Dorival Caymmi ( portugués brasileño: [doɾiˈvaw kaˈĩmi] ; 30 de abril de 1914 – 16 de agosto de 2008) fue un cantante, compositor, actor y pintor brasileño activo durante más de 70 años, a partir de 1933. Contribuyó al nacimiento de la movimiento bossa nova , y varias de sus piezas de samba , como " Samba da Minha Terra ", " Doralice " y " Saudade da Bahia ", se han convertido en elementos básicos de la música popular brasileira (MPB). [1] Igualmente notables son sus baladas que celebran a los pescadores y mujeres de Bahía , incluidas " Promessa de Pescador ", " O Que É Que a Baiana Tem? " y " Milagre ". Caymmi compuso alrededor de 100 canciones durante su vida y muchas de sus obras ahora se consideran clásicos brasileños. Tanto músicos brasileños como no brasileños han versionado sus canciones.
Ben Ratliff de The New York Times escribió que Caymmi era "quizás el segundo después de Antônio Carlos Jobim en 'establecer un cancionero de la identidad brasileña del siglo [XX]'". [2] A lo largo de su carrera, su música sobre la gente y la cultura de Bahía influyó en la imagen de Brasil ante los ojos de brasileños y extranjeros. [3] Caymmi estuvo casada con la cantante brasileña Stella Maris durante 68 años, y los hijos de la pareja, Dori , Danilo y Nana , también son músicos destacados. Cada uno debutó profesionalmente acompañando a Caymmi en el escenario y en grabaciones. [4] En 2014, la nieta de Caymmi, Alice , también comenzó una carrera musical. [5]
Caymmi nació en Salvador, Bahía , de Durval Henrique Caymmi, bisnieto de un inmigrante italiano , y Aurelina Soares Caymmi, nativa de Bahía. Tenía dos hermanas menores, Dinahir y Dinah, y un hermano menor, Deraldo. [6] Su padre, un funcionario , solía tocar el piano, la guitarra y la mandolina en casa, y su madre, ama de casa, cantaba regularmente. Participó en el coro de su iglesia durante gran parte de su infancia. [1] A los 13 años, dejó la escuela para trabajar como periodista en el periódico bahiano O Imparcial . [1] [3] [4] Cuando O Imparcial cerró su negocio dos años después, comenzó a trabajar como vendedor ambulante . [1]
Aunque nunca estudió música formalmente, Caymmi aprendió por sí mismo a tocar la guitarra a finales de la década de 1920 y comenzó a componer, cantar y tocar sus propias canciones en programas de radio de Bahía alrededor de 1930. [1] Logró un amplio reconocimiento por primera vez en 1933, cuando compuso la canción " O Que É Que a Baiana Tem? " ("¿Qué pasa con las mujeres bahianas?") para la cantante Carmen Miranda . [2] [3] En 1936, a los 22 años, ganó un concurso de composición en la celebración anual del Carnaval de Salvador . Su premio fue una pantalla de lámpara de raso rosa. [1] A pesar de su temprano éxito musical, se mudó a Río de Janeiro en 1938 con la intención de obtener una licenciatura en derecho y volver a trabajar como periodista. [2] [3] Mientras trabajaba allí para el periódico Diários Associados , dedicaba su tiempo libre a componer y cantar canciones en el programa de radio Dragão da Rua Larga . Su popularidad comenzó a crecer entre la audiencia del programa. [1]
Yo he escrito 400 canciones y Caymmi 70. Pero Caymmi tiene 70 canciones perfectas y yo no.
– Caetano Veloso [7]
Muchas de las letras de Caymmi rinden homenaje al estilo de vida, las playas, los pescadores y las mujeres de su Bahía natal. [3] Se inspiró gran parte de la música indígena del noreste de Brasil, especialmente la música afrobrasileña y la samba . [4] Grabó durante más de cinco décadas y lanzó alrededor de 20 álbumes, a veces cantando y tocando la guitarra como solista y otras veces acompañado por bandas y orquestas. [2] Aunque estuvo activo durante la mayor parte del siglo XX, Caymmi escribió sólo unas 100 canciones. [4] A pesar de tener una obra relativamente pequeña, Caymmi tenía la reputación de componer canciones de calidad excepcional. Ocasionalmente colaboró con Jobim, quien lo llamó un "genio universal" y el mejor compositor de Brasil. [4] Muchos artistas brasileños contemporáneos, incluidos Caetano Veloso , Gilberto Gil y Beth Carvalho, citan a Caymmi como una influencia significativa en su música. [4]
" O Que É Que a Baiana Tem? " ganó aún más fama en Brasil cuando Miranda la interpretó en la película Banana da Terra de 1939 , y fue esta canción la que atrajo su atención internacional y ayudó a lanzar su carrera. Después de este éxito, Caymmi comenzó a centrarse más en hacer música y escribió canciones que aparecieron en otras películas brasileñas. [2] [4] A finales de 1939, firmó con Odeon Records y grabó sus primeros tres sencillos, " Rainha do Mar/Promessa de Pescador " ("Reina del Mar/Promesa del Pescador"), " Roda Pião " ( "Rueda que gira") y " O Que É Que a Baiana Tem?/A Preta do Acarajé " ("¿Qué tienen las mujeres bahianas?/La belleza negra que vende acarajé "). [8] Llamó más la atención a principios de la década de 1940 cuando actuó como un habitual en la cadena de radio brasileña Rádio Nacional . Grabó " Samba da Minha Terra " ("Samba de mi patria") en 1940 y " A Jangada Voltou Só " ("La balsa regresó sola") al año siguiente. [1] En 1944, interpretó su propio " Acontece Que Eu Sou Baiano " ("Sucede que soy bahiano") en la película Abacaxi Azul ( Piña Azul ). [4] A finales de la década de 1940, fue miembro del movimiento de samba-canção fundado en gran parte por su rival creativo, el compositor Ary Barroso . Otros músicos brasileños destacados de la época versionaron varias de sus canciones, incluido Dick Farney , quien grabó la famosa canción " Marina " (1944) de Caymmi en 1947. [1] En 1957, Caymmi escribió " Suíte do Pescador ", que apareció en la película The Sandpit. Generales . [ cita necesaria ]
En las décadas de 1950 y 1960, Jobim, João Gilberto y otros que contribuyeron al nacimiento del estilo bossa nova colaboraron con Caymmi y a menudo hacían referencia a su trabajo al componer sus propias piezas. Durante esta época, Gilberto versionó varias de las canciones de Caymmi, entre ellas " Rosa Morena " ("Rosa de piel oscura") y " Saudade da Bahia " ("Anhelo de Bahía"). Jobim estaba particularmente enamorado de la música de Caymmi y los dos se hicieron amigos cercanos. [1] El letrista estadounidense Ray Gilbert tradujo " Das Rosas" de Caymmi al inglés en 1965, y fue lanzado en los Estados Unidos como " ...and Roses and Roses ". [1] [2] La canción fue grabada por la vocalista brasileña Astrud Gilberto y por los cantantes estadounidenses Andy Williams y Perry Como . [2] La versión de Williams se convirtió en un éxito y, como resultado, Caymmi fue invitado a pasar cuatro meses en Los Ángeles , donde actuó, filmó un programa de televisión y grabó un disco LP . [1]
Caymmi fue amigo de toda la vida del autor bahiano Jorge Amado , y en 1945, puso música a uno de los poemas políticamente motivados de Amado para ayudar en la campaña senatorial de Luís Carlos Prestes . [1] [4] A finales de la década de 1970, Caymmi volvió a inspirarse en Amado cuando compuso " Modinha para a Gabriela " ("Una pequeña canción para Gabriela"), una adaptación musical de la novela de Amado Gabriela, Cravo e Canela ( Gabriela, Clavo y Canela ). Quizás el producto más conocido de la colaboración de Caymmi y Amado sea la canción " É Doce Morrer no Mar " ("Es dulce morir en el mar"), que los dos escribieron durante una cena una noche en la casa de Amado. Otras canciones que coescribieron incluyen " Beijos pela Noite " ("Besos durante la noche"), " Modinha para Teresa Batista " ("Una pequeña canción para Teresa Batista"), " Retirantes " ("Migrantes") y " Essa". Nega Fulô " ("Esta luchadora dama oscura"). [1]
En 1968, para agradecer a Caymmi por atraer la atención internacional a la música y la cultura brasileña, el gobernador de Bahía le regaló a Caymmi una casa en Salvador, por lo que regresó a vivir en su ciudad natal por un corto período de tiempo. En 1972, Caymmi recibió la Orden al Mérito del Estado de Bahía, orden otorgada a los residentes de Bahía por su excelente servicio al estado. En el caso de Caymmi, el servicio trajo orgullo y honor al pueblo de Bahía a través de la amplia difusión de su música sobre la vida allí. En el cumpleaños número 70 de Caymmi, en 1984, el ministro francés de Cultura, Jack Lang, le entregó en París la Ordre des Arts et des Lettres , una orden francesa que reconoce a los contribuyentes importantes en los campos del arte y la literatura . Al año siguiente, se abrió en Salvador una nueva calle llamada Avenida Dorival Caymmi (Avenida Dorival Caymmi). En 1986, la famosa escuela de samba Mangueira de Río de Janeiro basó su actuación de Carnaval en la vida y obra de Caymmi, y la escuela ganó la competencia anual de samba estilo desfile. [1] En 2015, su álbum tributo Centenário Caymmi ( Centenario de Caymmi ) fue nominado como Mejor Álbum MPB en la 16ª Entrega Anual del Latin Grammy . [9]
Cuando pienso en la música brasileña, siempre pienso en Dorival Caymmi. Es una persona increíblemente sensible, una creación increíble. Y esto por no hablar del pintor que hay en él, porque Dorival también es un pintor maravilloso.
– Antonio Carlos Jobim [10]
Aunque Caymmi se ganó la fama a través de la música, también fue conocido, en menor medida, por sus pinturas. De 1943 a 1945 asistió regularmente a clases de dibujo y pintura en la Escola de Belas Artes , escuela de bellas artes de Río de Janeiro. Incluso después de interrumpir sus estudios formales, pintó por el resto de su vida. Practicaba Candomblé , una religión afrobrasileña caracterizada por la creencia en dioses espirituales y prácticas rituales que implicaban mediumnidad . El candomblé era la religión de su padre, y Caymmi poco a poco se fue involucrando más en ella de adulto, cuando sus amigos lo invitaban a acompañarlos a ceremonias y fiestas religiosas. Caymmi también era naturista , y cuando estaba en Bahía le gustaba bañarse desnudo en la Lagoa do Abaeté (Laguna de Abaeté) con un grupo de amigos. [1] Declaró al periódico Valor Econômico : "Nos revolcamos en hojas de palma y nos deslizamos por las montañas de arena. A algunas personas no les gustó esto, pero la mayoría entendió que no estábamos desnudos por razones impuras". [1]
Mientras trabajaba en Rádio Nacional en 1939, conoció a la vocalista brasileña Adelaide Tostes, mejor conocida por su nombre artístico Stella Maris, y los dos se casaron en 1940. [3] [4] Tostes respondió a una consulta de prensa de 1994 sobre el hábito de Caymmi de frecuentando bares con una historia corta: "Una noche fui a buscarlo a un bar... Estaba rodeado de mujeres. Entré y golpeé una mesa. Se rompió un vaso. Vino el portero y le di un puñetazo en la cara a Caymmi. Luego lo dejé maldiciendo. Pensé que estaba involucrado con drogas, pero no fue así. Estaba con los vagabundos". [4] Sin embargo, a pesar de tales incidentes, permanecieron juntos durante 68 años, hasta su muerte en 2008. [2] La pareja tuvo tres hijos, Nana , Dori y Danilo , todos los cuales siguieron a su padre en sus carreras musicales. [4]
Aunque Caymmi rara vez incorporaba mensajes políticos en su música, a menudo hablaba con amargura de la corrupción del gobierno. Jorge Amado, su amigo cercano, fue enviado al exilio durante varios años después de que criticara públicamente a los gobernantes del país durante el período de la dictadura militar . En 1994, Caymmi dijo: "He llegado a la conclusión de que actuar como ciudadano en Brasil hoy es vivir una broma. Es lo mismo que jugar a la lotería, soñar con tonterías, intentar hacerse rico cuando tienes 80 años". [4]
Dorival Caymmi murió a los 94 años de cáncer de riñón y falla multiorgánica el 16 de agosto de 2008, en su casa de Copacabana , Río de Janeiro. [4] [11] Su nieta, Stella, que escribió una biografía sobre él en 2001, dijo: "Él no sabía que tenía cáncer y no quería saberlo. No preguntó mucho sobre esto. Estaba hospitalizado por primera vez en 1999. Mi abuelo siguió el tratamiento, pero no quería saber nada de la enfermedad. Actuaba con serenidad todos los días y por eso respetamos este deseo." [12]
El cantante y compositor brasileño Carlos Lyra elogió el estilo de Caymmi por su "coloquialismo suave y romántico". [13] En una antología de 1994 de la obra de Caymmi, Antônio Carlos Jobim escribió en la introducción: "Dorival es un genio universal. Tomó la guitarra y orquestó el mundo". [2] En 2001, el periodista del New York Times Ben Ratliff escribió que Caymmi era "quizás el segundo después de Antônio Carlos Jobim en 'establecer un cancionero de la identidad brasileña de este siglo'". [2] El día de la muerte de Caymmi en 2008, el brasileño El compositor y músico Tom Zé dijo: "Es difícil comprender lo valioso que es un CD con las canciones playeras de Caymmi de los años 40". [12] También en el momento de la muerte de Caymmi, el presidente de Brasil, Luiz Inácio Lula da Silva, lo llamó "uno de los fundadores de la música popular brasileña". [2] Varios de los contemporáneos de Caymmi, incluidos Gal Costa y Olivia Hime , le han grabado homenajes. [8] [14]
Antes de 1988, todos los álbumes de Caymmi se lanzaron como discos LP . Sus últimos cuatro álbumes fueron lanzados como CD. [8]
Todos los sencillos de Caymmi fueron lanzados como discos de gramófono de 78 rpm . [8]