59°42′58″N 30°23′44″E / 59.71611, -30.39556
El Palacio de Catalina ( en ruso : Екатерининский дворец , romanizado : Yekaterininskiy dvorets , IPA: [jɪkətʲɪˈrʲinʲɪnskʲɪj dvɐˈrʲets] ) es un palacio rococó en Tsarskoye Selo ( Pushkin ), ubicado a 30 kilómetros (19 millas) al sur de San Petersburgo , Rusia . Fue la residencia de verano de los zares rusos . El palacio es parte del Patrimonio de la Humanidad de San Petersburgo y grupos monumentales relacionados .
Tras la Gran Guerra del Norte , Rusia recuperó la granja llamada Saari Mojs (un lugar alto) o Sarskaya Myza, que se encontraba en una colina de 65 m de altitud. En 1710, Pedro el Grande entregó la finca a su esposa Catalina I , cuyo pueblo se llamó inicialmente Sarskoye Selo, y finalmente Tsarskoye Selo (Pueblo del Zar). En 1723, el Palacio de Piedra de Catalina I, diseñado por Johann Friedrich Braunstein y construido por Johann Ferster, reemplazó la casa de madera original. Se trataba de un edificio de dos pisos con dieciséis habitaciones, con cámaras estatales terminadas en alabastro pulido, mientras que la superior incluía tapices de gobelinos . La parte sureste de la finca incluía un jardín diseñado por Jan Roosen, con terrazas, escaleras de piedra, parterres , cenadores enrejados y estanques, mientras que una casa de fieras se encontraba ubicada en el lado opuesto de la finca. [1]
Durante el reinado de la hija de Pedro el Grande, la emperatriz Isabel , Mijaíl Zemtsov diseñó un nuevo palacio y las obras comenzaron en 1744. En 1745, el alumno de Zemtsov, Andrei Kvasov , en colaboración con Savva Chevakinsky , amplió el palacio hasta alcanzar 300 m de longitud. Esto incluía una Casa Media, dos alas laterales, una capilla y el Salón del Conservatorio, todos conectados por cuatro galerías con jardines colgantes. Luego, en 1751, Bartolomeo Rastrelli emprendió un importante esfuerzo de reconstrucción, integrando varios edificios, dando al palacio sus distintivas columnas blancas como la nieve, paredes azul cielo, con estuco dorado , cúpulas de capillas y esculturas que requirieron casi 100 kg de oro. Los interiores de Rastrelli se basaron en un estilo barroco . El escultor Johann Franz Dunker, el maestro dorador Leprince y el pintor de interiores Giuseppe Valeriani fueron algunos de los artistas distinguidos. Otras salas notables incluyeron la Sala China con sus paneles de porcelana y laca Coromandel , el Salón de los Retratos, la Galería de la Luz y la Sala de Ámbar con los paneles de ámbar de Andreas Schlüter , mientras que 5 antesalas estaban conectadas al Gran Salón, que medía 860 metros cuadrados . La construcción terminó en 1756, cuando el palacio incluía 40 apartamentos estatales y más de 100 habitaciones privadas y de servicio. Se agregó un Jardín Nuevo, mientras que el Jardín Antiguo se mejoró con una profundización del Gran Estanque, conectado a manantiales a 6 km de distancia, la adición de un Tobogán de Trineo, además de los pabellones de la Ermita, la Gruta, la Isla y Mon Bijou. [1]
La arquitectura barroca dio paso a la arquitectura neoclásica en la década de 1770, cuando Tsarskoye Selo se convirtió en la residencia de verano de la corte de Catalina la Grande . Yuri Velten rediseñó la fachada sur del palacio, mientras que las alas laterales se convirtieron de una sola planta a anexos de cuatro pisos de Zubov y la capilla. La escalera principal fue reemplazada por habitaciones estatales y privadas como la Sala China, decorada con diseños de Charles Cameron , y una nueva escalera construida en el centro donde había estado la Sala China. Los diseños de interiores de Cameron de la década de 1780 incluyeron la Sala Arabesque con techo, paredes y puertas pintadas con arabescos, mientras que se utilizaron motivos clásicos griegos y romanos en los paneles verticales de las paredes. La Sala Lyons de Cameron usó seda francesa de color amarillo dorado en las paredes, mientras que las puertas, estufas y paneles usaron lapislázuli del lago Baikal . El dormitorio de la emperatriz usó bajorrelieves de jaspe de Wedgwood diseñados por John Flaxman y George Stubbs . La Sala Azul, o "Caja de rapé", incorporaba vidrios blancos y azules brillantes en las paredes. Giacomo Quarenghi diseñó las Salas de los Espejos y de la Plata en 1789, mientras que los jardines colgantes de Rastrelli fueron derribados en 1773. [1] : 18–22
El plan maestro de Vasily Neyolov de 1768 para Tsarskoye Selo fue elaborado en 1771 por Johann Busch e implementado. Antonio Rinaldi agregó la Columna Chesme , la Columna Morea y el Obelisco Kagul para conmemorar la victoriosa Guerra Ruso-Turca (1768-1774) . Los monumentos góticos de Neyolov incluyeron el Almirantazgo, la Cocina de la Ermita y la Cascada Roja (Turca), y sus motivos chinos incluyeron la Pagoda Crujiente y el Gran Capricho. Los monumentos del Clasicismo Temprano de Neyolov incluyeron los Baños Superior e Inferior. Neyolov construyó la Casa de la Ópera en 1778-79. En la década de 1780, Cameron agregó las Termas como parte de la "Rapsodia greco-romana" de Catalina la Grande, y comenzó a construir la Villa China . Quarenghi agregó un pabellón de música y el templo de Ceres a una isla del Estanque Superior. Su locura Ruinas de la cocina se añadió junto a la Sala de Conciertos. El Palacio Babolovo de Neyolov se añadió en 1785, y en la década de 1790, Quarenghi construyó el Palacio de Alejandro . En 1809, Luigi Rusca construyó la Terraza de Granito. En 1817, Stasov construyó el Arco del Triunfo en conmemoración de la repulsión rusa de la invasión francesa de Rusia . De 1851 a 1852, Monighetti añadió el Baño Turco. [1] : 24–25, 28
Con la muerte de Catalina la Grande en 1796, la construcción del parque cesó. Vasili Stasov restauró los daños causados por el incendio de 1820, que afectaron a la capilla de Rastrelli y a los apartamentos adyacentes. En la década de 1850, Andrei Stakenschneider decoró los techos de la sala de estado con adornos de estuco y lienzos del Museo del Hermitage . En 1860, Ippolito Monighetti reconstruyó la escalera central y el pórtico principal. [1] : 22–28
Cuando las fuerzas alemanas se retiraron después del asedio de Leningrado en la Segunda Guerra Mundial, destruyeron intencionadamente la residencia, [2] dejando solo la cáscara hueca del palacio. Los archivistas soviéticos habían logrado documentar una buena parte del interior antes de la guerra, lo que resultó de gran importancia para la reconstrucción del palacio a partir de 1957, por parte de la Comisión de Control Estatal para la Conservación de Monumentos bajo la dirección de Alexander Kedrinsky. [1] : 7–9
Aunque los interiores neoclásicos de Stasov y Cameron son manifestaciones del gusto de finales del siglo XVIII y principios del XIX, el palacio es más conocido por el gran conjunto de salas formales de Rastrelli, conocido como la Enfilada Dorada . Comienza en el espacioso y aireado salón de baile, el "Gran Salón" o el "Salón de las Luces", con un espectacular techo pintado, y comprende numerosas salas más pequeñas decoradas de forma distintiva, incluida la recreada Sala de Ámbar . [3]
El Gran Salón , o Galería de la Luz, como se lo llamaba en el siglo XVIII, es un apartamento formal de estilo barroco ruso diseñado por Bartolomeo Rastrelli entre 1752 y 1756. [4] El Gran Salón estaba destinado a recepciones más importantes como bailes, cenas formales y bailes de máscaras . El salón fue pintado en dos colores y cubre un área de aproximadamente 1.000 metros cuadrados. Ocupando todo el ancho del palacio, las ventanas del lado este miran hacia el parque mientras que las ventanas del lado oeste miran hacia la plaza del palacio. Por la noche, se encienden 696 lámparas en alrededor de una docena de candelabros ubicados cerca de los espejos. Las tallas y ornamentaciones escultóricas y doradas del salón fueron creadas según bocetos de Rastrelli y modelos de Johann Franz Dunker.
Más allá del Gran Salón se encuentra el Comedor de los Cortesanos. La sala fue diseñada por Rastrelli a mediados del siglo XVIII. La pequeña sala está iluminada por cuatro ventanas que dan al patio formal. El arquitecto colocó ventanas falsas con espejos y vidrios espejados en la pared opuesta, lo que hace que el salón sea más espacioso y luminoso. Decorado en el estilo interior barroco típico, el salón está lleno de tallas de pared doradas, piezas doradas complejas en las puertas y patrones ornamentales de flores estilizadas. El mural del techo fue pintado por un conocido estudiante de la Escuela Rusa de mediados del siglo XVIII. Está basado en el mito griego del dios del sol Helios y la diosa del amanecer, Eos .
Frente al comedor de los cortesanos, al otro lado de la escalera principal, se encuentra el comedor formal blanco. El salón se utilizaba para las cenas formales o "cenas" de las emperatrices. Las paredes del comedor estaban decoradas con la mayor extravagancia con tallas doradas. El mobiliario consiste en tallas doradas en las consolas. Algunos de los muebles que se pueden ver en la sala hoy en día son originales, mientras que otras piezas son reproducciones. [5] El mural pintado, El triunfo de Apolo , es una copia de una pintura completada en el siglo XVI por el artista italiano Guido Reni .
El Salón de los Retratos es un apartamento formal que cubre 100 metros cuadrados. Las paredes de la sala cuentan con grandes retratos formales de la emperatriz Catalina I y la emperatriz Isabel Petrovna , así como pinturas de Natalia Alexeyevna , hermana de Pedro el Grande , y la emperatriz Catalina II . [6] Los pisos con incrustaciones del salón contienen maderas preciosas. El Salón de Alejandro I fue diseñado entre 1752 y 1756 y pertenecía a la suite privada del Emperador. El salón se destacaba del resto de las salas formales del palacio debido al hecho de que las paredes estaban cubiertas de seda china. El resto de la decoración de la habitación era típica de las salas formales del palacio: un mural en el techo y tallas doradas. Las elegantes mesas de juego y la cómoda de madera con incrustaciones exhiben porcelana japonesa, china y berlinesa .
El Comedor Verde, que sustituyó al «Jardín Colgante» de Rastrelli en 1773, es la primera de las habitaciones del ala norte del Palacio de Catalina, diseñada por Cameron para el futuro emperador Pablo y su esposa. Las paredes de color pistacho de la habitación están revestidas con figuras de estuco de Ivan Martos . Durante el gran incendio de 1820, la habitación sufrió graves daños, por lo que compartió la suerte de otros interiores de Cameron. Posteriormente fue restaurada bajo la dirección de Stasov. [7]
Otros interiores de Cameron incluyen la Sala de Camareros, con un piso con incrustaciones de palisandro , amaranto y caoba y elegantes mesas de juego Chippendale ; [8] el Comedor Formal Azul, con papel tapiz de seda blanco y azul y chimeneas de mármol de Carrara ; [9] el Salón Azul Chino, una curiosa combinación de estilo Adam con Chinoiserie ; [10] la Antesala del Coro, con paredes revestidas de seda color albaricoque; [11] y el tocador con columnas de Alejandro I , ejecutado en estilo pompeyano .