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Disfruta de ti mismo (álbum de Kylie Minogue)

Enjoy Yourself es el segundo álbum de estudio de la cantante australiana Kylie Minogue , lanzado el 9 de octubre de 1989 en el Reino Unido por Pete Waterman Entertainment (PWE), y en Australia el 6 de noviembre por Mushroom Records . En los Estados Unidos, fue lanzado en enero de 1990 por Geffen Records . Tras el éxito de su álbum debut homónimo , Minogue se reunió con los productores Stock Aitken Waterman , quien produjo y escribió nueve de las diez pistas del álbum, en Londres en febrero de 1989. Las sesiones de grabación tuvieron lugar allí desde febrero hasta julio, coincidiendo con el rodaje de Minogue de su primer largometraje The Delinquents .

Enjoy Yourself es un álbum de pop chicle , dance-pop y disco que habla principalmente de relaciones románticas . Recibió críticas mixtas de los críticos musicales , que criticaron su similitud con su lanzamiento debut. En el Reino Unido, debutó en el número uno con preventas de más de 600.000 copias y se convirtió en el sexto álbum más vendido de 1989. El álbum fue certificado cuatro veces platino por la British Phonographic Industry (BPI) en enero de 1990. También alcanzó el número uno en Irlanda y entre los diez primeros en Australia, Japón y Nueva Zelanda. No logró encontrar audiencia en los Estados Unidos, y Geffen Records dejó de actuar a Minogue.

Se lanzaron cuatro sencillos del álbum, incluidos los éxitos de las listas británicas « Hand on Your Heart » y « Tears on My Pillow ». Otros dos sencillos, « Won't Change a Thing » y « Never Too Late », alcanzaron el top cinco. Los cuatro alcanzaron el top veinte en Australia e Irlanda. El álbum se promocionó aún más a través de la primera y segunda gira de conciertos de Minogue, Disco in Dream (1989) y Enjoy Yourself Tour (1990), que viajó a Australia, Gran Bretaña y Asia. El álbum fue reeditado en el Reino Unido por primera vez en 2015, cuando regresó a la lista de álbumes del Reino Unido .

Antecedentes y grabación

Kylie Minogue saltó a la fama en 1986, cuando fue elegida para la popular telenovela Neighbours como Charlene Robinson , una colegiala convertida en mecánica de garaje. [1] Firmó con Mushroom Records a principios de 1987 y lanzó su álbum de estudio debut homónimo en julio de 1988. [2] Impulsada por sencillos exitosos como « I Should Be So Lucky », « The Loco-Motion » y « Got to Be Certain », Kylie alcanzó el número uno y fue el álbum más vendido de 1988 en el Reino Unido. [3] En su natal Australia, alcanzó el número dos y fue certificado cuatro veces platino por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA). [4] Ha vendido más de cinco millones de copias en todo el mundo. [5] El álbum ayudó a Minogue a lanzar su carrera como artista pop en un momento en el que no muchos actores establecidos en la televisión elegían grabar un disco. [6]

Minogue se mudó a Londres después de filmar sus escenas finales para Neighbours en junio y julio de 1988. [7] En noviembre, prestó su voz a « Especially for You », un dueto con su entonces novio Jason Donovan , quien también interpretó a su interés amoroso en Neighbours . [8] Escrita y producida por Stock Aitken Waterman (SAW), se convirtió en el cuarto sencillo más vendido de 1988 y el primer sencillo número uno de 1989 en el Reino Unido. [9] En febrero de 1989, se reunió con los productores en PWL Studios 1 & 4 en Londres. [10] El trío, que había trabajado como productores y escritores en Kylie , hizo que Minogue grabara « Hand on Your Heart » y « Wouldn't Change a Thing », mientras trabajaba en su segundo álbum. [11] Pete Waterman , uno de los productores, sintió que tuvieron una ética de trabajo notable durante la realización de Enjoy Yourself , diciendo "No estamos nerviosos por seguir con el primer álbum en absoluto, estábamos en una cinta de correr y nos encantó". [12] El álbum fue licenciado por el copropietario de PWL, David Howell. [12]

Dos meses después, se anunció que Minogue había aceptado el papel principal de Lola Lovell en la película australiana The Delinquents , dirigida por Chris Thomson. En un intento por establecerse como una actriz seria, Minogue creyó que el papel de una chica de campo rebelde y apasionada la diferenciaría de su imagen de chica de al lado en Neighbours . [13] La fotografía principal comenzó en Maryborough, Queensland , en mayo y duró unos dos meses. [14] Reanudó el trabajo en su álbum en Londres durante tres semanas hasta julio. [15] Las sesiones de grabación de tres semanas fueron intensas ya que todavía estaba promocionando su álbum debut. [16] Para la banda sonora de The Delinquents , Waterman sugirió a Minogue que versionara « I'm Not a Juvenile Delinquent » (1957) de The Teenagers o « Tears on My Pillow » (1958) de Little Anthony and the Imperials . Minogue eligió este último trabajo, ya que ya estaba familiarizada con la canción, y la grabó al día siguiente. [17] Grabó " Never Too Late " durante las sesiones finales en julio. [18]

Música y letras

"Mano en tu corazón"
Inspirada en la música soul, "Hand on Your Heart" es una de las canciones con influencia del R&B incluidas en Enjoy Yourself . [12]
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Stock, Aitken y Waterman escribieron y produjeron todo el álbum, excepto "Tears on My Pillow", que fue escrita por Sylvester Bradford y Al Lewis . [19] Minogue y los productores decidieron que el álbum sería más diverso que el trabajo anterior, que era principalmente música de baile. [20] "Hay muchas canciones diferentes... Enjoy Yourself tiene equilibrio y una especie de número de orquesta de los años cincuenta... Creo que tiene un rango más amplio de atractivo [que Kylie ]", dijo Minogue. [21] El álbum contiene muchas líneas de bajo de R&B , que según Stock muestran diferentes aspectos de la música pop y dan "un ángulo un poco más conmovedor, más estadounidense, una especie de sensación seria". [12] Escribió letras simples sobre relaciones románticas para darle a las canciones "resonancia y profundidad adicionales". [12]

Los críticos musicales han descrito a Enjoy Yourself como un álbum bubblegum pop , synth-pop , dance-pop y disco , cuyo tema gira en torno a las relaciones románticas . [22] También notaron la composición similar de las canciones a las del álbum debut de Minogue. [23] Nick Levine de Digital Spy dijo que el álbum sonaba "pop más alegre y plástico de Stock Aitken Waterman" que el trabajo anterior. [24] Joe Sweeney de PopMatters sintió que Minogue ya no estaba cerrando la brecha entre el pop y la música dance, sino que estaba tratando de expandirse desde el " sonido house SAW todavía Astley -rífico " al incorporar baladas y pistas doo-wop . [25] Ian Gormely de Exclaim! comparó el sonido bubblegum synth-pop con el trabajo de las cantantes estadounidenses Tiffany y Debbie Gibson . [26] Gary James de Entertainment Focus lo llamó una complicación bien fusionada de su debut y el sonido retro de los años 50 y 60. [27]

Análisis de canciones

"Tell Tale Signs" y "My Secret Heart" recibieron comparaciones con el trabajo de Paul McCartney ( en la foto, en 1980 ).

"Hand on Your Heart" es una canción con un ritmo fuerte que contiene un mensaje sobre la honestidad y la comunicación en una relación. [28] La canción se inspiró en los sencillos de soul " That's the Way Love Is " de Ten City (1989) y " This Old Heart of Mine (Is Weak for You) " de The Isley Brothers (1966). [12] "Wouldn't Change a Thing" trata sobre creer en alguien incluso si nadie puede entender, mientras que "Never Too Late" sigue la filosofía optimista de Minogue. [29] Colin Irwin de Number One sintió que ambas pistas tienen un ritmo fácil y suave, pero aún mantienen su atractivo como pistas dance-pop, y encontró que las letras anhelantes de esta última funcionan de manera similar a la obra de Donovan. [30]

La alegre y animada canción "Nothing to Lose" cuenta una historia sobre tomar riesgos para obtener lo que quieres. [31] Le sigue "Tell Tale Signs", un blues orientado al jazz y una canción de antorcha cargada de cuerdas , en la que Minogue se da cuenta de los signos de que una relación se está desmoronando. [32] El pop barroco poco convencional "My Secret Heart" contiene ritmos inusuales, cambios de tonalidad , sonidos de violonchelo tartamudeantes y lirismo alegre. [33] Minogue caracterizó "My Secret Heart" como una canción de fantasía inocente y esperanzadora que le recuerda a las películas románticas de Hollywood de los años 40. [34] Los críticos compararon tanto "Tell Tale Signs" como "My Secret Heart" con el trabajo de Paul McCartney. [ 33 ] Minogue canta " I'm Over Dreaming (Over You)", la séptima canción, de una manera festiva y alegre. [30] Su temática se centra en encontrar el coraje para enfrentar el final de una relación. [29]

Colin Irwin de Number One sintió que Minogue suena auténtica en su versión de "Tears on My Pillow", una balada inocente que difiere del éxito de reggae de 1975 de Johnny Nash del mismo nombre . [30] Levine, por otro lado, lo llamó un "momento retro extraño". [24] Minogue encontró su versión "suave y fácil de escuchar" y bastante fiel al original. [34] La melódica "Heaven and Earth" muestra la visión de Minogue sobre los problemas ambientales y alienta a las personas a conservar y proteger el medio ambiente. [35] Es seguida por la canción principal, que sirve como cierre del álbum. [30] Líricamente, le recuerda a las personas que sean felices y se diviertan. [34] Levine la describió como una "[canción] de fiesta con un mensaje de Seize The Day " que predijo el siguiente esfuerzo de Minogue . [24]

Obra de arte y lanzamiento

La obra de arte del álbum, tomada por el fotógrafo Simon Fowler, muestra a Minogue sonriendo mientras usa un minivestido negro y un deslumbrante sombrero dorado. [36] Minogue se sorprendió por la obra de arte final, que encontró "bastante atrevida" y "revela un poco de carne". [37] "[El sombrero] es de Londres. Estoy muy metida en lentejuelas en este momento... aunque no creo que lo usaría en la calle", recordó Minogue. [38] Al igual que Kylie , la obra de arte estaba destinada a mostrarla de una manera femenina y despreocupada con la que los niños y adolescentes pudieran identificarse, y no como "un ícono en un pedestal". [39] Otros artistas de PWL usaron la misma estrategia y se los puede ver posando con sombreros en las portadas de sus álbumes. Estos incluyen Mandy (1988) de Mandy Smith y Everybody Knows (1990) de Sonia . [40] El título, Enjoy Yourself , refleja el lema de Minogue de vivir con una actitud positiva frente a las dificultades de la vida. [41]

Enjoy Yourself fue lanzado en el Reino Unido el 9 de octubre de 1989 por PWL. [42] El álbum no fue lanzado en Australia hasta el 6 de noviembre de 1989, a través de Mushroom Records. [43] En Japón, se lanzó una edición limitada en noviembre con postales, pegatinas y un folleto con las letras. [44] La edición norteamericana, lanzada por Geffen Records en 1990, tenía diferentes ilustraciones e incluía "Especially for You" como pista extra. [45] En 1989, un VHS titulado Kylie: The Videos 2 fue lanzado en el Reino Unido y Japón por PWL, incluyendo una entrevista con Minogue, así como videos musicales de "It's No Secret", "Hand on Your Heart", "Wouldn't Change A Thing", y "Never Too Late". [46] El álbum fue reeditado por WEA en Japón en 1993 y 1995, [47] antes de que PWL anunciara su reedición en 2012 con pistas adicionales y mezclas. [48] En octubre de 2014, se anunció que Enjoy Yourself sería reeditado por Cherry Red Records y PWL, junto con sus álbumes de estudio Kylie , Rhythm of Love y Let's Get to It (1991). [49] La fecha de lanzamiento se pospuso posteriormente al 9 de febrero de 2015. [50] Los álbumes fueron remasterizados digitalmente a partir de las cintas de estudio originales y estuvieron disponibles en vinilo, CD y DVD. Esta fue la primera vez que estos álbumes se lanzaron en el Reino Unido desde su lanzamiento original. [51]

Promoción

Minogue sosteniendo un micrófono, apoyado en un bailarín y mirando hacia la izquierda.
Minogue interpretando el sencillo " Won't Change a Thing " durante uno de los conciertos del Golden Tour (2018-19)

Durante la semana de lanzamiento, el álbum fue respaldado por una campaña publicitaria de £250,000 en televisión, revistas para adolescentes y periódicos musicales. [52] En octubre de 1989, Minogue lanzó su primera gira de conciertos, Disco in Dream , interpretando varias canciones tanto de Kylie como de Enjoy Yourself . [53] Comenzó en Japón, donde actuó ante 38.000 fanáticos en el Tokyo Dome . [54] Más tarde se unió a otros artistas del sello PWL en una gira de teatro de diez fechas en el Reino Unido, que atrajo a 170.000 fanáticos. [55] Su presentación en el Reino Unido fue patrocinada por estaciones de radio locales y fue retitulada The Hitman Roadshow. [56]

Disfrute del recorrido

De febrero a mayo de 1990, Minogue lanzó el Enjoy Yourself Tour. Realizó tres espectáculos en su natal Australia en febrero, recaudando $3 millones con la venta de 10,000 entradas por espectáculo. [57] La ​​gira se extendió más tarde a Europa y el sudeste asiático en abril y mayo. [57] Su actuación en Birmingham , la primera ciudad de la etapa europea, atrajo a 12,700 fanáticos en el Resorts World Arena . [58] Minogue donó trece piezas de vestuario usadas en ambas giras de conciertos al Arts Centre Melbourne : tres de ellas fueron donadas en 1991, dos en 2008 y el resto fueron enviadas al Programa de Donaciones Culturales en 2004. [59]

El Enjoy Yourself Tour fue la segunda gira de conciertos de Kylie Minogue (después de la gira conjunta Disco in Dream de 1989) y su primer espectáculo en solitario de larga duración tras el éxito de su segundo álbum de estudio, Enjoy Yourself . Al comienzo de la etapa europea de la gira, Minogue había comenzado a tomar el control de su imagen y dirección musical, como lo demostró el lanzamiento del sencillo que marcó un hito en su carrera, " Better the Devil You Know ", que se interpretaría como parte del bis después de la etapa australiana de la gira.

Lista de canciones

La lista de canciones adaptada del sitio web oficial de Minogue: [60]

  1. " El Loco-Movimiento "
  2. " Tenemos que estar seguros "
  3. " Mano en tu corazón "
  4. "Amor a primera vista"
  5. "Hecho en el cielo"
  6. " Mi chica "
  7. " Lágrimas en mi almohada "
  8. " Debería tener tanta suerte "
  9. "Te extraño"
  10. "Nada que perder"
  11. " Échale la culpa al Boogie "
  12. " Abecedario "
  13. "Señales reveladoras"
  14. " No digo nada por qué "
  15. " Nunca es demasiado tarde "
  16. " No cambiaría nada "
  17. " Baila con la música "
  18. " Mejor diablo conocido " (solo programas europeos)
  19. "Disfruta"
Fechas

Individual

Fotografía de Minogue con un sujetador rosa y bragas rojas sosteniendo un micrófono con dos bailarines masculinos a sus costados.
Minogue interpretando un popurrí de las canciones del álbum "Enjoy Yourself", " Hand on Your Heart " y " Never Too Late " durante su gira Kiss Me Once en Sheffield en noviembre de 2014

«Hand on Your Heart» fue lanzado como el primer sencillo en abril de 1989 con «Just Wanna Love You» como la pista del lado B. [62] Un video musical, filmado en Melbourne a principios de marzo, fue lanzado con Minogue bailando en un estudio. [63] El sencillo recibió una promoción limitada ya que Minogue estaba ocupada filmando The Delinquents . [64] Sin embargo, la canción se convirtió en su tercer sencillo número uno en la lista de sencillos del Reino Unido , mientras que alcanzó el número cuatro en la lista de sencillos de Australia . [65] Alcanzó el número uno en Irlanda y alcanzó su punto máximo entre los diez primeros en Suiza y Francia. [66] El segundo sencillo «Wouldn't Change a Thing» fue lanzado en julio, acompañado por el primer video musical de Minogue filmado en el Reino Unido. [67] Debutó en el número dos allí y alcanzó el número seis en Australia en septiembre. [68]

La canción principal fue originalmente planeada como el tercer sencillo, pero fue reemplazada por «Never Too Late». La decisión se tomó en el último minuto antes de su lanzamiento el 23 de octubre. [69] El lado B de la canción fue una megamezcla de sus canciones de Kylie , titulada «Kylie's Smiley Mix». [70] «Never Too Late» se convirtió en el quinto sencillo número uno de Minogue en Irlanda y alcanzó el número cuatro en el Reino Unido. [71] El video musical muestra a Minogue con varios disfraces: se viste como una vaquera , una bailarina de discoteca de los años 70, una mujer china con un abanico de mano y una flapper de los años 20. [72] «Tears on My Pillow» fue lanzado como el sencillo final para apoyar tanto el álbum como The Delinquents . El sencillo fue pospuesto hasta enero de 1990 para cumplir con el cronograma de lanzamiento de la película. [73] Debutó en el número dos en el Reino Unido el 14 de enero, el noveno sencillo consecutivo de Minogue en el top cinco y su cuarto en debutar en el número dos. [74] Alcanzó el número uno la semana siguiente, su cuarto sencillo en hacerlo. [74] El sencillo de 12" fue lanzado con el lado B "We Know the Meaning of Love". [75] "Never Too Late" y "Tears on My Pillow" también alcanzaron el top 20 en Australia y los Países Bajos. [76]

Recepción crítica

Enjoy Yourself recibió críticas mixtas de los críticos musicales, muchos de los cuales lo compararon con el álbum debut de Minogue. Sean Smith y el personal de la revista People lo describieron como una extensión poco imaginativa de Kylie ; el resultado fue simplemente "otro álbum de Charlene". [84] Richard Lowe de Smash Hits y Nick Levine de Digital Spy opinaron que a pesar de la falta de melodías fuertes, el álbum todavía tenía más variedad que su primer álbum y Minogue estaba "en su forma más ingenua". [85] Colin Irwin de Number One calificó el álbum como un cambio para Minogue, que se aleja de otras pistas tradicionales producidas por SAW. [30] Chris True de AllMusic encontró que era una buena continuación de su debut, y los productores "sabían lo que tenían y crearon canciones que mantuvieron [a Minogue] en el ojo del público". [77]

Varios críticos criticaron la producción y la falta de participación de Minogue en el álbum. Arion Berger de Rolling Stone desestimó la pésima voz de la cantante y comentó que le faltaba mucho para mostrar alguna innovación artística. [82] La revista People opinó que los productores dominaron a Minogue, describiéndola como "un engranaje en una máquina de ruido gris". [86] En una reseña de 2015, Joe Sweeney de PopMatters consideró que era una producción más ambiciosa y que la voz de Minogue era particularmente más fuerte que antes. Sin embargo, sintió que el resultado sonaba "como un documento desordenado de maduración artística". [25] Caitlin O'Connor Creevy de Chicago Tribune y un crítico de Billboard consideró que el álbum era prematuro y promedio, al tiempo que criticaba las canciones generadas por computadora. [87]

En una reseña de 2018, Sal Cinquemani de Slant Magazine escribió que Enjoy Yourself repite de cerca la plantilla sonora de Kylie y criticó "Hand on Your Heart" como un sencillo principal disyuntivo. Lo describió como el segundo peor álbum de estudio de Minogue. [ 88 ] Al revisar el álbum en su 30.º aniversario, Matt Hocter notó una madurez que faltaba en el álbum anterior de Minogue. Concluyó que Minogue había logrado hacer un álbum pop que ahora es reconocido como un clásico. [89] En la Enciclopedia de Música Popular (2011), el escritor británico Colin Larkin le dio tres de cinco estrellas, al igual que el álbum debut de Minogue, clasificándolo como "recomendado" y muy escuchable. [80] En los premios ARIA Music Awards de 1990 , Minogue fue nominada a Mejor Artista Femenina por Enjoy Yourself mientras recibía el Premio al Logro Sobresaliente. [90] El vídeo musical de "Never Too Late" ganó el premio al Vídeo Musical Más Popular en los 32º Premios Logie , su segunda victoria en la categoría; anteriormente ganó por "The Loco-Motion" en 1988. [91]

Rendimiento comercial

Enjoy Yourself debutó en el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido y permaneció en el top 10 durante dieciséis semanas. [92] Fue certificado doble platino por la Industria Fonográfica Británica dos días después de su lanzamiento, impulsado por preventas de más de 600.000 copias. [93] Continuó vendiendo más de un millón de copias en las primeras diez semanas de su lanzamiento. [94] Fue el sexto álbum más vendido de 1989 en el Reino Unido y fue certificado cuatro veces platino el 1 de enero de 1990. [95] Enjoy Yourself regresó a la lista de álbumes del Reino Unido en 2015, cuando la reedición alcanzó el puesto número noventa y cuatro el 15 de febrero. [96] En su natal Australia, el álbum debutó en el número quince antes de llegar al número nueve en la segunda semana. [97] Fue certificado platino por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica en enero de 1990 por vender más de 70.000 copias. [98] Debutó en el puesto número dieciséis en Nueva Zelanda y alcanzó el puesto número seis tres semanas después. [99] Fue certificado oro por Recorded Music NZ en junio de 1990. [100]

En Japón, Enjoy Yourself fue la primera entrada de Minogue en el top ten de la lista de álbumes de Oricon , alcanzando el puesto número siete. [101] Fue certificado oro por la Recording Industry Association of Japan en noviembre de 1989, su segunda y última certificación allí, y había vendido 49.000 copias hasta 2006. [102] El álbum también alcanzó su punto máximo en el top 30 en Finlandia, Francia y Suiza. [103] En América del Norte, el álbum no logró encontrar una audiencia y no apareció en ninguna lista importante, lo que llevó a que Minogue fuera descartada como artista por Geffen Records. Enjoy Yourself fue su último álbum lanzado allí hasta que su octavo álbum de estudio, Fever, fue elegido por Capitol Records en 2002. [104]

Listado de canciones

Todas las canciones escritas, producidas y arregladas por Mike Stock, Matt Aitken y Pete Waterman , excepto " Tears on My Pillow " de Sylvester Bradford y Al Lewis .

Personal

Adaptado de las notas del álbum. [19]

^a Para la edición estadounidense del álbum

Gráficos

Certificaciones y ventas

Historial de versiones

Véase también

Referencias

Citas

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Sitios web

Posiciones y certificaciones en los gráficos
Otros

Notas de prensa

Fuentes impresas

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