El ilusionista ( en francés : L'Illusionniste ) es una película animada de 2010 escrita y dirigida por Sylvain Chomet . La película está basada en un guion no producido escrito por el mimo , director y actor francés Jacques Tati en 1956. La controversia rodea la motivación de Tati para el guion, que fue escrito como una carta personal a su hija mayor distanciada, Helga Marie-Jeanne Schiel, en colaboración con su compañero de escritura de largo plazo Henri Marquet , entre la escritura de las películas Mon Oncle y Play Time . [4] [5] [6] [7] [8] [9]
El personaje principal es una versión mayor de Tati, con indicios de su personaje Monsieur Hulot . La trama gira en torno a un ilusionista en apuros que visita una comunidad aislada y conoce a una joven que está convencida de que es un verdadero mago. [10] Chomet trasladó la película, originalmente pensada por Tati para que se ambientara en Checoslovaquia , a Escocia a fines de la década de 1950. [10] [11] Según el director, "no es un romance, es más la relación entre un padre y una hija". [12] El kit de prensa estadounidense de Sony declara que el "guión de El ilusionista fue escrito originalmente por el genio de la comedia francesa y leyenda del cine Jacques Tati como una carta de amor de un padre a su hija, pero nunca se produjo". [13] La película recibió elogios de los críticos y fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación , perdiendo ante Toy Story 3 de Pixar .
El ilusionista fue la última película distribuida por Pathé en cines del Reino Unido antes de cerrar en 2009 [ cita requerida ] y centrarse como compañía de producción en solitario en películas británicas a partir de 2013 hasta su cierre en noviembre de 2023.
En París, en 1959, un ilusionista desempleado hace las maletas con sus pertenencias, entre ellas un conejo de mal carácter, y se muda a Londres. Incapaz de competir con el entretenimiento moderno, como el rock and roll, ejerce su profesión en reuniones más pequeñas en bares, cafés y fiestas. Acepta la invitación de un cliente borracho de una fiesta para visitar una remota isla escocesa, donde entretiene a los lugareños. Al alojarse en una habitación encima del pub, conoce a una chica, Alice, que queda cautivada por sus ilusiones y su amabilidad, incluido un regalo de zapatos rojos.
Alicia cree que el artista oprimido posee auténticos poderes mágicos y lo sigue hasta Edimburgo , donde actúa en un modesto teatro. Comparten habitación en una pensión destartalada que frecuentan otros artistas en decadencia. El ilusionista duerme en un sofá y la muchacha se mantiene ocupada limpiando y cocinando comida que comparte con los vecinos. El cariño de la muchacha incluso domestica al conejo, pero el salario cada vez más escaso del ilusionista, que gasta en regalos para Alicia, le lleva a empeñar su equipo de magia y a aceptar en secreto trabajos degradantes.
Alice atrae el afecto de un joven apuesto. Después de que el ilusionista los ve caminar juntos, le deja dinero y una nota que dice "Los magos no son reales". También libera al conejo en Arthur's Seat , donde pronto conoce a otros conejos. Mientras Alice se muda con su novio, el ilusionista parte en un tren tirado por una locomotora que lleva el número 4472. En el tren, realiza un último truco de magia simple para un niño.
Según la lectura del guion en 2006 en la London Film School presentada por Chomet, «el gran cómico francés Jacques Tati escribió el guion de El ilusionista y tenía la intención de hacer una película de acción real con su hija». [14] Catalogado en los archivos del Centre National de la Cinématographie bajo el apodo impersonal «Film Tati Nº 4», [15] el guion fue entregado a Chomet por los cuidadores de la obra de Tati, Jérôme Deschamps y Macha Makeïeff después de que la película anterior de Chomet, Las trillizas de Belleville , se estrenara en el Festival de Cine de Cannes de 2003. [16] Chomet ha dicho que la hija menor de Tati, Sophie Tatischeff , había sugerido una película animada cuando Chomet buscaba permiso para usar un clip de la película de Tati de 1949 Jour de fête , ya que no quería que un actor interpretara a su padre. [10] Sophie Tatischeff murió el 27 de octubre de 2001, casi dos años antes del estreno en Francia de Las trillizas de Belleville el 11 de junio de 2003 .
La película fue realizada en el estudio de cine de Chomet en Edimburgo , Django Films , por un grupo internacional de animadores dirigido por Paul Dutton, incluidos Sydney Padua , Greg Manwaring y Jacques Muller . [17] [11] Se estimó que costó alrededor de £ 10 millones y fue financiada por Pathé Pictures , pero en una conferencia de prensa de febrero de 2010, Chomet dijo que había terminado costando solo $ 17 millones (£ 8,5 millones a principios de 2008). [3] The Herald dice que participaron 180 creativos, 80 de los cuales habían trabajado previamente en Las trillizas de Belleville . [18] En The Scotsman , Chomet cita a 300 personas y 80 animadores. [19] La película fue animada principalmente en Scottish Studios en Edimburgo ( Django Films ) y Dundee (ink.digital), con más animación realizada en París y Londres. Las escenas de animación que transcurren en París se realizaron en el estudio Neomis Animation , cuyo departamento de animación estuvo a cargo de Antoine Antin y el de limpieza a cargo de Grégory Lecocq. Alrededor del 5% del trabajo (principalmente la parte intermedia y la limpieza) se realizó en Corea del Sur .
Django Films se creó originalmente con la intención de establecerse en la escena cinematográfica tanto con animación como con acción en vivo, sin embargo, la compañía está siendo desmantelada. Django se vio acosada por dificultades de producción, primero perdiendo la financiación para su primer largometraje animado, Barbacoa . Luego no logró asegurar la financiación para un proyecto de la BBC que había sido etiquetado como "Los Simpson escoceses". [20] Chomet fue entonces despedido de las funciones de dirección de El gran Despereaux de Gary Ross. [21] [22] Django Films estaba muy lejos de emplear a los 250 artistas que habrían sido necesarios para el proyecto, una cifra estimada informada por Scotland on Sunday en 2005. [23]
La controversia ha acosado a El ilusionista [24] [ 25] [26], y se informó que "Tati se inspiró para escribir la historia en un intento de reconciliarse con su hija mayor, Helga Marie-Jeanne Schiel, a quien había abandonado cuando era un bebé. Y aunque ella todavía está viva hoy y de hecho puede ser su único pariente vivo directo, no se la menciona en ninguna parte de las dedicatorias, lo que ha molestado seriamente a algunos". [27]
En enero de 2010, The Guardian publicó el artículo "La película perdida de Jacques Tati revela el dolor de la familia", en el que se afirmaba: "En 2000, la hija de Tati, Sophie Tatischeff , entregó el guión a Chomet dos años antes de su muerte. Ahora, sin embargo, la familia de la hija mayor ilegítima y distanciada de Tati, Helga Marie-Jeanne Schiel, que vive en el noreste de Inglaterra, está pidiendo que el director francés le dé crédito como la verdadera inspiración para la película. El guión de L'illusionniste , dicen, fue la respuesta de Tati a la vergüenza de haber abandonado a su primera hija [Schiel] y sigue siendo el único reconocimiento público de su existencia. Acusan a Chomet de intentar borrar de nuevo su doloroso legado familiar". [28]
El 26 de mayo de 2010, el reconocido crítico de cine Roger Ebert del Chicago Sun-Times publicó una larga carta del nieto mediano de Jacques Tati, Richard McDonald, que señalaba eventos históricos en la vida privada de Jacques Tati que la familia cree que fueron su inspiración arrepentida y melancólica para escribir, aunque nunca realizar, L'Illusionniste . [29]
Chomet tiene una opinión diferente sobre los orígenes de la película, aunque reconoce: "Nunca llegué a conocer a Sophie, ni siquiera a hablar con ella sobre el guión". [30] [31] Chomet dijo: "Creo que Tati escribió el guión de Sophie Tatischeff. Creo que se sentía culpable por pasar demasiado tiempo lejos de su hija cuando estaba trabajando". [32]
En una entrevista de junio de 2010 para The National , Chomet dio sus razones personales para su atracción por el guion: "Tengo dos hijos pequeños, uno de cuatro años y otro de dos. Pero también tengo una hija de 17 años con la que no vivo porque me separé de su madre. Tenía 12 años cuando comencé el proyecto y se puede sentir que las cosas están cambiando". [33] Esto parece reflejar el arrepentimiento por una relación paternal rota que Tati tenía con su propia hija Helga Marie-Jeanne Schiel. De la historia, Chomet comentó que "entendía completamente por qué [Tati] no había llevado [ El ilusionista ] a la pantalla. Era demasiado cercana a él, y hablaba de cosas que conocía demasiado bien, prefiriendo esconderse detrás de la figura de Monsieur Hulot ". [34]
Después de haber mantenido correspondencia con el nieto de Tati, el ex colega de Tati y crítico de cine del Chicago Reader, Jonathan Rosenbaum, publicó un artículo titulado "Por qué no puedo escribir sobre El ilusionista ", en el que escribió: "Incluso después de reconocer que Chomet tiene un talento poético para componer en planos generales que es algo propio de Tati, sigo siendo escéptico sobre la dilución sentimental de su arte en la que Chomet claramente está involucrado, que invariablemente da poca importancia a los aspectos más radicales de su visión". McDonald dijo: "Mi abuela y todos sus conocidos en el escenario durante los años 30 y 40 siempre sostuvieron que [Tati] era un gran colega como amigo y artista; desafortunadamente cometió un error enorme que debido a la época y las circunstancias nunca pudo abordar correctamente. Estoy seguro de que su remordimiento pesaba mucho en su interior y es por esta razón que creo que la adaptación de Chomet de El ilusionista desprestigia en gran medida al artista que fue Tati". [35]
Las primeras imágenes de la película se mostraron en el Festival de Cine de Cannes de 2008. [ 36] La película se estrenó en el festival Berlinale en febrero de 2010. [37] [38] La película inauguró el Festival Internacional de Cine de Edimburgo de 2010 el 16 de junio. [39]
Pathé Distribution gestionó la distribución para Francia y el Reino Unido, y se aseguraron acuerdos de distribución para Lituania (ACME Film), Japón (Klockworx), Italia (Cinema 11), Grecia (Nutopia), Estados Unidos ( Sony Pictures Classics ), Benelux (Paradiso), Rusia y Oriente Medio (Phars Film). [40] [41] El primer tráiler oficial de la película estaba en ruso y se estrenó el 13 de marzo de 2010. [42] La película se estrenó en Francia el 16 de mayo de 2010. [43]
El ilusionista fue lanzado en DVD por Pathé a través de 20th Century Fox Home Entertainment en 2011. A partir de 2021, Warner Bros. Home Entertainment UK está reimprimiendo bajo licencia de Pathé. También fue lanzado en medios domésticos japoneses por Walt Disney Studios Japan a través de la Biblioteca del Museo Ghibli . [44]
La película se estrenó en 84 cines franceses. Según Box Office Mojo , la película estrenada en Francia el 16 de junio de 2010 entró en la lista de taquilla en el puesto número 8, con una recaudación de 485.030 € (600.099 $) en el primer fin de semana. [45]
El ilusionista se estrenó en el Reino Unido en 42 cines (agosto de 2010). Entró en la taquilla del Reino Unido en el puesto número 15, con ingresos de 161.900 libras esterlinas, un puesto detrás de Campanilla y el gran rescate de hadas de Disney , la lista dominada por Los mercenarios de Sylvester Stallone , que recaudó 3.910.596 libras esterlinas en ingresos en su primer fin de semana de estreno. [46]
En octubre de 2021 [actualizar], la película tiene una calificación de aprobación del 90% en Rotten Tomatoes , basada en 134 reseñas con una calificación promedio de 8/10. Su consenso crítico afirma: "Una apasionante carta de amor a los fanáticos de la animación para adultos, El ilusionista ofrece un excelente antídoto a las películas convencionales estridentes". [47] También tiene una puntuación de 82 sobre 100 en Metacritic , basada en 31 críticos, lo que indica "aclamación universal". [48]
En Télérama , Cécile Mury le dio a la película una calificación de cuatro estrellas sobre cinco. Mury la comparó con el largometraje anterior del director: "Este ilusionista es tan tierno y contemplativo como Los tres mellizos eran ridículos e inquietantes. Pero encontramos la mirada oblicua, el talento que es particular de Sylvain Chomet... Este mundo de ayer flota entre el realismo y la poesía". [49] Christophe Carrière de L'Express no estaba completamente convencido por la dirección de Chomet, encontrando la historia inteligente, pero "embotada cuando Chomet se deja sumergir por la melancolía de Tati, entregando más un homenaje a un maestro que una adaptación personal. Sin embargo, es por lo demás una hermosa obra, con gráficos impecables y ofrece algunas secuencias impresionantes (basadas en un guiso de conejo carnívoro...). Uno hubiera deseado un poco más, eso es todo". [50]
Jonathan Meville, de The Scotsman, escribió: "El horizonte de Edimburgo nunca ha lucido tan bien, y si la ciudad no existiera, sería difícil creer que un lugar tan hermoso fuera real: si los lugareños no se sienten inspirados para dar un paseo por North Bridge o por Victoria Street después de esto, nunca lo estarán". [51] Mientras que también en The Scotsman Alistair Harkness comentó que "Una vez que eliminas el abrumador factor sorpresa del diseño de la película, la ausencia de una caracterización fuerte asegura que el resultado final sea más sombrío y menos conmovedor de lo que probablemente se pretendía". [52]
El biógrafo de Tati, David Bellos , en su reseña de El ilusionista en Senses of Cinema, criticó duramente la adaptación de Chomet y afirmó que "la película es un desastre". "La gran decepción para mí y creo que para todos los espectadores es que lo que Chomet hace con el material es... bueno, nada. La historia que cuenta no es más que la trama sentimental y superficial de El ilusionista . Es realmente muy triste. Todo ese arte, todo ese esfuerzo y todo ese dinero... para esto". [53]
En su reseña de El ilusionista en The New Yorker , Richard Brody comentó: «Sylvain Chomet ( Las trillizas de Belleville ) ha dirigido una adaptación animada del guion de Jacques Tati de 1956, sin nada del ingenio visual o la invención salvaje de Tati». «Chomet reduce la vasta y biliosa visión cómica de Tati a un sentimentalismo empalagoso. El resultado es un viaje nostálgico plagado de clichés». [54]
Roger Ebert escribió en su reseña: "Por mucho que oculte los hechos reales que la inspiraron, vive y respira por sí misma, y como una extensión del misterioso capricho de Tati". La calificó como el "acto final mágicamente melancólico de la carrera de Jacques Tati" y le dio cuatro estrellas de cuatro. [55]
La película ganó los Premios de Cine Europeo de 2010 [56] y fue nominada en la 68.ª edición de los Globos de Oro [57] como Mejor Película de Animación. El 25 de febrero de 2011, El ilusionista ganó el primer Premio César a la Mejor Película de Animación .
Fue nominada a Mejor Película de Animación en la 83.ª edición de los Premios Óscar , pero perdió ante Toy Story 3 ; y a un premio Annie a Mejor Película de Animación , perdiendo ante Cómo entrenar a tu dragón .
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