Comin' at Ya! es una película western en 3D hispanoamericana, protagonizada por Tony Anthony , Victoria Abril y Gene Quintano y dirigida por Ferdinando Baldi . [4]
Fue producida como una coproducción entre la compañía estadounidense Filmways y The Lupo-Anthony-Quintano Company, una compañía independiente. Estrenada en 1981, la película inició efectivamente el auge del cine en 3D de principios de los años 80. Los mismos cineastas regresaron en 1983 con El tesoro de las cuatro coronas .
HH Hart, un ladrón de bancos, pierde a su esposa a manos de unos secuestradores el día de su boda. Posteriormente, ella es vendida como prostituta por el villano Pike Thompson. HH Hart corre contra el tiempo para encontrar a su esposa, con la ayuda de un predicador escocés . La película cuenta con muchos efectos 3D, muchos de los cuales están destinados a "salir volando de la pantalla" hacia el público.
Quintano y Lupo eran vendedores de Xerox que habían creado su propia empresa de material de oficina y estaban interesados en dedicarse al mundo del cine. Eran socios en una editorial con Tony Anthony, un cineasta que había realizado varios westerns. En busca de un ángulo, decidieron hacer una película en 3D, pensando que muchos cinéfilos más jóvenes no estarían familiarizados con esa técnica. [5]
El 3D había sido una moda pasajera a principios de los años 50 con películas como Bwana Devil, pero pronto pasó de moda. También era un western en una época en la que esas películas no eran muy comunes. [6]
Quintano y sus socios trabajaron durante cuatro años en la película, experimentando y probando la tecnología.
Decidieron hacer un western en lugar de una película de terror porque creían que el mercado estaba sobresaturado de películas de terror. Consiguieron un contrato de distribución, pero tuvieron que conseguir los fondos ellos mismos. Les llevó tres meses. (Algunos dijeron que el presupuesto era de 2,5 millones de dólares, otras fuentes dicen que de 3,5 millones.) [5]
El rodaje comenzó en España en septiembre de 1980 y duró tres meses. La posproducción se realizó en Roma. [7] [5]
Anthony admitió que la película no era Ciudadano Kane en términos de calidad. "No harías Ciudadano Kane en 3-D", dijo. "Esto es escapismo. Esto es Los peligros de Pauline . [a] Es divertido. Es disfrutar. Es poner al público en el cine en la imagen. En un momento de la película, estoy corriendo hacia la cámara con todo tipo de cosas, hachas, flechas, que me lanzan. Me voy hacia la derecha y tú - tú, el público - piensas que el hacha te va a dar. Hace 25 años lo llamaban un truco. Puede que todavía lo sea, pero hoy es un truco para una nueva generación. Vamos a intentarlo". [8]
Comin' at Ya se filmó en formato 3D de 35 mm, superpuesto y de una sola tira. Dos fotogramas en formato Techniscope , uno para la imagen del ojo izquierdo y otro para la imagen del ojo derecho, se apilan uno sobre el otro en la misma área que un fotograma en formato Scope normal. [ cita requerida ] Los fotogramas resultantes, aunque de menor tamaño, dieron como resultado una relación de aspecto nominal de 2,39:1.
El sistema de lentes utilizado fue Optimax III (Bill Bukowski de Optimax III fue el asesor técnico de 3D), conocido por introducir un error de paralaje vertical debido a su diseño defectuoso (es decir, los ejes ópticos de sus lentes gemelas no están al mismo nivel horizontal). Los carteles de la película anunciaban alternativamente el proceso 3D como SuperVision y WonderVision . [9]
La proyección requería convertidores prismáticos o de "caja de espejo" situados delante de una lente de proyección esférica común. Estos convertidores tenían por objeto hacer converger las imágenes apiladas de izquierda y derecha en la pantalla, al mismo tiempo que las polarizaban de forma cruzada para que coincidieran con los filtros de las gafas 3D que usaba el público. [10]
Gene Quintano fue productor. Dice que apareció en la película "principalmente por una cuestión económica. Tony es la estrella y es muy bueno, pero ésta no es una película de actores. Quiero decir, Robert Redford no va a sudar la gota gorda. Se supone que la verdadera estrella es el 3-D". [11]
La película fue adquirida para su estreno en Estados Unidos en el American Film Market a principios de 1981 por Filmways. Filmways acababa de comprar American International Pictures y se encontraba en un estado de cambio en ese momento, habiendo vendido cuatro películas importantes, The Fan , Blade Runner , Halloween II y Ragtime . [12] El presidente Robert Meyers había estado en una ocasión en el negocio con el representante de ventas de la película y se ofreció a comprar la película para los Estados Unidos si no tenía otras ofertas. Aunque la película se vendió bien a nivel internacional, recuperando el dinero de los productores, no llegaron otras ofertas y por eso Meyers cumplió su promesa. "Pensamos que si teníamos suerte podríamos mostrar la película en el sótano de alguien cada pocos años", dijo Quintano. [13] [5]
La película se estrenó en marzo de 1981 en solo dos ciudades, Phoenix y Kansas City. [14] Anthony y Quintano pidieron solo 90.000 pares de las gafas 3D necesarias para ver la película. La película tuvo un éxito espectacular, superando fácilmente la recaudación por sala de cine de la otra película de Filmways en ese momento, Blow Out . En agosto, el estudio decidió ampliar la película a tantos cines como pudieran tener 3D. [15]
"No pueden fabricar las gafas lo suficientemente rápido", dijo Anthony. "Las han estado vendiendo a un promedio de 40.000 por sala. El otro día a la una de la mañana recibí una llamada diciendo que estrenaremos en 200 salas entre ahora y el día 21. ¡Esto no es una película, es una operación militar!" [8]
El pedido de gafas aumentó a cinco millones de pares. Arthur Silverstein, director de ventas de la Hudson Printing Company de Manhattan, dijo que tuvo que hacer que sus empleados hicieran horas extra para producir las gafas polarizadas desechables. "Producen un efecto especial extraordinario", dijo, "y ni siquiera tengo nada que ver con la película. De hecho, es un efecto explosivo. Literalmente te mete en la acción y ves las cosas que vienen hacia ti". [16]
Sin embargo, la película no mantuvo su negocio original. [17]
La película dio inicio a una serie de películas en 3D, entre ellas Tiburón 3-D , Amityville 3-D , Spacehunter: Aventuras en la Zona Prohibida , Starchaser: La leyenda de Orin , Abra Cadabra , Parásitos y Viernes 13 Parte III . [18]
Anthony dijo que quería hacer una película de espadas y brujería como continuación de Seeing is Believing . [19] "Debo ser muy cuidadoso con mis decisiones a partir de ahora", dijo. "Si cometo un error, podría llevarme 10 años volver a este punto". [8] Sin embargo, Quintano quería hacer una película tipo Topkapi sobre personas que roban un objeto en una isla. [20] Esto se convirtió en Treasure of the Four Crowns .
Esta película se lanzó en DVD con el proceso Anaglyph 3D . El procedimiento de conversión implicó separar las imágenes de arriba y de abajo y combinarlas digitalmente como imágenes de rojo y cian superpuestas. [ cita requerida ]
En mayo de 2009 se anunció una nueva restauración de la película. A finales de enero de 2011, la revista Fangoria anunció que patrocinaría la proyección de estreno de la película. [ cita requerida ] La proyección de estreno de esta versión recién restaurada se celebró en el Festival de Cine de Berlín el 12 de febrero de 2011. [21]
En enero de 2016, para el 35.° aniversario de la película, se lanzó una versión remasterizada supervisada por el productor y protagonista de la película, Tony Anthony, para video doméstico en formato Blu-ray 3D, que incluye un nuevo sonido envolvente 5.1. [22]