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El cadalso

The Scaffold es un trío de comedia, poesía y música de Liverpool , Inglaterra, formado por el intérprete musical Mike McGear (cuyo nombre real es Peter Michael McCartney, hermano de Paul McCartney ), el poeta Roger McGough y el actor cómico John Gorman . Son quizás más conocidos por sus exitosos sencillos " Thank U Very Much " (1967) y el número uno en el Reino Unido " Lily the Pink " (1968). Desde que se disolvió inicialmente en 1977, el grupo se ha vuelto a formar ocasionalmente para presentaciones y proyectos.

Carrera

Descripción general

Los miembros de Scaffold originalmente formaban parte de un grupo de espectáculos de revista conocido como The Liverpool One Fat Lady All Electric Show. ("One Fat Lady" es el término de bingo para 8 y los artistas vivían principalmente en el distrito 8 de Liverpool). El poeta de Liverpool compañero de McGough, Adrian Henri, también fue miembro fundador de esta configuración inicial.

Trabajando casi exclusivamente como trío bajo el nombre de The Scaffold desde 1964, Gorman, McGear y McGough interpretaron una mezcla de canciones cómicas, sketches de comedia y la poesía de McGough (como se evidencia en su álbum en vivo de 1968), y lanzaron varios sencillos y álbumes en Parlophone y EMI entre 1966 y 1971, con varios más en Island , Warner Bros. y Bronze posteriormente.

" Lily the Pink " encabezó las listas de éxitos del Reino Unido en 1968. El grupo también compuso y cantó el tema principal de la popular comedia televisiva de la BBC The Liver Birds , que se emitió entre 1969 y 1978.

Los esfuerzos más musicales del grupo generalmente se vieron aumentados con contribuciones de músicos de sesión . Elton John , Jack Bruce y Graham Nash estuvieron entre los músicos de sesión que actuaron en los primeros discos de The Scaffold. [1] Tim Rice , que en ese momento era asistente de su productor Norrie Paramor , también contribuyó con coros en parte de su material. Además, aunque no se le acredita oficialmente como miembro permanente del grupo durante su apogeo, el guitarrista Andy Roberts fue un colaborador musical frecuente desde 1962, actuando como director musical y arreglista en un entorno en vivo a lo largo de su carrera y tocando en una gran cantidad de sus lanzamientos.

The Scaffold logró el éxito entre los 10 mejores en el Reino Unido con: [2]

Además de los exitosos singles , la producción de The Scaffold incluyó cuatro álbumes: The Scaffold en Parlophone en 1968, L. the P. en Parlophone en 1969, Fresh Liver en Island en 1973 y Sold Out en Warner Brothers en 1975. Como regla general, sus primeros álbumes contenían una mayor proporción de material en vivo y estaban menos impulsados ​​musicalmente que sus sencillos, centrándose a menudo en la poesía de McGough y las extensas viñetas cómicas de Gorman y McGear. Su álbum debut fue un asunto completamente en vivo, y su segundo álbum presentó un lado de pistas en vivo emparejadas con un lado de grabaciones de estudio.

Los tres miembros también grabaron y realizaron giras extensas fuera de los confines del trío original: en 1968, incluso antes del lanzamiento del álbum debut de The Scaffold, McGough y McGear grabaron un álbum sin Gorman (el prosaicamente titulado McGough and McGear ) que contó con el respaldo musical de Jimi Hendrix y Mitch Mitchell , entre otros, y en 1971 el trío unió fuerzas con ex miembros de The Bonzo Dog Band y The Liverpool Scene para formar la coalición informal de artistas conocida como Grimms (un grupo que realizaría giras regulares por el país y lanzaría tres álbumes propios durante los primeros años de la década de 1970). McGear también encontró tiempo para grabar dos álbumes en solitario en 1972 y 1974.

El primer álbum de grandes éxitos de The Scaffold, titulado Singles A's & B's , fue lanzado en See for Miles Records en 1982. A esto le siguió una segunda colección de grandes éxitos, la primera en Compact Disc, The Scaffold: The Songs , en 1992. Desde entonces se han lanzado tres compilaciones adicionales de las pistas de Parlophone de la banda (dos de las cuales también incluyen la pista "Liverpool Lou" de Warner Bros.).

Los años 1970

En 1970, The Scaffold protagonizó su propia serie de televisión semanal para niños de la BBC, Score with the Scaffold . La melodía de apertura y cierre era generalmente una variación abreviada de su sencillo anterior "2 Day's Monday". En ese momento, el grupo también había grabado suficientes temas para un nuevo álbum de estudio, pero aparte de algunas canciones que se convirtieron en sencillos ese año, gran parte de este material permaneció inédito hasta que se incluyó en una recopilación de 1998, The Scaffold at Abbey Road 1966-1971 .

A principios de 1971, The Scaffold proporcionó algunas melodías pegadizas para su inclusión en una campaña publicitaria televisiva que anunciaba la introducción de la moneda decimal en el Reino Unido. En esta serie de programas informativos de cinco minutos, titulada Decimal Five y emitida en BBC1 , sus canciones incluían letras tan relevantes como "Da más, recibe cambio" y "Usa tus viejos cobres en lotes de seis peniques". En el mismo año, para ampliar aún más su paladar musical, el trío y su antiguo colaborador Andy Roberts se fusionaron en la formación ampliada de Grimms con intérpretes como Neil Innes , Vivian Stanshall y Zoot Money , junto con los poetas compañeros de McGough en Liverpool, Adrian Henri y Brian Patten . También se puede escuchar a Innes y Stanshall contribuyendo al lanzamiento final de The Scaffold para Parlophone, Do The Albert , en el que también participaron Keith Moon y Les Harvey . Durante el mismo período, The Scaffold también grabó la melodía de humor negro de la película de terror británica Burke And Hare , una versión de la cual finalmente se lanzó en The Scaffold en Abbey Road entre 1966 y 1971 (ambas versiones de la canción cuentan con una destacada voz de acompañamiento de Vivian Stanshall, lo que sugiere que la sesión puede presentar la misma formación de músicos que Do The Albert ).

En 1972, el grupo hizo una película musical de media hora titulada Plod basada en una producción teatral anterior que se centraba en el personaje de Gorman, "PC Plod". La película se realizó en locaciones de Liverpool e incluyó a chicos del Liverpool Institute High School, al que asistieron anteriormente los hermanos McCartney y el Beatle George Harrison . La película se creyó perdida durante mucho tiempo, pero recientemente apareció en un DVD de How I Won The War con John Lennon . McGear también lanzó su primer álbum en solitario, Woman , con algunos de los intérpretes musicales de Grimms, y Grimms como unidad continuó con sus exhaustivas giras por el Reino Unido.

A principios de 1973, The Scaffold se había transferido a Island Records y lanzó Fresh Liver , su primer álbum completo de material nuevo desde 1969, y del cual no se lanzó ningún sencillo (aparte de "WPC Hodges", que fue acreditado a Gorman como artista solista). El nuevo álbum nuevamente presentó a la mayoría de los intérpretes musicales de Grimms y, como tal, al igual que el álbum anterior McGough And McGear , se basó menos de lo habitual en material puramente hablado. El trío luego se concentró en su trabajo como parte de Grimms, hasta finales de año, cuando McGear dejó ese grupo después de que los ánimos desgastados en otra exigente gira por el Reino Unido condujeran a un altercado con Brian Patten.

Después de grabar su siguiente álbum en solitario McGear y el éxito de 1974 del sencillo único de Scaffold "Liverpool Lou" grabado con Paul McCartney y Wings (el lado B "Ten Years After en Strawberry Jam", también presentó un acompañamiento musical compuesto por Paul y Linda McCartney e interpretado por Wings), McGear reunió a The Scaffold para realizar una gira y grabar su último álbum, Sold Out . Siguiendo el modelo establecido por Fresh Liver de más música y menos diálogo, Sold Out se lanzó a principios de 1975 en Warner Bros. Records . Después de que McGough y Gorman se retiraran temporalmente para participar en el último LP de Grimms Sleepers en 1976 y Gorman lanzara su álbum en solitario, Go Man Gorman , The Scaffold se mudó al sello Bronze Records y continuó de gira y lanzando sencillos hasta 1977. Después de eso, el grupo se disolvió amistosamente (aunque ha habido reuniones ocasionales a lo largo de los años, principalmente para presentaciones en vivo).

Después del cadalso

Después de lanzar algunos sencillos más, McGear se retiró del negocio de la música en la década de 1980. Después de demostrar su valía artística, volvió a utilizar su apellido y desde entonces se ha labrado una carrera como fotógrafo profesional y autor. Gorman siguió siendo conocido por sus apariciones regulares en programas de televisión infantiles como Tiswas a finales de la década de 1970 y principios de la de 1980. Continuó actuando y grabando, y más tarde se dedicó a la dirección y producción teatral. Mientras tanto, en 1978, McGough lanzó su álbum en solitario de palabra hablada Summer With Monika (basado en su célebre colección de poesía del mismo nombre). Desde entonces, podría decirse que ha mantenido la carrera más destacada y sostenida después de Scaffold, apareciendo todavía regularmente como intérprete vocal en la radio y la televisión británicas, y sigue siendo un poeta y autor muy valorado.

The Scaffold cantando "Lily the Pink" en Bristol, 2023

En 2008 se produjo una reunión para grabar una reelaboración del sencillo de The Lightning Seeds « Three Lions », titulada «3 Shirts on a Line», para Liverpool – The Number Ones Album , un álbum recopilatorio que conmemora la Capital Europea de la Cultura de Liverpool. McCartney y Gorman representaron a The Scaffold en el Number One Concert en el Echo Arena de 10.500 asientos , recibiendo una ovación de pie de la audiencia. En 2009, la formación clásica se reunió en el Ronnie Scott's London Jazz Club para un programa de televisión de la BBC, y en octubre de 2010, se volvieron a reunir para un concierto de gala en Shanghái, para celebrar el final del Pabellón de Liverpool como parte de la Exposición Universal . Compartieron el concierto con la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra , OMD y la Liverpool Chinese Children's Pagoda Orchestra.

En agosto de 2013, McCartney y Gorman actuaron para un público internacional en el O2 como parte del Festival de Música de Liverpool. En octubre de 2013 y 2014, ambos tocaron en el Festival de Artes de Heswall con el músico y poeta Keith Wilson, miembro ocasional de la formación desde 2008. El trío ofreció un concierto para recaudar fondos para la Iglesia Nórdica y el Centro Cultural de Liverpool en octubre de 2018.

McCartney y Gorman negociaron con promotores en Japón para apariciones en Tokio en 2015. [ cita requerida ]

El 9 de abril de 2020, los miembros originales de The Scaffold lanzaron una versión reelaborada de "Thank U Very Much" en apoyo al personal del Servicio Nacional de Salud británico durante la pandemia de COVID-19. Grabaron las nuevas voces en sus iPhones y luego las pusieron en la pista de acompañamiento original, cuyo master McCartney había encontrado en su ático. [5]

Discografía

Álbumes

Lanzamientos en el Reino Unido

Comunicados en EE.UU.

Lanzamientos japoneses

Individual

Lanzamientos en el Reino Unido

Comunicados en EE.UU.

Lanzamientos canadienses

Notas discográficas

Véase también

Notas

  1. ^ Reuniones: 2008-2010, 2018, 2020, 2022-presente

Referencias

  1. ^ En su libro de 1981 "Thank U Very Much – Mike McCartney's Family Album", Mike McGear describe una reunión posterior con Elton John durante la cual John le recordó que solía cantar coros para el grupo cuando todavía usaba su nombre real, Reg Dwight.
  2. ^ Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19.ª edición). Londres: Guinness World Records Limited. pág. 483. ISBN 1-904994-10-5.
  3. ^ ab "¿Qué es y dónde está el "Aintree Iron" mencionado en la canción Lily The Pink de The Scaffold?". Notas y consultas . guardian.co.uk . Consultado el 28 de abril de 2020 .
  4. ^ Murrells, Joseph (1978). El libro de los discos de oro (2.ª ed.). Londres: Barrie and Jenkins Ltd., págs. 247-248. ISBN 0-214-20512-6.
  5. ^ "Scaffold lanza una versión reelaborada de Thank U Very Much en ayuda del NHS". Expressandstar.com . 9 de abril de 2020 . Consultado el 18 de abril de 2020 .

Enlaces externos