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798 Zona de Arte

La entrada del Distrito de Arte #798

798 Art Zone ( chino : 798艺术区; pinyin : 798 Yìshùqū ), o Dashanzi Art District , es un complejo de edificios de fábricas militares fuera de servicio de 50 años de antigüedad que cuentan con un estilo arquitectónico único que alberga una próspera comunidad artística en Dashanzi , distrito de Chaoyang. , Beijing . El área a menudo se llama 798 Art District o Factory 798, aunque técnicamente, Factory #798 es solo una de varias estructuras dentro del complejo anteriormente conocido como 718 Joint Factory . Los edificios están dentro de los callejones número 2 y 4 en Jiǔxiānqiáo Lù (酒仙桥路), al sur del paso elevado de Dàshānziqiáo (大山子桥). El área está anclada por el Centro de Arte Contemporáneo de la UCCA, el lugar más grande y visitado de la zona. En los últimos años, ha sido la sede principal del Festival de Cine Queer de Beijing y la Semana del Diseño de Beijing . [1]

Construcción

798 Galería espacial, enero de 2009. En los arcos del techo se ven viejos lemas maoístas.

El complejo fabril de Dashanzi comenzó como una extensión del "Plan de Unificación Socialista" de cooperación militar-industrial entre la Unión Soviética y la recién formada República Popular China . En 1951, se habían realizado 156 proyectos de "fábricas conjuntas" en virtud de ese acuerdo, parte del primer Plan Quinquenal del gobierno chino . Sin embargo, el Ejército Popular de Liberación todavía necesitaba urgentemente componentes electrónicos modernos, que sólo se producían en dos de las fábricas conjuntas. Los rusos no estaban dispuestos a emprender un proyecto adicional en ese momento y sugirieron que los chinos se dirigieran a Alemania Oriental , donde se importaba gran parte del equipo electrónico de la Unión Soviética. Entonces, a petición del entonces primer ministro Zhou Enlai , científicos e ingenieros se unieron a la primera delegación comercial china a Alemania Oriental en 1951, visitando una docena de fábricas. El proyecto recibió luz verde a principios de 1952 y se envió un grupo preparatorio chino a Berlín Oriental para preparar los planes de diseño. Este proyecto, que iba a ser el más grande de Alemania del Este en China, se conocía entonces informalmente como Proyecto #157.

Los planos arquitectónicos quedaron en manos de los alemanes, que eligieron un diseño funcional con influencias de la Bauhaus en lugar del estilo soviético más ornamental , lo que provocó la primera de muchas disputas entre los consultores alemanes y rusos sobre el proyecto. Los planes, donde la forma sigue a la función , requerían grandes espacios interiores diseñados para dejar entrar la máxima cantidad de luz natural al lugar de trabajo. Las secciones del techo sostenidas por arcos se curvarían hacia arriba y luego caerían diagonalmente a lo largo de los altos bancos o ventanas inclinadas; este patrón se repetiría varias veces en las habitaciones más grandes, dando al techo su característica apariencia de dientes de sierra . A pesar de la ubicación norte de Beijing, todas las ventanas estaban orientadas al norte porque la luz de esa dirección proyectaría menos sombras.

La ubicación elegida fue un área de 640.000 metros cuadrados en Dashanzi, entonces una zona baja de tierras de cultivo al noreste de Beijing. El complejo ocuparía 500.000 metros cuadrados, de los cuales 370.000 se destinarían a viviendas. Se llamó oficialmente Joint Factory 718 , siguiendo el método del gobierno chino de nombrar fábricas militares comenzando con el número 7. Totalmente financiado por la parte china, el presupuesto inicial era enorme para la época: 9 millones de  rublos o aproximadamente 140 millones  de RMB ( USD). 17 millones) al precio de hoy [ ¿cuándo? ] tarifas; Los costos reales fueron de 147 millones de RMB.

La construcción se inició en abril de 1954. La construcción estuvo marcada por desacuerdos entre los expertos chinos, soviéticos y alemanes, lo que llevó en un momento a un aplazamiento de seis meses del proyecto. El crítico más duro de los alemanes fue el consultor tecnológico ruso a cargo de las dos fábricas de electrónica construidas por los soviéticos en Beijing (714 y 738), quien también era consultor jefe de la Oficina Radioindustrial del Segundo Ministerio de Industria de Construcción de Maquinaria. Las disputas generalmente giraban en torno a los altos pero costosos estándares de calidad alemanes para edificios y máquinas, que los rusos llamaban "sobreingeniería". Entre esos puntos de discordia estaba la insistencia de los alemanes, con datos sísmicos históricos en la mano, en que los edificios se construyeran para resistir terremotos de magnitud 8 en la escala de Richter , mientras que los chinos y los rusos querían conformarse con 7. El experto en comunicaciones Wang Zheng, jefe El Departamento de Industria de Comunicaciones del Ministerio de Defensa Nacional chino y partidario de la candidatura de Alemania del Este desde el principio, falló a favor de los alemanes para esta fábrica en particular.

En el momento álgido de la construcción, más de 100 expertos extranjeros de Alemania del Este trabajaron en el proyecto. Los recursos de 22 de sus fábricas abastecieron la construcción; al mismo tiempo, los retrasos en el suministro fueron causados ​​por el tremendo drenaje de la producción industrial de Alemania Oriental por parte del Ejército Rojo soviético. El equipo fue transportado directamente a través de la Unión Soviética a través del ferrocarril Transiberiano , y se construyó una vía de ferrocarril de 15 km entre la estación de tren de Beijing y la estación Dongjiao especialmente para dar servicio a la fábrica. El científico Luo Peilin (罗沛霖), educado en Caltech , ex jefe del grupo preparatorio en 1951-1953, fue ingeniero jefe de Joint Factory 718 durante su fase de construcción. Luo, ahora jubilado en Beijing, es recordado por sus antiguos colegas como un perfeccionista dedicado cuyo compromiso con el proyecto plagado de obstáculos fue un factor importante de su éxito final.

Operación

Fábrica conjunta 718

Joint Factory 718 comenzó su producción en 1957, en medio de una grandiosa ceremonia de inauguración y una muestra de hermandad comunista entre China y Alemania Oriental, a la que asistieron altos funcionarios de ambos países. El primer director fue Li Rui (李瑞), que había participado en las primeras negociaciones en Berlín.

La fábrica rápidamente se ganó la reputación de ser una de las mejores de China. A través de sus diversos danwei o " unidades de trabajo ", ofrecía considerables beneficios sociales a sus entre 10.000 y 20.000 trabajadores, especialmente considerando la relativa pobreza del país durante períodos como el Gran Salto Adelante . La fábrica contaba, entre otros:

La fábrica incluso tenía sus propias reservas militares voluntarias o jinweishi (近卫师), que sumaban cientos y estaban equipadas con armas de gran tamaño y cañones antiaéreos .

Las capacidades de los trabajadores se perfeccionaron mediante frecuentes intercambios de personal, pasantías y formación en cooperación con Alemania del Este. Diferentes incentivos mantuvieron alta la motivación, como los sistemas de recompensas y las distinciones de "trabajador modelo". Al mismo tiempo, actividades políticas como los talleres de estudio del maoísmo mantuvieron a los trabajadores alineados con la doctrina del Partido Comunista Chino . Durante la Revolución Cultural , se pintaron lemas propagandísticos del pensamiento de Mao Zedong en los arcos del techo con caracteres de color rojo brillante (donde permanecen hoy a petición de estos últimos inquilinos).

Las frecuentes visitas de personalidades importantes contribuyeron al ambiente festivo. Los invitados notables incluyeron a Deng Xiaoping , Jiang Zemin , Liu Shaoqi , Zhu De y Kim Il-Sung .

La Joint Factory produjo una amplia variedad de equipos militares y civiles. La producción civil incluyó equipos acústicos para el Estadio de los Trabajadores de Beijing y el Gran Salón del Pueblo , así como todos los altavoces de la Plaza de Tiananmen y la Avenida Chang'an . También se exportaron componentes militares a los aliados comunistas de China y ayudaron a establecer la industria electrónica inalámbrica de Corea del Norte .

Una de las antiguas máquinas herramienta frente a algo de arte contemporáneo en diciembre de 2005.

Después de 10 años de funcionamiento, la Fábrica Conjunta 718 se dividió en componentes más manejables, como las subfábricas 706, 707, 751, 761, 797 y 798. El primer jefe de la subfábrica 798 (la más grande) fue el secretario del Partido Filial, Fu. Ke (傅克), [2] quien jugó un papel importante en la contratación de trabajadores calificados del sur de China y de chinos que regresaron al extranjero .

Sin embargo, la fábrica se vio sometida a presión durante las reformas de Deng Xiaoping en los años 1980. Privada del apoyo gubernamental como muchas empresas estatales , sufrió un declive gradual y finalmente quedó obsoleta. A finales de los años 1980 y principios de los años 1990, la mayoría de las subfábricas habían dejado de producir, el 60% de los trabajadores habían sido despedidos y los restos de la dirección se reconstituyeron como parte de una operación inmobiliaria llamada "Seven-Star Huadian Science and Technology Group", encargado de supervisar el parque industrial y encontrar inquilinos para los edificios abandonados.

Renacimiento artístico

El complejo de la fábrica Dashanzi quedó desocupado aproximadamente en el momento en que la mayor parte de la comunidad de artistas contemporáneos de Beijing buscaba un nuevo hogar. El gobierno desaprobaba el arte de vanguardia y la comunidad había existido tradicionalmente en las afueras de la ciudad. De 1984 a 1995 trabajaron en casas destartaladas cerca del Antiguo Palacio de Verano en el noroeste de Beijing, hasta su desalojo . Muchos se trasladaron entonces al este del condado de Tong (ahora distrito de Tongzhou ), a más de una hora en coche del centro de la ciudad.

Luego, en 1995, la Academia Central de Bellas Artes de Beijing (CAFA), en busca de espacio de almacenamiento y taller, se instaló en la ahora desaparecida Fábrica 706. [3] El traslado temporal se volvió permanente y en 2000 Sui Jianguo , Decano del Departamento de Escultura , ubicó su propio estudio en la zona. Los abarrotados talleres de escultura siempre han permanecido abiertos para que los visitantes puedan echar un vistazo a las docenas de trabajadores que se mueven por allí.

En 2003, se había desarrollado una comunidad artística de más de 30 artistas, diseñadores y editores. Los primeros creativos que se establecieron en el distrito incluyeron al artista Xu Yong, el artista diseñador Huang Rui , el editor Robert Bernell, el pintor Li Songsong y Tabata Yukihito de Beijing Tokyo Art Projects. [4] [3]

Tabata Yukihito, de la Galería de Tokio de Japón, inauguró uno de los primeros espacios de exposición, Beijing Tokyo Art Projects (BTAP, 北京东京艺术工程). [5] Dentro de una división de 400 m 2 del área principal de Factory 798, este fue el primer espacio renovado que presentaba los altos techos abovedados que se convertirían en sinónimo del Art District. La exposición inaugural de BTAP en 2002, "Beijing Afloat" ( curador : Feng Boyi ), atrajo a una multitud de más de 1.000 personas y marcó el comienzo del enamoramiento popular por la zona.

En 2002, Huang Rui (黄锐) y el fotógrafo hutong Xu Yong (徐勇) instalaron la galería 798 Space (时态空间) junto a BTAP. [5] Con su cavernoso piso de 1200 m 2 y techos de múltiples arcos en el centro de la Fábrica 798, fue y sigue siendo el centro simbólico de todo el distrito. (Desde entonces, Huang y Xu diseñaron al menos siete espacios en el área y se convirtieron en los principales impulsores y portavoces de facto del Distrito). Se instaló una cafetería con fachada de vidrio en la antigua sección de oficinas en la parte trasera del espacio 798, que se abre hacia un callejón trasero ahora lleno de estudios y restaurantes como el At Café de Huang y el restaurante número 6 de Sichuan de Cang Xin , la "cantina" de la zona.

El estadounidense Robert Bernell fue el primer extranjero que se mudó allí y trasladó su librería, galería y oficina editorial Timezone 8 Art Books a una antigua cantina de fábrica. Uno de los primeros empleados de Timezone 8 fue la diseñadora de moda Xiao Li, quien junto con su esposo, el artista de performance Cang Xin y Bernell, ayudaron a los artistas a conseguir y alquilar espacios en el área.

A través del boca a boca, empezaron a llegar artistas y diseñadores, atraídos por los vastos espacios tipo catedral. A pesar de la falta de una estética consciente en el estilo inspirado en la Bauhaus, que basaba la belleza arquitectónica en una función práctica e industrial, los arcos inclinados y las altísimas chimeneas tuvieron un efecto edificante en los ojos modernos, una especie de elegancia postindustrial . A petición de los artistas, los trabajadores que renovaban los espacios conservaron los lemas maoístas prominentes en los arcos, añadiendo un toque de irónico " kitsch Mao " al lugar.

En 2003, Lu Jie (卢杰) creó la Fundación Larga Marcha, un proyecto en curso para la reinterpretación artística de la histórica Larga Marcha , dentro del Centro de Transmisión Cultural 25.000 Li (二万五千里文化传播中心). Por esa época, China Art Seasons (北京季节画廊), propiedad de Singapur, abrió sus puertas para exhibir arte panasiático y fue una de las varias galerías nuevas que se crearon en ese momento.

El Centro de Arte Contemporáneo de la UCCA se instaló poco después en una de las fábricas más grandes del complejo y, después de recientes renovaciones, sirve como institución ancla y monumento artístico más destacado y visitado de la zona.

Exposiciones notables

Una galería de arte en 798

En 2003 se llevaron a cabo varias exposiciones destacadas. En marzo de 2004, "Transborder Language", parte del Primer Festival Internacional de Arte Dashanzhi, (curadores: Huang Rui y Thomas J. Berghuis) combinó instalación de poesía y arte escénico . "Blue Sky Exposure" se llevó a cabo al aire libre en el sur de Beijing y luego se trasladó al Distrito de Arte. El 13 de abril, a pesar del temor generalizado a las reuniones públicas durante el SARS , las exposiciones "Reconstrucción 798" (798 espacios) y "Operación Tinta Libertad" (Centro de Transmisión Cultural de 25.000 Li ) atrajeron a 5.000 personas y confirmaron definitivamente el atractivo generalizado de la zona.

En julio, con Beijing en pleno auge de la construcción , "Espacio temporal" de Wang Wei (curador: Philip Tinari) mostraba a trabajadores cerrando completamente un área de la exposición con una pared de ladrillos y luego retirando los ladrillos uno por uno. En septiembre, "Left Hand - Right Hand" (comisaria: Feng Boyi ) exhibió escultores chinos y alemanes en 798 Space y Daoyaolu Workshop A. Entre las obras se encontraba la enorme escultura de hormigón de Sui Jianguo "La mano derecha de Mao", que es justo el nombre. sugiere, y un ejemplo de las reflexiones irónicas del arte moderno chino sobre la historia.

La primera Bienal de Beijing se celebró el 18 de septiembre de 2003 en el Art District y contó con 14 exposiciones. "Tui-Transfiguration" (curador: Wu Hung; aquí tui significa aproximadamente muda ) presentó fotografías del cronista de East Village Rong Rong (荣荣) y su esposa, Inri (映里), nacida en Japón. En particular, sus obras presentaban sus propios cuerpos desnudos en varios lugares extraños y, en general, fueron bien recibidas a pesar de haber sido criticadas por algunos como típicas de la naturaleza egocéntrica de gran parte del arte de la zona.

El primer Festival Internacional de Arte Dashanzi, dirigido por el siempre presente Huang Rui , se celebró del 24 de abril al 23 de mayo de 2004. Esta primera edición, denominada Radiance and Resonance/Signals of Time (光•音 / 光阴), estuvo plagada de Problemas logísticos derivados de la creciente irritación del propietario Seven-Star Group con la comunidad artística. Como tal, el festival se convirtió tanto en una protesta pública contra la próxima destrucción de la zona como en una muestra de arte en sí.

El artista de performance ambiental Brother Nut instaló su proyecto, "Nongfu Spring Market", en 798 Art Zone en 2018. Este proyecto, un comentario sobre la contaminación en China , recibió atención internacional, incluido un artículo en The New York Times . [6] Una de las exhibiciones más (in)famosas del Festival fue la del artista de performance He Yunchang, encerrado con cemento en una caja de madera con solo dos tubos para ventilación , y permaneciendo allí durante 24 horas antes de ser cincelado, lo que provocó el proverbial " ¿Es arte?" interrogatorios. Las exposiciones de "impacto" se han vuelto cada vez más comunes en el Art District. [7]

En 2008 hubo exposiciones notables de artistas extranjeros de Italia ("Rabarama. Italian Shape", AnniArt Gallery 798, [8] ): Rabarama y Cesare Berlingeri .

Gentrificación

Dior en el distrito de arte 798

La popularidad del distrito se ha disparado desde la apertura de BTAP y 798 Space en 2002, con la creación de decenas de galerías , lofts , editoriales , empresas de diseño , sastrerías de alta gama y cafeterías y restaurantes elegantes. En 2003, alrededor de 30 artistas y organizaciones habían instalado estudios u oficinas en la zona y, según informes, 200 más estaban en lista de espera para mudarse allí.

También surgieron clubes de moda como "Vibes" de Zhou Ying, conocido por sus noches fetichistas . Una antigua cafetería de la fábrica se convirtió en Yan Club [9] (仁俱乐部), propiedad del conocido escritor y socialité de Beijing Li Xuebing o "Bing Bing" (冰冰), también propietario de Jam House de Sanlitun . Los artistas notables en Yan incluyeron a Morcheeba en marzo de 2003.

De acuerdo con el "espíritu comunitario" de la zona, la mayoría de las galerías y espacios en Dashanzi no cobran ni a los expositores ni a los visitantes. En cambio, generalmente se sostienen organizando desfiles de moda y eventos corporativos rentables; entre otros, Sony celebró una gala de lanzamiento de productos en el espacio 798 y el relojero Omega presentó un desfile de moda en el Yan Club. Otros incluyen Christian Dior , Royal Dutch Shell y Toyota ; La supermodelo Cindy Crawford también hizo acto de presencia. Incluso Cheung Kong Holdings de Li Ka-shing celebró un evento en el distrito, en el que algunos [ ¿quiénes? ] lo encontró inquietante dados los diseños de la industria inmobiliaria en el terreno en el que se asienta.

Como tal, Dashanzi es ahora un centro de la naciente comunidad " BoBo " (burguesa-bohemia) de Beijing. Huang Rui y Xu Yong son buenos representantes de este tipo. Una especie de gurú local es el artista, curador y arquitecto Ai Weiwei (艾未未), cuya casa de diseño propio en Caochangdi, justo en las afueras del complejo de la fábrica, marcó tendencia.

A falta de control de los alquileres , los costes de los inquilinos han aumentado. En 2000-2001, los alquileres eran de 0,8 RMB por metro cuadrado por día (24 RMB o 2,90 dólares EE.UU./m 2 /mes, o alrededor de 0,27 dólares EE.UU./pie cuadrado/mes). Aumentaron ligeramente a 30 RMB/m 2 /mes en 2003, y luego se duplicaron a 60 RMB/m 2 /mes (USD 0,67/pie cuadrado/mes) en 2004. Los costos totales pueden ser bastante altos considerando el promedio de 200 a 400 m 2 de superficie de los espacios, y los gastos generales de renovación y adaptación de las habitaciones para utilizar electrodomésticos modernos.

Otro signo de gentrificación progresiva es el creciente número de coches de lujo estacionados cerca de las galerías; El artista local Zhao Bandi compró el primer Alfa Romeo descapotable en Beijing. Algunos (pero no todos) de los artistas residentes y sus mecenas son bastante ricos en comparación con otros ocupantes de la zona, los trabajadores restantes de la fábrica. Algunos de los talleres todavía están operativos a pequeña escala, principalmente reparando automóviles o lavando ropa industrial.

Algunos artistas locales como Zhang Zhaohui, crítico y curador de arte formado en Nueva York, y el arquitecto Zhu Jun, un nuevo residente de Dashanzi, han criticado el Distrito de Arte por tratarse menos de arte y más de espectáculo. Dice Zhang: "Pocos artistas vienen a practicar el arte seriamente. La mayoría de ellos simplemente vienen en busca de oportunidades para exhibir y vender obras o simplemente celebrar fiestas y reuniones". ( China Daily ) [10] Por otro lado, artistas jóvenes como Zhang Yue encuentran esta atmósfera particularmente propicia para establecer su carrera. En el transcurso de un verano, el Instituto de Arte Contemporáneo Platform China y la Galería de Arte Unlimited del Distrito de Arte Dashanzi le brindaron a este artista en ascenso dos exposiciones individuales bien recibidas.

Cierre evitado

En los días de Joint Factory 718, Dashanzi fue elegida por su posición periférica, muy fuera del centro de la ciudad. Los artistas que más tarde se trasladaron allí se sintieron atraídos también desde la periferia de la ciudad. Sin embargo, hoy el área se encuentra justo en el corredor estratégico entre el Aeropuerto Capital y el centro de Beijing a lo largo de la Autopista del Aeropuerto . En el contexto de la actual burbuja inmobiliaria de China , es muy probable que el distrito sea demolido en un futuro próximo. Ya están apareciendo indicios de desarrollo en las entradas occidentales del complejo, flanqueadas por las torres de apartamentos de lujo Jiuxian y Hongyuan. Están todos los proyectos gubernamentales actuales que exigen la expansión del parque industrial vecino para convertir todo Dashanzi en una zona de desarrollo de alta tecnología similar a Zhongguancun . El grupo terrateniente Seven-Star espera así volver a emplear a algunos de los 10.000 trabajadores despedidos de los que aún es responsable.

Miembros influyentes de la comunidad de artistas y arquitectos están presionando a varias instancias gubernamentales para persuadirlos de que permitan que los edificios antiguos permanezcan, para ayudar a hacer crecer orgánicamente un centro cultural del que Beijing carece. En 2003, el Salón Internacional de Arquitectos reunió a arquitectos de varias asociaciones de arquitectura internacionales y arquitectos de renombre como Bernard Tschumi y el Wolf Prix de Coop Himmelblau para ayudar a enfatizar cuán importantes son los espacios atractivos como Factory 798 para la comunidad de diseño internacional. Señalan que estas comunidades son importantes para que Beijing y China se conviertan en una fuente importante de diseño creativo en lugar de una mera manufactura de bajo costo y bajo valor agregado. (Esta cuestión tiene implicaciones de gran alcance en el ámbito de la protección de la propiedad intelectual en China; algunos expertos creen que las leyes locales de propiedad intelectual comenzarán a aplicarse sólo cuando China se convierta en una fuente de su propia propiedad intelectual.)

Los clientes pasean por la Zona de Arte 798, Beijing, abril de 2009.

Un participante crucial en el esfuerzo de lobby es el escultor residente Li Xiangqun, profesor de la Academia de Artes y Diseño [11] de la Universidad de Tsinghua , quien fue elegido diputado del XII Congreso Nacional del Pueblo en 2004. Li presentó al gobierno municipal un proyecto de ley formal. en febrero, solicitando la suspensión de los planes de destrucción y preservación de los edificios como parte de un centro cultural de calibre olímpico.

Profesores de escuelas de arquitectura como la Academia Central de Bellas Artes de Beijing y el Instituto de Arquitectura del Sur de California han propuesto varios planes de desarrollo para la zona que implican la preservación de los edificios, aunque no parecen especialmente rentables desde el punto de vista financiero.

Mientras tanto, se ha intentado apelar al sentido económico de los promotores señalando similitudes con el Greenwich Village y el SoHo de Nueva York, donde la alta rentabilidad de los inmuebles se debe en parte a la presencia de antiguas viviendas de artistas postindustriales. Hasta ahora esos argumentos han sido ignorados.

En 2004, Seven-Star Group congeló el alquiler de nuevos espacios y prohibió todas las renovaciones. Los inquilinos recurrieron a subdividir y subarrendar sus espacios, a lo que el Grupo respondió intentando prohibir el subarrendamiento a organizaciones culturales o a extranjeros, con la esperanza de expulsar a los artistas. Los inquilinos, a pesar de que algunos de ellos tenían contratos de arrendamiento vigentes desde hacía varios años, recibieron el ultimátum del 31 de diciembre de 2005 para que desalojaran el local. [12]

En 2006, la protesta pública era implacable y destacadas organizaciones culturales de todo el mundo alzaron la voz. Un dúo improbable que incluía a SevenStar, un consorcio liderado por el gobierno que actúa como administrador de un fondo de pensiones para ex trabajadores de una fábrica, y Guy Ullens , un filántropo belga que había acumulado la colección de arte chino contemporáneo más grande del mundo, encargó a la firma de diseño Sasaki Associates, con sede en Boston . para producir un plan de visión que buscaba reutilizar el distrito para convertirlo en una fuente estable de ingresos y al mismo tiempo proporcionar un destino muy necesario para la floreciente escena artística de China. [13] El plan necesitaba inspirar a múltiples partes interesadas con intereses a menudo divergentes. Primero, el gobierno de la ciudad de Beijing quería asegurarse de que el distrito fuera un destino visible y aclamado. En segundo lugar, el propietario de la tierra, SevenStar Group, necesitaba generar un flujo de ingresos sostenible para dotar el fondo de pensiones de los ex trabajadores de la fábrica. En tercer lugar, las instituciones culturales internacionales y chinas sin fines de lucro que invirtieron en 798, como el Centro de Arte Contemporáneo de la UCCA, querían centrarse en la cultura y proteger el carácter distintivo del distrito. Finalmente, los residentes de los vecindarios adyacentes expresaron su opinión sobre la necesidad de parques comunitarios, recreación y oportunidades laborales.

Teniendo en cuenta estas voces por igual, el plan maestro de Sasaki Associates para 798 se esforzó por llegar a un consenso con un enfoque de reurbanización a largo plazo. Liderando con principios claros y pautas detalladas, el plan fue una oportunidad para codificar los valores del distrito. Para abordar las preocupaciones de la ciudad, se fortalecieron las conexiones desde las estaciones de tránsito cercanas, se catalogaron los edificios históricos y se delinearon pautas para su preservación y reutilización adaptativa. A continuación, se llevó a cabo una estrategia a largo plazo para obtener ingresos de los arrendamientos de nuevos edificios. Una escuela de artes propuesta, un programa de artistas residentes y los requisitos de que los inquilinos estuvieran involucrados en una industria creativa brindaron a las instituciones culturales la sensación de que 798 atraería nuevos talentos e ideas. Por último, múltiples parques y plazas respondieron al deseo de la comunidad de tener más espacios públicos abiertos.

A finales de 2007, se decidió que el área continuaría en su formato actual de zona de arte especial. En 2009, la zona fue renovada y está prosperando. Los edificios de la fábrica abandonada de 798 se han transformado en nuevos museos, galerías y cafeterías. Los campos baldíos y los patios que alguna vez estuvieron ocultos han resurgido como escenarios para esculturas al aire libre, desfiles de moda y otros eventos culturales. Se han repavimentado las carreteras, se han abierto nuevas galerías y está surgiendo una cultura de café . Lo que comenzó como una pequeña colección de estudios efímeros y otros espacios de trabajo se ha convertido en el tercer destino más visitado de Beijing, después de la Ciudad Prohibida y la Gran Muralla. [14]

Ver también

Referencias de libros

Referencias

  1. ^ Patrick Brzeski (1 de julio de 2013). "El Festival de Cine Queer de Beijing de China concluye sin interferencia del gobierno". El reportero de Hollywood . Consultado el 12 de febrero de 2016 .
  2. ^ Huang, Rui, ed. (2004). Beijing 798: Reflexiones sobre el arte, la arquitectura y la sociedad en China . Timezone 8 Ltd + Manos pensantes. pag. 17.ISBN 978-988-97262-3-2.
  3. ^ ab Edward L. Davis (2009). Enciclopedia de la cultura china contemporánea. Taylor y Francisco. pag. 731.ISBN 978-0-415-77716-2.
  4. ^ "Edición impresa diaria de China". www.chinadaily.com.cn .
  5. ^ ab Helmut K Anheier; Yudhishthir Raj Isar (21 de enero de 2010). Culturas y globalización: expresión cultural, creatividad e innovación. Publicaciones SAGE. págs. 168-169. ISBN 978-0-85702-657-6.
  6. ^ Ryan, Olivia Mitchell; Mou, Zoe (13 de julio de 2018). "Con 9.000 botellas de 'agua de manantial' sucia, un artista chino obtiene resultados". Los New York Times .
  7. ^ "¿El arte de vanguardia va demasiado lejos?". www.chinadaily.com.cn . Consultado el 24 de junio de 2019 .
  8. ^ "502 Puerta de enlace incorrecta". www.anniart.com .
  9. ^ "página de inicio". 31 de mayo de 2005. Archivado desde el original el 31 de mayo de 2005.
  10. ^ "Los artistas encuentran New Haven". www.china.org.cn .
  11. ^ "Bienvenidos a la Academia de Artes y Diseño de la Universidad de Tsinghua". 22 de octubre de 2004. Archivado desde el original el 22 de octubre de 2004.
  12. ^ "¿Fin de una era?". Archivado desde el original el 14 de octubre de 2004 . Consultado el 15 de septiembre de 2004 .
  13. ^ Asociación Estadounidense de Planificación (28 de marzo de 2018). "Distrito de las Artes 798".
  14. ^ Jamila Trindle (7 de agosto de 2008). "Encontrar el tesoro artístico no tan escondido de Beijing". NPR .

enlaces externos

39°59′21″N 116°29′17″E / 39.989057°N 116.48793°E / 39.989057; 116.48793