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Chris Harrison (fotógrafo)

Chris Harrison (Christopher Matthew Harrison, [1] [2] nacido en 1967 en Jarrow ) [3] [4] [5] es un fotógrafo inglés conocido por su trabajo que ha explorado ideas de hogar, historias y clase. [3]

Primeros años de vida

Harrison creció en Jarrow , Inglaterra [1] [3] [4] [5] y asistió a la Valley View Junior School. [3] [6] Dejó la escuela a los 15 años cuando se convirtió en aprendiz de ajustador en el astillero Swan Hunter . [2] En 1985, comenzó a estudiar fotografía [7] y en junio de 1990, Harrison se graduó junto con Simon Starling y Nick Waplington con una licenciatura en estudios fotográficos de Trent Polytechnic , Nottingham. [2] [7] También fue en esta época cuando Harrison sirvió en la Infantería Ligera (7.º Batallón de Durham) y se calificó como francotirador . [8] [9] [10] [11]

Obras

¿Qué pasó con Audra Patterson?

En 1991, Harrison recibió un premio Northern Arts Production Award por realizar la obra "¿Qué fue de Audra Patterson?" [n 1] [2] [7] [12] [13] Tomando como punto de partida su propia foto de clase de la escuela Valley View Junior de 1978, Harrison localizó a todos menos uno de sus antiguos compañeros de clase y los fotografió. [3] [6] [7] [10] Audra Patterson, que se había escondido detrás de otro alumno en la foto de la clase, nunca fue encontrada, lo que dio lugar al título. [3] Compuesta por veintinueve retratos en color a gran escala, [12] la obra tiene "la apariencia formal del retrato pero la postura conceptual del documental", [11] y ha sido descrita como contraria a la tradición del romanticismo granulado en blanco y negro de la clase trabajadora. [11] Se ha considerado que esta obra "utiliza la fotografía documental como herramienta de la historia" y en la que "hay ciertamente una crítica política implícita... que opera para dispersar el bagaje romántico acumulado que rodea a la fotografía del noreste". [11] La obra se exhibió en la Zone Photographic Gallery de Newcastle en 1992 [6] [7] [11] [12] [14] y apareció en la revista Independent . [6]

Bajo el capó.

En la primavera de 1993, después de que Simon Grennan (Kartoon Kings) viera "¿Qué le pasó a Audra Patterson?" en la revista Independent, [6] [7] la Viewpoint Gallery de Salford encargó a Harrison la obra "Under the Hood". [n 2] [7] [10] Trabajando en estrecha colaboración con un grupo de jóvenes en Pendleton Estate en Salford, Harrison utilizó las convenciones del retrato renacentista para mostrar un lado diferente de los jóvenes que eran vistos como peligrosos y marginales. [7] [10] [13] La naturaleza autobiográfica de la obra de Harrison es evidente. Cuando hablaba de los jóvenes que fotografió, Harrison afirmó: "Lo único que me separa de ellos es la suerte... tomo fotografías para descubrir quién soy, para descubrir de dónde vengo". [15]

Descrita por Val Williams como "una de las pocas series fotográficas surgidas del nuevo documental británico en color que no satirizaba ni objetivaba a un grupo de la sociedad que se veía a sí mismo como marginado, atado a una cultura de pobreza y falta de oportunidades y que emergía de ella". [3] "Under the Hood" se mostró más tarde en el festival de fotografía Rencontres d'Arles de 1998 , Arles , Francia, como parte de la muestra colectiva "Les Anglais vus par les Anglais" (Cómo los ingleses ven a los ingleses). [4]

Nobleza Obliga.

En 1995, Photoworks encargó a Harrison la primera de una serie de encargos de Country Life en la ciudad inglesa de Petworth . La obra resultante, Noblesse Oblige [n.° 3], se exhibió de forma permanente en Leconfield Hall . [5] [14]

Sitios de memoria

En 1995, Harrison comenzó su proyecto a largo plazo, "Sites of Memory" [n 4] que consiste en fotografías panorámicas en color de monumentos conmemorativos de la Primera Guerra Mundial . Las imágenes sirven para interrogar el lugar de la memoria en el paisaje contemporáneo, [9] [16] Al utilizar una cámara panorámica de gran formato y una velocidad de obturación lenta, Harrison muestra al espectador los monumentos de forma aislada en contraposición a cómo normalmente los vemos, es decir, de pasada. Esto enfatiza el acto de mirar y "el resultado es dar a los objetos que rara vez examinamos un esplendor irónico". [17] "Sites of Memory" ha seguido exhibiéndose ampliamente, sobre todo en el Imperial War Museum , Londres, [8] [9] Deutsches Historisches Museum , Berlín. [3] [14] [16] [17] [18] y en 2007 "Sitios de la memoria" se exhibió en la Tate Britain de Londres como parte de una extensa encuesta sobre fotografía británica curada por Val Williams y Susan Bright , "Cómo estamos: fotografiando Gran Bretaña desde la década de 1840 hasta la actualidad". [14] [19]

En 1997, Harrison recibió una beca para asistir al Royal College of Art y estudió junto a Clare Strand , Anne Hardy , Bettina von Zwehl , Sophy Rickett , Gareth McConnell y Alison Jackson [2].

En 2001, Harrison se mudó a Oslo , Noruega, con su familia y es profesor en la Escuela Nórdica de Fotografía Bilder  [no] . [3] [20] [21]

Yo pertenezco a Jarrow

En 2012, Harrison publicó su primera monografía, "I Belong Jarrow" [n 5] [3] sobre su ciudad natal, Jarrow, Inglaterra. En ella, Harrison considera una comprensión del norte y su lugar en la cultura fotográfica a través de la memoria y la historia personal. "I Belong Jarrow" consiste en paisajes urbanos de gran formato mezclados con "una mezcla anárquica de chistes, observaciones e historias personales, nos lleva al corazón de su propia Jarra, y nos deja allí para que hagamos de ello lo que queramos". [3] Las fotografías de la serie "I belong Jarrow" se han exhibido en Inglaterra y Europa, incluido el MACRO Testaccio, Roma . [22] y el Sunderland Museum and Winter Gardens , Sunderland , Inglaterra. [23]

Caballos de cobre

En 2012, Harrison recibió la 16.ª beca Bradford en el National Media Museum de Bradford (Inglaterra). La beca permitió a fotógrafos de mediana carrera desarrollar su práctica profesional. Entre los beneficiarios anteriores se encontraban Paul Graham , David Hurn , Donovan Wylie y Sarah Jones. [24] [25] [26] [27] Durante la beca de un año, Harrison fotografió la máquina perforadora que su padre había operado durante toda su vida laboral. [28] "El resultado es una compleja metáfora visual de sus pensamientos y sentimientos sobre su relación con su padre y las muchas personas que trabajan duro para llegar a fin de mes en la industria británica". [29]

La obra, titulada "Caballos de cobre" [n.º 6], se exhibió en el Museo Nacional de Medios en 2013. El título de la exposición deriva del nombre dado a un componente de cobre para subestaciones eléctricas producido por los trabajadores de Jarrow. [30]

Para la exposición Copper Horses, Harrison produjo un conjunto de imágenes que muestran algunas de las herramientas y posesiones de su padre (un juego de dominó , un micrómetro , una fotografía de él cuando tenía 16 años y era campeón de natación) y las partes desmanteladas de la máquina ( máquina perforadora vertical y horizontal ) que operó, desde los 15 años hasta su jubilación. [30]

Publicaciones

Fotolibros de Harrison

Otras publicaciones

Exposiciones

Exposiciones individuales

Exposiciones colectivas

Colecciones

Notas

  1. ^ La serie se reproduce aquí en el sitio de Harrison.
  2. ^ La serie se reproduce aquí en el sitio de Harrison.
  3. ^ La serie se reproduce aquí en el sitio de Harrison.
  4. ^ La serie se reproduce aquí en el sitio de Harrison.
  5. ^ La serie se reproduce en el sitio de Harrison.
  6. ^ La serie se reproduce aquí en el sitio de Harrison.

Referencias

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  2. ^ abcde Frayling, Christopher, ed. (1999). The Royal College of Art Show, 1999 (1.ª ed.). Londres: Royal College of Art. págs. 30-31. ISBN 187-4175438.
  3. ^ abcdefghijk Harrison, Chris (2012). Pertenezco a Jarrow (PDF) (1ª ed.). Ámsterdam: Schilt. ISBN 978-90-5330-780-9.
  4. ^ abcd Bauret, Gabriel (1998). Un Nouveau Paysage Humain, Rencontres Internationales de la Photographie, Arles (en francés e inglés) (1ª ed.). Arlés: Actes Sud. págs. 120-127. ISBN 2742717803.
  5. ^ abcd Harrison, Chris (1996). Jerrome, Peter (ed.). Noblesse Oblige, Los residentes y los interiores del Hospital Somerset (1.ª ed.). Maidstone: Photoworks. págs. 14-31. ISBN 0951742701.
  6. ^ abcde Mitchison, Amanda (8 de agosto de 1992). "Anatomía de un aula". The Independent Magazine . Londres: Independent Print Ltd.: 34–39.
  7. ^ abcdefghij Harrison, Chris (1994). Williams, Val (ed.). Bajo el capó (1.ª ed.). Salford: Viewpoint Gallery. ISBN 090-1952311.
  8. ^ abc Dra. Catherine Moriarty. (1997). Lugares de memoria: monumentos conmemorativos de guerra a fines del siglo XX . Londres: The Imperial War Museum. ISBN 187-0423461.
  9. ^ abcd Kerr, Joe (noviembre de 1998). "Guerra y paz". Blueprint (155). Londres: Aspen Publishing: 40–42. ISSN  0268-4926.
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"El Victoria and Albert Museum". Las colecciones . Consultado el 13 de febrero de 2018 .

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