Faerie Stories es el segundo álbum delgrupo de fusión celta escocés Peatbog Faeries , lanzado en 2001 por Greentrax Recordings . El álbum fue reeditado en 2008 como un digipack. El álbum se aleja en gran medida del sonido de su álbum debut Mellowosity (1996), y ve a la banda explorar un sonido principalmente electrónico mezclado con su sonido de fusión celta tradicional . En el álbum se pueden escuchar influencias de géneros electrónicos como la electrónica , el house , la dubtronica y el trip hop , además de música dub y música africana fusionadas con la música celta tradicional escocesa .
Coproducido entre el percusionista de la banda Iain Copeland y Calum MacLean, trabajando bajo el seudónimo de Jason Famous, el álbum fue grabado en 1999 en tres estudios escoceses pero no fue lanzado hasta junio de 2001 ya que el sello discográfico original que pretendía lanzar el álbum, Astor Place Recordings con sede en Nueva York , se declaró en quiebra y cerró. A pesar de los retrasos, el álbum fue lanzado con una respuesta crítica muy positiva y se convirtió en uno de los álbumes más vendidos de Greentrax Recordings. Fue reeditado en 2008 en el sello propio de la banda, Peatbog Records .
Peatbog Faeries se formó en 1994 en la Isla de Skye y firmó con Greentrax Recordings para el lanzamiento de su álbum debut Mellowosity (1996). Originalmente trabajaban tanto con pistas instrumentales como vocales, pero en el momento de Mellowosity se habían establecido como una banda puramente instrumental , y tanto los fans como la banda preferían esta postura. [1] Peter Morrison dijo que "obviamente, como banda normalmente gravitas hacia las cosas que más disfruta la gente. Te guías por la multitud. Empezamos a mezclar un poco de reggae y funk con melodías de gaitas. Eso fue muy popular. Así que empezamos a movernos hacia eso. Para cuando lanzamos nuestro primer álbum [ Mellowosity ], casi nos alejamos por completo de las canciones". [2] Mellowosity fue lanzado en diciembre de 1996, mezcló un amplio espectro de ideas musicales en el repertorio de la banda. [3] El sonido general del álbum incluía matices de jazz , dub y un sonido progresivo en comparación con Pink Floyd . [4]
El álbum fue lanzado con una recepción positiva de los fanáticos y los críticos, y Craig Harris de Allmusic , señaló más tarde que con Mellowosity , la banda "emergió como una de las bandas tradicionales más funky de Escocia". [5] No obstante, después del lanzamiento de Mellowosity , la banda buscó continuar en una nueva dirección. Con nuevos instrumentos como un Roland VS800 y un VS1680 adquiridos por la banda, el sonido de la banda se volvió más electrónico que antes, y después de una larga gira en apoyo de Mellowosity , la banda comenzó a trabajar en el nuevo álbum en 1999.
Las melodías del álbum fueron concebidas y arregladas en la isla natal de la banda, Skye , y fueron grabadas en la casa del tecladista Nurudin con el Roland VS880 de Cabana y una pequeña Mac . Ben usó su Roland VS1680 para grabar la mayoría de sus partes en su cabaña de Edimburgo. La grabación del álbum se llevó a cabo en tres estudios escoceses: Lealt Falls en la isla natal de la banda, Skye , Apollo Recording en Glasgow y Mortonhall Cottage en Edimburgo . "Get Your Frets Off" se grabó en los tres estudios antes de que, según las notas del álbum, la banda "saqueara todo excepto el inodoro y lo reconstruyera" para el placer del oyente. [6] "Cameronian Rant" fue remezclada en Abbey Road Studios , lo que también llevó a la " reverberación de los Beatles " en la pista. [7]
El álbum es visto a menudo como un álbum más experimental que Mellowosity (1996), su álbum anterior. Faerie Stories se destaca por su estilo más electrónico, combinando géneros como la electrónica , el funk y la dubtronica . Una reseña señaló que con estos cambios, "musicalmente Faerie Stories está a años luz de su álbum debut de 1996 Mellowosity ". [8] De hecho, muchas de las pistas del álbum cuentan con la programación tanto del dúo de producción del álbum de Calum MacLean, trabajando bajo el seudónimo "Famous", y el percusionista de la banda Iain Copeland, además del trabajo de teclado de Nurudin. [6]
La canción de apertura "Martin Roachford's/The Oyster Woman's Rant" dura más de siete minutos. El sonido inicial del agua es una grabación de un pequeño río en Glen Douglas . [7] "The Folk Police" fue escrita por Peter Morrison de la banda durante su juventud, y se describió como que recibió un "nuevo nombre y una nueva vida" con su aparición en el álbum, mientras que "Cptain Coull's Parrot" fue escrita en honor a un loro que pertenecía al hermano del mánager de la banda, un capitán de barco, que le enseñó al loro "declaraciones irrepetibles". [6] La canción principal presenta brevemente una grabación de pájaros en su introducción que se grabó en la casa de Ronnie Rae Junior en Niza, Francia . La canción se llamó originalmente "So You That That Was Mellow", en referencia a la reacción del sello discográfico de la banda, Greentrax Recordings, en reacción al álbum anterior de la banda, Mellowosity . [6] "Caberdrone" casi no se incluyó en el álbum hasta que la banda la volvió a escuchar y pensó "es genial". [7] La canción de cierre, "Alexander MacAskill of Berena, Harris", presenta una fusión de música africana , música dub y gaitas . La canción que la precede en el álbum, "Weirdness", es un interludio instrumental de un minuto de duración que se describe en las notas del álbum como simplemente "ruidos extraños" creados por la banda. [6]
Aunque el álbum fue grabado en 1999, lanzarlo se convirtió en un problema cuando, como la banda había firmado con Astor Place Recordings, con sede en Nueva York, el sello se declaró en quiebra y cerró. [9] La banda también atribuye "problemas contractuales" y "remixes solicitados" como razones para el retraso. [7] Durante los problemas en curso, la banda inicialmente había autoeditado el álbum como una "edición limitada" en 2000, [10] aunque después de que se resolvieran dichos problemas, el álbum fue lanzado oficialmente con una obra de arte diferente el 4 de junio de 2001 en Greentrax Recordings , cinco años después de su trabajo anterior Mellowosity , también lanzado en Greentrax. No obstante, el logotipo de Astor Place Recordings todavía aparece en la contraportada. Faerie Stories sería su último álbum en Greentrax, ya que la banda luego crearía su propio sello discográfico, Peatbog Records , para lanzar sus álbumes, aunque Greentrax continuaría apoyando a la banda, [11] e incluyó su primera canción "Lexy MacAskill" en un álbum recopilatorio de aniversario de canciones del sello titulado Scotland, The Music and the Song: 20 Year Profile of Greentrax (2006). [12] El significado del título del álbum se describe en el folleto como "melodías que describen y conmemoran eventos notables de hadas como hadas". [7]
El 29 de septiembre de 2008, el sello propio de la banda, Peatbog Records, reeditó el álbum en formato digipak . Los derechos de autor del álbum se atribuyen a Astor Place Recordings con el año de copyright 2000. Otras diferencias en esta reedición incluyen la duración de algunas pistas y que la portada muestra la Luna en el cielo, mientras que la portada del álbum original de Greentrax Recordings no la mostraba. La reedición ha reemplazado a la versión de Greentrax en las tiendas minoristas de primera mano y probablemente fue creada para hacerlo.
El álbum recibió críticas muy positivas de los críticos y se ha señalado como el primer álbum de la banda que le dio algo de atención. [9] Keith Whitham de The Living Tradition revisó el álbum junto con el reciente relanzamiento del álbum de 1984 de The Easy Club, The Easy Club . Dijo que "con este CD han marcado su lugar en la vanguardia del territorio celta cool. Musicalmente, Faerie Stories está a años luz de su álbum debut de 1996, Mellowosity . Ha desaparecido gran parte de la percusión de estilo dub y la tonalidad reflexiva, en favor de ritmos de estilo urbano más conmovedores. No tengo ningún problema con la tecnología en la música tradicional siempre que se haga con carácter y respeto, dos atributos que estos seis caballeros de Skye tienen en abundancia". [8] Whitham también señaló que con Faerie Stories , la banda "ha marcado su lugar en la vanguardia del territorio celta cool" y "lleno de ritmos pulsantes que a menudo son puramente el dominio de Radio One en cualquier noche de viernes elegida, este álbum le da a la juventud celta de hoy una oportunidad de identificarse con su derecho de nacimiento. Sin canciones en el CD, la banda tiene una amplia oportunidad de dejar que la música hable por sí misma". [8] Otras reseñas señalaron que el álbum todavía tiene una fuerte influencia dub, como en canciones como "Mr Problematic", y que las pistas más orientadas al baile son las dos primeras pistas y "Caberdrone". Se hicieron más comparaciones con los actos de trip hop Massive Attack y UNKLE . Faerie Stories sería el único álbum de la banda en un estilo tan electrónico. El álbum sigue siendo uno de los álbumes más vendidos de Greentrax Recordings. [13]
Varias de las pistas del álbum siguen siendo elementos básicos en las presentaciones en vivo de la banda. Muchas de las canciones habían debutado varios años antes de que Faerie Stories fuera lanzado debido al largo tiempo que tomó lanzar el álbum. "The Folk Police", cuyo título se ha acortado más recientemente a "Folk Police" en apariciones posteriores, se ha tocado en casi todas las presentaciones de Peatbog Faeries desde 1999, típicamente como la pista final en el set principal antes del bis. Un crítico, al ver a la banda tocarla en vivo en 2014, señaló que "el momento culminante del concierto es, por supuesto, "Folk Police", con su fuerte influencia electrónica y la actuación evocadora de Morrison en las gaitas". [14] Un crítico de The Guardian , al verlo cerrar una presentación en vivo de la banda más tarde en el año, señaló en primer lugar que "esta es una banda de fiesta" y describió a "The Folk Police" como "otro entrenamiento de baile elegante y de alta energía". [15] Festivals for All señaló que la canción es una de sus favoritas y el bajista y percusionista ocasional de la banda, Innes Hutton, señaló que la canción es "una de esas que se ha desarrollado y desarrollado al tocarla en vivo. [La han estado] tocando durante mucho tiempo... si había una noche en la que no obtenían una reacción increíble, la ponían antes en el set o no la tocaban en absoluto. Eso nunca ha sucedido... a la gente le encanta, así que la guardan para el final del espectáculo y una vez que [le] agregaron los metales hace unos años, eso también agregó una dimensión diferente". [16] "Caberdrone" es también una canción que la banda suele tocar en vivo. La primera canción del álbum, "Martin Roachford's/The Oyster Woman's Rant", también se incorporó al set de dieciocho minutos conocido como "The Dancing Feet Set" que la banda interpretó en su gira de 2008. "The Dancing Feet Set", junto con "Caberdrone" y "The Folk Police", apareció en su álbum en vivo, Live (2009).