El rapto de las sabinas (o El rapto de las sabinas ) es una gran y compleja estatua de mármol delescultor y arquitecto flamenco Giambologna (Juan de Boulogne). Fue completada entre 1579 y 1583 [1] para Cosimo I de Médici . [2] Giambologna alcanzó una gran fama durante su vida, y esta obra es considerada ampliamente su obra maestra. [3] Ha estado en la Loggia dei Lanzi , Florencia , desde agosto de 1582. [4]
La estatua está compuesta en estilo figura serpentinata . Representa tres figuras desnudas: un hombre joven en el centro que aparentemente ha tomado una mujer de un hombre mayor desesperado debajo de él. Se basa ostensiblemente en el incidente de la violación de las Sabinas de la historia temprana de Roma , cuando la ciudad tenía relativamente pocas mujeres, lo que llevó a sus hombres a cometer un rapto [a] de mujeres jóvenes de la cercana Sabina .
Fue la primera de las estatuas de Giambologna para Francesco de' Medici de Toscana , [5] y está producida en el estilo manierista [6] asociado con el Alto Renacimiento italiano . Consta de tres figuras completas y fue tallada en un solo bloque de mármol blanco. No se le dio un título hasta después de que se completó. [7] Giambologna era típicamente evasivo sobre el tema de su trabajo y en este caso, quería producir una escultura grande y monumental que mostrara su virtuosismo. [2] Alrededor de la época en que se terminó, y antes de que Francesco la instalara en la Loggia dei Lanzi, Vincenzo Borghini sugirió el título El rapto de las sabinas , [3] y, por lo tanto, se agregó un relieve de bronce al pedestal para vincularlo con el mito romano. [4]
La estatua estaba destinada a Francesco de' Medici de Toscana , no por encargo, sino más bien para impresionar al influyente Medici , para quien el artista produjo posteriormente una serie de obras, con lo que estableció su carrera y reputación. [8] Giambologna estaba más interesado en la técnica y la forma escultórica que en la narración de historias o la pintura histórica , y normalmente nombraba sus obras hasta bien entrada la etapa de su finalización. [9] Sus títulos de trabajo para esta estatua en varias ocasiones incluyeron París y Helena , Plutón y Proserpina y Fineo y Andrómeda , aunque el nombre no era un asunto que le preocupara. Según el historiador de arte John Shearman , la estatua era "un experimento en forma más que en contenido", y típica de su época, "la expresión de cualidades artísticas". [10] El historiador Charles Avery estuvo de acuerdo con esto, describiéndola como "puramente un ejercicio de composición". [10] Avery continuó diciendo que la "falta de preocupación de Giambologna por temas específicos o expresiones emocionales profundas... lo dejó libre para concentrarse en el aspecto técnico, extendiendo su virtuosismo hasta los límites de los materiales con los que trabajaba". [11]
A medida que se acercaba la fecha de finalización, Giambologna necesitaba un título y solicitó la opinión de varios escritores. El monje, filólogo y coleccionista de arte italiano Vincenzo Borghini sugirió el título La Rappia delle Sabine ( El saqueo de las sabinas ). [8] Según el historiador de arte Michael Cole, el título puede encajar de alguna manera, pero es esencialmente insatisfactorio o tal vez carente de sentido, ya que no transmite la verdadera intención del artista. Según Cole, "la escena... se ajusta a lo que uno esperaría en una representación de las sabinas, pero nada allí aclara realmente las identidades de los personajes". [8]
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Borghini mismo se dio cuenta de las limitaciones contextuales de su título pero, sin embargo, escribió que Giambologna "representa así a la mencionada doncella sabina como la joven que está siendo levantada; su secuestrador representa a Talassius. Incluso si él no la tomó en público, sus hombres la tomaron para él, y él la tomó en privado, robándole la virginidad. Y el anciano de abajo representa a su padre, ya que la historia, como he dicho, cuenta que los romanos robaron a las sabinas de los brazos de su padre". [12] En esta lectura, la obra a veces se compara con Judith y Holofernes de Donatello , ubicada en la Loggia dei Lanzi desde 1506 hasta 1919. [13]
En el contexto de la leyenda de las Sabinas, la palabra que da título al libro, "violación", se basa en el término romano clásico raptio , que se traduce aproximadamente como "secuestro masivo" en lugar del término inglés moderno; de ahí la tendencia reciente de titular la obra, con mayor precisión, como el rapto de una (singular) Sabina.
El rapto de las sabinas se realizó a partir de un único bloque de mármol blanco, que se convirtió en el bloque más grande jamás transportado a Florencia . Giambologna quería crear una composición con la figura serpentina ( curva en S ) y un movimiento espiral ascendente similar a una serpiente. Fue concebida sin un punto de vista dominante; es decir, la obra ofrece una vista diferente según el ángulo desde el que se mire. [14]
La estatua, de 410 cm de altura, es más grande que el tamaño natural, lo que aumenta su impacto monumental. Representa tres figuras desnudas: un anciano agachado en el extremo y un joven en el centro que levanta a una mujer joven por encima de su cabeza. La mujer, que extiende su mano derecha hacia afuera en busca de ayuda, está en una lucha que pone en peligro su vida para liberarse de su captor. El anciano parece derrotado y desesperado. Solo se ve la mitad de su cuerpo y desde algunos ángulos esto es evidente porque los pies y las rodillas del hombre más joven lo empujan violentamente y lo mantienen en el suelo. Las cabezas de las tres figuras están en posiciones opuestas independientemente del punto de vista; en particular, el anciano parece estar siempre de espaldas a la mujer más joven, ya que se da cuenta de que la ha perdido a manos del agresor, y por lo tanto sus contorsiones faciales probablemente se deban interpretar como una muestra de vergüenza. [15]
Giambologna era ambicioso y competitivo, y esperaba igualar varias de sus influencias, incluyendo el David de Miguel Ángel de 1501-04 , ahora en la Galería de la Academia , y el Hércules y Caco de Baccio Bandinelli de 1525-34 en la Piazza della Signoria ; ambos en Florencia. [16]
El pedestal contiene una inscripción en bajorrelieve OPVS IOANNIS BOLONII FLANDRI MDLXXXII ( Obra de Juan de Boulogne de Flandes, 1582 ). [17]
El modelo original de yeso se encuentra actualmente en la Galleria dell'Accademia . [3] Un modelo de bronce fechado alrededor de 1579 se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. [18]
La escultura fue restaurada en 2001 y nuevamente en 2007.
La estatua tuvo una gran influencia y se cree que inspiró obras como El rapto de Proserpina de Gian Lorenzo Bernini (1621-1622), Laocoonte de Adriaen de Vries (1623) y Perseo y Andrómeda de Pierre Puget (1684), entre muchas otras.
