la naturaleza posmoderna del vídeo lo que más ha fascinado a los críticos académicos, y sus diversas formas de constituir identidades que rechazan la estabilidad, que permanecen fluidas, que se resisten a la definición". [70] En los MTV Video Music Awards de 1989 , "Express Yourself" fue nominado en las categorías de Mejor Vídeo Femenino , Mejor Montaje , Mejor Fotografía , Mejor Dirección y Mejor Dirección de Arte , ganando las últimas tres categorías. [71] Billboard también honró el video como el Mejor Video Musical del año, en sus Music Video Awards de 1989. [72] El video musical de "Express Yourself" ocupa el puesto número uno en la lista "100 Greatest Music" de la revista Slant. Vídeos". [67] También ocupa el puesto número diez en "Los 100 mejores vídeos musicales" de Rolling Stone y "Los 100 mejores vídeos jamás creados" de MTV, así como el número tres en la lista de MuchMusic de "Los 100 mejores vídeos de la Siglo". [73] David Dale de The Sydney Morning Herald lo incluyó como uno de los videos más influyentes de todos los tiempos, en el número 18. [53] La revista Time lo incluyó en el número ocho en su cuenta regresiva de Los 30 mejores videos musicales de todos los tiempos. [74]
La primera presentación en vivo de Madonna de "Express Yourself" fue en los MTV Video Music Awards de 1989 . Comenzó la actuación descendiendo de un tramo de escaleras, vestida con un traje a rayas y un monóculo. [75] Más tarde se quitó el abrigo para revelar su corpiño y, junto con sus coristas Niki Haris y Donna De Lory , realizó una rutina de baile llamada voguing . [75] Ian Inglis, autor de Performance and Popular Music: History, Place and Time señaló que la importancia histórica de la actuación de Madonna en los Video Music Awards se debió al lugar televisivo. Inglis explicó que dado que la actuación de Madonna fue sorprendente principalmente como un número de producción de baile de alta energía y provocativamente coreografiado, pasó a resaltar la parte 'televisiva' de MTV y, de alguna manera, la anunció a ella y a la cadena como árbitro cultural. [75]
Madonna incluyó la canción en la lista de canciones de su Blond Ambition World Tour en 1990, que incluía una versión basada en el remix de Non-Stop Express de la canción e incluía letras de " Everybody " durante la introducción. [76] El set se inspiró en Metropolis y los temas fueron tomados de la fábrica que se ve en el video musical. Incluía una serie de embudos que lanzaban humo, tuberías de acero, cables colgando arriba y un tramo de escaleras en el medio. [77] Cuando comenzó el espectáculo, el escenario fue arrojado al escenario y los bailarines masculinos de Madonna, con el torso desnudo, aparecieron detrás de las estructuras de acero. Hicieron una rutina coreografiada en el escenario y, hacia el final, Madonna apareció en lo alto del tramo de escaleras. [78] [79] Estaba vestida con un traje a rayas con agujeros cortados, de modo que su sostén sobresalía de ellos. Debajo llevaba un corsé color melocotón con sujetador cónico puntiagudo, diseñado por Jean Paul Gaultier . [80] También sostenía un monóculo en la mano. [81] Acompañada por sus dos bailarinas vestidas con un atuendo similar, Madonna hizo una interpretación vocal sencilla de la pista y una coreografía elaborada, que incluía voguing, jorobas, masturbación simulada y almacenamiento momentáneo del micrófono de los artistas dentro de sus sujetadores. En un momento, Madonna abrió el traje, para revelar el corsé con el sujetador y las borlas colgando de sus costados. [82] Se grabaron y publicaron en vídeo dos actuaciones diferentes, Blond Ambition – Japan Tour 90 , grabada en Yokohama , Japón, el 27 de abril de 1990, [83] y Live! – Blond Ambition World Tour 90 , grabado en Niza , Francia, el 5 de agosto de 1990. [84] También fue una de las actuaciones incluidas en el documental Madonna: Truth or Dare (1990). [85]
También interpretó una versión estilo disco de la canción durante The Girlie Show World Tour en 1993. [86] El escenario estaba adornado con cortinas de Mylar y brillantes bolas de discoteca . [87] La actuación comenzó con una voz distorsionada que decía: "Te llevaré a un lugar en el que nunca has estado antes". Luego, Madonna descendió del techo sobre una bola de discoteca gigante, vestida con una peluca afro rubia, cabestros estilo años 70 y pantalones acampanados azul real . [86] Luego sus dos bailarines de respaldo aparecieron en el escenario y las tres mujeres comenzaron a cantar la canción juntas. El final de la actuación estuvo conectado con la siguiente canción, " Deeper and Deeper ". [88] Según Guilbert, Madonna se inspiró en la actriz Marlene Dietrich en la película de 1932 Blonde Venus para la actuación. [89] Se incluyó en el lanzamiento del video casero de The Girlie Show: Live Down Under , grabado el 19 de noviembre de 1993 en Sydney, Australia. [90] "Express Yourself" se incluyó en el segmento militar del Re-Invention World Tour en 2004, con la línea de apertura modificada a "¡Vamos, muchachos!". Ella y sus bailarines estaban vestidos con equipo militar y realizaron una coreografía con rifle, con Madonna actuando como sargento. Como señaló Drew Sterwald de News Press , la canción en su versión militar hablaba tanto del amor personal como del amor patriótico. [91] Jon Pareles de The New York Times comentó que la canción fue contradicha por cínica, cuando Madonna cantó la línea, "Lo que necesitas es una mano grande y fuerte / Para elevarte a tu terreno más alto", y levantó un rifle por encima. su cabeza. [92] El autor Dirk Timmerman señaló que "en el contexto del espectáculo, con actuaciones [inducidas por la guerra] como ' American Life ' e ' Imagine ', se sumó al mensaje pacifista de la gira". [93] En 2008, durante el Sticky & Sweet Tour , interpretó "Express Yourself" como canción solicitada en algunos de sus shows, incluido el show en el Madison Square Garden de Nueva York. [94]
En 2012, interpretó un extracto de la canción en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLVI con Cee Lo Green y una gran banda de música. [95] Ese mismo año, "Express Yourself" se incluyó en The MDNA Tour donde se le dio un tema majorette y fue la canción de apertura del segundo segmento del programa titulado Prophecy , donde se incluyó una mezcla de canciones alegres que "unen a la gente". realizado. [96] Madonna apareció en el escenario y cantó la canción vestida con un uniforme de majorette blanco con rayas rojo rubí y botas blancas hasta la rodilla diseñadas por Miu Miu y hacía girar un bastón ; sus bailarinas de respaldo vestían trajes similares en rojo. [97] [98] [99] A mitad de la canción, Madonna cantó el coro de " Born This Way " de Lady Gaga , ya que la progresión de acordes y la melodía de "Born This Way" se compararon en gran medida con la de "Express Yourself". " tras su lanzamiento, muchos especularon que Madonna estaba "despreciando" a Gaga y la canción. Hacia el final de la actuación, Madonna también cantó el coro de su propia canción "She's Not Me" de su undécimo álbum de estudio Hard Candy (2008). [100] Los críticos fueron positivos hacia la actuación, Melissa Ruggieri de Access Atlanta sintió que al cantar el coro de "Born This Way" de Lady Gaga mientras interpretaba "Express Yourself", Madonna estaba "demostrando cómo desliza la misma línea melódica y luego la retuerce". el cuchillo de esa manera perfecta de Madonna agregando el estribillo de su propia 'She's Not Me'". [101] La actuación se incluyó en el álbum en vivo MDNA World Tour lanzado el 6 de septiembre de 2013 [102] pero la muestra "Born This Way" no fue acreditada en las notas del álbum. [103]
Cuatro años después, Madonna cantó "Express Yourself" en su espectáculo Madonna: Tears of a Clown en una gala benéfica el 2 de diciembre de 2016 en el Faena Forum de Miami Beach . El concierto se llevó a cabo junto con una subasta de arte y una cena, en beneficio de la fundación Raising Malawi de Madonna para apoyar sus proyectos como el Hospital de Cirugía Pediátrica Mercy James en Malawi, así como iniciativas de arte y educación para niños empobrecidos del país. [104] El 7 de noviembre de 2016, Madonna interpretó la canción como parte de un concierto acústico improvisado en Washington Square Park en apoyo de la campaña presidencial de Hillary Clinton . [105] Durante la gira Madame X Tour 2019-20 , Madonna cantó partes de la canción a capella junto con tres de sus hijos, Stella, Estere y Mercy James. [106]
Kelly Clarkson interpretó "Express Yourself" en su primera audición para la primera temporada de la serie de televisión de canto American Idol . Luego ganó el concurso y construyó una exitosa carrera musical. [107] El álbum recopilatorio de 1999, Virgin Voices: A Tribute To Madonna, vol. 1 , presenta una versión de portada de Sociedad de la Información . [108] En 2010, las protagonistas femeninas del programa de televisión Fox Glee interpretaron la canción en el episodio titulado " The Power of Madonna ". Cuando el personaje ficticio Will Schuester observa a un grupo líder de porristas en el episodio realizando una rutina con zancos al ritmo de " Ray of Light " de Madonna, se inspira para establecer una tarea con el tema de Madonna para los miembros del club ficticio Glee , New Directions . Para esto, las socias del club interpretan "Express Yourself", para gran malestar de los miembros masculinos. Esta versión fue lanzada en el álbum de banda sonora Glee: The Music, The Power of Madonna y alcanzó el puesto 132 en la lista de singles del Reino Unido . [109] Casi 30 años después de la controversia "Like a Prayer", "Express Yourself" apareció en un comercial de Pepsi para el Super Bowl 50 . Chad Stubbs, vicepresidente de marketing de Pepsi, explicó la elección de la canción: "Fue dentro de ese álbum y época en la que habíamos trabajado antes con Madonna". [110] La canción fue interpretada por el elenco de la comedia romántica Isn't It Romantic (2019) como número de cierre de la película. [111]
"Express Yourself" se destaca tanto por su canción como por el vídeo musical que la acompaña, los cuales se consideran odas feministas a la libertad. María José Coperiás Aguilar opinó que el lanzamiento de la canción se dio en el contexto de la ideología antifeminista o "backlash" dominante en Estados Unidos, desde el ascenso de la " Nueva Derecha " en los años 1980 y los gobiernos de Ronald Reagan y George. HW Bush . [68] Aguilar continuó explicando que los años 1980 y 1990 se caracterizaron por una reacción conservadora contra los "excesos" de los años 1960 y 1970. Esta reacción se canalizó principalmente por los fuertes ataques de los medios de comunicación contra el feminismo, describiendo generalmente a sus activistas como "personas torturadas con piernas peludas", "radicales, amargadas, odiadoras de hombres, separatistas y lesbianas", acompañadas de mensajes que abogaban por una feminización de las mujeres que las convertía en en bellos objetos ornamentales y tendió a aumentar las diferencias culturales entre los sexos. [68] "Exprésate" apareció como una refutación de algunas de estas premisas reaccionarias. El título, señaló Aguilar, parecía plantear la cuestión de la urgencia de que se desarrollara y emergiera una voz femenina, una preocupación que recordaba la tradición de feministas francesas como Hélène Cixous y Luce Irigaray . [68]
"Express Yourself" también ha influido en numerosos artistas musicales. Melanie C, miembro de las Spice Girls, dijo: "Madonna estaba haciendo el poder femenino mucho antes que las Spice Girls... 'Express Yourself' es una de las rutinas que conozco y me gustaba mucho hacer esa porque es donde ella muestra su sostén y se sostiene la entrepierna". [112] En 2010, la cantante Christina Aguilera rindió homenaje a "Express Yourself" con el vídeo musical de su sencillo, " Not Myself Tonight ". Ella comentó: "Uno de mis videos favoritos es 'Express Yourself' de Madonna, que resultó ser realmente fuerte y empoderador, y siempre trato de incorporarlo a través de mi expresión de sexualidad... Me encanta la referencia directa que hice a Madonna con el ojo. El momento del cristal y el humo y las escaleras estaba rindiendo homenaje a una mujer muy fuerte que ha allanado el camino antes". [113] James Montgomery de MTV consideró "Express Yourself" como la influencia principal del video de Aguilera con escenas en las que Aguilera muestra un monóculo, se para en lo alto de un tramo de escaleras y se arrastra por el piso mientras se vierte un líquido negro sobre sí misma. [114]
También se observaron similitudes entre "Express Yourself" y el sencillo de 2011 de la cantante Lady Gaga " Born This Way ", tanto en el tema como en la composición. [115] "Ciertamente creo que [Gaga] hace muchas referencias a mí en su trabajo", dijo Madonna en la entrevista de ABC. "Y a veces pienso que es divertido, halagador y bien hecho. Cuando escuché ['Born This Way'] en la radio... dije, 'eso suena muy familiar'". [116] La propia Gaga abordó las comparaciones en The Tonight Show con Jay Leno , explicando que había recibido un correo electrónico de los representantes de Madonna, quienes habían mencionado su apoyo a "Born This Way". [117] CNN informó más tarde que los representantes de Madonna negaron haber enviado ninguna aprobación. [118] [119] AllMusic también nota una "sorprendente similitud" entre "Express Yourself" y el sencillo de Kylie Minogue de 1991 " What Do I Have to Do ", y escribe que "Kylie Minogue siempre ha mostrado una fuerte influencia de Madonna, algo que ella fácilmente admitido en las entrevistas." [120]
Créditos y personal adaptados de las notas del álbum Like a Prayer . [1]
El vídeo significa: '¡El coño gobierna el mundo!
