City of Death es la segunda serie de la decimoséptima temporada de la seriebritánica de ciencia ficción Doctor Who , que describe las aventuras de un extraterrestre humanoide que viaja en el tiempo conocido como el Doctor . Fue producido por la BBC y transmitido por primera vez en cuatro partes semanales entre el 29 de septiembre de 1979 y el 20 de octubre de 1979 en BBC1 . La serie fue escrita por " David Agnew " (un seudónimo del trabajo combinado de David Fisher , Douglas Adams y Graham Williams ) y dirigida por Michael Hayes .
City of Death presenta al Cuarto Doctor ( Tom Baker ) y su compañera Romana ( Lalla Ward ). Ambientada principalmente en París en 1979, la trama trata sobre un plan del Conde Scarlioni ( Julian Glover ), en realidad un extraterrestre llamado Scaroth, para robar la Mona Lisa para financiar experimentos de viajes en el tiempo con la esperanza de evitar el accidente que mató al resto de su raza cuatrocientos millones de años antes , que inició la existencia de vida también en el planeta.
La trama original ideada por Fisher fue reescrita en gran medida por el editor de guiones Adams, con la ayuda del productor Williams. Fue la primera serie de Doctor Who que se filmó fuera del Reino Unido; el equipo de producción trabajó en París durante abril y mayo de 1979; El trabajo del estudio se completó en junio.
Emitida durante una huelga que sacó del aire a ITV (el rival de la BBC), City of Death obtuvo altos índices de audiencia. El cuarto episodio fue visto por más de dieciséis millones de espectadores, la audiencia televisiva más alta jamás alcanzada por un episodio de Doctor Who en el Reino Unido . Aunque, en retrospectiva, considerada una de las mejores series de la serie clásica, la recepción inicial no fue tan positiva, con críticas al tono humorístico. [1] En septiembre de 2009, fue clasificada como la octava historia favorita de los lectores (de 200 hasta la fecha) en el número 413 de la revista Doctor Who .
Mientras están en París, el Doctor y Romana sienten una distorsión del tiempo. Observan a la condesa Scarlioni utilizando un dispositivo alienígena para escanear los sistemas de seguridad que albergan la Mona Lisa de Leonardo da Vinci en el Louvre . La pareja conoce al inspector Duggan, quien sospecha que la condesa está involucrada en un plan de robo de arte en curso con su esposo, el conde Scarlioni. Duggan se une al Doctor y a Romana para investigar la mansión Scarlioni. Allí encuentran el equipo utilizado por el Dr. Kerensky para experimentar en el tiempo, la fuente de las distorsiones del tiempo, así como seis copias exactas de la Mona Lisa . El Doctor ordena a Romana y Duggan que sigan investigando mientras él regresa a la TARDIS para visitar a Leonardo, un buen amigo suyo. Después de que el Doctor se va, el Conde regresa después de robar con éxito la Mona Lisa y captura a Romana y Duggan. Al enterarse de que Romana está familiarizada con el tiempo, mata al Dr. Kerensky y obliga a Romana a continuar con las pruebas.
En el pasado, el Doctor llega a la casa de Leonardo pero es capturado por el Capitán Tancredi, que es el Conde Scarlioni. Tancredi revela que en realidad es Scaroth, un miembro de la raza Jagaroth. Habían llegado a la Tierra hace 400 millones de años, pero debido a una explosión en su nave, todos los demás murieron y su propio cuerpo quedó fragmentado con el tiempo. Colectivamente, los fragmentos de Scaroth han manipulado a la humanidad para que en el siglo XX tengan tecnología que le permitirá retroceder en el tiempo para detener la explosión. Tancredi actualmente emplea a Leonardo para crear copias de la Mona Lisa con el fin de financiar el trabajo de Scarlioni. Después de que Tancredi se va, el Doctor noquea a su captor, marca los lienzos en blanco con un rotulador con la frase "Esto es falso" y le deja un mensaje a Leonardo para que pinte sobre su escritura antes de regresar al presente.
El Doctor descubre que Scaroth amenaza con destruir París si Romana no continúa con el trabajo. Intenta obtener la ayuda de la condesa mostrándole la verdadera forma del conde, pero la mata. Romana completa la obra y Scaroth la utiliza para viajar al pasado. El Doctor introduce a Romana y Duggan en la TARDIS, temiendo que la explosión de la nave fuera la chispa que inició el desarrollo de la vida en la Tierra, y si Scaroth lo impidiera, la humanidad no existiría. Llegan a tiempo para que Duggan noquee a Scaroth antes de que pueda llegar al barco. Scaroth regresa a la Tierra actual, donde es descubierto en su forma alienígena por su guardaespaldas Hermann, y se pelean que daña el equipo e incendia la mansión. Hermann escapa, pero Scaroth muere quemado. Cuando llegan el Doctor, Romana y Duggan, la Mona Lisa original y 5 de las 6 copias se han quemado en el fuego, pero la última copia permanece a salvo. Duggan argumenta que han perdido una obra de arte de valor incalculable, pero el Doctor le asegura que la copia, aún hecha por la mano de Leonardo, pasará desapercibida y que el arte no tiene valor si lo único que importa es su valor monetario. El Doctor y Romana se despiden de Duggan en la Torre Eiffel .
El escritor David Fisher había contribuido con dos guiones a la decimosexta temporada de Doctor Who ( Las piedras de sangre y Los androides de Tara ) y el productor Graham Williams le pidió más ideas para la historia. Fisher presentó dos propuestas; el primero de ellos se convirtió en The Creature from the Pit mientras que el otro, The Gamble with Time , se refería a un complot para manipular los casinos de Las Vegas para financiar experimentos de viajes en el tiempo. [2] Williams le pidió a Fisher que reelaborara The Gamble With Time como una parodia de Bulldog Drummond , un aventurero ficticio de la década de 1920. [2] El borrador del guión de Fisher se centró en Scarlioni, un miembro de la raza Sephiroth, que accidentalmente se había fracturado en el tiempo. El guión se desarrolló principalmente en el año 1928 con el Doctor y Romana, ayudados por el detective "Pug" Farquharson, al estilo Drummond, tras la pista de la Mona Lisa robada, persiguiendo a Scarlioni desde París hasta Montecarlo , donde su compañera, la baronesa Heidi, está utilizando tecnología de viajes en el tiempo para hacer trampa en la ruleta del casino y financiar los experimentos de viajes en el tiempo de Scarlioni. Otros escenarios incluyeron París en 1979, el estudio de Leonardo da Vinci en el año 1508 y la Tierra prehistórica. [3] En este punto, el director de la unidad de producción, John Nathan-Turner, había descubierto que el equipo de producción podía permitirse filmar en París con un equipo reducido. [4] Esto requirió una reescritura de los guiones de Fisher para trasladar la acción a París y, por razones de costo, abandonar la ambientación de la década de 1920. [4] El perro robótico K9, compañero del Doctor , también tuvo que ser eliminado del guión ya que el costo de traer al perro robot y sus operadores a París era prohibitivo. [5]
Sin embargo, Fisher estaba atravesando un divorcio y su situación personal le impidió realizar las reescrituras. [3] Esto significó que el editor de guiones Douglas Adams , con la ayuda de Graham Williams, tuvo que realizar una reescritura completa de la historia en el transcurso de un fin de semana. [6] Según Adams, Graham Williams "me llevó de regreso a su casa, me encerró en su estudio y me roció con whisky y café negro durante unos días, y ahí estaba el guión". [7] El guión revisado, ahora titulado La maldición de Sephiroth , fue acreditado a "David Agnew", un seudónimo estándar utilizado por la BBC y que había sido utilizado previamente en Doctor Who para la serie de la temporada quince La invasión del tiempo . [8] Posteriormente, la serie pasó a llamarse Ciudad de la Muerte el 8 de mayo de 1979. [9] Adams reutilizaría más tarde elementos de Ciudad de la Muerte , junto con la serie inacabada de Doctor Who Shada (1979; 2003), en su novela Dirk Gfully's Holistic Detective. Agencia (1987). [10]
En la primera parte, Lalla Ward como Romana hace una referencia desechable a una gran galería de arte llamada Colección Braxiatel; La serie de novelas Virgin New Adventures más tarde ampliaría esto, presentando al personaje Irving Braxiatel , un Señor del Tiempo . [11] Braxiatel también aparece en la serie de novelas y dramas de audio de Bernice Summerfield y en la serie de dramas de audio de Gallifrey protagonizada por Ward como Romana. [11]
Julian Glover era un actor de carácter bien establecido que había aparecido anteriormente como Ricardo Corazón de León en La Cruzada (1965). Se mostró reacio a ponerse la máscara de Jagaroth porque sentía que la máscara impediría su actuación. Como resultado, Richard Sheekey lo duplica en esas escenas. [12] Tom Chadbon fue elegido como Duggan debido a su parecido con el héroe de cómics franco-belga Tintín . [13] Peter Halliday había aparecido anteriormente en varias series de Doctor Who , incluidas The Invasion y Doctor Who and the Silurians . [14]
Douglas Adams conoció a John Cleese y Eleanor Bron a través de sus conexiones con Monty Python y los Footlights . [15] Al enterarse de que ambos estarían trabajando en el Centro de Televisión de la BBC el día en que se grabarían las escenas de la galería de arte, los convenció para que hicieran un cameo en una escena corta escrita para "dos ingleses". [15] [16] Cleese y Bron estuvieron de acuerdo con la condición de que no hubiera publicidad previa sobre su apariencia; Cleese quería que fueran acreditados como "Helen Swanetsky" y "Kim Bread", pero la BBC se negó. [17] A Cleese le gustó el nombre "Kim Bread" y lo usó en proyectos posteriores. [18] Durante la grabación, Cleese y Baker también grabaron dos sketches cómicos cortos para la cinta navideña de la BBC . [17]
El director de Ciudad de la Muerte, Michael Hayes, había dirigido anteriormente Los androides de Tara (1978) y El factor Armageddon (1979). [19] También tenía experiencia filmando en París, habiendo trabajado allí en adaptaciones de Maigret (1960-1963) y otras historias de Georges Simenon para la BBC. [13] El rodaje de locaciones tuvo lugar en París entre el 30 de abril de 1979 y el 3 de mayo de 1979. [4] Fue un rodaje difícil ya que las fechas coincidían con el período de vacaciones del Primero de Mayo, lo que significó que muchos de los lugares elegidos para el rodaje estaban cerrados. lo que requiere una considerable improvisación por parte del elenco y el equipo. [4] La filmación del modelo se llevó a cabo en Bray Studios entre el 8 de mayo de 1979 y el 10 de mayo de 1979. [20] Se concentraron en las tomas de la nave espacial Jagaroth despegando de la Tierra prehistórica y fueron supervisadas por Ian Scoones, un veterano de Thunderbirds . [20] Después de los ensayos, la producción se trasladó al BBC Television Center , donde las escenas restantes se grabaron en dos bloques; el primero entre el 21 de mayo de 1979 y el 22 de mayo de 1979 y el segundo entre el 3 de junio de 1979 y el 5 de junio de 1979. [21]
Tom Baker descubrió que filmar en París era muy diferente de lo que estaba acostumbrado a hacer en el Reino Unido, donde las multitudes se reunían para ver el rodaje y conocer a las estrellas. Doctor Who no se mostró en Francia en ese momento, por lo que el elenco y el equipo fueron ignorados en gran medida. [12] Lalla Ward consideró que Ciudad de la Muerte era la serie de Doctor Who más desafiante en la que trabajó, pero quedó satisfecha con el resultado y dijo: "Tuvimos que filmar muchas escenas bajo la lluvia y el frío... no había glamour en ello en todo... también era diferente a las historias ordinarias y me gusta el resultado final". [22] Al ver su vestuario como una parte importante en la creación del papel de Romana, Ward chocó con la diseñadora de vestuario Doreen James, rechazando el traje plateado que James había diseñado para ella para la historia. [23] A Ward se le ocurrió la idea del disfraz de colegiala que usó junto con Baker, y recordó: "Pensé que sería divertido usar algo que las niñas probablemente odiaban usar porque podría animarlas... No lo hice". No cuento con el hecho de que también recibiría un montón de cartas de sus padres diciendo '¡Cor! ¡Uniforme escolar!'". [24]
City of Death se transmitió en BBC1 durante cuatro sábados consecutivos a partir del 29 de septiembre de 1979. [26] En ese momento, la huelga había bloqueado a la emisora rival ITV y, como resultado, la serie obtuvo índices de audiencia muy altos, con un promedio de 14,5 millones de espectadores durante el cuatro episodios; 16,1 millones vieron el cuarto episodio, la mayor audiencia jamás registrada para un episodio de Doctor Who . [26] La historia se repitió en BBC1 durante cuatro noches consecutivas del martes al viernes, del 12 al 15 de agosto de 1980, logrando cifras de audiencia de 6,3, 5,5, 5,6 y 5,9 millones de espectadores respectivamente. [27]
Los índices de apreciación de la audiencia para las dos primeras partes de City of Death fueron un puntaje respetable del 64%. [26] Radio Times publicó dos cartas de espectadores sobre la Ciudad de la Muerte . Les Rogers de Hastings elogió el elenco de la serie y el lugar de rodaje; Sin embargo, menos impresionado quedó Paul R. Maskew de Exeter , quien sintió que el espectáculo se estaba realizando para reír. [26] Respondiendo a críticas similares de los espectadores, Douglas Adams escribió: "Si el programa no se hubiera movido y tomado algunos riesgos, habría muerto de aburrimiento hace años". [28] Varios espectadores escribieron para señalar la discrepancia entre el inicio de la vida en la Tierra hace 4.000 millones de años y la fecha dada en Ciudad de la Muerte de hace 400 millones de años. Graham Williams respondió: "El buen Doctor comete uno o dos errores, ¡pero creo que un error de 3.600 millones de años lo está empujando! Su próxima edición de la Enciclopedia Galáctica proporcionará una fe de erratas". [28] Otro espectador escribió que la atmósfera de la Tierra primordial habría sido venenosa para el Doctor y sus compañeros; Douglas Adams respondió a esta crítica citando una licencia artística . [28]
City of Death fue votada en séptimo lugar en una encuesta de 1998 entre los lectores de la revista Doctor Who para encontrar la mejor historia de Doctor Who ; la revista comentó que "representaba el apogeo de Doctor Who como entretenimiento ligero popular para toda la familia". [29] En 2009, los lectores de la revista Doctor Who lo votaron en octavo lugar. [30] En una encuesta más reciente de 2014, los lectores de la revista la votaron como la quinta mejor historia de Doctor Who de todos los tiempos. [31] Un artículo de 2008 en The Daily Telegraph nombró a City of Death como uno de los diez mejores episodios de Doctor Who . [32] John Condor, escribiendo en el fanzine DWB en 1991, aclamó la historia como "la mejor combinación de kitsch, surrealismo, fantasía y comedia dramática vista en los anales de nuestro Señor del Tiempo favorito". [33] Vanessa Bishop , revisando el lanzamiento del DVD de la serie, lo describió como "escrito con imaginación, bien interpretado y bellamente hecho, City of Death es una historia donde casi todo funciona". [34] En reacción a la serie, como parte del artículo en curso "Time Team" de la revista Doctor Who, Jacqueline Rayner dijo "de repente, casi violentamente, te das cuenta de que esto está sucediendo en nuestro mundo... con personas que simplemente se están poniendo "Continúan con sus asuntos y dos Señores del Tiempo recorriéndolos. No creo haber experimentado eso nunca con Doctor Who hasta ahora... son los pequeños toques de mundanidad en medio de lo fantástico los que elevan la historia aún más". [35] Charlie Jane Anders y Javier Grillo-Marxuach de io9 lo incluyeron en su lista de "10 episodios de televisión que cambiaron la televisión", citando "el diálogo agudo y el uso inteligente del viaje en el tiempo [que] prefiguran todo lo que Steven Moffat ha hecho con el series en los últimos años." [36] El crítico de AV Club, Christopher Bahn, describió Ciudad de la Muerte como la "joya" de la decimoséptima temporada, y consideró que el sutil guión de comedia de Adams era "fácilmente el más divertido y citable que la serie jamás haya logrado". Si bien elogió el disfraz y la máscara de Scarlioni, consideró que se podría haber hecho más si se hubiera utilizado París como lugar de rodaje. [14]
Sin embargo, la respuesta inicial del fandom de Doctor Who no fue tan positiva; John Peel , escribiendo en el fanzine TARDIS en 1979, lo denunció como "una farsa total... Simplemente no podía creer que esto fuera Doctor Who ... la continua bufonada me está poniendo de los nervios". [33] Gary Russell sostuvo una opinión similar, quien, revisando el lanzamiento en VHS en 1991, dijo: " Ciudad de la Muerte , como la mayoría del material de Douglas Adams, está sobrevalorada y no da en el blanco para mí, cayendo entre los taburetes del buen pastiche y mala parodia y un visionado bastante insatisfactorio". [37] Vanessa Bishop respondió que era "la historia de Doctor Who de la que está bien reírse... ahora debemos aceptar que Ciudad de la Muerte es divertida, porque si no lo hiciéramos, los detectives al estilo Crackerjack , científicos y todo... . la dejaría en los últimos puestos de todas las encuestas de clasificación de historias de Doctor Who " [38] y, respondiendo a las críticas sobre los niveles de comedia, que "son precisamente estas cosas las que la hacen parecer tan especial". [34] Al revisar la serie en 2011, Patrick Mulkern de Radio Times le otorgó tres estrellas de cinco, afirmando que no le gustaba el tono engreído del humor y la interpretación "presumida" de Ward de Romana. Pese a esto, destacó que la serie tuvo buenos valores de producción y dirección, además de algunos chistes que le gustaron. [39]
City of Death es una de las cinco series de Doctor Who de la serie original (1963-1989) que no han sido novelizadas por Target Books ; los otros son El planeta pirata , Shada , La resurrección de los Daleks y La revelación de los Daleks . Target se acercó a Douglas Adams para escribir una novela y le ofreció un anticipo estándar de £ 600; Adams respondió: "No quiero dar vergüenza, pero tiendo a ser un autor de best-sellers". [40] Target, preocupado de que sus autores habituales buscaran mejores condiciones, se negó a aumentar su oferta. [40] Varios años más tarde, el editor de Target, Nigel Robinson, ofreció un anticipo de £ 4.000 (el doble de lo que era el anticipo estándar en ese momento), pero Adams nuevamente lo rechazó. [41] Adams no estaba dispuesto a permitir que otro autor escribiera la novelización. [41] Sin embargo, después de la muerte de Adams, su patrimonio permitió a Gareth Roberts escribir una adaptación de la serie inacabada Shada , que fue publicada por BBC Books en 2012. En 2013, Roberts anunció que estaba trabajando en una novelización de City of Death . [42] [43] se publicará el 21 de mayo de 2015. [44] Roberts anunció más tarde que James Goss estaba trabajando en el libro. [45] [46] Se publicó una versión abreviada como parte de la Colección Target el 5 de abril de 2018. [47]
City of Death fue lanzado en VHS en abril de 1991 con una portada de Andrew Skilleter. [26] Fue reeditado en 2001. [48] En 2005 se lanzó un DVD con características especiales que incluyen comentarios de los actores Julian Glover y Tom Chadbon, así como del director Michael Hayes, y el documental detrás de escena "Paris en primavera". [49] También se lanzó como parte de Doctor Who DVD Files en el número 37 del 2 de junio de 2010. El 1 de enero de 2013, AudioGO lanzó una banda sonora de dos horas de la serie, narrada por Lalla Ward. [50] En 2018 se lanzó una edición en vinilo de la banda sonora exclusivamente para el Record Store Day . [51] Los guiones gráficos de Ian Scoones para las secuencias de efectos especiales de City of Death se publicaron en el libro de Peter Haining Doctor Who - 25 Glorious Years en 1988, [52] y Harlequin Miniatures lanzó una figura de Scaroth en 1999. [53 ]
