Las canciones de Bilitis ( en francés: Les Chansons de Bilitis ) es una colección depoesía erótica, esencialmente lésbica , de Pierre Louÿs publicada en París en 1894. Dado que Louÿs afirmó haber traducido la poesía original del griego antiguo, esta obra se considera una pseudotraducción. [1] Los poemas eran en realidad fabulaciones ingeniosas , escritas por el propio Louÿs , ytodavía se consideran literatura importante.
Los poemas son de estilo Safo ; la introducción de la colección afirma que fueron encontrados en las paredes de una tumba en Chipre , escritos por una mujer de la Antigua Grecia llamada Bilitis ( griego : Βιλιτις ), una cortesana y contemporánea de Safo a cuya vida Louÿs dedicó una pequeña sección del libro. En el momento de su publicación, el volumen engañó incluso a los eruditos expertos. [2]
Louÿs afirmó que los 143 poemas en prosa, excluyendo 3 epitafios, eran enteramente obra de esta antigua poeta, un lugar donde vertió tanto sus pensamientos más íntimos como sus acciones más públicas, desde la inocencia infantil en Panfilia hasta la soledad y el disgusto de sus últimos años.
Aunque en su mayor parte Las canciones de Bilitis es una obra original, muchos de los poemas son epigramas reelaborados de la Antología Palatina , y Louÿs incluso tomó prestados algunos versos de la propia Safo. Los poemas son una mezcla de suave sensualidad y estilo pulido a la manera del parnasianismo , pero por debajo hay sutiles matices galos de los que Louÿs nunca pudo escapar.
Para dar autenticidad a la falsificación, Louÿs en el índice enumeraba algunos poemas como "sin traducir"; incluso inventó astutamente una sección entera de su libro llamada "La vida de Bilitis", atribuyendo a un cierto arqueólogo ficticio, Herr G. Heim ("Sr. C. Cret" en alemán), el descubrimiento de la tumba de Bilitis. Y aunque Louÿs demostró un gran conocimiento de la cultura griega antigua, que abarcaba desde los juegos infantiles en "Tortie Tortue" hasta la aplicación de aromas en "Perfumes", el fraude literario finalmente fue descubierto. Sin embargo, esto hizo poco para manchar su valor literario a los ojos de los lectores, y la celebración abierta y comprensiva de la sexualidad lésbica que Louÿs hizo le valió una gran sensación y un significado histórico.
En 1894, Louÿs, mientras viajaba por Italia con su amigo Ferdinand Hérold, nieto del compositor (1791-1831) del mismo nombre, [3] [ referencia circular ] conoció a André Gide , quien le describió cómo acababa de perder su virginidad con una muchacha bereber llamada Meriem en la ciudad-oasiática de Biskra en Argelia ; Gide instó a sus amigos a ir a Biskra y seguir su ejemplo. Las canciones de Bilitis son el resultado del encuentro compartido de Louÿs y Hérold con Meriem, la bailarina, y los poemas están dedicados a Gide con una mención especial a "MbA", Meriem ben Atala. [4]
Las canciones de Bilitis se dividen en tres ciclos, cada uno de los cuales representa una fase de la vida de Bilitis: Bucólicas en Panfilia (infancia y primeros encuentros sexuales), Elegías en Mitilene (indulgencia en la sensualidad homosexual) y Epigramas en la isla de Chipre (vida como cortesana). Cada ciclo avanza hacia una conclusión melancólica, cada una de las cuales señala un capítulo nuevo y más complejo de experiencia, emoción y exploración sexual. Cada una de estas conclusiones melancólicas está demarcada por un giro trágico en las relaciones de Bilitis con los demás. En la primera etapa de su vida, Bucólicas, se enamora de un joven, pero luego es violada por él después de que la encuentra durmiendo la siesta en el bosque; se casa con él y tiene un hijo con él, pero su comportamiento abusivo la obliga a abandonar la relación. En la segunda etapa (Elegías), su relación con su amado Mnasidika se enfría y termina en un distanciamiento, lo que la impulsa a mudarse una vez más. Finalmente, en los Epigramas, en la Isla de Chipre, a pesar de su fama, se descubre añorando a Mnasidika. Al final, ella y su belleza son en gran medida olvidadas; escribe sus poemas en la oscuridad silenciosa, resuelta en su conocimiento de que "aquellos que la amarán cuando [ella] se haya ido cantarán [sus] canciones juntos, en la oscuridad".
Uno de los logros técnicos de Louÿs fue hacer coincidir la creciente madurez y complejidad emocional de Bilitis con su cambiante visión de la divinidad y el mundo que la rodea: después de abandonar Panfilia y Mitilene, se involucra en intrincados misterios, alejándose de un mundo mítico habitado por sátiros y náyades. Este cambio se refleja quizás mejor en la muerte simbólica de los sátiros y las náyades en "La tumba de las náyades".
Louÿs dedicó una pequeña sección del libro al personaje ficticio de Bilitis ( griego : Βιλιτις ), a quien inventó para el propósito del libro. Afirmó que era una cortesana y contemporánea de Safo , y la autora de los poemas que había traducido. Llegó al extremo de no solo resumir su vida en un bosquejo biográfico, sino también de describir cómo su tumba ficticia fue descubierta por una expedición arqueológica ficticia e incluir una lista de obras adicionales, "sin traducir", de ella. [2]
Aunque finalmente se demostró que la obra era una pseudotraducción de Louÿs, inicialmente engañó a varios estudiosos, como Jean Bertheroy , quien volvió a traducir varios poemas sin darse cuenta de que eran falsificaciones. [2]
Al igual que los poemas de Safo, los de Las canciones de Bilitis se dirigen al amor sáfico . El libro se convirtió en un codiciado objeto de culto entre la comunidad lésbica clandestina del siglo XX y recién se reimprimió oficialmente en la década de 1970. La segunda edición ampliada en francés se reimprime en facsímil por Dover Books en Estados Unidos. Esta segunda edición tenía una página de título que decía: "Este pequeño libro de amor antiguo está dedicado respetuosamente a las mujeres jóvenes de una sociedad futura".
En 1955, las Hijas de Bilitis se fundaron en San Francisco [5] como la primera [5] organización lesbiana de derechos civiles y políticos en los Estados Unidos. Con respecto a su nombre, Del Martin y Phyllis Lyon , dos de las fundadoras del grupo, dijeron: "Si alguien nos preguntara, siempre podríamos decir que pertenecemos a un club de poesía". [6]
El libro fue traducido al polaco dos veces, en 1920 por Leopold Staff y en 2010 por Robert Stiller . [2]
Traducciones al español:
Las canciones de Bilitis han sido ilustradas extensamente por numerosos artistas.
El artista más famoso que ilustró el libro fue Louis Icart , mientras que las ilustraciones más famosas fueron realizadas por Willy Pogany para una traducción al inglés que circuló de forma privada en 1926: dibujadas en un estilo art déco , con numerosos juegos de palabras visuales sobre objetos sexuales. [ cita requerida ]
Otros artistas han sido Georges Barbier , Edouard Chimot , Jeanne Mammen , Pascal Pia , Joseph Kuhn-Régnier , Sigismunds Vidbergs , Pierre Leroy, Alméry Lobel Riche, Suzanne Ballivet , Pierre Lissac, Paul-Emile Bécat, Monique Rouver, Génia Minache, Lucio Milandre. , AE Marty, JA Bresval, James Fagan y Albert Gaeng de Ginebra. [ cita necesaria ]