David Emmett Cockrum ( 11 de noviembre de 1943 - 26 de noviembre de 2006) [ 1] fue un dibujante de cómics estadounidense conocido por su co-creación de los nuevos personajes de X-Men Nightcrawler , Storm , Colossus y Mystique , así como la antiheroína Black Cat . Cockrum fue un prolífico e inventivo diseñador de vestuario que actualizó los uniformes de la Legión de Superhéroes . Hizo lo mismo para los nuevos X-Men y muchos de sus antagonistas en la década de 1970 y principios de la de 1980.
Cockrum nació el 11 de noviembre de 1943 en Pendleton, Oregón . Su padre era teniente coronel de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos , lo que provocó que los Cockrum transportaran con frecuencia a su familia de una ciudad a otra durante años. Cockrum descubrió los cómics a una edad temprana; uno de sus primeros favoritos fue Captain Marvel de Fawcett , especialmente Captain Marvel Jr. de Mac Raboy. [2] Otros artistas cuyo trabajo el joven Cockrum admiraba eran Wally Wood , Gil Kane , Murphy Anderson y Joe Kubert . [2]
De joven, Cockrum era un " letrero " dedicado, que tenía muchas cartas impresas en columnas de cartas de cómics [3] como Fantastic Four #22 (enero de 1964), The Amazing Spider-Man #12 (mayo de 1964), The Atom #1 (junio de 1962) y Fantastic Four #36 (marzo de 1965) (dirección de remitente "YN 'A' School, USNTC"). Una carta de Cockrum en Fantastic Four #34 (enero de 1965) dio lugar a una correspondencia con Andrea Kline, que más tarde se convertiría en su primera esposa. [2] [4]
La ambición de Cockrum era convertirse en un creador de cómics. Después de asistir a la Southern Illinois University , pero no graduarse, [5] Cockrum se unió a la Marina de los Estados Unidos durante seis años. [6] Durante este tiempo, creó el personaje Nightcrawler , aunque el personaje no sería utilizado hasta años después. [7]
A pesar de servir durante la Guerra de Vietnam , Cockrum encontró tiempo para contribuir con ilustraciones a fanzines de cómics como Star-Studded Comics y Fantastic Fanzine . [8]
Después de dejar el ejército, Cockrum encontró empleo en Warren Publishing , [7] así como en Continuity Associates de Neal Adams como miembro de los " Crusty Bunkers ". [9]
Luego fue contratado como asistente de entintador de Murphy Anderson , [2] quien estaba entintando varios títulos con Superman y Superboy para DC Comics . En ese momento, Superboy contaba con una tira de respaldo de " La Legión de Superhéroes ". Cuando el puesto de artista para "La Legión de Superhéroes" quedó vacante, Cockrum buscó el trabajo y fue recompensado con su primera tarea dibujando una tira. [10] El trabajo de Cockrum en la tira, comenzando con una historia de respaldo en Superboy #184 (abril de 1972) y recurriendo en varios números siguientes "estableció una nueva vibra emocionante". [11] Siguió siendo el artista de la serie Superboy después de que la Legión de Superhéroes se convirtiera en la característica principal del libro con #197 y su arte redefinió el aspecto de la Legión, creando nuevos trajes y diseños que durarían hasta que el artista Keith Giffen hizo una renovación similar en la década de 1980. Cockrum dibujó la historia en la que los personajes Bouncing Boy y Duo Damsel se casaron en Superboy Starring the Legion of Super-Heroes #200 (febrero de 1974). [12] Cockrum finalmente dejó DC y la Legión en una disputa que involucró la devolución de su obra de arte original de ese número. [2] [8]
Antes de su partida, Cockrum se había estado preparando para ser el artista regular en una tira de respaldo de Captain Marvel Jr. en la serie Shazam! para DC. [2]
Tras pasar a ocupar un puesto de personal en Marvel, Cockrum y Len Wein, bajo la dirección del editor Roy Thomas , crearon los nuevos X-Men , co-creando personajes como Storm , Nightcrawler y Colossus . Storm y Nightcrawler se basaron directamente en personajes que Cockrum tenía la intención de introducir en la historia de Legion of Super-Heroes si hubiera permanecido en el título. [13] Estos personajes hicieron su debut en Giant-Size X-Men #1 ([julio] de 1975), [14] y luego en un relanzado Uncanny X-Men (comenzando con el número #94). [15]
Cockrum se quedó con el título hasta 1977 (como dibujante principal en los números 94-105 y 107), cuando fue sucedido por el dibujante John Byrne con el número 108. [16] El último número de su serie regular original presentó a los Starjammers , un equipo de superhéroes espaciales que originalmente tenía la intención de debutar en su propia serie. [7] El número 110, que Cockrum codibujó con Tony DeZuniga , fue un número de inventario. [17] Continuó contribuyendo con portadas para la serie hasta Uncanny X-Men #126. [10]
Como escribió el periodista Tom Spurgeon sobre los X-Men de Cockrum:
Los dibujos a lápiz de Cockrum en los primeros números de los "nuevos" X-Men eran oscuros y atractivamente dramáticos... Cockrum le dio a esos primeros números de X-Men un suntuoso estilo cinematográfico de finales de los años 70 que separaba al cómic del resto de la línea de Marvel y de los cómics de superhéroes en general. Leer esos cómics de X-Men era como colarse en una película protagonizada por Sean Connery o Sigourney Weaver , no simplemente como encender la televisión. Uncanny X-Men realmente se sintió nuevo y diferente, casi de inmediato, y el arte de Cockrum fue una parte tremenda de eso. [18]
En 1979, Dave Cockrum diseñó a Black Cat para el escritor Marv Wolfman . [19] [20] Cockrum renunció a su trabajo en Marvel en 1979 y su enojada carta de renuncia fue impresa (sin su permiso) en Iron Man #127 (octubre de 1979) [21] pero continuó trabajando para Marvel como freelance. Cockrum fue el principal artista de portada de Marvel durante este período, [13] y también dibujó a lápiz y/o entintó varios otros títulos para DC durante este tiempo. Aunque no era un artista regular en la serie, rediseñó el traje de Ms. Marvel . [22] Cuando John Byrne dejó los X-Men en 1981, Cockrum regresó al título con el número 145, pero se fue nuevamente con el número 164 (diciembre de 1982) para trabajar en The Futurians . [2]
Regresó al Universo X en 1985 con una serie limitada de cuatro partes de Nightcrawler que también escribió, una serie limitada de dos partes de Starjammers en 1990 y una historia corta de X-Men para Marvel Holiday Special #1 en 1991. Dos números de relleno inéditos que Cockrum dibujó a principios de la década de 1990 para X-Men y New Mutants respectivamente se lanzaron juntos póstumamente como el one-shot X-Men: Odd Men Out en 2008. [23]
En 1983, Cockrum produjo The Futurians , primero como novela gráfica ( Marvel Graphic Novel #9), y luego como una serie continua publicada por Lodestone Comics . [24] Aunque no duró más allá del número 3, Eternity Comics publicó una edición recopilada en 1987 que incluía el número "perdido" número 4. En 1995, Aardwolf Publishing imprimió el número "perdido" como Futurians #0, con una nueva historia de cinco páginas de Cockrum y el autor Clifford Meth . [25]
En 1993, Cockrum fue reclutado por Claypool Comics para producir trabajo para ellos, lo que resultó en varias historias para la serie Elvira, Mistress of the Dark de Claypool comenzando con el número 7. Cockrum fue puesto en rotación en Soulsearchers and Company de Peter David , comenzando con el número 13, convirtiéndose en el dibujante de la serie con el número 17 y dibujando la mayoría de los números hasta el número 44, publicado en 2000. Cockrum contribuyó con un artículo corto para Deadbeats #18 de Richard Howell . [10]
Mientras servía en la Marina a finales de la década de 1960, Cockrum se casó con Andrea Kline [18] y tuvo un hijo con ella, Ivan Sean. [18] [26]
Dave y Paty Greer Cockrum se casaron el 28 de abril de 1978. [27]
En años posteriores, Cockrum trabajó con menos frecuencia en cómics. En 2004, enfermó gravemente debido a complicaciones de diabetes y neumonía , [28] y varios artistas y escritores liderados por Clifford Meth y Neal Adams organizaron un proyecto de recaudación de fondos. La subasta, organizada por Heritage Auctions en la feria WizardWorld Chicago en agosto, recaudó más de 25 000 dólares. [8] Marvel finalmente proporcionó una cantidad no revelada de apoyo financiero a cambio de que Cockrum aceptara términos protegidos por un acuerdo de confidencialidad . Cockrum dijo públicamente que estaba "muy feliz de que tanta gente se preocupara por mi trabajo y por mí... Estoy enormemente agradecido a Clifford Meth y Neal Adams por haber sacado esto adelante... Estoy muy contento con lo que todos han hecho, incluido Marvel". [28]
Cockrum tenía previsto dibujar una historia de ocho páginas en Giant Size X-Men #3 (2005), pero una recurrencia de sus problemas de salud impidió que lo hiciera. Adams lo sustituyó. [29]
Cockrum murió en su casa de Belton, Carolina del Sur , [18] la mañana del 26 de noviembre de 2006, debido a complicaciones de la diabetes. Le sobrevivieron su esposa de muchos años, Paty Cockrum, miembro durante mucho tiempo del personal de producción de Marvel en la década de 1970, y su hijo y dos hijastros. [8]
La Escuela de Dibujos Animados y Artes Gráficas Joe Kubert otorgó la primera beca anual Dave & Paty Cockrum a un artista prometedor en 2008. La beca, que fue organizada por Meth, continúa cada año y se financia con las ventas de cómics de la colección personal de Cockrum. [30]
En la novelización de X-Men: The Last Stand , escrita por Chris Claremont, socio de Cockrum desde hace mucho tiempo (publicada en 2006), el presidente se llama "David Cockrum". Claremont también creó un personaje en homenaje a Cockrum en New Exiles que finalmente "siguió adelante" al final de X-Men: Die by the Sword (2007), que terminó con un homenaje de página completa a Cockrum. [31]
El trabajo de Cockrum en los X-Men le valió al equipo creativo un premio Eagle al cómic favorito (en color) en 1977. [32] Cockrum recibió un premio Inkpot individual en 1982. [33]
Los trabajos de cómic (dibujo interior a lápiz a menos que se indique lo contrario) incluyen:
{{cite news}}: Mantenimiento CS1: fecha y año ( enlace )su gran oportunidad en DC como artista de la 'Legión de Superhéroes'". "La historia debut de Cockrum, escrita por Cary Bates, estableció rápidamente una nueva y emocionante atmósfera para el superequipo.
{{cite book}}: |first2=tiene nombre genérico ( ayuda )Mantenimiento de CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )[Roy, editor] Thomas se dio cuenta de que, si quería revivir con éxito a los X-Men , necesitaba un concepto nuevo y emocionante. A Thomas se le ocurrió una idea: los X-Men se convertirían en un equipo internacional, con miembros de otros países además de los Estados Unidos. El escritor Len Wein y el artista Dave Cockrum fueron asignados al nuevo proyecto y el resultado fue Giant-Size X-Men #1.
{{cite book}}: |first2=tiene nombre genérico ( ayuda )Mantenimiento de CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )