Charadas ( Reino Unido : / ʃ ə ˈ r ɑː d z / , EE. UU.: / ʃ ə ˈ r eɪ d z / ) [ 1] es un juego de adivinanzas de palabras de salón o fiesta . Originalmente, el juego era una forma dramática de charadas literarias: una sola persona representaba cada sílaba de una palabra o frase en orden, seguida de la frase completa, mientras el resto del grupo adivinaba. Una variante era tener equipos que representaran escenas juntos mientras los demás adivinaban. Hoy en día, es común exigir a los actores que imiten sus pistas sin usar palabras habladas, lo que requiere algunos gestos convencionales . Los juegos de palabras y los juegos de palabras visuales eran y siguen siendo comunes.
Una farsa era una forma de acertijo literario popularizado en Francia en el siglo XVIII [2] donde cada sílaba de la respuesta se describía enigmáticamente como una palabra separada antes de que la palabra en su conjunto se describiera de manera similar. El término charada fue tomado del francés en la segunda mitad del siglo XVIII y denota una "especie de acertijo en el que cada sílaba de una palabra, o una palabra o frase completa, se describe enigmáticamente o se representa dramáticamente".
Aparecieron formas escritas de farsas en revistas y libros, y en los abanicos plegables de la Regencia . Las respuestas a veces estaban impresas en el reverso del abanico, sugiriendo que eran un dispositivo de coqueteo, utilizado por una joven para burlarse de su novio. [ cita necesaria ] Una farsa compuesta por Jane Austen dice lo siguiente:
Cuando la primera es una tarea para una joven de espíritu,
y la segunda la confina a terminar la pieza,
¡qué duro es su destino! ¡Pero qué grande es su mérito
si tomando todo mi cuerpo efectúa su liberación! [3]
La respuesta es " dobladillo ".
Las charadas poéticas de William Mackworth Praed [4] se hicieron famosas. [5]
Los ejemplos posteriores omitieron referencias directas a sílabas individuales, como la siguiente, que se dice que es una de las favoritas de Theodore Roosevelt : [ cita necesaria ]
Hablo, pero no digo lo que pienso
Escucho palabras, pero no escucho pensamientos
Cuando despierto, todos me ven
Cuando duermo, todos me escuchan
Muchas cabezas están sobre mis hombros
Muchas manos están a mis pies
El acero más fuerte No puedo romper mi rostro,
pero el susurro más suave puede destruirme.
Se puede escuchar el gemido más silencioso.
La respuesta es "un actor".
A principios del siglo XX, la undécima edición de la Encyclopædia Britannica ofrecía estas dos farsas en prosa como "quizás las mejores que se podían seleccionar":
"Mi primero , con la más arraigada antipatía hacia un francés , se enorgullece, cada vez que se encuentran, de pegarse a su chaqueta; mi segundo tiene muchas virtudes, y la menor es la de dar nombre a mi primero; todo mi ser puede ¡Nunca atrapes!" [2]
y
"La primera es la compañía; la segunda, la evita; la tercera, colecciona compañía; y toda la mía , la divierte". [2]
con las respuestas siendo sarro y enigma . [2]
A principios del siglo XIX, los franceses comenzaron a realizar "actuaciones" [5] o "charadas representadas" [2] —con la descripción escrita reemplazada por representaciones dramáticas como un juego de salón— y esto fue llevado a Gran Bretaña por la aristocracia inglesa. Así, el término gradualmente se volvió más popular para referirse a charadas representadas, ejemplos de las cuales se describen en Vanity Fair de William Thackeray y en Jane Eyre de Charlotte Brontë . [6]
Thackeray se burló de que las charadas se disfrutaban porque "permitían a las muchas damas entre nosotros que tenían belleza mostrar sus encantos, y a las pocas que tenían inteligencia, exhibir su ingenio". [7] En su Vanity Fair , el apogeo del éxito social de Rebecca Sharp se debe a sus interpretaciones de charadas ante el Príncipe Regente . La primera escena, "las dos primeras sílabas", muestra a un señor turco lidiando con un traficante de esclavos y su odalisca antes de ser garroteado por el principal eunuco negro del sultán ; la segunda, "las dos últimas sílabas", muestra a un turco, su consorte y su esclavo negro orando al amanecer cuando entra una enorme cabeza egipcia y comienza a cantar . La respuesta, Agamenón , es luego interpretada por el marido de Becky, mientras ella hace su (primera) aparición como Clitemnestra . Después de los refrigerios, comienza otra ronda, parcialmente en pantomima : la primera escena muestra a una familia bostezando terminando un juego de naipes y preparándose para ir a la cama ; el segundo comienza con la casa llena de actividad cuando el amanecer provoca el repique de campanas, discusiones sobre los recibos, la recogida de los orinales , las llamadas a los carruajes y los saludos a los nuevos invitados ; el tercero se cierra con la tripulación y los pasajeros de un barco sacudidos por una tormenta con fuertes vientos . La respuesta, ruiseñor , es entonces (un tanto erróneamente) [a] interpretada por Becky en el papel de una marquesa francesa cantante, que recuerda tanto la trágica ópera Philomèle de Lacoste de 1705 como una amante arribista y esposa de Luis XIV . [7] Aparte de su importancia en el libro, las escenas fueron consideradas posteriormente modelos del género. [5]
En la época de la Primera Guerra Mundial , las "charadas interpretativas" se habían convertido en la forma más popular [2] y, a medida que las charadas escritas fueron olvidadas, adoptó su nombre actual, más conciso. [1] Las escenas de Thackeray, incluso aquellas que se decía que eran "pantomima", incluían diálogos de los actores [7] pero las verdaderamente "tontas" o " charadas de mimo " gradualmente también se hicieron más populares y de manera similar abandonaron sus adjetivos descriptivos. [1] La actuación amateur involucrada en las charadas llevó al uso de la palabra para describir cualquier engaño obvio o inepto, pero con el tiempo, "una farsa" se usó de manera más amplia para cualquier farsa (incluso las muy competentes y exitosas) y su asociación original. con el juego de salón se ha perdido en gran medida. [1]
La forma representada de charadas se ha convertido repetidamente en programas de juegos de televisión , incluidos American Play the Game , Movietown, RSVP , Pantomime Quiz , Stump the Stars , Celebrity Charades , Showoffs y Body Language ; los británicos nos dan una pista ; el Canadian Party Game y Acting Crazy ; y el Juego de Celebridades Australiano . En la BBC Radio 4 de Gran Bretaña , I'm Sorry I Have't a Clue presenta una variante de la antigua forma escrita y hablada del juego como Sound Charades .
En la película de 1939 El misterio del señor Wong , el juego se llama "Indicaciones".
Como juego informal y de larga duración, las reglas de las charadas pueden variar ampliamente. Las características comunes del juego incluyen levantar varios dedos para indicar el número de sílabas de la respuesta, responder preguntas en silencio y hacer un gesto de "vamos" una vez que las conjeturas se acercan; Algunas formas de juego, sin embargo, prohíben cualquier cosa excepto representar físicamente la respuesta. Por lo tanto, en un entorno mixto, es aconsejable aclarar las reglas antes de comenzar el juego.
Las características comunes del juego moderno incluyen:
Los siguientes gestos se utilizan habitualmente en el juego:
Algunos de estos carteles pueden estar prohibidos en algunas formas del juego.