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Carnaval de la Luz

" Carnaval of Light " es una grabación de vanguardia inédita de la banda de rock inglesa The Beatles . Fue encargado para el Million Volt Light and Sound Rave, un evento celebrado en el Roundhouse de Londres los días 28 de enero y 4 de febrero de 1967. Grabado durante una sesión para la canción " Penny Lane ", "Carnival of Light" tiene una duración de casi 14 minutos. y contiene sonidos distorsionados y cargados de ecos de percusión, teclados, guitarra y voz. Su creación fue iniciada por el interés de Paul McCartney en la escena vanguardista londinense y a través de su conexión con la firma de diseño Binder, Edwards & Vaughan (a menudo llamada BEV, y dirigida por los socios Doug Binder , Dudley Edwards y David Vaughan ).

Desde el evento, "Carnaval de la Luz" rara vez se ha escuchado y no circula en forma pirata . Para McCartney, la pieza llegó a tener importancia en sus esfuerzos por ser reconocido como el primer Beatle en comprometerse plenamente con la vanguardia, más de un año antes de que John Lennon grabara " Revolution 9 ". En 1996, McCartney intentó publicar la canción en la compilación Anthology 2 de los Beatles , pero su inclusión fue vetada por sus antiguos compañeros de banda. McCartney confirmó que todavía tenía la cinta en 2008. En 2016, todavía estaba considerando publicarla.

Fondo

Con su álbum Revolver de agosto de 1966 , los Beatles abrieron nuevos caminos en el pop al apartarse de las nociones convencionales del género sobre forma compositiva, instrumentación e ingeniería; en la descripción del musicólogo Walter Everett , también fue "un ejemplo innovador de música electrónica ". [5] Alrededor de diciembre, Vaughan pintó un diseño psicodélico en un piano propiedad de Paul McCartney. Cuando entregó el piano a la casa de McCartney en St John's Wood , le pidió a McCartney que contribuyera con una pieza musical para The Million Volt Light and Sound Rave. Para sorpresa de Vaughan, McCartney estuvo de acuerdo. Esta es la historia que se ofrece en la biografía de Barry Miles de 1997, Paul McCartney: Many Years from Now . [6] Alternativamente, McCartney le dijo más tarde al periodista musical Mark Ellen que fue Miles quien le pidió que contribuyera al evento, [7] mientras que el autor Howard Sounes dijo que Edwards de BEV le pidió a McCartney una contribución musical de los Beatles y recibió una cinta. del "Carnaval de la Luz" poco después. [8]

El Million Volt Light and Sound Rave (a veces denominado "Carnival of Light Rave") fue un festival de arte organizado por BEV como escaparate de música electrónica y espectáculos de luces. Se celebró en el Roundhouse Theatre de Chalk Farm , al norte de Londres. [7] Los carteles del evento prometían "música compuesta por Paul McCartney y Unit Delta Plus ". [4] Este último era un grupo de música electrónica cuyos miembros incluían a los compositores Delia Derbyshire y Brian Hodgson del BBC Radiophonic Workshop y al pionero de los sintetizadores Peter Zinovieff . [9] [nb 1] En preparación para el evento, Edwards llevó a McCartney a encontrarse con Zinovieff en la casa de este último en Putney, en el suroeste de Londres. Allí, Zinovieff les interpretó una composición experimental "a frecuencias de decibeles tan intensas", según Edwards, "que muchas partes de mi anatomía (incluidos los órganos internos) comenzaron a realizar una danza involuntaria. Sólo puedo describirlo como 'espasmos extáticos'. " [11]

Grabación

Le dije: "Todo lo que quiero que hagas es simplemente pasear por todas las cosas, golpearlas, gritarlas, tocarlas, no tiene por qué tener ningún sentido. Tocas un tambor, luego te acercas al piano, tocas algunas notas y simplemente pasear."

Paul McCartney recordando sus sugerencias para "Carnival of Light" [12]

Los Beatles grabaron la nueva pieza para BEV el 5 de enero de 1967, al comienzo de las sesiones del álbum que se convirtió en Sgt. Banda del club Pepper's Lonely Hearts . Comenzaron el trabajo después de completar las sobregrabaciones de la canción " Penny Lane ". [13] Los cuatro Beatles estuvieron presentes, al igual que George Martin , su productor. [2] Con referencia al crédito de McCartney en el cartel de la rave, el autor Steve Turner dice que como "un fenómeno musical" de los cuatro Beatles, "Carnival of Light" "no fue tanto 'compuesto' por Paul como iniciado por él". [14]

McCartney recordó haber iniciado la grabación diciéndoles a sus compañeros de banda: "Esto es un poco indulgente, pero ¿les importaría darme 10 minutos? Me pidieron que hiciera esto. Todo lo que quiero que hagan es simplemente pasear por todas las cosas". y golpéalo, grita, tócalo". [15] Dijo que la obra no podía clasificarse como pieza musical, pero la identificó como vanguardista y dentro del grupo " Stockhausen / John Cage ". [2] Según el biógrafo de los Beatles, Ian MacDonald , McCartney también pretendía capturar el espíritu de AMM , un grupo de jazz experimental con sede en Londres cuyo trabajo conoció a través de Miles, y su estética influyó de manera similar en la grabación de los Beatles de " A Day in the Life". "más tarde en enero. [16] [nota 2]

"Carnival of Light" no tiene letra, [2] aunque en la pista se escuchan las voces de McCartney y John Lennon . [18] La banda primero creó una pista básica de batería y órgano grabada a una velocidad rápida, lo que los hizo sonar más profundos en tono y más lentos en tempo . Se aplicó una gran cantidad de reverberación a los instrumentos y a las voces de Lennon y McCartney. Los dos también grabaron gritos de guerra de los nativos americanos, silbidos, jadeos, toses genuinas y fragmentos de conversaciones de estudio. Otras sobregrabaciones de la canción incluyen ráfagas de retroalimentación de guitarra, órgano, piano y retroalimentación electrónica con Lennon gritando "¡Electricidad!" [18] En un momento, McCartney toca una versión de " Fixing a Hole " en el piano. [2]

Miles sugiere que la pieza "se parece más a ' El regreso del hijo de Monster Magnet '" de Freak Out! de Mothers of Invention . , [19] un álbum que le había regalado a McCartney en 1966 y en el que resonaban las ideas iniciales de este último para Sgt. Pimienta . [20] Miles continúa: "excepto que no hay ritmo y la música aquí es más fragmentada, abstracta y seria... [Un] ritmo a veces se establece durante unos pocos compases mediante la percusión o un golpe rítmico en el piano. Hay sin melodía, aunque a veces fragmentos de una melodía amenazan con abrirse paso." [21] Al historiador de los Beatles, Mark Lewisohn, se le concedió acceso a la grabación completa de "Carnival of Light" mientras compilaba su libro de 1988 The Complete Beatles Recording Sessions . [22] Describió el contenido de la cinta de cuatro pistas:

La pieza concluye con McCartney preguntándole al ingeniero del estudio con una voz llena de eco: "¿Podemos escucharla ahora?". [21] Lewisohn escribió que a Vaughan se le dio una mezcla mono preliminar, [4] mientras que Miles afirmó que la mezcla tenía "separación estéreo completa". [18] Después de completar la sesión, según el ingeniero Geoff Emerick , Martin dijo: "Esto es ridículo. Tenemos que hincarle el diente a algo constructivo". [2] Emerick escribió que el grito de "Barcelona" de Lennon y otros "fragmentos" de la sesión de "Carnival of Light" fueron posteriormente reciclados para " Revolution 9 ", un collage sonoro que Lennon grabó con Yoko Ono en junio de 1968. [24] [25]

Estreno

"Carnival of Light" recibió su única transmisión pública en el Million Volt Light and Sound Rave. [26] Ninguno de los Beatles estuvo en la rave. En cambio, el 28 de enero, McCartney y George Harrison asistieron a un concierto de Four Tops en el Royal Albert Hall . [27] McCartney se enojó con los organizadores cuando se enteró de que se había permitido que la cinta se reprodujera más allá del punto acordado, dándole así a la multitud una vista previa de "Fixing a Hole". Edwards dijo que esto no fue intencional, sino que él y Doug Binder habían estado ocupados con el espectáculo de luces de la rave. [28] La pieza se tocó varias veces durante las dos noches. [29]

Según recuerda Hodgson, "Carnival of Light" era "todo un desastre... No parecía haber coherencia en lo que había en la cinta". [9] Según el biógrafo de McCartney, Ian Peel , otros que escucharon la grabación quedaron "completamente decepcionados". [27] Vaughan recordó: "Así que toda la música era en vivo, aparte de las malditas cintas [ sic ] que hizo Paul McCartney. Ya sabes, cuando pensó que haría algo sin palabras, eso fue muy misterioso. .. No creo que haya sido gran cosa." [27] Daevid Allen de Soft Machine le dijo a Peel: "Recuerdo vagamente el collage de sonido porque no fue particularmente memorable. Obviamente había mejorado un poco cuando se hizo Sgt. Pepper ". [27]

Consecuencias y omisión de Antología 2

Me estaba interesando en cosas de vanguardia ... Nunca me conocieron por ser así porque más tarde John me reemplazó: "Oh, debe haber sido John el monstruo de Stockhausen". En realidad no lo fue, éramos yo y mi público de Londres: Robert Fraser, Miles de la revista IT ... John Dunbar, Peter Asher, el público de Indica. [30]

– McCartney a Mark Lewisohn

Desde 1967, "Carnival of Light" sólo ha sido escuchado por "expertos de Abbey Road", según el autor Mark Brend, y no ha circulado en forma pirata . [7] A pesar de la experimentación de los Beatles dirigida por McCartney durante el Sgt. Durante el período Pepper , fue Lennon quien llegó a ser identificado como el vanguardista revolucionario de la banda a través de "Revolution 9" y otras colaboraciones con Ono, incluido su álbum de 1968 Two Virgins . [31] Harrison también se asoció públicamente con el experimentalismo de vanguardia, con sus álbumes en solitario de finales de la década de 1960 Wonderwall Music y Electronic Sound , [32] al igual que Ringo Starr , a través de su defensa del artista de Apple John Tavener ; en comparación, según el crítico musical Richie Unterberger , McCartney mantuvo "la imagen pública más directa de los cuatro". [33] Cuando se le preguntó sobre "Carnival of Light" en su entrevista para el libro de Lewisohn de 1988, McCartney comparó la canción con las incursiones de Harrison en la música india con los Beatles, y dijo que recientemente había renovado su interés en ese tipo de trabajo experimental. [34]

En 1996, McCartney intentó incluir "Carnival of Light" en el álbum recopilatorio de los Beatles, Anthology 2 , pero fue vetado por Harrison, Starr y Ono (como viuda de Lennon) con el argumento de que la canción nunca estuvo destinada a un lanzamiento de los Beatles. [35] [36] Más tarde, McCartney recordó que "a los chicos no les gustó la idea, como 'esto es basura'". [15] Dijo que Harrison no disfrutaba de la vanguardia ("como diría George, 'la vanguardia es una pista'"). [37] [nb 3] George Martin, quien ayudó a evaluar todas las grabaciones de los Beatles para su inclusión en los CD de Anthology , [38] también consideró que "Carnival of Light" no merecía su lanzamiento. [7] [39] McCartney se sintió motivado a incluir la canción por el deseo de ser reconocido como el primer Beatle en abrazar la música de vanguardia, casi dieciocho meses antes que Lennon, quien solía burlarse de la vanguardia como "francés para tonterías". – grabó "Revolución 9". [40] [nota 4]

Lewisohn ayudó a los Beatles a compilar el proyecto Anthology . [45] Dijo que abogó por que la canción se incluyera en Anthology 2 , pero: "Ciertamente no pasó de George, no estoy seguro de que pasó de Ringo o Yoko tampoco. Era algo que iba a pasar, Potencialmente, destacar solo a Paul de una buena manera y no sé que eso era algo que querían colectivamente". [46] Barry Miles, uno de los pocos que escuchó "Carnival of Light", lo descartó como "realmente espantoso". [47] También dijo: "No merece la pena ser liberado. Son sólo masas de eco... Era lo mismo que todo el mundo estaba haciendo en casa". [47] En opinión de Ian MacDonald, a diferencia de la sensibilidad que AMM aportó a su trabajo, "los Beatles simplemente tocaron al mismo tiempo, sobregrabando sin pensarlo mucho y confiando en los efectos de arte instantáneo del eco de cinta para producir algo adecuadamente 'lejos'. afuera'." [dieciséis]

Más especulaciones sobre la liberación

Sargento. Cartelera del 50 aniversario de Pepper , Londres, 2017. A pesar de las esperanzas de algunos fans, el tema no fue incluido en el álbum reeditado.

En una entrevista de 2001 con Ellen, reproducida en el sitio web Rocking Vicar en abril siguiente, [2] McCartney dijo que estaba trabajando en una película de collage de fotografías de los Beatles que era similar a otra película que había creado, Grateful Dead – A Photo Film ( 1995). Dijo que planeaba utilizar "Carnival of Light" en la banda sonora. [48] ​​En 2006, este proyecto aún no se había visto y ninguna parte de la pista había salido a la superficie. [49] Durante una entrevista de 2004, McCartney confirmó que todavía poseía las cintas maestras y que "ha llegado el momento de que tenga su momento. Me gusta porque son los Beatles libres, fuera de pista". [15] Requeriría el consentimiento de Starr, Ono y la viuda de Harrison, Olivia Harrison, para lanzar la canción. [12] [50]

El periodista musical Michael Gallucci ha descrito "Carnival of Light" como "el santo grial de las grabaciones perdidas de los Beatles". [51] Ian Peel dedica un capítulo completo a la canción en su libro de 2002 The Unknown Paul McCartney: McCartney and the Avant-Garde . [49] En sus comentarios a Peel, David Vaughan dijo sobre la importancia de esta pieza de vanguardia para McCartney: "la idea, por supuesto, era que la hiciera antes que John [Lennon]. Eran un dolor en el trasero, la pareja de ellos... De hecho, todos lo estaban. Siempre estaban tratando de eclipsarse unos a otros. Quiero decir, ¿a quién le importa quién fue el primero en eso? ¿Sabes a qué me refiero? [27]

En una entrevista de 2016, McCartney declaró que estaba jugando con la idea de lanzar tomas de grabaciones de los Beatles inéditas, incluida "Carnival of Light". [52] Contrariamente a las expectativas de los fanáticos, no apareció como una pista extra en ninguna de las ediciones ampliadas del 50 aniversario de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band se lanzó al año siguiente. [53] [54] Giles Martin , quien supervisó un nuevo remix estéreo de Sgt. Pepper para los lanzamientos del 50 aniversario, comentó que se consideró la inclusión de la pista, pero "en realidad no era parte de Pepper ... Es algo muy diferente", [55] y agregó que "'Carnival of Light' nunca fue pensado "Ser un disco, de hecho, es una de esas cosas de las que hablan los fanáticos... Pero estaba destinado a Roundhouse". [53] Martin, no obstante, expresó la esperanza de "hacer algo interesante" con la pista en el futuro. [55] Tras el tan esperado lanzamiento de " Now and Then " en 2023, muchos fanáticos de los Beatles han pedido que "Carnival of Light" tenga su propio lanzamiento. [56]

Personal

Según Kenneth Womack : [57]

Referencias

Notas

  1. ^ McCartney también consideró colaborar en una versión radiofónica de " Yesterday " con Derbyshire. [9] Respondiendo a esta sugerencia, Hodgson dijo: "Habría pensado que Delia lo habría hecho, francamente. Hay tantos rumores circulando, tantas leyendas. Los encuentros casuales se convierten en largas asociaciones que no sucedieron". [10] Derbyshire comentó que su asociación con McCartney no duró más allá de su breve encuentro en 1966. [10]
  2. Los Beatles también incorporaron la experimentación de vanguardia en el collage insertado en el Sgt. "El ritmo agotador de Pepper LP" . [17]
  3. ^ En sus notas para la reedición de 1996 de Electronic Sound , Harrison escribió con desdén: "Podría llamarse vanguardia. Pero una descripción más adecuada sería (en palabras de mi viejo amigo Alvin [Lee] ) 'Vanguardia una pista'!" [32]
  4. ^ La misma motivación había informado las entrevistas de McCartney desde 1986, incluidas las del proyecto Anthology ; [41] un ensayo que encargó para el programa se distribuyó gratuitamente durante su gira mundial de 1989-1990 ; [42] y particularmente su biografía autorizada con Miles, Many Years from Now . [43] Este último incluye 57 páginas dedicadas a establecer la participación de McCartney en la escena vanguardista londinense de los años 60, además de comentarios sobre "Carnival of Light". [44]

Referencias

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Fuentes

enlaces externos