El arpa eólica es un poema escrito por Samuel Taylor Coleridge en 1795 y publicado en su colección de poesía de 1796. Es uno de los primeros poemas de conversación y analiza la anticipación de Coleridge de un matrimonio con Sara Fricker junto con el placer del amor conyugal . Sin embargo, El arpa eólica no es un poema de amor sino que se centra en la relación del hombre con la naturaleza. La imagen central del poema es un arpa eólica , un elemento que representa tanto el orden como el salvajismo en la naturaleza. Junto al arpa hay una serie de ideas opuestas que se reconcilian entre sí. The Eolian Harp también contiene una discusión sobre "One Life", la idea de Coleridge de que la humanidad y la naturaleza están unidas junto con su deseo de tratar de encontrar lo divino dentro de la naturaleza. El poema fue bien recibido tanto por su discusión sobre la naturaleza como por sus cualidades estéticas.
Coleridge comenzó a escribir The Eolian Harp el 20 de agosto de 1795 durante su compromiso con Sara Fricker. Al igual que su poema anterior Líneas escritas en Shurton Bars , el poema analiza tanto su compromiso como su futuro matrimonio. Coleridge se inspiró para escribir el poema después de una visita a una casa en Clevedon que serviría como hogar para él y Fricker después de su matrimonio. [1] Mientras Coleridge trabajaba en el poema, él y Fricker se casaron y se mudaron a la casa de Clevedon. Durante este tiempo, Coleridge mantuvo una visión idealizada de su vida con Fricker, y estos pensamientos se abren camino en el poema. [2] El poema fue publicado en la edición de 1796 de los poemas de Coleridge y en todas las colecciones posteriores. [3] De sus poemas para la colección de 1796, Coleridge consideró que The Eolian Harp era su favorito. [4]
Después de la creación original del poema, se amplió su uso original de un arpa eólica como tema durante los meses siguientes. [3] Sin embargo, Coleridge no dejó de trabajar en él cuando se publicó por primera vez. En cambio, el poema se amplió y reescribió a lo largo de la vida de Coleridge hasta 1817. [5] De la versión final, las líneas 21 a 25 se eliminaron previamente entre las ediciones de 1797 y 1815 de los poemas de Coleridge. Asimismo, las líneas 26 a 33 se modificaron a lo largo de las múltiples ediciones. Independientemente de la cantidad de edición, Coleridge creía que el poema sirvió como modelo para otros poemas, especialmente los de la serie llamada Poemas de conversación. [6] Sobre El arpa eólica como modelo para la poesía, Coleridge escribió: "Permítanme que me disculpe si a otros les parece una nimiedad demasiado para justificar que me dé cuenta, pero tengo derecho al agradecimiento de un número no pequeño de personas. de los lectores de poesía al haber introducido por primera vez esta especie de poemas cortos en verso blanco, de los cuales Southey, Lamb, Wordsworth y otros han producido desde entonces tantos ejemplares exquisitos". [7]
El poema comienza dirigiéndose a Fricker y hablando de la casa de Clevedon : [8]
¡Mi Sara pensativa! Tu suave mejilla se reclinó
así en mi brazo, lo más dulce y reconfortante es
sentarse junto a nuestro catre, nuestro catre cubierto
de jazmines de flores blancas y mirto de hojas anchas
(se encuentran como emblemas de inocencia y amor). !)
Y mira las nubes, que tarde eran ricas en luz,
Lentamente entristeciendo alrededor, y marca la estrella de la víspera
Serenamente brillante (tal debería ser la Sabiduría)
¡Brilla en el frente! ¡Qué exquisitos los aromas
arrancados de aquel campo de judías! ¡Y el mundo tan silencioso!
El silencioso murmullo del Mar lejano
nos habla del silencio. [9]— líneas 1 a 12
A medida que continúa el poema, los objetos se describen como si fueran mujeres perseguidas: [10]
Y ese laúd más simple,
colocado a lo largo en la ventana que lo cierra, ¡escucha!
¡Cómo acariciada por la brisa inconexa,
como una doncella tímida que se entrega a medias a su amante,
derrama tan dulce reprensión que debe
tentar a repetir el mal! [9]- líneas 12-17
Luego, el poema presenta la idea de Coleridge de "Una vida", donde el hombre y la naturaleza están conectados: [5]
¡Oh! la única Vida dentro de nosotros y en el exterior,
Que se enfrenta a todo movimiento y se convierte en su alma,
Una luz en el sonido, un poder similar al sonido en la luz,
Ritmo en todo pensamiento y alegría en todas partes.
Creo que debería haber sido imposible
no amar. todas las cosas en un mundo tan lleno;
Donde la brisa gorjea y el aire mudo y quieto
es la música dormida en su instrumento. [9]- líneas 26-33
Cerca del final del poema, el narrador habla del panteísmo antes de reprocharse a sí mismo poco después: [10]
¿Y qué pasaría si toda la naturaleza animada
no fueran más que arpas orgánicas de diversas formas,
que tiemblan en el pensamiento, mientras sobre ellas barre,
plástica y vasta, una brisa intelectual,
a la vez el alma de cada uno y Dios de todos? [9]— líneas 44–48
El poema trata sobre el amor, el sexo y el matrimonio, pero no está escrito en forma de poema de amor. En cambio, compara el amor con un arpa eólica, que es un símbolo de la poesía. En cuanto a la relación descrita, el deseo expresado durante el compromiso con Fricker se describe como inocente. Además, la anticipación de la unión conyugal está libre de cualquier desilusión potencial o de cualquier culpa que resulte en relaciones sexuales fuera del matrimonio. Como tal, existe una conexión temática con el poema "Lines Written at Shurton Bars" escrito sobre el mismo tema aproximadamente en la misma época. [11] A medida que el poema se completó después del matrimonio de Coleridge, los temas se volvieron similares a las ideas expresadas en sus Reflexiones sobre haber dejado un lugar de jubilación . Ambos poemas analizan el área de Clevedon y el impacto del campo en el espectador. Además, brindan información sobre cómo se sintieron Coleridge y Fricker durante su relación y matrimonio. [12] Sin embargo, Reflections sugiere que hay algunos problemas dentro de la relación. [13]
El poema retrata una serie de ideas opuestas y cómo pueden reconciliarse entre sí. La imagen de un campo de frijoles se contrasta con la imagen de un laúd mientras se comparan con la imagen de una mujer tímida siendo acariciada y luego resistiéndose a las caricias. Esta imagen se ve agravada por la mujer tímida acariciada en comparación con la inocencia de Fricker. La naturaleza también se ve en sus oposiciones, con un salvajismo dentro de la naturaleza que se contrasta con el orden dentro de la naturaleza, especialmente en lo que respecta a los efectos de un arpa eólica [14] y los sentimientos panteístas de Coleridge sobre la naturaleza. [15] En términos de religión, The Eolian Harp describe el deseo de la mente de buscar lo divino. El enfoque de Coleridge es similar al de Ralph Cudworth en El verdadero sistema intelectual del universo . [16] Sobre el mismo tema, escribió a John Thelwall en una carta fechada el 14 de octubre de 1797:
A veces puedo sentir intensamente las bellezas que usted describe en sí mismas y para sí mismas, pero más frecuentemente todas las cosas parecen pequeñas, todos los conocimientos que se pueden adquirir, un juego de niños, el universo mismo, ¿qué sino un inmenso montón de pequeñas cosas? — ¡No puedo contemplar más que partes, y las partes son todas pequeñas ! — Mi mente siente como si le doliera contemplar y conocer algo grande , algo único e indivisible , ¡y es sólo en la fe de esto que las rocas o cascadas, montañas o cavernas me dan la sensación de sublimidad o majestuosidad! — ¡Pero en esta fe todas las cosas fingen el infinito! [17]
Las imágenes de la naturaleza se conectan con el deseo y el matrimonio, especialmente con una imagen como la del mirto que desempeña esta función en muchos de los poemas de Coleridge. [18] Sin embargo, se dice que los sentimientos panteístas de Coleridge sobre la naturaleza reciben reprensión de Fricker, [19] y Coleridge regresa a una visión más tradicional de Dios que se ocupa más de la fe que de encontrar lo divino dentro de la naturaleza. [20]
El poema analiza su comprensión de la naturaleza dentro del concepto de "Una vida", una idea que se presenta como resultado de la reflexión de Coleridge sobre sus experiencias en Clevedon. [5] Los poemas de conversación en su conjunto están conectados con las ideas de The Eolian Harp que tratan de la comprensión del universo. Las líneas "One Life" agregadas a la edición de 1817 interconectan los sentidos y también conectan la sensación y la experiencia de lo divino con la música del arpa eólica. Aunque las ediciones anteriores no incluyen la misma comprensión de la percepción, existen rastros de la idea expresada en las ediciones anteriores. [21] Coleridge derivó su comprensión temprana de las obras de Jakob Böhme , de las cuales escribió en una carta del 4 de julio de 1817 a Ludwig Tieck: "Antes de mi visita a Alemania en septiembre de 1798, había adoptado (probablemente de Aurora de Behmen, que En la escuela se me había ocurrido la idea de que el sonido era = luz bajo la prepotencia de la gravitación, y el color = gravitación bajo la prepotencia de la luz: y nunca he visto motivos para cambiar mi fe a este respecto". [22] Junto con esta visión de la sensación, Coleridge adoptó la idea de Böhme de conectarse con Dios a través de la voluntad en lugar del intelecto, y que el panteísmo debería negarse. Coleridge también se basa en parte en la comprensión de Böhme de la polaridad de los opuestos en sus propios puntos de vista sobre la lógica polar y el intento del hombre de regresar al Paraíso. [23]
La imagen del arpa eólica fue una imagen popular en la literatura del siglo XIX y se construyeron colecciones en torno a poemas dedicados a las arpas. Las posibles influencias poéticas de Coleridge incluyen la Oda al arpa de Eolo de James Thomson , El castillo de la indolencia y La primavera .
Se han presentado argumentos a favor de varias posibles influencias filosóficas, entre ellas: Joseph Priestley , George Berkeley y David Hartley ; [24] Ralph Cudworth ; [25] Friedrich Heinrich Jacobi y Moisés Mendelssohn ; [26] y Jakob Böhme . [27]
En la copia de Coleridge de Critik der reinen Vernunft de Kant , escribió: "La mente no se parece a un arpa eólica, ni siquiera a un organillo hecho girar por una corriente de agua; imagina tantas melodías mecanizadas en ella como quieras, sino más bien, en lo que respecta a los Objetos, un violín u otro instrumento de pocas cuerdas pero de gran alcance, tocado por un músico de Genio". [28]
A mediados del siglo XX, Virginia Radley afirma que "el 'Arpa eólica' en sí se puede leer con placer sin necesidad de redactar el poema para determinar su significado. Es un poema que cierra el círculo de Edén en Edén" y que "Quizás un De hecho, el poema no debería significar, sino ser, y, hasta este punto, el 'Arpa eólica' es un verdadero poema. Las imágenes y las personalidades son lo suficientemente sorprendentes como para merecer aprobación desde un punto de vista puramente beletrístico. Pero el poema también tiene significado. [29] Después de esto, MH Abrams declaró que la idea de "Una vida" dentro de The Eolian Harp , "encarna mejor la constelación romántica de alegría, amor y vida compartida". [30]
Más tarde, Oswald Doughty sostiene que el poema es "uno de sus poemas más felices" y "Por una vez, Coleridge y su entorno se mezclaron en un estado de ánimo único, armonioso e idílico, y el poema en 'verso en blanco' está impregnado de una rara fusión de pensamiento reflexivo y sensibilidad hacia la belleza pacífica de la naturaleza". [31] Richard Holmes simplemente describe The Eolian Harp como el "hermoso poema de conversación" de Coleridge. [32] Rosemary Ashton cree que el poema "muestra un ojo exacto para los detalles naturales combinado con un oído agudo para los ritmos tanto conversacionales como elevados a la forma poética". [33] Más tarde declaró que "Sólo unos pocos sonetos y 'The Eolian Harp' [...] muestran el don de Coleridge para la simplicidad, elevándose, como sin esfuerzo, hacia la sublimidad". [34]