Dynamo ( pronunciado [ˈdi.na.mo] ) es el sexto álbum de estudio dela banda de rock argentina Soda Stereo . Fue lanzado por primera vez en Argentina el 26 de octubre de 1992 por Sony Music Argentina .
Considerado el trabajo «más ecléctico, más ignorado y más experimental» de la banda, así como «el menos popular y el más pretencioso», hicieron un uso intensivo del sampler y fijaron el tratamiento sonoro con cuidado, aunque conservando la estructura pop. Daniel Melero coescribió algunas de las canciones y tocó los teclados, pero la fuerte influencia que tenía sobre la banda estaba llegando a su fin. Algunos fans no se dieron cuenta de la intención de la banda, mientras que otros lo tomaron como un hito de la experimentación pop. Poco después del lanzamiento de Dynamo , Soda Stereo cambió de sello, pasando de Sony Music a BMG . Este hecho conspiró contra la difusión del álbum. [2]
Tras el lanzamiento del quinto álbum de estudio de Soda Stereo, aclamado por la crítica, Canción Animal , en 1990, Soda había alcanzado reconocimiento internacional, particularmente con su himno de rock " De Música Ligera ", que recibió una gran difusión en toda Argentina. [3] Poco después del lanzamiento del álbum, Soda se embarcó en una gira de 81 shows por América Latina y España , llamada Gira Animal. [ cita requerida ]
En 1991, el cantante, guitarrista y frontman Gustavo Cerati comenzó una asociación musical con Daniel Melero de la banda argentina Los Encargados, un viejo amigo de Cerati, colaborador anterior de Soda Stereo y amante de la música electrónica . [4] Cerati encontró el cambio de género especialmente constructivo para componer canciones y comenzó a perfeccionar el arte del sampling , comprando un Akai MPC [4] y componiendo canciones basadas en samples con Melero en Estudios Supersónico. Esta asociación eventualmente culminaría en el lanzamiento del EP Rex Mix (1991), así como una colaboración Cerati-Melero, Colores Santos , en 1992, los cuales tienen una fuerte influencia sonora de la música electrónica , la escena Madchester en el Reino Unido y la neo-psicodelia .
Cansados de tocar su viejo material, Soda ya había comenzado a trabajar en nueva música hacia el final de la gira Gira Animal, después de una breve pausa en la gira. Cerati dijo: "Tomamos la decisión de distanciarnos un poco, hacer otras cosas, abrir un poco la cabeza, viajar y juntarnos cuando fuera el momento adecuado. Así fue". [5] Además de las influencias antes mencionadas de Cerati en las sesiones de composición, Soda también se interesó en el rock alternativo , impresionado por las obras de bandas británicas de shoegazing y dream pop como My Bloody Valentine , Ultra Vivid Scene , Sonic Youth , Ride , Primal Scream , Spiritualized y Lush . [6] [7] Inmediatamente después de la culminación de la gira en mayo de 1992 a través de seis shows en España , Soda Stereo comenzó a trabajar en un nuevo álbum, titulado provisionalmente Gol , pero renombrado Dynamo después de que Melero hiciera un comentario sobre que las bicicletas antiguas tenían dinamos . [8] [5] Dos de las tres canciones compuestas exclusivamente por Cerati, "En remolinos" y "Primavera 0", supuestamente ya habían sido escritas cuando el grupo regresó a Buenos Aires . [5] Según Cerati, gran parte del material del álbum fue compuesto en jams y ensayos, con el audio grabado en estéreo y guardado en DAT . [5] Otras canciones, como "Texturas", se basaron en viejas canciones de los comienzos de la banda. [9] [6] Finalmente, afirma Cerati, se escribieron canciones "de veintitantos" para el álbum. [5] Muchos de los rechazos para Dynamo terminaron en otros álbumes; la canción "Rombos", del álbum solista de Cerati " Amor Amarillo " (1993), fue escrita por primera vez por Cerati para Dynamo , y el material documental de Boy Olmi tomado de las sesiones de grabación muestra a Cerati tocando la canción para Bosio en su MPC. [10] Otras canciones, como " Zona de promesas ", [11] " Ángel eléctrico " y " Planeador ", terminaron en proyectos posteriores de Soda.
La grabación comenzó en agosto de 1992 en los Estudios Supersónico de Buenos Aires , cerca de Belgrano . La mayoría de las letras fueron escritas en el estudio, con las melodías. [12] Meticuloso con el sonido del álbum, Cerati deseaba "deformar" el álbum sonoramente construyendo muros de sonido que recordaban al shoegaze , mientras mantenía las voces en primer plano y ejecutaba coros poderosos característicos del sonido "heroico" de Soda. [13] A su vez, dominó la atmósfera del estudio en cuanto a la visión. [14] En consonancia con la temática electrónica del álbum, canciones como "Camaleón", "Dulce Sahumerio", "Ameba", "Nuestra Fe" y "Claroscuro" fueron construidas alrededor de loops , sintetizadores y samplers como el MPC60 de Cerati . Cerati, Bosio y Melero contribuyeron ampliamente a la producción artística del álbum. [15] Las sesiones de grabación del álbum tomaron una dirección notablemente experimental en comparación con álbumes anteriores; para inspirarse, el equipo grabó la canción de raga rock "Sweet Sahumerio" realizando una clase de yoga improvisada en el estudio con el entrenador de yoga personal de Cerati, [16] y por primera vez, contó con la ayuda de una banda local de música hindú para la instrumentación, incluyendo tabla , tambura y sitar . [15] La pista 5, "Camaleón", se grabó en una configuración inusual, con Cerati en el bajo y Bosio en la guitarra eléctrica (menos el solo al final). [15] La grabación del álbum culminó el mes siguiente con la grabación del quinto sencillo "Claroscuro". [16]
En comparación con álbumes anteriores, Dynamo podría ser quizás el más extremo que hayamos hecho, debido al hecho de que hay muchos elementos de álbumes anteriores que aquí llevamos al extremo: desde los "mapas" sonoros hasta la desestructuración de las canciones; desde considerar que jugar con los elementos sonoros de una canción es más importante que sus acordes, hasta cambiar la forma en que abordamos las voces en una canción o, por ejemplo, colocar una guitarra frente a un amplificador y ver qué sucede.
Gustavo Cerati [5] , 1992
Dynamo mostró un giro completo en el sonido de la banda, encaminándose hacia un estilo más alternativo. Es principalmente un álbum shoegaze y rock alternativo , [17] [18] mientras que al mismo tiempo se adentra en la neo-psicodelia , [17] dream pop , [17] [18] noise rock , [17] alternative dance , [19] baggy , [19] raga rock y música electrónica . La banda quería que Dynamo fuera ecléctico en estilo, y trató de acentuarlo siendo lo más atrevido posible con los géneros que implementaron, estructurando las canciones para que contrastaran entre sí. [6] Cerati vio este contraste musical como una alegoría de la relación de la banda en el momento en que se grabó el álbum. [5]
Según Cerati, el repentino alejamiento del estilo de Dynamo del hard rock más accesible de Canción Animal se produjo como resultado de tensiones internas dentro de la banda derivadas del éxito masivo del álbum. [20] Cerati afirma que la banda, "... decidió cambiar [su] dirección porque no queríamos seguir inflando el monstruo que habíamos creado. Estábamos hartos de la banda, y yo personalmente tenía pocas ganas de continuar, pero después de España decidimos afrontar el reto de no perder el deseo de seguir haciendo música". [20]
Dynamo fue lanzado en octubre de 1992 en América Latina en casete , disco compacto y vinilo . La Gira Dynamo comenzó el 27 de noviembre de 1992 con una presentación en el programa de entrevistas argentino Fax , [21] y los shows en vivo comenzaron en diciembre de 1992 en Buenos Aires . [21] A lo largo de su gira acortada de 31 shows, Soda tocó en cinco países: Argentina , Chile , México , Paraguay y Venezuela . [21] Probablemente debido al bajo perfil del álbum, la exposición televisiva de los shows fue limitada y existen pocas grabaciones de audio y video de la gira. Tras la noticia de que la entonces novia de Cerati, Cecilia Amenábar , estaba esperando su primer hijo, [22] el resto de la gira se interrumpió después de un concierto en la Ciudad de México el 21 de marzo de 1993, [23] ya que Cerati se mudó a Santiago para estar con Amenábar y grabar Amor amarillo , su primera aventura en solitario. [22] Esto dio inicio a una pausa prolongada de dos años de la banda, que solo sería interrumpida por el lanzamiento en 1995 de Sueño Stereo , el último álbum de estudio de la banda. Poco después del final de la gira, Soda Stereo se vio envuelta en una amarga batalla legal con su sello, Sony Music , y finalmente dejó el sello para firmar con Ariola (en ese entonces una subsidiaria de BMG ). [24]
En 1993, Soda lanzó Zona de Promesas , su tercer y último EP. El álbum contiene varias tomas descartadas y remixes de Dynamo , incluido el lado B del título y varios remixes de conciertos de sus temas anteriores.
La portada y el diseño del álbum Dynamo fueron creados por los diseñadores gráficos argentinos Gabriela Malerba y Alejandro Ros , quienes habían sido responsables de todas las portadas de la banda desde Rex Mix en adelante. En la portada, las letras del nombre de Soda Stereo están estilizadas con números. Según Ros, el "corazón" distintivo en la portada es en realidad un soporte de flores pellizcado para parecerse a un corazón. [25] Malerba y Ros se aseguraron de enfatizar particularmente el tema del álbum del amor en el arte, y Ros afirmó que "la idea de este álbum era el amor, el universo, el conflicto y el dolor que conlleva el amor". Ros afirma que el dúo también deseaba jugar con la idea de la perspectiva , particularmente cómo esta última puede cambiar la percepción y la comprensión de las cosas y las emociones. Ros atribuye la implementación de planetas en miniatura por parte del dúo a este concepto. [25]
Todas las letras son escritas por Gustavo Cerati , a excepción de "Toma la Ruta" de Cerati y Daniel Melero.
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