Edith Irene Södergran (4 de abril de 1892 - 24 de junio de 1923) fue una poeta finlandesa de habla sueca . [1] Fue una de las primeras modernistas dentro de la literatura en sueco, sus influencias vinieron del simbolismo francés, el expresionismo alemán y el futurismo ruso . A la edad de 24 años publicó su primera colección de poesía titulada Dikter ("Poemas"). Södergran murió a la edad de 31 años, habiendo contraído tuberculosis cuando era adolescente. No vivió para experimentar la apreciación mundial de su poesía, que ha influido en muchos poetas líricos. Södergran es considerada una de las más grandes poetas modernas en lengua sueca, y su trabajo continúa influyendo en la poesía en sueco y las letras musicales, por ejemplo, en las obras de Mare Kandre , Gunnar Harding , Eva Runefelt , Heidi Sundblad-Halme , [2] y Eva Dahlgren . [ cita requerida ]
Edith Irene Södergran nació en San Petersburgo , Rusia , en una familia de clase media de habla sueca . Su padre, Mats Södergran, procedía de Ostrobotnia, mientras que su madre, Helena Södergran, de soltera Holmroos, nació y se crió en San Petersburgo . [3] [4] Edith creció como hija única. Su madre había quedado embarazada de un soldado ruso y había dado a luz a un hijo ilegítimo, pero el niño murió a los dos días. Su padre había quedado viudo tras la muerte de su esposa y dos hijos pequeños. El dolor unió a sus padres, que también eran considerados menos aptos para el matrimonio debido a su pasado. [ cita requerida ]
La madre de Edith provenía de una familia acomodada y se cree que la posición de la mujer dentro de la familia era fuerte. Es evidente que Edith y su madre compartían un fuerte vínculo. [5] Se sabe considerablemente menos sobre su relación con su padre, quien murió cuando Edith tenía solo 15 años.
Cuando Edith tenía apenas unos meses, los Södergran se mudaron al pueblo de Raivola, en el istmo de Carelia, donde su abuelo, Gabriel Holmroos, les compró una casa. Poco tiempo después, Mats consiguió un trabajo como superintendente en un aserradero . Tres años después, la empresa se declaró en quiebra y la familia tuvo que luchar para llegar a fin de mes. El padre de Helena murió unos meses después y la herencia se repartió entre ella y su madre. Con el dinero de la herencia, Helena pudo pagar las deudas de la familia y hacer que volvieran a salir adelante. Sin embargo, el resto del dinero desapareció rápidamente debido a los negocios fallidos de Mats. Helena logró que la familia recibiera una parte de las ganancias de la parte de la herencia de su madre, lo que hizo que la familia volviera a estar libre de deudas.
Edith asistió a la escuela de niñas Petrischule en San Petersburgo. La Petrischule tenía una rica tradición y creó un entorno interesante y altamente intelectual para Edith. La escuela estaba situada frente al Palacio de Invierno , lo que le permitió experimentar de cerca los problemas de la Rusia zarista. Es casi seguro que estaba en la ciudad el Domingo Sangriento de enero de 1905, cuando los guardias zaristas abrieron fuego contra miles de ciudadanos hambrientos que se habían reunido para protestar por la falta de alimentos.
En 1904, a su padre le diagnosticaron tuberculosis y en mayo de 1906 lo internaron en el sanatorio Nummela de Nyland . Más tarde lo enviaron a casa, enfermo incurable. Mats Södergran murió en octubre de 1907, solo un año antes de que a Edith le diagnosticaran la enfermedad.
En estas circunstancias complicadas, la madre de Edith era la responsable del bienestar de la familia, especialmente cuando la salud de Mats Södergran se deterioró. Se cree que esto influyó desde el principio en la creencia de Edith en las mujeres y el feminismo. Aunque se cree que su primer encuentro real con un cuestionamiento más estructurado de la dinámica de género y la "nueva mujer" tuvo lugar durante su estancia en un sanatorio en Suiza . [ cita requerida ]
Edith era una fotógrafa entusiasta y hay muchas fotografías de su madre, aunque pocas de su padre. Helena Södergran era una mujer robusta, menuda e inteligente, con una sonrisa amplia y cautivadora. Helena podía parecer estable, pero a menudo estaba nerviosa, agitada e inquieta. Edith disfrutaba de un estrecho vínculo con su madre y Helena apoyaba el deseo de su hija de convertirse en poeta. Edith y su madre pasaban mucho más tiempo juntas que Edith y su padre. Edith y Helena se mudaban a San Petersburgo durante los períodos escolares y vivían en la zona de Wiborgska de la ciudad. El padre de Edith solo vivía con ellas en la ciudad durante breves períodos de tiempo.
Edith había hecho algunos amigos, pero Helena temía que su hija pudiera sentirse sola. [5] Algunos biógrafos, incluido Gunnar Tideström, han afirmado que Helena había encontrado una hermana adoptiva de una edad similar a la de Edith, llamada Singa. Se cree que Singa vivió con los Södergran durante los períodos escolares, pero regresó con su familia biológica durante las vacaciones. En una visita, Singa supuestamente huyó de regreso con su familia biológica, pero mientras caminaba por las vías del tren fue atropellada por un tren, y Helena encontró más tarde el cuerpo mutilado. Sin embargo, otros biógrafos, como Ebba Witt-Brattström , han cuestionado la historia de Singa, afirmando que no hay evidencia real de que alguna vez haya existido. [6]
En 1902, Edith comenzó su escolarización en Die deutsche Hauptschule zu St. Petri ( en ruso : Петришуле ), donde estudió hasta 1909. Estos años escolares se caracterizaron por preocupaciones y fuertes tensiones sociales que probablemente afectaron su visión del mundo. Entre los poemas de Vaxdukshäftet que describen los años escolares de Edith, hay poemas con temas políticos. En la escuela había alumnos de muchas nacionalidades diferentes, incluidos alemanes, rusos, finlandeses y escandinavos. Sus estudios se centraron en las lenguas modernas y aprendió alemán, francés, inglés y ruso; sin embargo, no recibió instrucción en su lengua materna, el sueco, y su conocimiento de la gramática y la ortografía suecas era algo vacilante. El alemán era el idioma que más hablaba tanto en la escuela como con sus amigos. [7] Fue en alemán donde escribió sus primeros poemas. Mejoró su alemán durante su estancia en Davos, Suiza, como paciente entre 1912 y 1913 y de 1913 a 1914 por segunda vez. [8]
Edith era una alumna inteligente, con capacidad para asimilar los conocimientos rápidamente, sin necesidad de dedicarle mucho tiempo a repasar. Una de sus compañeras la describió como la alumna más talentosa de la clase. Cada vez se interesaba más por las clases de francés que recibía. En cierta medida, esto se debió a su profesor, Henri Cottier, a quien dirigió gran parte de los poemas de amor que aparecen en Vaxdukshäftet . [6]
En 1908, Edith parece haber tomado la decisión de convertir el sueco en la lengua principal de sus escritos y sus poemas en alemán dejaron de publicarse de repente. No fue una decisión evidente, ya que no tenía un contacto estrecho con la literatura sueca y la poesía sueco-finlandesa estaba en crisis. Un impulso importante para tomar esta decisión pudo haber venido de uno de sus parientes, el investigador de la lengua sueco-finlandesa Hugo Bergroth. [9] Algunos años antes había publicado un poema, Hoppet ("La esperanza"), en un boletín de afiliados del Partido Liberal Sueco en Helsingfors y comenzó a entrar en contacto con autores sueco-finlandeses. La transición al sueco también pareció marcar una clara decisión de centrarse en la poesía.
Un día de noviembre de 1908, Edith llegó a casa de la escuela diciendo que estaba inquieta y que no se sentía bien. Helena llamó a un médico, quien diagnosticó que Edith tenía una inflamación de los pulmones. Según la madre, la niña entendió de qué se trataba porque preguntó varias veces si tenía "hollín pulmonar". Edith había acertado. El día de Año Nuevo de 1909, se confirmó y Edith dio positivo en la prueba de tuberculosis . Apenas un mes después del resultado, fue ingresada en el sanatorio de Nummela, el mismo hospital en el que había estado internado su padre antes de morir, por lo que Edith nunca se sintió del todo cómoda allí. En aquella época, las posibilidades de recuperarse por completo de la tuberculosis no eran especialmente buenas. Entre el 70 y el 80 % de los casos fallecían en los diez años siguientes al diagnóstico.
Edith no se sentía feliz en Nummela. El lugar estaba muy relacionado con la muerte de su padre. Perdió peso, estaba de mal humor y más tarde la describieron como desaliñada y "extraña". Incluso se llegó a pensar que padecía una enfermedad mental leve después de que le propusiera matrimonio a uno de los médicos. [7] Es evidente que no se llevaba bien en Nummela y que el lugar se parecía más a una prisión. Durante los largos días, Edith fantaseaba con otras tierras y lugares exóticos. Compartía voluntariamente sus sueños, lo que la hacía parecer aún más peculiar. Durante el año siguiente, su condición empeoró y la familia buscó ayuda en el extranjero. La opción obvia fue Suiza, que en ese momento era el centro del tratamiento de la tuberculosis en Europa.
A principios de octubre de 1911, aproximadamente tres años después del inicio de su enfermedad, Edith y su madre viajaron a Arosa, en Suiza , pero ni siquiera allí se llevó muy bien. Fue examinada por tres médicos diferentes, cada uno de los cuales propuso soluciones completamente diferentes para su enfermedad. Unos meses más tarde, fue trasladada al sanatorio de Davos-Dorf donde se encontraba el doctor Ludwig von Muralt. Edith se encariñó inmediatamente con su nuevo médico y allí se llevó mucho mejor. [7] El doctor von Muralt sugirió que se le realizara un neumotórax del lado izquierdo , que consistía en perforar el pulmón durante una operación y llenarlo con gas nitrógeno . El pulmón perforado quedaría inutilizable, pero se le permitiría "descansar". Después de mayo de 1912, ya no se detectaron bacterias de tuberculosis en sus pulmones [5], aunque no estaba libre de la enfermedad y sabía que debía cuidar su dieta y descansar varias horas todos los días.
El tiempo que pasó en Suiza jugó un papel importante en la orientación internacional de Edith. Desde una remota parte de Finlandia había llegado a un país intelectualmente vital donde, sobre todo en el sanatorio, conoció a muchas personas talentosas de toda Europa. Con ellas sintió una conexión que rara vez había sentido en San Petersburgo. La novela de Thomas Mann La montaña mágica , escrita ciertamente después de la guerra pero ambientada en un sanatorio durante esos años, da una imagen de la atmósfera intelectualmente viva. Su médico, von Muralt, parece ser también uno de los primeros médicos que realmente se ganó su confianza y amistad. Cuando murió en 1917, Edith escribió dos poemas, Trädet i skogen ("El árbol en el bosque") y Fragment av en stämning ("Fragmento de un estado de ánimo"), que expresan su dolor y los recuerdos conflictivos de su tiempo en Suiza.
Finalmente, Edith se sintió mejor, la tos había desaparecido y estaba más animada de lo normal. En la primavera de 1914, por fin viajó a casa, pero la enfermedad la persiguió y su poesía tuvo que luchar contra la enfermedad y, más tarde, contra la fatiga.
Su primer libro, Dikter ("Poemas"), que apareció en el otoño de 1916, no obtuvo gran repercusión, aunque algunos críticos se mostraron un poco perplejos: Södergran ya utilizaba el verso libre asociativo y describía detalles seleccionados en lugar de paisajes enteros. [9] La expresión de una conciencia joven, moderna y femenina en poemas como Dagen svalnar... ("El día se enfría...") y Vierge moderne ("La dama moderna") era algo completamente nuevo en la poesía en lengua sueca.
Después de la Revolución de Octubre de 1917, los bienes económicos de Edith y de su madre se volvieron repentinamente inútiles, ya que habían sido colocados en valores ucranianos ; [9] y poco después, a partir de la primavera de 1918, el istmo de Carelia se convirtió en una zona de guerra. En Petrogrado (como se llamó a San Petersburgo a partir de 1914), la gente era fusilada sin juicio, y Södergran sabía que varios de sus compañeros de clase habían huido de la ciudad. Leyó a Friedrich Nietzsche y encontró en él el coraje para mantenerse en pie frente a una vida periódicamente cambiante y degradante.
Su nueva dirección poética con Septemberlyran ("La lira de septiembre") no encontró mayor comprensión por parte del público y de los críticos. Trató de discutir su poesía en una famosa carta al editor en el periódico de Helsinki Dagens Press en la víspera de Año Nuevo de 1918 para aclarar algunas de sus intenciones con las visiones paradójicas de su nuevo libro. [7] En cambio, logró provocar el primer debate sobre la incomprensibilidad de la poesía del modernismo en lengua sueca, un debate que luego volvería a surgir con Birger Sjöberg , Peter Weiss y Erik Lindegren . El debate periodístico en el caso de Södergran fue duro -ninguno de los debatientes parecía haber tenido idea de las condiciones en las que se habían escrito los poemas: hambre, tuberculosis, la amenaza de ser exiliado o asesinado si Raivola era capturado por la Guardia Roja- pero ganó una amiga y aliada de por vida en la joven crítica Hagar Olsson (1893-1978).
Olsson se convirtió en la primera ruptura de su existencia aislada y amenazada en el lejano pueblo: la visitó en varias ocasiones y las dos mujeres siguieron en contacto por carta hasta unas semanas antes de la muerte de Södergran, cuando Olsson emprendió una gira por Francia sin sospechar que iba a perder a una de sus mejores amigas. Se convertiría en una de las críticas modernistas más poderosas de Finlandia y, en ocasiones, se la ha visto casi como una portavoz e intérprete póstuma de Södergran, sobre todo porque muy pocas personas habían estado en contacto continuo y estrecho a largo plazo con el poeta y seguían vivas y dispuestas a hablar en público cuando Södergran se convirtió en un clásico establecido. Era una posición con la que Olsson se sentía incómoda, según admitió ella misma, pero sus relatos de Södergran y su edición de las cartas que el autor le envió, con el evocador comentario de la propia Olsson (sus propias cartas se perdieron después de la muerte de Södergran), han tenido un efecto incalculable en la imagen posterior de su amiga. [7]
En el siguiente libro, Rosenaltaret ("El altar de las rosas"), impreso en junio de 1919, un ciclo de poemas, Fantastique celebra a la hermana, un ser que parece flotar entre la realidad y la fantasía en algunos de los poemas, mientras que algunos de los detalles son bastante cercanos a los temas que se habían discutido en las cartas de los dos. El poema Systern ("La hermana") está dedicado silenciosamente a Olsson, y contiene el verso "Se me perdió en la multitud de la ciudad" que, como ha dicho el biógrafo Gunnar Tideström, corresponde a la consternación de Södergran después de las visitas demasiado breves de Hagar Olsson y su regreso a Helsingfors. Olsson ha recordado más tarde la personalidad lírica, divertida, cálida y, a veces, aterradora e imponente de Södergran. [7] A ambas se las ha visto en ocasiones como bisexuales, y la cuestión de si había un elemento lésbico en el vínculo emocional entre ellas sigue siendo objeto de controversia.
En el siguiente poemario, Framtidens skugga («La sombra del futuro») (cuyo título original era «Köttets mysterier» («Misterios de la carne»), [10] las visiones que habían animado a Södergran culminan en poemas que hablan de un mundo renovado tras las guerras y catástrofes que hoy asolan la Tierra –Raivola era, como ya se ha dicho, una zona de guerra en 1918, e incluso más tarde Edith pudo oír disparos desde la ventana de su cocina–. La redacción puede hacer pensar tanto en Walt Whitman como en Jim Morrison cuando el poeta asume el papel de adivino, general o, simplemente, el de intermediario elegido por Eros, como en el poema Eros hemlighet («El secreto de Eros»). [ cita requerida ]
A pesar de sus connotaciones visionarias , Södergran era atea durante este período [11] y, según vecinos y amigos, era perfectamente capaz de diferenciar entre su propia personalidad y las resplandecientes reinas y profetas que tomaba como personajes de su poesía. El cambio imaginado en su escritura crearía una nueva humanidad, liderada por "los espíritus más fuertes" ( Übermenschen de Nietzsche ); véanse, por ejemplo, los poemas Botgörarne ("Los expiadores") y Först vill jag bestiga Chimborazzo ("Primero ascenderé al Chimborazzo en mi propia tierra"). En general, cuando dio espacio a una creencia más positiva en la naturaleza y la espiritualidad religiosa en sus poemas, significó que sintió una liberación de algunas de las expectativas específicas que la habían sostenido en una existencia lúgubre –una espera y una “carga” que no podía soportarse indefinidamente– pero también un repudio incipiente y un retiro de su visión nietzscheana del futuro.
A partir del verano de 1920 abandonó la poesía hasta agosto de 1922; durante el otoño y el invierno escribió sus últimos poemas, estimulada por la revista Ultra ; la efímera revista, iniciada por Elmer Diktonius, Hagar Olsson y otros jóvenes escritores, fue la primera publicación en Finlandia que abrazó el modernismo literario, y aclamó a Edith como genio pionera e imprimió sus nuevos poemas. Atrás quedaron las expectativas de un papel protagonista para ella, pero no el atrevido lenguaje descriptivo, y algunos de estos poemas finales han llegado a ser sus más queridos.
Edith murió el solsticio de verano de 1923 en su casa de Raivola y fue enterrada en la iglesia del pueblo. Su madre siguió viviendo en el pueblo hasta 1939 y murió durante la evacuación que se produjo debido a la guerra de invierno. Tras el Tratado de Paz de Moscú en 1940, el pueblo pasó a ser territorio soviético y hasta el día de hoy pertenece a Rusia (la zona se ha urbanizado desde 1950 y la mayoría de los rastros visibles del pueblo que existía en la época de Södergran han desaparecido hace tiempo). El lugar de la tumba de Edith es hoy desconocido; sin embargo, en 1960 se erigió una estatua en su honor en Raivola. Poco después de la guerra, Raivola pasó a llamarse Roschino (en ruso: Рощино). De su antigua casa solo quedan las piedras del suelo. Están situadas detrás de la iglesia ortodoxa, que después de la caída de la Unión Soviética fue reconstruida en el mismo lugar utilizando fotografías de su casa como guía.
Edith Södergran fue una pionera de la poesía modernista sueca y tuvo muchos seguidores, entre ellos Elmer Diktonius (1896-1961), Gunnar Björling (1887-1960) y Rabbe Enckell (1903-1974). En Suecia se convirtió en una importante guía para numerosos poetas, entre ellos Gunnar Ekelöf y Karin Boye , y sus poemas se traducen ahora al ruso, español, chino y otros idiomas.
Pasaron muchos años hasta que obtuvo reconocimiento. Catorce años después de la muerte de Södergran, el autor Jarl Hemmer dijo que su poesía sin duda tenía significado, pero no creía que fuera apreciada por la gente en general. [12]
A menudo se sintió fascinada por el expresionismo, pero más tarde amplió su expresión lírica. Se la ha llegado a llamar modernista , a pesar de que se la considera, junto con Elmer Diktonius y Rabbe Enckell y otros, en su mayor parte diferentes. [12]
Entre sus poemas, algunos de los más conocidos son Svart eller vitt ("Blanco o negro"), Ingenting ("Nada"), Min barndoms träd ("Los árboles de mi infancia") y Landet som icke är ("La tierra que no es"). Su poema más citado es probablemente Dagen svalnar... ("El día se enfría..."), que trata sobre sentimientos como la añoranza, el miedo, la cercanía y la distancia.
La autoridad poética de Södergran y su sentido de sí misma se vieron claramente liberados por su lectura de Nietzsche y su aceptación del concepto del superhombre. En sus poemas de la época intermedia, a menudo encontramos una figura dominante: un profeta, una princesa, un santo o simplemente un "yo" imponente que proyecta su voluntad, sus visiones y sus sentimientos. Este tipo de asertividad, especialmente viniendo de una escritora, ha sido un obstáculo para algunos lectores de su obra y un elemento muy atractivo y convincente para otros. Pero la propia Södergran era lo bastante realista como para saber que estos personajes no se pueden confundir simplemente con su yo privado –se refiere indirectamente a esa distinción varias veces en sus cartas a Hagar Olsson, y muchas personas que la conocieron han atestiguado que ella era consciente de ello–, de modo que el ego en su producción puede ser un papel que ella visitará e investigará, como en los poemas Rosenaltaret (“El altar de las rosas”), Stormen (“La tormenta”) (hay dos poemas con este título, ambos con un sesgo visionario), Skaparegestalter (“Figuras creadoras”), Vad är mitt hemland (“¿Cuál es mi patria?”) y muchos otros. En Den stora trädgården (“El gran jardín”), un hermoso poema de 1920 sobre la misión de los artistas y la nueva era, afirma abiertamente que “caminamos desnudos con ropas destrozadas…” y que los artistas no tienen poder exterior y no deberían aspirar a tenerlo:
El poema fue enviado originalmente a Hagar Olsson en una carta de abril de 1920 en la que Edith relata su gripe, su pobreza extrema y un intento humillante de vender ropa interior vieja para conseguir dinero. Gunnar Tideström ha comentado que "pocos documentos escritos por ella dan una idea tan impactante de su vida cotidiana", y que "ella admite que la vida es cruel y que morirá si esto continúa durante mucho más tiempo, pero no es una carta autocompasiva; brilla con luz". [ cita requerida ]
Södergran publicó cuatro volúmenes de poesía durante su corta vida. Después de su muerte, se publicó Landet som icke är ("La tierra que no existe"), que contiene una colección de poemas que habían sido rechazados de sus volúmenes anteriores.
Vaxdukshäftet (escrito entre 1907 y 1909), de sus años de adolescencia en San Petersburgo y Raivola , fue publicado en Finlandia en 1961 por Olof Enckell (con el título "Ungdomsdikter 1907-1909" [Poemas de la infancia 1907-1909]). Estos habían sido analizados previamente por varios investigadores, incluidos Gunnar Tideström y Ernst Brunner , y por el propio Enckell. El manuscrito, como muchos de los manuscritos originales de Södergran, se encuentra en un archivo en Finlandia.
La antología Junge Schwedischsprachige lyrik in Finnland (Lirika juvenil en lengua sueca en Finlandia) es una antología en la que Södergran también trabajó durante 1921-22 y que esperaba publicar en Alemania para poder dar a conocer allí la poesía joven en lengua sueca y finlandesa. Se encargó de traducir una parte de su propia poesía, al igual que Diktonius y otros poetas de la generación anterior. Al final, una editorial alemana se negó a publicarla (algo nada inesperado, ya que en ese momento la hiperinflación y la inestabilidad estaban en su apogeo en Alemania) y el manuscrito desapareció.
Samlade dikter ("Poemas reunidos") se publicó en 1949 en Helsinki ; contenía todo lo que había aparecido anteriormente en forma de libro, más algunos de los poemas inéditos de Södergran, de los cuales una docena no volverían a imprimirse hasta cincuenta años después.
Las siete colecciones originales están disponibles en formato electrónico en Project Runeberg (ver enlace externo a continuación).
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