El mal no existe ( japonés :悪は存在しない, Hepburn : Aku wa Sonzai Shinai ) es una película dramática japonesa de 2023 escrita y dirigida por Ryusuke Hamaguchi . Con un reparto de actores no profesionales, la película sigue a un padre soltero que vive en un pueblo trastocado por un proyecto inmobiliario y las consecuencias que su desarrollo tendrá para su entorno.
La película fue seleccionada para competir por el León de Oro en el 80º Festival Internacional de Cine de Venecia , donde ganó el Gran Premio del Jurado y el Premio FIPRESCI de la Federación Internacional de Críticos de Cine . Fue premiada como Mejor Película en el BFI London Film Festival 2023 . [3]
La película comienza con un extenso paisaje de bosque invernal. El viudo Takumi vive con su hija Hana, de ocho años, en el tranquilo pueblo montañoso japonés de Mizubiki. Corta leña, fuma un cigarrillo, recoge jarras de agua del arroyo del bosque y de vez en cuando escucha disparos, presumiblemente de caza de ciervos.
En una reunión comunitaria, los residentes se enfrentan a una propuesta para un nuevo desarrollo de un sitio de glamping . Dos representantes de la empresa, Takahashi y Mayuzumi, presentan el proyecto. Sin embargo, los sinceros habitantes expresan unánimemente su seria preocupación por las consecuencias que tendrá el sitio en sus delicados sistemas de agua y se burlan de las tácticas de relaciones públicas de los representantes. Takumi y otros les dicen que la capacidad del tanque séptico no es lo suficientemente grande para el desarrollo planificado y que las aguas residuales se filtrarán al agua subterránea que utilizan de los pozos. Se acusa a la empresa de preocuparse únicamente por las ganancias y de querer actuar imprudentemente rápido para aprovechar los subsidios pandémicos por tiempo limitado.
Takahashi y Mayuzumi cambian de actitud mientras escuchan, pero después de informar el resultado de la reunión a su jefe, son rechazados y les dicen que no cambien el sistema séptico, sino que seduzcan a Takumi con regalos y lo contraten como cuidador del campamento. La pareja inmediatamente regresa al pueblo, revelando sus experiencias de citas en línea, así como su desilusión con este trabajo. Cortan leña y almuerzan con Takumi. Takahashi decide quedarse en la aldea para vivir allí y aprender todo lo que pueda de Takumi. Mientras conduce, Takumi cuenta que, si bien los ciervos salvajes normalmente siempre son pasivos, un ciervo con un disparo en el estómago o su padre pueden atacar rabiosamente si no pueden huir. Se oye otro disparo a lo lejos.
La hija de Takumi desaparece y la comunidad del pueblo busca a Hana toda la noche. Takumi y Takahashi se aventuran en el bosque para encontrarla y finalmente salen por el otro lado, a un campo abierto. Se muestra a Hana en el campo acercándose a un ciervo y a su cría, la última de las cuales ha recibido un disparo en el estómago. Antes de que Takahashi pueda atropellarlo, Takumi lo tira al suelo y lo estrangula hasta dejarlo inconsciente. Se ve a Hana inmóvil en el campo con la nariz ensangrentada antes de que Takumi la levante y salga corriendo hacia el bosque. Takahashi vuelve en sí, lucha por volver a levantarse y posteriormente se cae. El sonido de pasos y respiración dificultosa se escuchan débilmente sobre una imagen del bosque mientras se desvanece en la oscuridad.
Hamaguchi comenzó a trabajar en la película en enero de 2023, con la intención de que fuera un cortometraje de 30 minutos acompañado de una música en vivo compuesta por Eiko Ishibashi , la producción se terminó alargando a medida que avanzaba el rodaje y Hamaguchi decidió convertirlo en un largometraje con diálogos. [5]
Hamaguchi fue influenciado por la obra de Jean-Luc Godard , recientemente fallecido. Él e Ishibashi se unieron gracias al "lenguaje común" que encontraron en Godard, cuyo trabajo admiraban por sus cualidades musicales. Hamaguchi dijo: "En cierto modo, era una dimensión hacia la que realmente nos habíamos fijado. Estaba pensando en cómo usaba el sonido y las imágenes juntos. También hay algunas referencias visuales a algunos de sus trabajos. Dicho todo esto, afortunadamente o Desafortunadamente, creo que, en última instancia, Evil Does Not Exist es un tipo de película muy diferente a las que hizo Godard". [6] [7] La tipografía en los créditos iniciales recuerda el trabajo de Godard, una decisión que Hamaguchi tomó en el proceso de edición. [8]
La banda sonora fue lanzada el 28 de junio de 2024 a través de Drag City . Fue mezclado y masterizado por el socio de Ishibashi, Jim O'Rourke , [9] quien también toca la guitarra en la banda sonora. [10]
En julio de 2023, se anunció que Hamaguchi tenía dos nuevas películas programadas para estrenos mundiales en la temporada de festivales de otoño: Evil Does Not Exist y Gift ; siendo esta última la versión originalmente prevista sin diálogo con la música en vivo de Ishibashi y que tuvo su estreno mundial en el Film Fest Gent de Bélgica en octubre de 2023. [11] Evil Does Not Exist se estrenó el 4 de septiembre de 2023 en el 80 ° Festival Internacional de Cine de Venecia . [1] donde fue seleccionado en el concurso principal para el León de Oro y finalmente recibió el Gran Premio del Jurado . [12] [13]
También se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2023 , el Festival de Cine de Nueva York 2023 y el Festival de Cine de Londres BFI 2023 , donde obtuvo el premio a la Mejor Película en Competencia Oficial. [14] [15] [16] También fue invitado al 28º Festival Internacional de Cine de Busan en la sección 'Icon' y se proyectó el 7 de octubre de 2023. [17]
La película tuvo su estreno japonés en el Festival Internacional de Cine de Hiroshima el 26 de noviembre de 2023. [18] Se estrenó en los cines de Australia el 18 de abril de 2024. [19]
Se estrenó en cines en Japón el 26 de abril de 2024, distribuido por Incline. [18] [20] [21] Se estrenará en el Reino Unido e Irlanda el 5 de abril de 2024 por Modern Films, [22] y en los EE. UU. el 3 de mayo de 2024 por Sideshow/ Janus Films [23] y en Canadá el 10 de mayo. 2024 por Películas que nos gustan. [24]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 91% de las 149 reseñas de críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,9/10. El consenso del sitio web dice: " El mal no existe se encuentra en las líneas de batalla entre la civilización moderna y el mundo natural, ofreciendo una perspectiva tan discretamente mesurada como fascinante". [25] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 83 sobre 100, basada en 40 críticas, lo que indica "aclamación universal". [26]
En una reseña para The New York Times , el crítico de cine Manohla Dargis escribió que la película es "visualmente sin adornos, simple, directa" y que Hamaguchi "utiliza fragmentos de la vida cotidiana para construir un mundo que es tan íntimo y reconocible... que el "El arte de la película casi me sorprende". [27]
Peter Bradshaw de The Guardian le dio a la película cuatro de cinco estrellas, escribiendo que "la enigmática y quietista eco-parábola de Hamaguchi rechaza explicaciones fáciles y quizás también rechaza explicaciones difíciles" y que "es posiblemente opaca y artificial, y posiblemente exasperará". tantos como intriga." Bradshaw cuestionó algunas de las "peculiaridades de la composición" de la película y concluyó que no era el mejor trabajo de Hamaguchi, pero que "se presenta con tal tranquilidad y seguridad que obliga a una especie de asentimiento melancólico, aunque incomprensible". [28]