Death Cab for Cutie (comúnmente abreviado como DCFC o Death Cab ) es una banda de rock estadounidense formada en Bellingham, Washington , en 1997. [1] La música de Death Cab for Cutie ha sido clasificada como indie rock , indie pop y rock alternativo . La banda está compuesta actualmente por Ben Gibbard (voz, guitarra, piano), Nick Harmer (bajo), Dave Depper (guitarra, teclados, coros), Zac Rae (teclados, guitarra) y Jason McGerr (batería).
La banda fue originalmente un proyecto en solitario de Gibbard, quien expandió el proyecto a un grupo completo al obtener un contrato discográfico. [2] Lanzaron su álbum debut, Something About Airplanes , en 1998. El cuarto álbum de la banda, Transatlanticism de 2003 , irrumpió en la corriente principal tanto crítica como comercialmente; sus canciones aparecieron en varias series de televisión y películas. El debut de la banda en un sello importante para Atlantic Records , Plans de 2005 , fue platino . El guitarrista fundador Chris Walla dejó la banda en 2014 después de 17 años. El décimo y último álbum de estudio de la banda, Asphalt Meadows , fue lanzado el 16 de septiembre de 2022. Junto con sus diez álbumes de estudio de larga duración, la banda ha lanzado cuatro EP , dos EP en vivo, un álbum en vivo y un álbum de demostración.
Death Cab for Cutie, cuyo nombre deriva de la canción de Vivian Stanshall / Neil Innes « Death Cab For Cutie », comenzó en 1997 como un proyecto en solitario de Ben Gibbard cuando era guitarrista de la banda Pinwheel. Grabó bajo el nombre de All-Time Quarterback . Como Death Cab for Cutie, lanzó un casete, You Can Play These Songs with Chords , durante el mismo año. El lanzamiento fue sorprendentemente exitoso y decidió expandir el proyecto a una banda, contratando a Chris Walla (que trabajó en el casete) en la guitarra, Nick Harmer en el bajo y Nathan Good en la batería. [3] Death Cab for Cutie se formó en la Western Washington University en Bellingham , Washington . Las letras de las primeras canciones incluyen referencias locales que fueron importantes para el desarrollo de la banda. [4] Muchas de las primeras canciones se grabaron en el sótano de una casa en Ellis Street en la que Gibbard vivía con varios compañeros de habitación. [5]
Los cuatro lanzaron su álbum debut, Something About Airplanes , el 18 de agosto de 1998. En 1998, la banda conoció a su manager, Jordan Kurland . Kurland había escuchado elogios sobre la banda y, después de un intento fallido de verlos tocar en South by Southwest, los conoció mientras estaban de gira con un cliente. [6]
La banda lanzó We Have the Facts and We're Voting Yes en marzo de 2000. Nathan Good dejó la banda durante la realización del álbum y fue reemplazado brevemente por Jayson Tolzdorf-Larson. Gibbard tocó la batería en la mayor parte del álbum, y Good tocó en "The Employment Pages" y "Company Calls Epilogue" en el lanzamiento final. [3] Aunque Tolzdorf-Larson no contribuyó al álbum, sí apareció en la canción "Spring Break Broke" del disco de 7 pulgadas "Death Cab for Fiver". También se unió a la banda en dos giras, incluida su primera gira completa por los Estados Unidos. Tolzdorf-Larson fue reemplazado más tarde por Michael Schorr , quien aparecería por primera vez en The Forbidden Love EP , lanzado el 24 de octubre de 2000.
En 2001, Death Cab for Cutie lanzó su tercer álbum, The Photo Album . Las ediciones limitadas de este álbum contenían tres pistas adicionales, que luego se lanzaron por separado como The Stability EP . [7] El álbum produjo el primer sencillo de la banda en llegar a las listas, « A Movie Script Ending », que alcanzó el puesto número 123 en la lista de sencillos del Reino Unido , y fue la primera de las tres canciones de la banda que se usaron en el programa de televisión The OC. «I Was a Kaleidoscope» y «We Laugh Indoors» alcanzaron los puestos 115 y 122 en la lista de sencillos del Reino Unido, respectivamente.
En 2003 hubo otro cambio de baterista con Jason McGerr , quien previamente había tocado en la banda Eureka Farm con Gibbard y Harmer, uniéndose a la banda. El debut de McGerr llegó con el siguiente lanzamiento de la banda, su cuarto álbum Transatlanticism , [3] que fue lanzado en octubre de 2003. [3] El álbum recibió elogios de la crítica y lanzó a la banda al éxito comercial general, con los dos sencillos " The Sound of Settling " y " Title and Registration ", que aparecen en las bandas sonoras de los programas de televisión The OC , [4] Six Feet Under , CSI: Miami y Californication , y las películas Wedding Crashers , Easy A y Mean Creek . Una versión del décimo aniversario que contiene demos y tomas descartadas fue lanzada en 2013. [8]
A principios de 2004, la banda grabó un EP en vivo , titulado The John Byrd EP , llamado así por su ingeniero de sonido. Fue lanzado en Barsuk Records en marzo. [3]
Death Cab for Cutie había sido contactado por importantes sellos discográficos durante varios años, pero fue sólo después del éxito demostrado de Transatlanticism que decidieron empezar a hablar con los sellos sobre un posible acuerdo. El hecho de que ya habían logrado un éxito considerable permitió a la banda negociar con mucha libertad creativa. [6] Según su manager Jordan Kurland, la banda había hablado con "prácticamente todos ellos", y luego decidieron que estaban más satisfechos con su oferta de Atlantic Records . [6] En noviembre de 2004, la banda firmó un "contrato mundial a largo plazo" con Atlantic, dejando su sello de larga data Barsuk Records. [9] Gibbard declaró en el sitio web oficial de la banda que nada cambiaría, excepto que "al lado de la imagen de Barsuk sosteniendo un 7", estará la letra 'A' tanto en el lomo como en la parte posterior de nuestros próximos álbumes". [10] Después de firmar con Atlantic, la banda todavía estaba nerviosa por la economía corporativa y alentó a los fanáticos a descargar sus canciones de Internet. [11]
La banda lanzó su quinto álbum de estudio y su debut con un sello importante, Plans , el 30 de agosto de 2005, con éxito crítico y comercial. [12] [13] Dos sencillos del álbum, « Soul Meets Body » y « Crooked Teeth », alcanzaron el top ten de la lista Billboard Alternative Songs de Estados Unidos , mientras que el sencillo « I Will Follow You into the Dark » se convirtió en el sencillo más vendido de la banda hasta la fecha. Death Cab for Cutie interpretó «Crooked Teeth» en vivo en Saturday Night Live el 14 de enero de 2006. [14] Plans recibió una nominación al premio Grammy al mejor álbum alternativo de 2005, además de lograr la certificación de oro en 2006 después de aparecer en la lista de álbumes de Billboard durante 47 semanas consecutivas, y más tarde fue certificado platino por la Recording Industry Association of America a principios de mayo de 2008. [15]
La banda lanzó un DVD de gira, Drive Well, Sleep Carefully , en 2005. Se regalaron copias del DVD para promover los derechos de los animales , y la banda apoya al grupo activista PETA . [16] A principios de 2006, la banda anunció el próximo lanzamiento de Directions: The Plans Video Album , que presenta once cortometrajes inspirados en canciones del álbum Plans , cada uno dirigido por una persona diferente. Los videos se publicaron uno a la vez en el sitio web de la banda, y el DVD salió a la venta el 11 de abril de 2006. La iTunes Store comenzó a vender los videos (formateados para iPod ) a principios del 28 de marzo de 2006. Lance Bangs , PR Brown , Ace Norton , Jeffrey Brown , Lightborne, Autumn de Wilde , Rob Schrab , Laurent Briet y Monkmus, así como Aaron Stewart-Ahn, se encuentran entre los directores que han contribuido al proyecto. Un episodio de Subterranean de MTV2 reprodujo estos videos durante una hora completa con una discusión adicional con los miembros de la banda. [17] Death Cab for Cutie hizo su primera aparición en el Bridge School Benefit anual de Neil Young y completó su extensa gira de 2006 por los Estados Unidos el 10 de diciembre de 2006, finalizando con un espectáculo en el KeyArena en Seattle , Washington . [18]
Walla afirmó el 18 de octubre de 2007 que un nuevo álbum estaba "en pleno apogeo" y que tenían seis canciones completadas. [19] Continuó llamando a la nueva música "extraña", "espectacular" y "espeluznante", diciendo que contenía "mucha sangre". [19] Señaló que el álbum tenía un " Can jam" que duraba 10 minutos, que Walla dijo que nunca hubiera imaginado hacer en 1998. [19] En un artículo de Billboard en enero de 2008, la banda prometió que el álbum sería una "bola curva" y dijo que aunque tendría canciones más lentas, habría algunas sorpresas. Walla dijo: "Estoy realmente emocionado por ello. Realmente tiene algunos dientes. El paisaje de la cosa es mucho, mucho más lunar que el tipo de pradera urbana que ha estado sucediendo en los últimos dos discos". [20] Walla agregó que el álbum era "más ruidoso y más disonante y ... abrasivo". Afirmaron que estaban influenciados por la " banda de synth-punk Brainiac ". [20]
Su sexto álbum de larga duración, Narrow Stairs , fue lanzado el 12 de mayo de 2008. El primer sencillo, " I Will Possess Your Heart ", fue lanzado el 18 de marzo de 2008. [21] La versión del álbum de la canción tiene más de ocho minutos de duración, lo que llevó a ediciones de radio y promocionales a eliminar la introducción extendida para acortar la canción a cuatro minutos. El segundo sencillo, « Cath... », fue lanzado el 21 de julio de 2008, y el tercer sencillo, « Grapevine Fires », fue lanzado el 3 de marzo de 2009. Los dos sencillos «I Will Possess Your Heart» y «Cath...» alcanzaron el top ten de la lista de canciones alternativas, mientras que «Grapevine Fires» alcanzó el puesto número 21. En una reseña del álbum, el escritor de MTV James Montgomery dijo que «Narrow Stairs es un gran álbum, uno que podría hacerlos muy famosos, pero también podría matar sus carreras», y aunque «Death Cab for Cutie se había vuelto loco», creía que el LP podría ser «un contendiente temprano para el mejor álbum de 2008». [22] De hecho, Narrow Stairs fue nominado a «Mejor álbum de música alternativa» y «I Will Possess Your Heart» recibió una nominación a «Mejor canción de rock» en la 51.ª edición de los premios Grammy . La banda perdió en ambas categorías, pero generó debate después de aparecer en la ceremonia luciendo cintas azules para protestar contra lo que ven como el uso excesivo de Auto-Tune en la industria de la música. [23] Narrow Stairs fue su primer álbum en alcanzar el número 1 en la lista Billboard 200 el 31 de mayo de 2008. Aunque el álbum logró un gran éxito, Gibbard lo llamó el "disco más deprimente" de la banda. [24]
El 31 de marzo de 2009, la banda lanzó The Open Door EP , que contiene pistas que quedaron fuera de Narrow Stairs , así como un demo de "Talking Bird". [25] The Open Door EP fue nominado a Mejor Álbum de Música Alternativa en la 52.ª edición de los Premios Grammy . [26] En 2009, la banda escribió la canción " Meet Me on the Equinox " para la banda sonora de The Twilight Saga: New Moon . "Meet Me on the Equinox" no fue la primera canción que Death Cab for Cutie contribuyó a una banda sonora, ya que contribuyeron con "Soul Meets Body" a la banda sonora de Catch and Release en 2006. [27]
El séptimo álbum de la banda, Codes and Keys , fue lanzado el 31 de mayo de 2011. [28] Ben Gibbard y Nick Harmer han sido citados diciendo que el álbum era "un álbum mucho menos centrado en la guitarra de lo que hemos hecho antes". [29] El álbum de 1983 Dazzle Ships , de la banda electrónica inglesa Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD), fue una gran influencia en el disco. [30]
En marzo de 2011, Ben Gibbard interpretó una nueva canción de Death Cab for Cutie en un concierto en solitario en San Francisco , que luego se revelaría como la canción principal de Codes and Keys . La lista de canciones del álbum se publicó en el sitio web de Death Cab for Cutie el 15 de marzo de 2011. [31]
El primer sencillo del álbum, " You Are a Tourist ", fue lanzado el 29 de marzo de 2011. El video musical de la canción fue su primer video musical en vivo, con guión y de una sola toma: el grupo transmitió una presentación en vivo del video musical mientras se grababa el 5 de abril de 2011. El video se logró en una sola toma, usando múltiples cámaras y sin ediciones ni repeticiones. La producción empleó bailarines, actores e imágenes proyectadas. [32] "You Are a Tourist" también fue el primer (y hasta la fecha, único) sencillo de Death Cab for Cutie en alcanzar el número uno, encabezando las listas Billboard Alternative Songs, Adult Alternative Songs y Bubbling Under Hot 100 Singles , además de alcanzar el número tres en Rock Songs . La banda lanzó el video de la canción "Home is a Fire" el 9 de mayo de 2011, con el artista callejero Shepard Fairey pegando letras de la canción en Los Ángeles . "Stay Young, Go Dancing" fue lanzado como segundo sencillo el 26 de septiembre de 2011, alcanzando el puesto número 31 en la lista de canciones alternativas. "Underneath the Sycamore" fue lanzado como tercer sencillo el 10 de enero de 2012, pero no llegó a las listas. Codes and Keys fue nominado a Mejor Álbum de Música Alternativa en la 54.ª edición de los Premios Grammy en 2012.
La banda tenía previsto tocar en el Ottawa Bluesfest el 17 de julio de 2011, pero el escenario al aire libre se derrumbó esa misma noche después de que un clima severo y repentino azotara la zona. [33] En su sitio web, la banda publicó: "Nuestros corazones están con aquellos que resultaron heridos y estamos muy agradecidos de que nadie haya muerto". [34]
En 2012, la banda realizó una gira por todo el mundo, comenzando en Australia, Nueva Zelanda y el sudeste asiático. [35] En abril y mayo, la banda realizó una gira por los Estados Unidos con miembros de la Magik*Magik Orchestra, quienes colaboraron en las pistas de Codes and Keys . [36] Después de encabezar el festival inaugural de música Bunbury en Cincinnati, la banda tocó en festivales de verano en Europa.
El 11 de octubre de 2013, comenzaron a trabajar en su octavo álbum de estudio, producido por Rich Costey . [37] En una entrevista con Stereogum , Gibbard dijo sobre el nuevo álbum: "Creo que de principio a fin es un disco mucho mejor que Codes and Keys . Si ese disco desanimó a alguien, siento firmemente que este podría recuperarlo. Hay hilos en este que se conectan con nuestro material más antiguo que la gente ama". [38]
Como parte del Record Store Day de 2014, la banda lanzó su primer álbum en vivo, un LP doble en vinilo grabado durante varias fechas de la gira de 2012 con Magik*Magik Orchestra. En el paquete se incluía un código para la descarga digital de la grabación. [39]
El 13 de agosto de 2014, después de 17 años como miembro de Death Cab for Cutie, el guitarrista y compositor Chris Walla decidió separarse de la banda, y su última actuación tuvo lugar el 13 de septiembre de 2014 en el Rifflandia Music Festival en Victoria, Columbia Británica . [40] En una entrevista de 2015, Walla explicó que dejó la banda porque se sintió desinteresado en la música en la que estaban trabajando para Kintsugi . Criticó las canciones como "planas", ninguna de sus ideas parecía funcionar y sintió que la banda necesitaba una infusión de sangre fresca; "Estaba realmente insatisfecho con el punto en el que había llegado Death Cab cuando renuncié como productor, y por eso renuncié". [41] Walla planea "seguir haciendo música, produciendo discos y pecando de benevolencia y belleza siempre que sea posible". [42] Cuando se le preguntó en una entrevista sobre la participación de Walla en el octavo álbum, McGerr confirmó que Walla "tocó en todo y estuvo involucrado en todo el proceso, incluso en la mezcla. A pesar de que tocó su último show con nosotros, todavía estuvo involucrado en todo lo relacionado con este disco". [38]
El 12 de enero de 2015, la banda anunció oficialmente el álbum, titulado Kintsugi , que fue lanzado el 31 de marzo de 2015. [43] Kintsugi fue nominado al premio Grammy al Mejor Álbum de Rock . [44] La banda realizó una gira de Kintsugi por todo el mundo hasta septiembre de 2016, con los nuevos miembros de gira Dave Depper (guitarra/teclados/coros) y Zac Rae (teclados/guitarra) reemplazando a Walla. El álbum fue el primero desde el muy publicitado divorcio de Gibbard de la actriz Zooey Deschanel , que se cree que ha sido una gran influencia en varias de las canciones del álbum. [45] [46]
En octubre de 2016, la banda anunció el lanzamiento de un nuevo sencillo independiente, titulado « Million Dollar Loan ». La canción, destinada a ser una canción de protesta contra el candidato presidencial del Partido Republicano Donald Trump , fue lanzada como parte de una campaña titulada 30 Days, 30 Songs, en la que se lanzaba una canción inédita de un artista diferente cada día. Otros artistas que participaron en el proyecto incluyeron a Aimee Mann , quien cantó en el álbum en solitario de Gibbard, así como Jim James y REM de My Morning Jacket [47]. En una publicación de Facebook sobre la canción, Gibbard mencionó a Depper y Rae como parte de la banda y contribuyentes a la escritura del arreglo de la canción, lo que indica que los dos se habían unido a la banda a tiempo completo. [48]
Kintsugi , el nombre del álbum, hace referencia a un método de reparación japonés: "(Sustantivo) Reparar con oro; El arte de reparar el metal con laca de oro o plata y entender que la pieza es más bella por haberse roto". [49]
El 17 de noviembre de 2017, la banda anunció a través de Instagram que habían comenzado a trabajar en un nuevo álbum de estudio que se lanzaría en 2018. [50] El 1 de mayo de 2018, la banda publicó un video teaser que indicaba una fecha de lanzamiento en agosto de 2018. [51] El 12 de junio de 2018, la banda anunció el título del nuevo álbum, Thank You for Today , y compartió el sencillo principal del álbum, " Gold Rush ". Después de esto, el 19 de julio de 2018, se lanzó "I Dreamt We Spoke Again". "Autumn Love" fue el último sencillo que se lanzó el 1 de agosto de 2018.
El álbum fue lanzado el 17 de agosto de 2018. Es el primer álbum de la banda sin Chris Walla, y el primer álbum en el que aparecen Depper y Rae. Lauren Mayberry también participó en el álbum, contribuyendo con su voz en «Northern Lights». [52] El 28 de agosto de 2018, el álbum ocupó el puesto número 1 en las listas Billboard Top Rock Albums y Alternative Albums . [53]
El 29 de julio de 2019, la banda anunció que un nuevo EP, The Blue EP , se lanzaría el 6 de septiembre de 2019. El mismo día, también lanzaron el primer sencillo del EP, "Kids in 99", cuya letra se basa libremente en la explosión del oleoducto olímpico . [54] [55] [56] El 16 de agosto de 2019, se lanzó el segundo sencillo del EP, "To The Ground". [57] [58]
El 2 de diciembre de 2020, la banda anunció que un EP exclusivo de Bandcamp titulado "The Georgia EP" se lanzaría durante 24 horas solamente el 4 de diciembre. El álbum es una colección de covers de artistas de Georgia . Las ganancias se destinarán a la organización Fair Fight Action de Stacey Abrams en honor a la votación de Georgia por Joe Biden en las elecciones presidenciales de EE. UU. de 2020 , así como en las elecciones al Senado de los Estados Unidos de 2020-21 en Georgia y las elecciones especiales al Senado de los Estados Unidos de 2020-21 en Georgia .
La banda regresó a las presentaciones en vivo en persona después de 18 meses en septiembre de 2021, tocando en shows con Perfume Genius y Deep Sea Diver . [59] El 29 de octubre de 2021, la banda compartió una reedición conmemorativa del 20 aniversario de The Photo Album que incluía tomas descartadas del estudio, demos y grabaciones raras. [60]
En febrero de 2022, la banda compartió su primera música nueva desde el lanzamiento de The Georgia EP : una versión de "Waiting for the Sunrise" de Yoko Ono , que se grabó como parte del álbum tributo curado por Gibbard a Ono titulado Ocean Child: Songs of Yoko Ono . [61]
El 5 de mayo de 2022, la banda confirmó que habían terminado de trabajar en su décimo álbum de estudio, [62] que se anunció la semana siguiente, el 11 de mayo, con el título Asphalt Meadows , que se lanzó el 16 de septiembre. El sencillo principal del álbum, "Roman Candles", se lanzó el mismo día, junto con el anuncio de una gira por Norteamérica con Low y Yo La Tengo . [63]
Entre 2023 y 2024, la banda se embarcó en una extensa gira de estadios con el otro proyecto de Gibbard, The Postal Service , interpretando tanto Transatlanticism como Give Up en su totalidad para celebrar los 20 aniversarios de los álbumes. [64] [65] [66]
Al final de la gira en agosto de 2024, Gibbard señaló que la banda se tomaría su tiempo para escribir y grabar un undécimo álbum de estudio. En declaraciones a NME , Gibbard señaló: "La banda ha estado escribiendo de manera intermitente durante los últimos años. No puedo darte una fecha de lanzamiento para un nuevo disco, pero creo que nos tomaremos un tiempo libre de las giras y de estar en el centro de atención. Hemos pedido mucho a nuestros fans durante los últimos dos años. Hablando meramente estratégicamente, ¡es de nuestro mayor interés salir de la cara de la gente! Somos de una época en la que los artistas se iban por un tiempo, al cobertizo". [67]
La música de Death Cab for Cutie ha sido etiquetada como indie rock , indie pop , emo y rock alternativo . [a] El trabajo inicial de Death Cab for Cutie en You Can Play These Songs with Chords fue descrito por Rolling Stone como "emoción a través de su falta de emoción". [77] Pitchfork también remarcó que el trabajo en el casete era "ultra-lo-fi". [78] En Something About Airplanes el estilo de la banda se mantuvo similar, con algo de trabajo instrumental nuevo introducido; "flauta, sintetizador o violonchelo" fueron señalados por Nitsuh Abebe de AllMusic . [79] En We Have the Facts y We're Voting Yes la banda volvió a expandir su uso de instrumentos poco ortodoxos, incluyendo órgano y glockenspiel . Pitchfork los llamó un "nicho gentil" en el clima de rock actual, en comparación con bandas como Modest Mouse y Built to Spill . [80]
La revista Rolling Stone reseñó Transatlanticism y comentó que contenía "canciones melódicas y melancólicas sobre sentirse inteligente y confundido, irremediablemente romántico pero cauteloso ante el amor". [81] La voz de Gibbard fue descrita como "la quejosa del vecino de al lado" . [81] Entertainment Weekly comentó sobre la música de Plans , diciendo que "Los arreglos exuberantes tienen muchos órganos y pianos de invernadero, pero pocos guitarras inquietas y ritmos extraños que, en el mejor trabajo de Gibbard, compensan su dulce voz y su poética sensiblera con una sensación de peligro emocional". [13] La música de la banda en Plans fue descrita por el Dallas Morning News como "un estilo culto y susurrante, el tipo de cosas que normalmente suenan mejor con auriculares que en grandes lugares". [82]
En una entrevista con la revista Shave , Ben Gibbard comentó sobre su composición diciendo que "nunca se sienta a escribir un álbum número uno. Simplemente me siento y escribo canciones y el tema se hace evidente. Pero nunca diría que estaba escribiendo sobre la búsqueda de algo, sino más bien tratando de documentar con cada canción dónde estoy en ese momento cuando estoy escribiendo esa canción. Si un tema se hace evidente en un disco, tiene más que ver con el hecho de que es simplemente lo que he estado pensando recientemente. Así que supongo que claramente lo he estado, lo he estado y lo estoy, pero nunca fue una decisión consciente". [83]
Gibbard tomó el nombre de la banda de la canción " Death Cab for Cutie ", que fue escrita por Neil Innes y Vivian Stanshall y grabada por su grupo Bonzo Dog Doo-Dah Band . La canción es una pista del álbum debut de Bonzo de 1967, Gorilla , y fue interpretada por ellos en la película de los Beatles Magical Mystery Tour . El título originalmente era el de una historia en una vieja revista de crímenes de ficción pulp que Innes encontró en un mercado callejero. En una entrevista de 2011, Gibbard declaró: "Nunca se supuso que el nombre fuera algo a lo que alguien fuera a hacer referencia 15 años después. Así que sí, definitivamente volvería atrás y le daría un nombre más obvio". [84]
Álbumes de estudio
Premio Grammy
Premio MTV a los videos musicales