El Centro de Artes Creativas de Virginia (VCCA) es una comunidad residencial para artistas en Amherst, Virginia , EE. UU. Desde 1971, VCCA ha ofrecido residencias de diferentes duraciones con horarios flexibles para artistas, escritores y compositores internacionales en su retiro de trabajo en las faldas de las Blue Ridge Mountains de Virginia . VCCA es uno de los programas de residencia para artistas más grandes del país [1] y, desde 2004, también ha ofrecido talleres y retiros en su centro de estudio en el suroeste de Francia , Le Moulin à Nef.
Las becas VCCA tienen como objetivo intensificar la creatividad liberando a más de 400 artistas al año, hasta 25 a la vez, de las interrupciones de la vida cotidiana. Los becarios tienen un dormitorio privado y un estudio, con tres comidas al día. Se han otorgado becas a más de 6000 escritores, compositores y artistas visuales de todo el país y de 63 países diferentes. Los honores otorgados a los becarios VCCA incluyen "Becas para genios" MacArthur , Premios Nacionales del Libro , Premios Pulitzer y becas del Fondo Nacional para las Artes , la Academia Americana en Roma y las Fundaciones Guggenheim y Pollock-Krasner . [2] [3]
Las escritoras de Virginia Nancy Hale y Elizabeth Coles Langhorne fundaron la VCCA en 1971. Hale, la primera reportera mujer de The New York Times y colaboradora frecuente de The New Yorker , testificó ante la Comisión de Virginia para las Artes y las Humanidades que "si Virginia realmente quería promover las artes, podría hacerlo fácilmente, y además a bajo costo, comprando un motel abandonado y dotándolo de personal para que los escritores escribieran allí, alimentándolos y asegurándose de que no se les interrumpiera". [4]
El comentario resonó en Langhorne, pero su residencia de 1968 en la MacDowell Colony en New Hampshire sugirió un enfoque considerablemente más elegante. Ella y Hale colaboraron con Maria Miller y Edith Newcomb, quienes donaron el uso de su Wavertree Farm , cerca de Charlottesville, Virginia . En la junta original se encontraban William Massey Smith, Alex von Thelen, Peter Taylor y el director de MacDowell Colony durante mucho tiempo, George Kendall.
Los primeros dieciséis becarios llegaron en junio de 1971, y los primeros becarios internacionales llegaron del Reino Unido y Corea al año siguiente.
Los primeros años de la VCCA estuvieron marcados por repetidos desalojos. En 1973, las hijas de Edith Newcomb recuperaron Wavertree Farm, pero en 1974 Rosamund Frost Lowell donó el uso de la histórica finca Prospect Hill, al este de Charlottesville . Ese año, la VCCA recibió su primera subvención de la National Endowment for the Arts .
Las restricciones de expansión impuestas por el Registro Nacional de Lugares Históricos convencerían a la Junta de la VCCA de cerrar Prospect Hill. Luego, la dirección ejecutiva de la VCCA fue otorgada a Willam "Bill" E. Smart (1933-2019), miembro de la VCCA y profesor en Sweet Briar College cerca de Amherst , quien dirigiría la VCCA durante casi dos décadas. [5]
Langhorne instó a Smart a organizar dos sesiones de residencia de VCCA con Sweet Briar College en 1976, lo que condujo a un contrato de arrendamiento a largo plazo de la finca de 400 acres de Mount San Angelo de Sweet Briar en las cercanías en 1976, un acuerdo realizado por el presidente de Sweet Briar, Harold Whiteman, y la presidenta de la junta de VCCA, Jane Camp. VCCA se convirtió en la única comunidad de artistas en Estados Unidos directamente afiliada a una institución de educación superior. Con el tiempo, el contrato de arrendamiento se amplió a opciones automáticas de 15 años. Los becarios de VCCA enseñan periódicamente en Sweet Briar y se benefician de sus instalaciones académicas, culturales y deportivas.
Elizabeth Taylor Warner y William Styron fueron los presidentes honorarios del décimo aniversario de la VCCA en la galería Harold Reed de la ciudad de Nueva York en 1981. [6] Ese año también se inauguró la nueva residencia Mt. San Angelo, diseñada específicamente como residencia durante todo el año para hasta 24 becarios.
En 1982, la VCCA asumió la responsabilidad del Premio anual de poesía y ficción de Virginia, uno de los premios estadounidenses más importantes en ese momento, que alternaba cada año entre poesía y ficción, con un primer premio de 8000 dólares y un segundo premio de 5000 dólares. La primera subasta de arte de la VCCA fue organizada por el senador John Warner y William Styron en 1983 en la Galería del Club de las Artes en Washington, DC, bajo el patrocinio del gobernador de Virginia, Charles Robb , y su esposa, Lynda Johnson Robb .
En 1984, VCCA y Associated University Presses publicaron lo que se denominó la primera obra publicada por una comunidad de artistas: From Mt. San Angelo: Stories, Poems and Essays . En 1989, la novela Spartina de John Casey , miembro de VCCA, ganó el Premio Nacional del Libro .
En 1993, la VCCA se convirtió en miembro fundador de Res Artis , la Asociación Internacional de Centros Residenciales de Arte con sede en los Países Bajos. Los intercambios de la VCCA incluían la Oberpfälzer Künstlerhaus, la Künstlerhaus de Salzburgo, el Mishkeot Shana'anim de Jerusalén, los Delfina Studios de Londres y la Kolodzei Art Foundation de Moscú.
En 1990, VCCA fue uno de los 18 miembros fundadores de la Alianza de Comunidades de Artistas creada a partir de la "Iniciativa especial sobre colonias, comunidades y residencias de artistas" de la Fundación MacArthur en 1990. En 1996, organizó una conferencia sobre el "Sostener a los artistas estadounidenses", que dio origen a la "Iniciativa Hedge-Apple" que buscaba una compensación justa para los trabajadores creativos.
Después de que Charlene (Suny) Monk fuera nombrada directora ejecutiva en 1997, VCCA cosechó más premios, incluido el Premio del Gobernador en las Artes de 2000 y los Premios Nacionales del Libro para los becarios Alice McDermott ( Charming Billy ) y Ha Jin ( Waiting ). Las "residencias construidas" han fomentado específicamente la fertilización cruzada de géneros. VCCA se ha asociado con el Instituto Woodhull para el Liderazgo Ético para brindarles a los escritores talleres sobre cómo aumentar su número de lectores.
En 2010, VCCA contaba con más de 4.500 becarios y había intercambios con 350 artistas de 62 países; el programa de intercambio internacional de VCCA es el más antiguo y grande de su tipo en Estados Unidos.
Mount San Angelo es una finca en Virginia Central que originalmente incluía una villa y jardines con más de 70 variedades de árboles y arbustos, incluyendo castaño chino , cicuta llorona, magnolia , mahonia , cornejo , haya de cobre , castaño de Indias rosado , abeto , crespón , aquilegia y crisantemo . Durante la Guerra Civil estadounidense, la propietaria de la finca, Elizabeth "Lily" Mosby, había viajado a Europa, donde admiraba la arquitectura italiana. [7] Ella trajo al arquitecto Thomas Eastlock de Inglaterra para crear la villa italiana original de 1870. A su muerte, legó la finca, entonces llamada Mount Saint Angelo, a las legalmente inexistentes Hermanas Católicas de Lynchburg , por lo que la propiedad volvió a su hermano. A su muerte, la finca se transfirió a la hermana de Elizabeth Mosby, Indiana Fletcher Williams, fundadora de Sweet Briar College . En 1909, la casa fue remodelada y convertida en una mansión de estilo georgiano . [8] Después de 1920, se instalaron un lago y un jardín de boj hundido, con un estanque de nenúfares bordeado de peonías, lirios y rosas. La instalación de un complejo de graneros de estilo normando de 13 000 pies cuadrados (1200 m2 ) , la casa del supervisor y las canchas de tenis, así como los jardines de frutas y verduras, y el cambio de nombre a Mount San Angelo se produjo después de 1932. Sweet Briar College compró la propiedad en 1968. [9]
Los miembros de la VCCA se encontraban en la residencia cuando un incendio destruyó la mansión el 17 de julio de 1979. Durante los dos años que tardó en reemplazarse la residencia, los miembros vivieron y trabajaron en el complejo de graneros y, con la ayuda de emergencia del National Endowment for the Arts , la VCCA estableció el Phoenix Fund. En junio de 2020, la VCCA compró la finca Mount San Angelo de 412 acres de Sweet Briar College. [10]
En los terrenos del VCCA se encuentra el "Banco Pasternak" de hierro fundido de 1000 libras, que fue transportado desde la colonia de artistas rusos Peredelkino al Monte San Angelo en 1991. Este banco, un obsequio del Fondo Literario de la Federación Rusa de la Unión de Escritores Soviéticos , se encontraba originalmente cerca de la casa del novelista ganador del Premio Nobel, Boris Pasternak , que lo visitaba a menudo. Se sabe que el famoso banco fue visitado por otros residentes de la colonia de arte Pereldelkino, incluidos los famosos autores Isaac Babel , Aleksandr Solzhenitsyn , Andrei Voznesensky y Yevgeny Yevtushenko . [1]
VCCA es una de las tres únicas comunidades de artistas con un centro de estudio en el extranjero.
La semilla de "VCCA-France" fue plantada por Alain y Lucy Delsol en 1994 [11] cuando invitaron a un grupo de artistas de Denver, Colorado, a pasar dos semanas trabajando en el pueblo de Auvillar , en el Garona, entre Toulouse y Burdeos. Algunos artistas se alojaron con familias; otros tenían tanto su alojamiento como su estudio en la Maison Vielhezcases del pueblo, llamada así por el director de teatro que alguna vez fue su propietario.
La visita tuvo tal éxito que se convirtió en la tradición anual "Auvill'art", atrayendo financiación de la Fundación Donnell-Kay.
En 1999, la fundación compró un terreno, que incluía tres edificios decrépitos y un viñedo cubierto de maleza, en el antiguo barrio portuario de Auvillar. La propiedad fue bautizada como "Moulin à Nef" o "molino flotante". Este tipo de molinos, que según Procopio fueron utilizados por primera vez por los romanos para mantener la producción de harina durante un asedio terrestre, había invadido ríos europeos como el Garona durante muchos siglos; "Altivilaris", como se conocía a Auvillar en las primeras referencias del siglo XI, era un centro de transporte fluvial comercial, y esto ayudó al pueblo a ganar renombre durante los siglos XVIII y XIX por su loza, loza vidriada con estaño que simulaba la porcelana china.
El mayor de los tres edificios de la Fundación, destinado a albergar un taller de cerámica y varios otros estudios, se llamaba "La Ceba", en honor a "La ceba d'Aoubila", el motivo floral característico de los antiguos loceros de Auvillar . Un segundo edificio, que albergaba oficinas y biblioteca, se llamaba "La Cloucado do Molin", en honor a "La Cloucado Marcabrun", la camarilla literaria occitana fundada por Frédéric Mistral y amigos: siete félibres, trovadores de la época, que inauguraron la fiesta anual de Saint Noé en Auvillar como parte de su homenaje a su Gascuña natal .
En 2000, tras haber recibido los permisos para restaurar el Ceba y el Cloucado, la Fundación puso en marcha el Centro de Intercambio Cultural de Auvillar (CECA), una organización estadounidense sin ánimo de lucro creada para terminar la construcción, establecer programas piloto, interactuar con contactos estadounidenses y encontrar una institución adecuada para poseer y gestionar el Moulin à Nef. En 2001, se creó la Association Auvill'art (AAA), una organización francesa sin ánimo de lucro que interactuaba con contactos franceses. Los equipos de construcción de Auvillar avanzaron con tanta rapidez que, en junio de 2001, el arquitecto Didier Médale pudo realizar la inspección final tanto del Ceba como del Cloucado.
Durante los tres años siguientes, los intercambios en el Moulin à Nef no sólo abarcaron la pintura, el dibujo, la escultura, la cerámica, la literatura, el teatro y la composición musical, sino también la realización de películas, un festival de cine, danza folklórica y de ballet, caligrafía, artesanía, fotografía digital y gastronomía. Se organizaron programas de intercambio de adultos y jóvenes con diversas instituciones educativas.
A principios de 2003, la Fundación envió una circular a las organizaciones interesadas que consideraba candidatas a heredar el Moulin à Nef. El siguiente abril, se anunció la elección de VCCA y los becarios de VCCA aparecieron por primera vez en Auvillar en junio de 2004, guiados por la directora de servicios para artistas de VCCA, Sheila Gulley Pleasants, y su esposo, el director de programas, Craig Pleasants.
El 29 de diciembre de 2004, la propiedad del Moulin à Nef pasó a manos de la VCCA; en 2007, la creación de la organización francesa sin ánimo de lucro VCCA-France lo convirtió en un satélite autónomo de la VCCA. Su actual directora residente es Cheryl Fortier. En el verano de 2010, 86 becarios habían completado sus residencias y se estaba intensificando la colaboración con instituciones académicas como el Instituto de Estudios de Estudio de Yale.
La conexión francesa de VCCA se hizo aún más firme cuando el miembro del Consejo Asesor de VCCA, Cy Twombly, se convirtió en el primer estadounidense invitado a realizar una instalación permanente en el Louvre , pintando el techo de la Salle des Bronzes con la ayuda de la miembro de VCCA Barbara Crawford.
Las residencias totalmente dotadas de la VCCA incluyen ahora la beca Komaki, la beca Ann Elder Bestor Memorial, la beca Jane Geuting Camp, la beca Columbus School for Girls Endowment, la beca Alonzo Davis , la beca Goldfarb Family, la residencia dotada Phillip y Eric Heiner, el fondo de becas Patricia y Jerre Mangione, el fondo de becas Endowed Memorials, la fundación Elizabeth Ireland Graves y la beca dotada Karen Shea Silverman. Desde 2003, la VCCA ha otorgado el premio Wachtmeister. Otros patrocinadores de becas incluyen la Fundación Morris y Gwendolyn Cafritz, la Fundación Geraldine R. Dodge , la Beca Harry D. Forsyth para Artes Visuales, las Dotaciones Heinz , la Fundación de Artes del Atlántico Medio , la Beca Montana, la Fundación Richard S. Reynolds, Sweet Briar College, Virginia Commonwealth University , las Becas Aschberg de la UNESCO, la NEA para la Residencia Cave Canem y el Fondo Bama Works de la Dave Matthews Band . [12]
El compromiso de la VCCA con la meritocracia democrática se extiende tanto al mecenazgo como a la creatividad: [ cita requerida ] la Legacy Society y "Fund a Fellow" han permitido que muchas personas de todos los ámbitos de la vida se conviertan en mecenas del arte en el sentido clásico. [ cita requerida ]