« The Star-Spangled Man » es el segundo episodio de la miniserie de televisión estadounidense The Falcon and the Winter Soldier , basada en Marvel Comics y protagonizada por los personajes Sam Wilson/Falcon y Bucky Barnes/Winter Soldier . Sigue a la pareja mientras trabajan juntos a regañadientes para rastrear a una organización antinacionalista, los Flag Smashers . El episodio está ambientado en el Universo cinematográfico de Marvel (MCU), compartiendo continuidad con las películas de la franquicia . Fue escrito por Michael Kastelein y dirigido por Kari Skogland .
Anthony Mackie y Sebastian Stan repiten sus respectivos papeles como Sam Wilson y Bucky Barnes de la serie de películas, con Wyatt Russell , Erin Kellyman , Danny Ramirez y Daniel Brühl también como protagonistas. El desarrollo comenzó en octubre de 2018 y Skogland se unió en mayo de 2019. El episodio ofrece una introducción completa a la nueva versión de la serie del Capitán América, John Walker (Russell), con una entrevista de Good Morning America y una interpretación de batería de la canción de Alan Menken " Star Spangled Man " de la película de MCU Capitán América: El primer vengador (2011). También presenta a Isaiah Bradley (estrella invitada Carl Lumbly ), un súper soldado veterano que fue encarcelado y experimentado por el gobierno de los Estados Unidos e Hydra durante 30 años. El rodaje se llevó a cabo en Pinewood Atlanta Studios en Atlanta, Georgia , con rodajes en el área metropolitana de Atlanta y en Praga .
"The Star-Spangled Man" se estrenó en el servicio de streaming Disney+ el 26 de marzo de 2021. Se estimó que la audiencia de la serie fue mayor que la semana anterior, y el episodio fue bien recibido por los críticos que elogiaron sus comentarios y diálogos raciales, la química entre Mackie y Stan y la presentación de Bradley.
John Walker aparece en Good Morning America para hablar sobre su deseo de convertirse en Capitán América y estar a la altura del legado de Steve Rogers . Un decepcionado Bucky Barnes confronta a Sam Wilson sobre su decisión de entregar el escudo del Capitán América al gobierno de los Estados Unidos. Se une a Wilson en la búsqueda del grupo terrorista Flag Smashers .
Wilson y Barnes viajan a Munich y encuentran a los Flag Smashers contrabandeando medicinas. Wilson identifica a un posible rehén, que se revela como el líder del grupo, Karli Morgenthau . Con sus habilidades mejoradas, los Flag Smashers dominan rápidamente a Barnes y Wilson hasta que Walker y Lemar Hoskins llegan en su ayuda. Los Flag Smashers escapan. Walker y Hoskins solicitan a Barnes y Wilson que se unan a ellos para ayudar al Consejo de Repatriación Global (GRC) a aplastar las violentas revoluciones posteriores a Blip , pero se niegan. Mientras tanto, Morgenthau recibe un mensaje de texto amenazante del misterioso Power Broker .
Al viajar a Baltimore , Barnes le presenta a Wilson a Isaiah Bradley , un súper soldado veterano que luchó contra Barnes en 1951, durante la Guerra de Corea . Bradley se niega a ayudarlos a descubrir información sobre un nuevo suero del súper soldado debido a que fue encarcelado y experimentó con él por el gobierno de los EE. UU. e Hydra durante 30 años. Mientras los dos discuten sobre Barnes manteniendo en secreto la existencia de un súper soldado afroamericano, Wilson es acosado por la policía y Barnes es arrestado por faltar a una cita de terapia. Barnes es liberado bajo fianza después de que Walker y Hoskins intervienen. Barnes y Wilson se ven obligados a asistir a una sesión de terapia con el terapeuta de Barnes, el Dr. Raynor.
Barnes y Wilson se niegan nuevamente a trabajar con Walker y Hoskins, y Walker les advierte que no se interpongan en su camino. En Eslovaquia , los Flag Smashers escapan mientras un miembro se queda atrás para contener a los hombres del Power Broker. Barnes y Wilson deciden visitar a Helmut Zemo, que se encuentra en prisión en Berlín, para recabar información sobre los Flag Smashers.
En octubre de 2018, Marvel Studios estaba desarrollando una serie limitada protagonizada por Sam Wilson/Falcon de Anthony Mackie y Bucky Barnes/Winter Soldier de Sebastian Stan de las películas del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU) . Malcolm Spellman fue contratado como guionista principal de la serie, [1] [2] que se anunció como The Falcon and the Winter Soldier en abril de 2019. [3] Spellman modeló la serie a partir de películas de amigos que tratan sobre la raza, como 48 Hrs. (1982), The Defiant Ones (1958), Lethal Weapon (1987) y Rush Hour (1998). [4] Kari Skogland fue contratada para dirigir la miniserie un mes después, [5] y fue productora ejecutiva junto a Spellman y Kevin Feige , Louis D'Esposito , Victoria Alonso y Nate Moore de Marvel Studios . [6] : 15 El segundo episodio fue escrito por Michael Kastelein y se titula "The Star-Spangled Man". [7]
La escena de apertura presenta al nuevo Capitán América elegido por el gobierno , John Walker , en una gira de prensa. Esto fue sugerido por Feige como una forma de humanizar al personaje. [8] El actor Wyatt Russell describió a Walker como un soldado de un período de tiempo diferente al del primer Capitán América, Steve Rogers , comparándolo con aquellos que sirvieron en la Guerra de Irak y la Guerra de Afganistán . Señaló que ahora hay una "zona gris" y una forma diferente de luchar debido a la influencia de la tecnología. También sintió que Walker era un hombre de compañía para el ejército de los Estados Unidos y alguien que está dispuesto a hacer cosas con las que no se siente cómodo. También comparó el síndrome del impostor de Wilson con respecto al manto del Capitán América con el de Walker, afirmando que Walker era un "tipo un poco más de [saltar de cabeza] primero" que Wilson. Russell no leyó los cómics en busca de inspiración. [9] [10]
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Spellman se inspiró para la serie en el cómic Truth: Red, White & Black (2003), [11] que Feige estaba nervioso por adaptar porque sentía que no podrían hacerle justicia a él y a su personaje principal, Isaiah Bradley , si solo fueran una pequeña parte de la serie. Cambió de opinión cuando vio lo central que era Bradley para los temas de la serie. [12] El personaje se presenta en este episodio y Spellman lo describió como el alma de la serie. Dijo que las interacciones de Bradley con Wilson serían formativas para el mandato final de Wilson como Capitán América. [13]
El episodio está protagonizado por Anthony Mackie como Sam Wilson, Sebastian Stan como Bucky Barnes, Wyatt Russell como John Walker / Capitán América , Erin Kellyman como Karli Morgenthau , Danny Ramírez como Joaquín Torres y Daniel Brühl como Helmut Zemo . [14] : 44:12–44:46 También aparecen Clé Bennett como Lemar Hoskins / Battlestar , [7] Carl Lumbly como Isaiah Bradley , [15] Desmond Chiam , Dani Deetté e Indya Bussey como los Flag Smashers Dovich, Gigi y DeeDee, respectivamente, Renes Rivera como Lennox, Tyler Dean Flores como Diego, Ness Bautista como Matias, [14] : 45:21 Amy Aquino como la Dra. Christina Raynor, [16] [14] : 45:21 Elijah Richardson como Eli Bradley , [15] Noah Mills como Nico, [14] : 45:21 Gabrielle Byndloss como Olivia Walker, [7] Mike Ray como Alonso Barber, Neal Kodinsky como Rudy y la periodista de Good Morning America Sara Haines como ella misma. [14] : 45:21 Aquino recibió la noticia de su casting durante la producción de la serie Bosch . Ella no sabía nada sobre el MCU antes de su casting, y recibió información y consejos sobre la franquicia de su coprotagonista Titus Welliver , quien interpretó a Felix Blake en los cortometrajes One-Shots de Marvel y la serie Agents of SHIELD [17] [18]
El rodaje de la serie comenzó oficialmente en noviembre de 2019, [19] y tuvo lugar en Pinewood Atlanta Studios en Atlanta, Georgia , [20] [21] con Skogland dirigiendo, [5] y PJ Dillon como director de fotografía. [6] : 15 El rodaje en locaciones tuvo lugar en el área metropolitana de Atlanta y en Praga . [22] [23] Las escenas en la casa de Isaiah Bradley se filmaron en 66 Hogue Street NE en Atlanta, a una cuadra del lugar de nacimiento de Martin Luther King Jr. [24] [25] La serie se filmó como una película, con Skogland y Dillon filmando todo el contenido a la vez según las ubicaciones disponibles. [26] [27] La mayor parte del metraje del segundo episodio se filmó antes de que se detuviera la producción debido a la pandemia de COVID-19 en marzo de 2020. [28] [29] : 40:05–40:55
Para el primer episodio de la serie, " Nuevo orden mundial ", Dillon diferenció la cinematografía de Barnes ("fría y austera") y Wilson ("cálida y acogedora"). [30] Para el segundo episodio, Skogland quería fusionar los dos estilos cinematográficos ahora que los personajes se unen. [8] Una escena cómica con la pareja al principio del episodio los ve hablar de magos y la novela El hobbit (1937). Stan atribuyó esta escena al guion y dijo que la entrega comprometida de él y Mackie la hizo divertida. Sin embargo, Skogland atribuyó esta escena a las habilidades de improvisación de Mackie y Stan . Otro ejemplo de esto que dio Skogland fue una escena posterior en la que la pareja camina hacia un avión en silencio, mirándose el uno al otro. Ella sintió que este enfoque experimental les había permitido desarrollar una "relación genuina y auténtica" entre los personajes e incluir improvisaciones y humor de forma natural. [31]
Skogland dijo que la escena de terapia entre Barnes y Wilson permitió a los personajes mostrar sus vulnerabilidades, transmitir cómo la mente de Barnes es "este tipo de celda de prisión en la que está", y explorar su dolor compartido por la pérdida de Rogers. [32] [31] Aquino agregó que las conversaciones de "soldado a soldado" del Dr. Raynor con la pareja les permitieron explorar temas sobre el reconocimiento y la resolución del trauma. [33] Se inspiró en los terapeutas que había conocido y retratado a lo largo de su carrera, y citó a la detective Mitzi Roberts como su mayor influencia al interpretar al Dr. Raynor. [17] Aquino dijo que la escena de terapia fue improvisada en gran parte por Mackie y Stan, [34] y tomó alrededor de 4 a 5 tomas para filmar el momento humorístico en el que las piernas de Wilson y Barnes están entrelazadas. [33] Para una secuencia de acción central que tiene lugar en camiones en movimiento, Skogland quería contrastar la incompatibilidad de Wilson y Barnes con la de Walker y Hoskins, que eran una "máquina bien engrasada". También hizo hincapié en los intentos de Wilson de llegar a Morgenthau. [8] La acción y las acrobacias de la secuencia se filmaron de manera práctica, principalmente por la segunda unidad . [35]
Eric Leven se desempeñó como supervisor de efectos visuales para The Falcon and the Winter Soldier , con los efectos visuales del episodio creados por Digital Frontier FX , Tippett Studio , Rodeo FX , QPPE , Cantina Creative , Technicolor VFX y Trixter . [36] [14] : 46:43–46:53 Rodeo FX tuvo la tarea de trabajar en la secuencia de acción del camión, entregando aproximadamente 180 tomas para ella. [37] Después de darse cuenta de que el metraje de la placa de fondo de Atlanta y el metraje de pantalla azul separado eran insuficientes para la secuencia, el equipo comenzó a renderizar entornos digitales elaborados para la escena. Debido a que la secuencia está ambientada en Múnich, Alemania , el equipo aumentó el metraje de la placa con árboles y montañas alemanes, utilizando Google Maps y Google Earth como referencia. [38] Rodeo también creó una autopista digital de cinco millas de largo (ocho kilómetros de largo) por la que los camiones podían circular. Esto les permitió cambiar fácilmente de posición durante la filmación o usar diferentes tomas de placa, ya que el equipo quería mostrar diferentes áreas en tomas sucesivas de la secuencia. Renderizaron la autopista moviéndose a 120 kilómetros por segundo, en lugar de los camiones en movimiento, ya que era más fácil para la cámara alinear todos los elementos y garantizar que se pudieran insertar detalles como piedras, tierra y humo. [39] El supervisor de imágenes generadas por computadora (CGI) de Rodeo, Loïc Beguel, creó un método para que el equipo rastreara la posición de los camiones a lo largo de la autopista digital durante las ediciones, lo que facilitó las actualizaciones editoriales. [40] En algunas tomas utilizaron dobles digitales de los camiones, [38] y se creó un interior completamente digital de uno de los camiones para el momento en el que Barnes se enfrenta a Morgenthau, con cajas de vacunas digitales que reemplazaban las cajas de cartón del metraje de referencia original. [41] Las tomas de la secuencia también presentaban dobles digitales de los actores, particularmente durante los primeros planos de Falcon y cuando modificar el metraje de los dobles se volvió difícil. El supervisor de efectos visuales de Rodeo, Sébastien Francoeur, dijo que un doble digital estuvo presente en alrededor del 95 por ciento de las tomas en las que aparecía el brazo del Soldado del Invierno de Barnes. [38]
El episodio comienza con una interpretación de batería de la canción " Star Spangled Man ", que fue escrita por Alan Menken para la película de MCU Capitán América: El primer vengador (2011). [7] El compositor de la serie, Henry Jackman, describió esta interpretación como una parodia y se la atribuyó a Skogland y al supervisor musical de la serie. [42] La interpretación de batería de la canción se incluyó, junto con selecciones de la banda sonora de Jackman para el episodio, en el álbum de la banda sonora Vol. 1 de la serie . Este fue lanzado digitalmente por Marvel Music y Hollywood Records el 9 de abril de 2021. [43] [44]
El 19 de marzo de 2021, Marvel anunció una serie de carteles que fueron creados por varios artistas para corresponder con los episodios de la serie. Los carteles se publicaron semanalmente antes de cada episodio, [45] [46] [47] y el segundo cartel, diseñado por Salvador Anguiano, se reveló el 22 de marzo. [48] Después del lanzamiento del episodio, Marvel anunció productos inspirados en el episodio como parte de su promoción semanal "Marvel Must Haves" para cada episodio de la serie, que incluía ropa, accesorios y artículos de colección que incluían una figura Funko Pop y Marvel Legends de Walker y una figura de Winter Soldier de Hot Toys . [49]
"The Star-Spangled Man" se estrenó en Disney+ el 26 de marzo de 2021. [50] El episodio, junto con el resto de The Falcon and the Winter Soldier , se lanzó en Ultra HD Blu-ray y Blu-ray el 30 de abril de 2024. [51]
Nielsen Media Research , que mide la cantidad de minutos vistos por las audiencias de Estados Unidos en los televisores, clasificó a Falcon y el Soldado del Invierno como la serie original más vista en los servicios de transmisión durante la semana del 22 al 28 de marzo de 2021. Entre los dos primeros episodios, que estaban disponibles en ese momento, la serie tuvo 628 millones de minutos vistos, lo que representó un aumento del 27% con respecto a la semana anterior. [52]
El sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes informó que la película recibió una calificación de aprobación del 100% con una puntuación promedio de 8,1/10 basada en 37 reseñas. El consenso crítico del sitio dice: "La nueva intriga política y una dosis saludable de riesgo emocional son geniales, pero lo que realmente hace que 'The Star-Spangled Man' sea un éxito es el regreso de la química deliciosamente antagónica entre Anthony Mackie y Sebastian Stan". [53]
Sulagna Misra de The AV Club se sorprendió de cómo la serie "nos estaba llevando a cómo Sam puede convertirse en el Capitán América. Está claro que no es un problema de nervios, inteligencia o compasión. Es que Sam siente que no hay una manera fácil de asumir el papel sin sentirse como un impostor, o peor aún, ser tratado como tal". Se sintió aliviada de que Wilson fuera un personaje principal emocionalmente inteligente y disfrutó de las bromas entre él y Barnes. Misra también sintió que Lumbly pudo transmitir mucho en su corta escena y le dio al episodio una "A". [54] Gavin Jasper de Den of Geek sintió que la serie encontró su equilibrio en este episodio y estaba "entrando en un conflicto interesante. Mientras nuestros héroes trabajan juntos a regañadientes, están atrapados entre un país que los maltrata y un grupo de terroristas que quieren acabar con los sistemas que maltratan a nuestros héroes". Jasper calificó la escena con Isaiah Bradley como un momento memorable, aunque sombrío, del episodio. Le dio al episodio 4.5 de 5 estrellas. [55] Al darle una "B" al episodio, Christian Holub de Entertainment Weekly creyó que fue una buena elección explorar a Walker en la apertura del episodio y elogió la escena con Isaiah Bradley. Holub disfrutó ver a los Flag Smashers expandir la idea de que había algunos beneficios para Blip y comparó al grupo con Red Lotus de la serie animada The Legend of Korra . Hablando sobre la pieza principal del episodio, Holub dijo que era menos impresionante que la secuencia de acción de apertura del primer episodio, pero que compensaba su menor escala al agregar más personajes a la pelea. También estaba emocionado por las continuas burlas de los Jóvenes Vengadores formándose en el MCU, como se ve en otras películas y series de televisión del MCU, con la aparición de Eli Bradley, quien se convierte en Patriot en los cómics. [56]
Matt Purslow de IGN , que siente que "The Star-Spangled Man" se zambulló "de cabeza en su historia" con el episodio dándole más tiempo a los Flag Smashers y a John Walker después de que el primer episodio estuviera "muy centrado en los personajes", dijo que el episodio fue "otro episodio denso y masticable, empañado solo por un enfoque extraño del diálogo antagónico [bromista] de Sam y Bucky", que encontró irritante en lugar de divertido. Purslow dijo que el enfoque de la secuencia de acción principal en los súper soldados la vinculaba con la mitología del Capitán América en la que se centra el resto de la serie, y elogió la escena con Isaiah Bradley. Sintió que esa escena fue un gran momento para Wilson y dijo que era "una buena señal de que el equipo de guionistas tiene la intención de seguir explorando el tema de una manera seria que se entrelaza inteligentemente con el mundo más grande que la vida de los superhéroes". Le dio al episodio un 8 sobre 10. [57] Alan Sepinwall en Rolling Stone dijo que el episodio fue "incluso más movido" que el anterior, pero lo encontró más satisfactorio dado que Wilson y Barnes comparten escenas que "aumentan significativamente el nivel de energía del programa e inyectan algo de humor muy necesario". La sesión de asesoramiento de Wilson y Barnes fue uno de los puntos destacados para Sepinwall junto con los diversos gags recurrentes a lo largo del programa, aunque criticó la escena del episodio que sintió que era repetitiva y tenía efectos visuales cuestionables. [7]