Diferencias irreconciliables es unapelícula de comedia dramática estadounidense de 1984 protagonizada por Ryan O'Neal , Shelley Long y Drew Barrymore . La película fue un éxito de taquilla menor y recaudó más de 12 millones de dólares. Por sus actuaciones, tanto Long como Barrymore fueron nominados a los premios Globo de Oro .
Casey Brodsky ha decidido divorciarse de sus padres y nombrar a su niñera, María Hernández, como tutora legal de Casey . Esto atrae la atención de los medios, y sus padres, Albert y Lucy Brodsky, son sacados de sus respectivas vidas ensimismadas y obligados a testificar ante el tribunal sobre sus vidas personales.
En una parada de camiones en Indiana la noche del 20 de enero de 1973 , el profesor de cine Albert Brodsky hace autostop por todo el país, donde lo recoge Lucy van Patten, una mujer que tiene la ambición de escribir libros, especialmente para niños, pero su Su prometido "Bink", un brusco hombre de la Marina , la reprime y ella está deprimida por haber sido relegada a la vida de esposa de un militar. Al conocer a Albert, Lucy suelta sus inhibiciones, rompe su compromiso con Bink y se casa con Albert poco después.
La pareja se traslada a California, donde Albert se une a un destacado productor de Hollywood, quien le confía la filmación de un guión romántico que el productor había mantenido en suspenso durante mucho tiempo . Cuando Albert sufre un bloqueo de escritura sobre el romance, Lucy lo ayuda con sus habilidades de escritura. La película se convierte en un éxito de taquilla y es nominado al Premio de la Academia al Mejor Director , pero se están formando grietas en el matrimonio de Albert y Lucy, sobre todo porque Albert tardó en darle crédito a Lucy por el guión y viaja con frecuencia a lugares como Cannes, Francia , mientras deja a su hija al cuidado de Lucy, o más a menudo de María, su criada mexicana. Casey habla español con mayor fluidez como resultado de pasar más tiempo con María que con sus propios padres. Cuando Albert ve a una joven llamada Blake Chandler trabajando en un puesto de perritos calientes, la lleva a casa y la elige para su próxima película, que se convierte en un éxito moderado. Cuando Lucy ve señales de que Albert está interesado en Blake por algo más que actuar, se divorcia de él, lo que preocupa aún más a Casey. Albert se asegura de que Lucy obtenga la custodia de Casey, mientras él vive en una mansión de Hollywood con Blake.
Se produce un punto de inflexión cuando Lucy, enojada tanto por la postergación de Albert a la hora de pagar la manutención de los hijos como por ver a una mujer descuidada y con sobrepeso en un supermercado comprando la misma comida reconfortante que ella, se apresura a volver a casa y canaliza su enojo escribiendo un relato que lo cuenta todo. novedoso. Mientras tanto, los productores de Albert le advierten que no intente realizar su nueva versión musical de Lo que el viento se llevó , a la que llamará Atlanta , pero Albert ignora sus consejos y su presupuesto para la película se dispara, principalmente debido a su propia actitud perfeccionista y al canto mediocre de Blake. voz, junto con su comportamiento de diva en el set. Atlanta se convierte en una vergonzosa bomba de taquilla , lo que le cuesta a Albert cualquier asignación en Hollywood y provoca que Blake lo abandone. Mientras tanto, la novela de Lucy se convierte en un gran éxito, lo que le permite comprar y mudarse a la antigua mansión de Albert, y comienza a transformarse en una diva.
En una confrontación final después de una aventura de una noche, Albert y Lucy discuten frente a Casey por su custodia, lo que degenera en un tira y afloja literal , en el que cada padre tira de uno de los brazos de Casey, ignorando sus dolorosas protestas. Esa es la gota que colma el vaso para Casey, quien luego decide divorciarse de sus padres.
En la sala del tribunal, Casey da testimonio de que el hecho de que dos padres ya no se amen no les da derecho a ignorar a sus hijos. Tanto Albert como Lucy rompen a llorar. María recibe la custodia legal de Casey.
Meses después, Casey sigue viviendo con María y su familia. Albert parece estar mejor ahora, consiguiendo un trabajo modesto pero regular dirigiendo comerciales de televisión y comedias de situación , y se está considerando para dirigir una película de serie B , y Lucy ha vuelto a su personalidad más realista. Tanto Lucy como Albert llegan a la casa de María para visitar a Casey al mismo tiempo por error, y los tres deciden salir a comer juntos a un restaurante familiar, lo que sugiere que ahora existe una relación más pacífica, aunque decididamente agridulce, entre ellos. .
Diferencias irreconciliables se inspiró en el divorcio entre el director Peter Bogdanovich y su primera esposa, la productora Polly Platt , después de que él la dejara por la actriz Cybill Shepherd (cuya representante en la película es interpretada por Sharon Stone ). Sam Wanamaker interpreta a un productor basado en Roger Corman . Algunas de las primeras películas de Bogdanovich son parodiadas/alteradas, como Targets , The Last Picture Show , Daisy Miller y la película de gran presupuesto que lo rompió, el musical At Long Last Love (representado en la película como una adaptación de Gone With El viento ).
Charles Shyer y Nancy Meyers habían escrito y producido Private Benjamin . El éxito de esa película permitió a Shyer dirigir ésta. Comenzaron a trabajar en ello después de Benjamin originalmente para Orion Pictures. Afirmaron que gran parte del material se basó en su propia relación romántica: cuando lo hicieron, habían estado juntos durante varios años y compartían un hijo. Charles Shyer dijo que también les atrajo la oportunidad de contar una historia no lineal. El guión requirió catorce borradores. Shyer y Meyers se inspiraron en un episodio de Donahue que presentaba [5]
Conseguir financiación fue difícil. Los productores Arlene Sellers y Alex Winitsky tardaron nueve meses en recaudar 6 millones de dólares. [5]
"Me encanta la película", dijo Ryan O'Neal. "Así que lo hice sin salario, solo puntos. Fue hecho por menos de $6 millones, por lo que no tenían el dinero para pagarnos. Aun así, creo que es uno de mis mejores trabajos. Tal vez debería trabajar así más a menudo." [1]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 60% de las reseñas de 15 críticos son positivas, con una calificación promedio de 5,7/10. [6] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 52 sobre 100, basada en 9 críticas, lo que indica críticas "mixtas o promedio".
A Roger Ebert , del Chicago Sun-Times, no le gustó el título y al principio no pensó que la película fuera muy prometedora: "La trama deriva peligrosamente hacia una serie de confrontaciones teatrales, pero evita lo obvio: esta película ha sido escrita con tanto ingenio e imaginación que incluso las escenas obligadas tienen cierta frescura y estilo." Ebert la llamó "una de las películas más divertidas e inteligentes de 1984" y le dio 3 estrellas y media de 4. [7] Janet Maslin de The New York Times elogió el talento de los protagonistas adultos de la película, pero pensó que Drew Barrymore Era demasiado tímidamente lindo. Dijo que, la mayoría de las veces, los esfuerzos del director Charles Shyer fracasaron "terriblemente en vano". [8]
