Charanjit Singh (1940 - 5 de julio de 2015) fue un músico indio de Mumbai, que actuó como músico de sesión , [3] a menudo como guitarrista o sintetizador, [4] en numerosas orquestas de bandas sonoras de Bollywood desde los años 1960 a los 1980, [3 ] trabajando con compositores cinematográficos como Shankar-Jaikishan , RD Burman , SD Burman y Laxmikant–Pyarelal . [5]
En el siglo XXI, Singh se hizo conocido por su álbum de 1983 Synthesizing: Ten Ragas to a Disco Beat luego de asociaciones retrospectivas con acid house , los cuales presentan de manera destacada el Roland TB-303 . [3] Recibió una reedición en 2010 en el sello Bombay Connection. [6]
Singh dirigió una banda de bodas y grabó y lanzó varios álbumes que abarcaban canciones de películas populares . [7] Se trataba de una forma de música instrumental de ascensor , algunas de las cuales han sido reeditadas desde entonces por Sublime Frequencies , [8] como sus interpretaciones con guitarra metálica de "Manje Re" de Bandhe Haath en 1973 y " Chura Liyaa Hai Tumne" . " de Yaadon Ki Baaraat en 1975. [9] En 1981, produjo interpretaciones electrónicas basadas en sintetizadores de la banda sonora de Silsila en su disco Charanjit Singh: Plays Hit Tunes on Synthesizer of Silsila . [7]
Synthesizing: Ten Ragas to a Disco Beat , un álbum de composiciones disco electrónicas originales que Singh grabó en 1982, fue un fracaso comercial en el momento de su lanzamiento original, pero su redescubrimiento en 2002 y reedición a principios de 2010 atrajo la atención debido a comparaciones con el acid house desde mediados hasta finales de los años 1980. [3] [10] Desde entonces, ciertos comentaristas de la prensa musical han reformulado a Singh como el creador de la música acid house . [3] [10] [11] También usó la misma caja de ritmos y sintetizadores para su disco de calipso electrónico experimental , Experiments in Calypso . [12] Su hijo Raju Singh es compositor y ha compuesto música para películas y programas de televisión. [5]
Charanjit Singh murió de un paro cardíaco mientras dormía durante la medianoche del 4 de julio de 2015 en su casa de Bandra , Mumbai . [13]
En el siglo XXI, Charanjit Singh llamó la atención por su lanzamiento de 1982 Synthesizing: Ten Ragas to a Disco Beat , un álbum originalmente pensado como una fusión de música disco electrónica con ragas clásicas indias . El uso que hace Singh de la caja de ritmos TR-808 y del sintetizador de bajo TB-303 ha llevado a algunos periodistas musicales a sugerir que es quizás el primer ejemplo de música acid house ; [16] anterior en cinco años al disco seminal de acid house de Chicago de Phuture, " Acid Tracks " (1987). [3] [10] También se han hecho comparaciones con el trabajo de otros músicos de baile electrónico que se inspiraron en el acid house como Ceephax , Phuture 303 y Aphex Twin . [17] Según el escritor de The Guardian , Stuart Aitken, el historial de Singh estaba "muy adelantado" a su tiempo. [10]
Singh produjo Ten Ragas utilizando tres instrumentos musicales electrónicos fabricados por Roland Corporation : el sintetizador Jupiter-8 , Roland TR-808 y Roland TB-303. [3] Fue uno de los primeros discos en utilizar el TB-303, una máquina que se ha convertido en sinónimo de acid house. Singh había comprado su TB-303 en Singapur poco después de su introducción a finales de 1981. Al principio no sabía mucho acerca de las tres máquinas, por lo que dedicó mucho tiempo a descubrir cómo usarlas y finalmente descubrió que era posible para sincronizar el TR-808 y TB-303 con el teclado Jupiter-8. Según Singh: "En casa practiqué con la combinación y pensé: 'Suena bien, ¿por qué no grabarla?'". [10] Si bien el TB-303 fue diseñado originalmente para reemplazar un bajo, era incómodo cuando se trataba de reproducir líneas de bajo convencionales, por lo que encontró una forma diferente de emplear la máquina, particularmente su función de glissando que la hacía adecuada para reproduciendo las melodías raga indias . [11]
Además de la música raga india , también se inspiró en la música contemporánea de Bollywood , o música cinematográfica , específicamente en la escena disco electrónica india que recién se había hecho popular a principios de la década de 1980 (provocada por el éxito de la cantante pop paquistaní Nazia Hassan y el productor indio Biddu ). , en un momento en que la popularidad de la música disco había decaído en Estados Unidos. Paralelamente a la escena disco europea de la época, la continua relevancia de la música disco en India y la creciente dependencia de los sintetizadores llevaron a experimentos en música disco electrónica minimalista y de alto ritmo , como " Dil Lena Khel Hai Dildar Ka" de RD Burman. " ( Zamane Ko Dikhana Hai , 1981) que tenía un " sensación electro futurista" y " Yaad Aa Raha Hai " de Bappi Lahari ( Disco Dancer , 1982). Tales desarrollos finalmente culminaron en el trabajo de Singh, quien aumentó el tempo e hizo los sonidos más minimalistas, mientras los combinaba con ragas indios instrumentales usando su nueva configuración de equipo. [11] [18] [19]
Según Singh: "Había mucha música disco en las películas de 1982. Así que pensé por qué no hacer algo diferente usando sólo música disco. Se me ocurrió la idea de tocar todos los ragas indios y darle al ritmo un toque disco, y convertirlo en música disco. fuera de la tabla . Y lo hice. Y resultó bueno". [10] La primera pista " Raga Bhairavi " también presenta una voz sintetizada que dice " Om Namah Shivaya " a través de un vocoder . [20]
El álbum fue lanzado bajo el sello Gramophone Company of India [21] (ahora Sa Re Ga Ma), y fue grabado en su HMV Studio en Bombay (ahora Mumbai) en 1982. [6] Tras el lanzamiento del disco LP en 1982 , [22] despertó cierto interés en la India y llegó a la radio nacional india , pero se convirtió en un fracaso comercial y fue en gran medida olvidado hasta los últimos años. [3] Sin embargo, Singh pudo haber jugado un papel en la popularización de la música electrónica en Bollywood en ese momento, [23] y un "interludio con sonido tecno" algo similar apareció más tarde en la canción de Lahiri " Kasam Paida Karne Wale Ki " de la película. del mismo nombre en 1984. [19]
Desde 2012 hasta su muerte en 2015, Singh interpretó el material de Ten Ragas to a Disco Beat en vivo. [24] [25]
Tanto los discos LP originales de 1982 [22] y 1983 [21] como las reediciones de CD [6] y LP [26] de 2010 contienen las siguientes pistas de cinco minutos de duración que llevan el nombre de ragas :