stringtranslate.com

Miércoles de luz

Mittwoch aus Licht (en español: Miércoles de luz) es una ópera deKarlheinz Stockhausencompuesta por un saludo, cuatro escenas y una despedida. Fue la sexta de las siete que se compusieron para el ciclo de ópera Licht : die sieben Tage der Woche (Luz: los siete días de la semana) y la última en ser representada. Fue escrita entre 1995 y 1997, y se representó por primera vez en 2012.

Historia

Rupert Huber, director de los estrenos de Welt-Parlament y Michaelion en 1996 y 1998, respectivamente

Las cuatro escenas que lo componen fueron encargadas y estrenadas por separado:

El estreno teatral de Mittwoch fue realizado por la Birmingham Opera Company en lo que habría sido el 84 cumpleaños del compositor, el miércoles 22 de agosto de 2012 en Argyle Works, una antigua fábrica en Digbeth , Birmingham , como parte del Festival de Londres 2012 , con más funciones el 23, 24 y 25 de agosto. [4] [5] [6] El director fue Graham Vick , la directora musical Kathinka Pasveer, el diseñador Paul Brown, la iluminación Giuseppe di Iorio y la coreografía Ron Howell. La producción ganó el Premio de la Royal Philharmonic Society de 2012 para Ópera y Teatro Musical.

Roles (estreno teatralizado)

Interior de Argyle Works, poco antes del ensayo general de Mitwoch el 21 de agosto de 2012
Director Graham Vick
Directora musical Kathinka Pasveer

Sinopsis

Escenario de la primera escena del Welt-Parlament en su estreno mundial el 22 de agosto de 2012
Dos camellos bactrianos durante un intermedio en el ensayo general de Mittwoch (Ópera de Birmingham, 21 de agosto de 2012)

El miércoles es el día de la cooperación y la reconciliación entre Miguel , Eva y Lucifer , y su color exotérico es el amarillo brillante. [7] La ​​siguiente lista de 24 "características escénicas" de toda la ópera se encuentra en el prefacio de la partitura de su escena final: [8]

  1. Espíritus de luz : Eva, Miguel y Lucifer
  2. Principios divinos: intuición y armonía
  3. Tema: amor, amistad y solidaridad cósmica.
  4. Ritual: belleza y arte
  5. Seres: humanos y el ángel guardián Rafael
  6. Elemento: aire
  7. Sonido: cantando
  8. Voces: soprano, tenor y bajo
  9. Instrumentos: corno di bassetto con flauta, trompeta, trombón
  10. Órgano: cerebro, órgano del habla.
  11. Sentido: vista (especialmente el ojo derecho), razón pura
  12. Centro: entre los ojos, rostro, clarividencia.
  13. Conciencia: comprensión, visión, entendimiento espiritual.
  14. Color: amarillo brillante, iridiscencia de todos los colores.
  15. Aromas: masilla e incienso.
  16. Piedras preciosas: circón amarillo , topacio.
  17. Metal: mercurio
  18. Flor: rudbeckia de color amarillo dorado
  19. Arbusto: forsitia
  20. Árbol: arce , arces japoneses
  21. Animales: paloma, camello
  22. Número: 8
  23. Planeta: Mercurio
  24. Símbolo:

El mediodía se desarrolla en cuatro escenas, precedidas por un saludo y seguidas por una despedida.

saludos del miércoles

El saludo del miércoles consiste en la música electrónica de la cuarta escena, Michaelion , y se reproduce en el vestíbulo entre chimeneas, vientos, sopladores, cometas, globos y palomas volando. [8]

Escena 1: Parlamento mundial

El Presidente ( Ben Thapa ) convoca el Parlamento Mundial (producción de la Ópera de Birmingham, 24 de agosto de 2012)

El Parlamento Mundial se reúne en una sesión sobre las nubes y el tema del debate es el amor. Mientras los parlamentarios llegan en ascensores transparentes al piso superior del rascacielos o la cúpula de cristal flotante, helicópteros y palomas pasan de vez en cuando por el cielo azul. El debate se lleva a cabo en idiomas desconocidos, con ocasionales lapsos de inteligibilidad en el idioma local. Los delegados se ponen de pie para presentar sus interpretaciones del amor y el Presidente comenta cada punto de vista. Cuando un conserje interrumpe con la noticia de que un automóvil estacionado ilegalmente está a punto de ser remolcado, el Presidente se da cuenta de que es suyo y sale corriendo. Una soprano de coloratura es elegida presidenta temporal y el debate continúa. Después de una gran espiral de vocales final, los parlamentarios declaran sincrónicamente el tema central de la ópera: "Parlamento Mundial Miércoles de Luz , día de reconciliación, amor". Se levanta la sesión, todos se levantan y salen mientras cantan más atributos del miércoles ("día de los espacios", "día de los derechos de las mujeres", "día de Mercurio", "día de la reconciliación", "día de volar", "día de los nuevos idiomas", etc.) en un sol . Sin saber por dónde debería salir, el bajo más gordo se detiene, se vuelve hacia el público avergonzado y antes de irse tartamudea: "Ahora seguiría la siguiente escena".

Escena 2: Finalistas de la orquesta

Finalistas de la orquesta : durante el solo de violonchelo, oboe (Dan Bates) y contrabajo (Jeremy Watt) sobre un aeropuerto en el mar (producción de la Ópera de Birmingham, 21 de agosto de 2012).

Once instrumentistas compiten por un puesto en una orquesta mientras flotan en el aire. La observación telescópica revela una variedad de escenas aéreas: un tejado de catedral, aviones volando sobre el mar, barcos en un puerto, etc. En el último solo, el contrabajista se convulsiona en un ataque obsesivo-compulsivo de rasguños y gemidos, hasta que aparece la misteriosa figura de una momia que, con un golpe de gong chino, libera al bajista de su aflicción. [9] Después de que se han completado todas las audiciones, un trompetista entra inesperadamente en la sala, tocando una señal, después de lo cual todos los músicos vuelan hacia arriba en un tutti finale.

Los solos están acompañados de música electrónica y concreta en proyección espacial octofónica , y cada uno está asociado a una imagen particular:

La momia (David Waring) libera al bajista (Jeremy Watt) de su ataque obsesivo-compulsivo (Ópera de Birmingham, 23 de agosto de 2012)

Escena 3: Helikopter-Streichquartett

El DJ Nihal (de espaldas a la cámara) presenta al Cuarteto Elysian antes de que interpreten el Cuarteto de Cuerdas Helicopter el 23 de agosto de 2012 (Ópera de Birmingham)

Los cuatro músicos de un cuarteto de cuerdas son presentados al público por un moderador que describe los detalles técnicos de la interpretación. Luego, los músicos caminan o son conducidos hasta cuatro helicópteros que los esperan, y luego las cámaras de video transmiten la señal a los monitores de televisión en el auditorio.

Luego, los helicópteros los llevan al aire y desde allí tocan una composición polifónica sincronizada mientras reaccionan al sonido de las palas del rotor . Su forma de tocar también está influenciada por los movimientos elegidos por los pilotos. De vez en cuando, sus interpretaciones se unen en los mismos ritmos y arcos, aunque es evidente que están aislados y a kilómetros de distancia. Las cámaras de vídeo y los micrófonos transmiten sus imágenes (incluidas las vistas a través de las cabinas de cristal del mundo de abajo) y los sonidos a cuatro torres de monitores de vídeo y altavoces en el auditorio en tierra.

Tras regresar a tierra y finalizar la composición, los músicos y los pilotos desembarcan y regresan al auditorio, siempre bajo el control de las cámaras de vídeo. Una vez en el auditorio, el moderador presenta a los pilotos al público y pregunta a los jugadores y pilotos sobre sus experiencias. También se responden preguntas del público.

Escena 4: Michaelion

El Michaelion es una sede galáctica donde se ha convocado una reunión de delegados de diferentes estrellas para elegir un nuevo Presidente. Éste debe ser un "operador galáctico" que pueda traducir mensajes universales que nadie más puede entender. La escena consta de tres subescenas.

Präsidium
A medida que llegan los delegados, corre la voz de que el candidato favorito se llama Lucicamel. En el auditorio, alguien escucha una radio de onda corta , imitando de vez en cuando los sonidos. Al cabo de un rato, se va.

"Kakabel" de Michaelion : los miembros del coro sostienen los siete globos y comentan (Ópera de Birmingham, 24 de agosto de 2012)

Luzikamel
Lucicamel, que es un camello bactriano , llega acompañado de un trombonista vestido de blanco y es recibido por los delegados. En una serie de eventos, se presenta ante la asamblea.

Trombonut (Stephen Menotti) y Lucicamel en la Danza del Camello de Michaelion (Ópera de Birmingham, 24 de agosto de 2012)
Luca (Michael Leibundgut) sale de Lucicamel con su radio de onda corta (Ópera de Birmingham, 24 de agosto de 2012)

Operador
Como Operador de Michael, Luca escucha las transmisiones recibidas en una radio de onda corta para proporcionar informes en respuesta a los problemas planteados sucesivamente por once delegados, quienes lo imitan, pobremente pero con humor.

Justo antes del Sexteto Espacial, una soprano (Ruth Kerr, acompañada por Chloé l'Abbé, flauta) canta "Veo... un clarinete sobre un puerto, un fagot sobre un tren de vapor..." (Ópera de Birmingham, 24 de agosto de 2012).

Desviación del medio tiempo

Mittwochs-Abschied , Birmingham, 23 de agosto de 2012

La despedida del miércoles es la música electrónica de la escena 2 que, al igual que la música electrónica del acto 2 de Dienstag , se proyecta en octofonia a través de altavoces dispuestos en las esquinas de un cubo que rodea al público. Aquí, sin embargo, se reproduce "más allá de visiones reflejadas", en forma de proyecciones de vídeo de los once eventos espaciales de Orchester-Finalisten , en el foyer mientras el público se retira. [8]

Recepción de prensa (estreno en escena)

Las funciones de estreno se agotaron. La capacidad del recinto era de 500 personas y el público se desplazaba entre las dos enormes salas de Argyle Works. La Birmingham Opera Company presentó una compañía de 100 actores del "maravilloso ejército de voluntarios talentosos de Vick", [10] una marca registrada de la compañía, que actuó junto a los cantantes e instrumentistas, y a veces también entre el público, "manteniendo el punto de apoyo entre el humor y el misterio sobre el que se equilibraba tan hábilmente toda la producción". [11] En un artículo publicado en el Frankfurter Allgemeine Zeitung , Jörn Florian Fuchs citó la dirección musical de Kathinka Pasveer como una "realización verdaderamente brillante de la partitura". [12] Coincidiendo con esta evaluación del logro de Pasveer, David Fallows añadió que "uno de los detalles importantes de cualquier interpretación en vivo de Stockhausen siempre ha sido la pura magnificencia de la proyección del sonido, que impacta desde los primeros momentos del mágicamente lúcido saludo del miércoles". [13] Anna Picard concluyó en The Independent que se trató de una "producción de paseo pausado y extático" y que "el sueño de Stockhausen se hizo realidad con ingenio y amor". [14]

Rupert Christiansen le dio a la producción 4 de 5 estrellas en The Telegraph , pero descartó su tercera escena, Helicopter String Quartet, que consideró "un truco banal, que desperdicia una cantidad obscena de dinero y combustible para generar solo una cantidad espantosa de ruido sin sentido". Christiansen citó el "extraño sentido del humor" de Stockhausen como "una gracia salvadora" de la producción. [15] Nick Richardson, escribiendo en la London Review of Books , no estuvo de acuerdo con Helicopter Quartet , describiéndolo como "fantástico el jueves por la noche, particularmente en el despegue, los vigorosos trémolos de las cuerdas se sincronizaban con el latido de las palas del rotor y el cálido y grave zumbido del motor". [16]

Gisela Schwarz escribió en el Kölner Stadt-Anzeiger que Graham Vick había captado hábilmente las diversas opiniones religiosas de Stockhausen sin descartarlas como meramente esotéricas. [17] La ​​reseña de Stephen Pritchard para The Observer concluyó que la producción "sin duda" valía el gasto de 920.000 libras esterlinas que se informó que supuso:

Este repertorio lleva a los músicos a sus límites absolutos; la partitura puede parecer aleatoria, pero está extraordinariamente controlada y perfectamente organizada, con pasajes de una tranquilidad exquisita. El mensaje es decididamente cálido, sincero y amoroso, entrando y saliendo del lenguaje, el espacio y el tiempo. Es un logro importante. [10]

Mark Swed resumió su visión de la producción en Los Angeles Times escribiendo: "el evento fue asombroso para el alma y simplemente increíble". [18]

Obras auxiliares

Además de la ópera en sí, varias de cuyas partes pueden interpretarse por separado, hay cuatro piezas independientes realizadas de diferentes maneras a partir de versiones de la fórmula Mittwoch :

Galería

Discografía

Todavía no se ha publicado ninguna grabación completa de Mittwoch aus Licht , aunque ya han aparecido todos los componentes. La SWR retransmitió la ópera completa en octubre de 2003 utilizando selecciones de los seis primeros lanzamientos de CD siguientes, además de la grabación de 1998 de la Bayerischer Rundfunk del ensayo general de Michaelion .

Filmografía

Referencias

  1. ^ Stockhausen 1996a, I y VI.
  2. ^ Barbechos 2012, 1284.
  3. ^ Stockhausen 2002, VII y XV.
  4. ^ Anónimo. 2012.
  5. ^ Marrón 2012.
  6. ^ Clements 2012.
  7. ^ Stockhausen 1989b, 200.
  8. ^ abc Stockhausen 2002, III y V.
  9. ^ Kohl 2008.
  10. ^ por Pritchard 2012.
  11. ^ Griffiths 2012, 19.
  12. ^ Fuchs 2012.
  13. ^ Barbechos 2012, 1284–1285.
  14. ^ Picard 2012.
  15. ^ Christiansen 2012.
  16. ^ Richardson 2012.
  17. ^ Schwarz 2012b.
  18. ^ Suecia 2012.

Fuentes citadas

Lectura adicional

Enlaces externos