Down in the Groove es el vigésimo quinto álbum de estudio del cantautor estadounidense Bob Dylan , lanzado el 30 de mayo de 1988 por Columbia Records .
Un esfuerzo de gran colaboración, fue el segundo álbum consecutivo de Dylan en recibir críticas negativas casi unánimes. Lanzado durante un período en el que su carrera discográfica estaba experimentando una caída, las ventas fueron decepcionantes, alcanzando sólo el puesto 61 en los EE. UU. y el 32 en el Reino Unido.
"Incluso para los estándares de Dylan, este álbum ha tenido un nacimiento extraño y difícil", escribió el crítico de Rolling Stone, David Fricke. "Su lanzamiento se retrasó más de medio año y la lista de canciones se modificó al menos tres veces. Si los créditos del músico son una indicación, las canciones que formaron el corte final provienen de media docena de sesiones de grabación diferentes repartidas en seis años." Al igual que su predecesor Knocked Out Loaded , Dylan volvió a utilizar más colaboradores de lo normal.
En una reseña publicada en su columna Consumer Guide , Robert Christgau escribió: "Donde Autorretrato era al menos extraño, dividiendo la diferencia entre horrible e hilarante, [Dylan es ahora] siempre profesional; ni un solo remake honra o profana el original. Todos lo que puede hacer con una canción es Dylanizarla, y por eso su banda de Danny Kortchmar y su banda de Steve Jones y Paul Simonon son indistinguibles, inmersas en ese sonido de una sola toma patentado y ahora sin sentido". Christgau más tarde llamaría a Down in the Groove "producto horrendo". [8]
Dylan , que acaba de publicar el álbum Knocked Out Loaded , aprovechó la oportunidad para seguir trabajando en sus esfuerzos de colaboración. El álbum presenta varias apariciones especiales por primera vez. Lo más destacado fue la aparición de The Grateful Dead , quienes le dieron al álbum uno de sus momentos más destacados con el sencillo " Silvio ". La pista se incluyó más tarde en Greatest Hits Volume 3 de Bob Dylan y The Essential Bob Dylan .
Según consta en la Enciclopedia de Música Popular , el álbum no comparte una sola sesión de grabación. Esto creó un tono que la Enciclopedia describió como "estridente, pensativo y sombrío en un abrir y cerrar de ojos". [9]
En el libro Bob Dylan: The Recording Sessions, 1960–1994 , el autor Clinton Heylin ofrece una explicación del estilo y el diseño de las pistas del álbum. Afirma: "Tal como están las cosas, la intención de Dylan desde el principio puede haber sido mostrar la rica vena musical que escuchaba cuando crecía en Hibbing". [10] El autor continúa describiendo cómo el álbum fue un paso sensato para Dylan, sugiriendo que sus problemas con la escritura creativa habían obstaculizado su capacidad para producir material nuevo.
Un aspecto único del álbum fue la gira tipo "garage rock" que siguió. La gira anterior de Dylan había puesto un gran énfasis en las apariciones de invitados para permitir un espectáculo con una temática más variada. La naturaleza íntima de la banda más pequeña permitió a los artistas interpretar las canciones de manera diferente cada vez que tocaban. A menudo, las actuaciones tenían poco parecido con espectáculos anteriores.
En su reseña para la revista Rolling Stone , Fricke señaló que "una colaboración muy esperada, aunque algo improbable, con Full Force , el grupo de hip-hop más importante de Brooklyn, resultó ser una vieja toma descartada de Infidels , 'Death Is Not the End'. recién adornado con algunas armonías vocales de Full Force sabrosas pero bastante superfluas". "Death Is Not the End" fue versionada por Nick Cave en 1996.
En 2007, Rolling Stone calificó a Down in the Groove como el peor álbum de Bob Dylan. [11] En 2017, la revista agregó que "los fanáticos de Dylan siempre discutirán sobre el momento preciso en que la carrera [de Dylan] tocó fondo, pero la mayoría lo atribuye en algún momento alrededor del momento en que Down in the Groove aterrizó con un ruido sordo en las tiendas de discos en Mayo de 1988." [12]
El artista Rick Griffin , conocido principalmente por los logotipos y los carteles de Grateful Dead, recibió el encargo de diseñar la portada de la cubierta del disco. El dibujo de Griffin de un hombre tocando una guitarra mientras montaba un caballo al revés fue rechazado por Columbia Records, que en su lugar utilizó una fotografía de Dylan. [13]
Poco después del lanzamiento de Down in the Groove , Dylan se embarcó en una gira de verano por Norteamérica, presumiblemente para promocionar el álbum. El primer espectáculo fue el 7 de junio de 1988, en Concord Pavilion en Concord, California , y supuso un cambio dramático con respecto a giras anteriores. En los últimos años, Dylan había dependido de conjuntos más grandes, a menudo integrados por artistas de alto perfil como Mick Taylor , Ian McLagan , Grateful Dead y Tom Petty and the Heartbreakers . Esta vez, Dylan organizó sus conciertos en torno a un pequeño combo de tipo "garage rock", formado por el guitarrista GE Smith (famoso por Saturday Night Live ), el bajista Kenny Aaronson y el baterista Christopher Parker . (Hubo una excepción notable en los shows de principios de junio; esos conciertos contaron con un segundo guitarrista principal, Neil Young , cuya propia carrera también estaba en una recesión en ese momento).
La selección de canciones también se volvió más aventurera, con listas de canciones de diferentes noches que se parecían poco entre sí. Los conciertos también alternarían entre sets eléctricos de banda completa y sets acústicos más pequeños (con GE Smith como único acompañamiento de Dylan); Fue durante los sets acústicos que Dylan incorporó una infinita variedad de covers tradicionales, una marcada desviación de shows anteriores que dependían en gran medida de sus propias composiciones.
Los conciertos inicialmente recibieron una atención modesta, pero pronto recibirían generosos elogios. El calendario de la gira también fue sorprendente para un hombre de la edad de Dylan, ya que Dylan pasaba la mayor parte del tiempo viajando. Así como terminaba una etapa de la gira, Dylan programaría otra etapa poco después, y esto continuaría durante muchos años. Como resultado, los espectáculos de Dylan ahora se conocen como el " Never Ending Tour ". Aunque el personal de apoyo sufriría una serie de cambios en los años venideros, el formato básico iniciado en el verano de 1988 continuaría hasta el día de hoy.
Adaptado de las notas del álbum. [14]