Butterfly es el sexto álbum de estudio de la cantautora estadounidense Mariah Carey , lanzado el 10 de septiembre de 1997 por Columbia Records . El álbum contiene tanto sonidos de hip-hop como de música urbana adulta contemporánea , así como algunas melodías más suaves y contemporáneas. A lo largo del proyecto, Carey trabajó con Walter Afanasieff , con quien había escrito y producido la mayor parte del material de sus álbumes anteriores. También trabajó con muchos productores y raperos de hip-hop famosos, como Sean "Puffy" Combs , Q-Tip , Missy Elliott y los Trackmasters . Con estos últimos produciendo la mayor parte del álbum, Butterfly se desvió del sonido adulto contemporáneo de los álbumes anteriores de Carey.
Con Butterfly , Carey continuó la transición que comenzó con su álbum anterior, Daydream (1995), que la llevó más lejos en el mercado del R&B y el hip hop y lejos del trasfondo pop de su trabajo anterior. Carey pudo reflejar su madurez creativa y evolución en la escritura y grabación del álbum. Carey escribe en el libreto de su duodécimo álbum de estudio, Memoirs of an Imperfect Angel (2009), que considera Butterfly su obra maestra y un punto de inflexión tanto en su vida como en su carrera.
Se lanzaron cinco sencillos del álbum; dos sencillos comerciales mundiales y tres sencillos de lanzamiento limitado. « Honey », el sencillo principal del álbum , encabezó las listas en Canadá y Estados Unidos, y alcanzó el top cinco en Nueva Zelanda, España y el Reino Unido. El quinto y último sencillo del álbum, « My All », se convirtió en un éxito top ten en toda Europa y encabezó las listas en los Estados Unidos. Para promocionar el álbum, Carey se embarcó en el Butterfly World Tour , que visitó Australia, Japón y Taiwán, con un espectáculo en los Estados Unidos. Butterfly fue nominado a tres premios Grammy en la 40.ª edición anual de los premios Grammy .
Butterfly recibió elogios de los críticos musicales, muchos de los cuales aplaudieron la transición musical de Carey. Los críticos elogiaron el álbum por su sonido y producción maduros, así como por la dirección musical de Carey. Aunque se lanzó durante el conflicto muy publicitado de Carey con Sony Music , el álbum se convirtió en un éxito comercial internacional, encabezando las listas de álbumes en muchos países, incluidos Australia, Canadá, Grecia, Japón, los Países Bajos y los Estados Unidos. Fue certificado cinco veces Platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) en los Estados Unidos y recibió el Million Award en Japón. A nivel mundial, Butterfly ha vendido más de diez millones de copias.
En el pasado, la gente tenía miedo de dejarme explorar diferentes tipos de música que amaba y disfrutaba. Ellos [los directores del estudio] veían que yo tenía este instrumento y querían sacarle el máximo provecho. Había mucha gente a mi alrededor que tenía miedo al cambio. Yo era un bien valioso y no querían perderlo. Me animaban a actuar de forma anodina, porque la anodina vende discos.
—Carey, sobre su conflicto con Sony Music [2]
Carey comenzó a trabajar en Butterfly en noviembre de 1996. Durante el desarrollo del álbum a mediados de 1997, Carey se separó de su esposo, el ejecutivo musical Tommy Mottola , quien había guiado su carrera desde 1990. El creciente control de Carey sobre su propia carrera había llevado a especulaciones en la prensa sobre el futuro de la pareja, y más tarde se divorciaron. [2] A lo largo del desarrollo del álbum, en un alejamiento de su estilo anterior, Carey trabajó con varios raperos y productores de hip hop, incluidos Sean "Puffy" Combs , Q-Tip , Missy Elliott y Jean Claude Oliver y Samuel Barnes de Trackmasters . [2] Los críticos vieron al nuevo equipo de producción de Carey como una forma de venganza contra Mottola y Sony Music . [2] Carey negó haber tomado una dirección radicalmente nueva e insistió en que el estilo musical de su nuevo álbum fue de su propia elección. Sin embargo, Carey estaba resentida por el control que Sony, cuyo presidente era Mottola, ejercía sobre su música, impidiéndole hacer música que le apasionaba. [3] Por el contrario, a Sony le preocupaba que Carey, su artista más vendido, pudiera poner en peligro su éxito futuro a través de sus acciones. [3]
La presión de la separación y la constante atención de la prensa comenzaron a pasar factura a Carey. Las crecientes diferencias creativas con el productor Walter Afanasieff pusieron fin a su relación laboral, después de colaborar en la mayor parte de la producción anterior de Carey. [3] El punto de ruptura llegó después de una acalorada discusión durante una larga sesión de grabación, sobre la dirección musical del álbum. [2] Carey también enfrentó críticas de los medios por su elección de productores y varios periódicos vincularon a Carey románticamente con varios raperos, sugiriendo que estas relaciones influyeron en sus decisiones. [2] Sin embargo, Carey negó las acusaciones, afirmando que solo se había acostado con su esposo. [4]
Butterfly se lanzó por primera vez el 10 de septiembre de 1997 en Japón y Taiwán. [1] [5] Se lanzó de manera poco convencional el jueves 11 de septiembre en el Reino Unido, [6] y el 12 de septiembre en el resto de Europa. [7] Columbia lo lanzó el 16 de septiembre en los Estados Unidos. [8] Se publicó como LP , casete , disco compacto y/o MiniDisc según el país. [6] En los Estados Unidos, Columbia también lanzó un paquete de casete/CD, la primera configuración de este tipo por parte de un sello discográfico. [9]
Butterfly fue descrito como un álbum de música R&B , pop y hip hop [10] [11] con elementos de soul y hip hop . [12] Con una variedad de escritores y productores y su nueva dirección musical para Carey, el álbum siempre tuvo probabilidades de ser un éxito comercial. [3] Carey y Combs escribieron el sencillo principal, " Honey ". Combs creía que era una buena canción, pero no estaba seguro de qué tan exitoso sería como lanzamiento debido a su fuerte influencia de hip hop. [3] El remix de "Honey" presentó las voces principales de rap de Da Brat , The LOX y Mase , y algunos versos fueron rapeados por el propio Combs. La pista era muy diferente de las grabaciones anteriores de Carey, y fue descrita por el autor Chris Nickson como "música callejera de hip-hop, con un bajo retumbante ". [13] La melodía de la canción fue impulsada por la programación de batería de Q-Tip y las notas del teclado de Stevie J. La producción de Combs le dio a la canción un efecto "ligero y aireado", distanciándola aún más del sonido contemporáneo de Carey . [13] "Honey" presentó muestras musicales de "The Body Rock" de Treacherous Three y " Hey DJ " de The World's Famous Supreme Team . [13] La pista usó tanto hip hop como R&B con rastros de música pop y fue descrita como una "[canción con un] coro pegadizo, que combina hip hop y pop en algo que simplemente nadie iba a negar, y que ofrece un comienzo poderoso para un disco". [13]
El segundo sencillo del álbum, " Butterfly ", fue una de las baladas que Carey escribió con Afanasieff. [13] Carey describió la canción como la "balada favorita que había escrito", una que era más personal que su trabajo anterior, ya que las emociones transmitidas a través de la canción aluden a cuán significativas son las letras para ella. [14] [15] Carey escribió únicamente la letra mientras que Afanasieff, quien compuso la música con Dan Shea , manejó los instrumentales de la canción y agregó algunos toques personales de R&B. Otra balada que Carey escribió con Afanasieff fue " My All ", escrita como un contraste al sabor general de hip hop del álbum. [15] Carey describió la canción como que tenía "un sonido exuberante y un estilo intenso". [15] Presentaba arpegios de guitarra , que se crearon sintéticamente utilizando samples y notas de teclado. [13] « The Roof », el sencillo europeo de Butterfly , incorporó fragmentos de « Shook Ones (Part II) » de Mobb Deep , y fue producido por Carey, Poke & Tone y Cory Rooney . [15]
Ya tenía el estribillo, así como una melodía y una letra para el estribillo. Luego, ella y yo colaboramos en una nueva melodía para las estrofas, e hicimos juntas la primera estrofa y la segunda mitad de la segunda.
—Carey, sobre trabajar con Elliott en "Babydoll" [2]
"Fourth of July", una de las baladas más lentas del álbum, también fue escrita únicamente por Carey y Afanasieff, pero no fue lanzada como sencillo. [15] Se percibió que la canción tenía influencias de jazz y se la comparó con algunos de los trabajos más antiguos de Carey, como "Vanishing" y "The Wind". [15] Las siguientes dos pistas del disco, " Breakdown " y "Babydoll", fueron descritas como "la columna vertebral del álbum, su verdadera declaración de independencia" por Nickson. [15] "Breakdown" fue escrita por Carey y Puffy e incluyó versos de rap de Wish y Krayzie Bone de Bone Thugs-n-Harmony . [16] El autor Chris Nickson escribió que "'Breakdown' mostró a Mariah pisando con fuerza un territorio que era nuevo para ella y haciéndolo suyo". [16] Para "Babydoll", Carey se asoció con Elliott. La canción fue grabada en Atlanta, donde residía Elliott, e incluyó coros del viejo amigo de Carey, Trey Lorenz . «Babydoll» es una balada de R&B con influencias de trip hop y drum and bass , y fue descrita como «una pieza impulsada por la voz», con una fuerte armonía de jazz proporcionada por Cory Rooney . [16] Otras canciones que incorporaron influencias de R&B en baladas fueron «Whenever You Call» y «Close My Eyes», que fueron personalmente importantes para Carey debido a su contenido lírico. Si bien ambas eran baladas similares al trabajo anterior de Carey, [16] Nickson dijo:
Aunque estaban a la altura de todo lo que Mariah había hecho antes, [ellas] sufrían en comparación. Pero incluso aquí se podía escuchar a la nueva Mariah en la sobriedad de los arreglos y en la forma en que era su voz, en lugar de cualquier instrumento, la que controlaba la canción. Había crecido hasta el punto en que tener menos detrás realmente demostró ser más, para la canción y para ella. También era notable que, al igual que las otras baladas del disco, estas dos se inclinaban mucho hacia el R&B. [16]
Carey escribió la canción "Fly Away (Butterfly Reprise)" con el famoso productor de música house David Morales . [17] Al imaginar el concepto de "Butterfly", Carey pretendía que la canción fuera un disco de música house, pero después de escribirla, la convirtió en una balada. Carey expresó su deseo de presentar su concepto tanto en el disco de música house, además de la balada que se convertiría en "Butterfly". [17] Morales tomó la letra, el concepto y la melodía de Carey y le agregó un ritmo house. [17] Para el álbum, Carey grabó una versión de " The Beautiful Ones " de Prince , con Dru Hill , con el cantante principal de Dru Hill, Sisqó, compartiendo gran parte del liderazgo con ella. La canción fue una de las últimas pistas grabadas y fue la única canción no original en Butterfly . [17] La última canción del álbum fue "Outside", una balada que fue escrita por Carey, Afanasieff y Rooney, sobre la experiencia de Carey de ser birracial. [17] Richard Harrington de The Washington Post describió la sutil inclusión del género pop y R&B en el álbum :
Hay dos Mariah Carey en Butterfly . Una es la tradicionalista orientada al pop y con tendencia a las baladas que trabaja de manera muy eficaz con su socio profesional de toda la vida, el compositor y productor Walter Afanasieff. La otra es una fanática del hip-hop que se considera a sí misma como tal y que trabajó con Ol' Dirty Bastard en su último álbum y que aquí se une a varios de los impulsores de ese género, en particular Sean "Puffy" Combs, el padrino del hip-hop soul y el productor más popular de la música pop actual. [11]
Para promocionar Butterfly , Carey hizo muchas apariciones en vivo. [13] El 12 de septiembre de 1997, Carey fue entrevistada sobre su separación de Mottola y cantó una versión en vivo de «Butterfly» y « Hero » en The Oprah Winfrey Show . [13] Carey también apareció como invitada musical el 15 de noviembre de 1997, en Saturday Night Live , interpretando «Butterfly» nuevamente, así como «My All», de inspiración española. [13] Hizo dos apariciones en The Rosie O'Donnell Show ; interpretó «My All» y en su visita de regreso, cantó «Close My Eyes» en vivo por primera vez. [18] Carey también dio actuaciones en entregas de premios, cantando «My All» en los Blockbuster Entertainment Awards de 1998 y «Honey» en los World Music Awards de 1998. [18] En Europa, Carey hizo varias apariciones promocionales en televisión . En el Reino Unido, Carey interpretó "My All" y "Honey" en el Des O'Connor Show y Top of the Pops . En Alemania, cantó "Butterfly" en Wetten, dass..? y actuó en la televisión japonesa. [18]
En un principio, Carey no había planeado salir de gira, después de recibir críticas mixtas en los EE. UU. por su Music Box Tour . Sin embargo, después del lanzamiento del álbum, muchos fanáticos le pidieron a Carey que saliera de gira, especialmente en Asia y Australia. [18] Por lo tanto, Carey se embarcó en el Butterfly World Tour ; su tercera gira como cabeza de cartel y la más extensa hasta la fecha. La gira incluyó once espectáculos, cuatro en el estadio más grande de Japón, el Tokyo Dome , uno en Taiwán, cinco en Australia y uno en los Estados Unidos. [19] Como parte de su actuación en el Aloha Stadium con capacidad para 50.000 personas en Hawái, Carey filmó un video del concierto, Around the World . El video era un DVD recopilatorio que incluía partes de los espectáculos de Carey en Japón, Australia y Hawái. [19] La gira fue un éxito crítico y comercial. Tanto los fanáticos como los críticos elogiaron la calidad del espectáculo y la voz de Carey. [20]
Se lanzaron cinco sencillos de Butterfly ; algunos se presentaron como sencillos de solo difusión, mientras que otros se lanzaron solo en ciertos territorios. « Honey » fue lanzado como el primer sencillo del álbum en la radio convencional y rítmica el 29 de julio de 1997. [21] La canción se convirtió en el duodécimo sencillo número uno de Carey en el Billboard Hot 100 y encabezó la lista en Canadá, mientras que alcanzó el top cinco en Nueva Zelanda, España y el Reino Unido. Fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), por envíos de un millón de unidades en los Estados Unidos, y recibió una certificación de oro en Australia. [22] [23] «Honey» fue bien recibido, y los críticos elogiaron su sonido pegadizo y su inteligente fusión de sonidos pop y R&B. [24] La canción principal sirvió como el segundo sencillo del álbum, pero fue lanzado como un sencillo "solo para difusión" debido al conflicto de Carey con Sony. [24] Aunque no fue lanzada comercialmente por su sello, "Butterfly" alcanzó el puesto número dieciséis en el Hot 100 Airplay , así como el top veinte en Nueva Zelanda. [13]
« Breakdown » fue el tercer sencillo de Butterfly . La canción tuvo un lanzamiento limitado en ciertos países, como Estados Unidos, donde alcanzó el puesto número cuatro en la lista Hot R&B/Hip-Hop Songs . [25] Además de Estados Unidos, «Breakdown» logró un pico constante en el puesto número cuatro en la lista de sencillos de Nueva Zelanda, además de ingresar al top cuarenta en Australia. Si bien no es uno de los éxitos más conocidos de Carey, «Breakdown» sigue siendo una de sus canciones más elogiadas, recibiendo elogios por ayudar a Carey en su transición al mercado del R&B. [12] En su reseña del álbum, Rich Juzwiak de la revista Slant escribió lo siguiente:
La canción de la carrera de Carey, donde los trazos líricos son tan amplios y obvios como desnudos. Mariah, la cantante, se adapta impecablemente a su estilo de canto, encajonando en gran medida su rango de varias octavas en una melodía astuta e hipnótica de modo que cuando realmente gime al final, realmente lo sientes. Carey se lanza hacia la madurez musical al abrazar, en lugar de rechazar, el hip-hop. Este es el punto culminante de su elegancia y tal vez también del soul del hip-hop. [12]
Mientras que "Breakdown" sirvió como el tercer sencillo del álbum en los Estados Unidos, Nueva Zelanda y Australia, " The Roof " fue lanzado en Europa. [13] Tuvo un desempeño débil en las listas, alcanzando el puesto número 96 en el Reino Unido, y le fue solo un poco mejor en los Países Bajos, donde alcanzó el puesto número 63. Si bien no se lanzó comercialmente en los EE. UU., el video musical de la canción recibió una fuerte rotación en MTV y VH1 , debido a la popularidad del disco. [13]
« My All » fue elegida como el quinto y último sencillo del álbum, y su segundo sencillo lanzado comercialmente. La canción fue la canción de mayor éxito comercial en Butterfly , convirtiéndose en la decimotercera canción de Carey en la cima de las listas en los EE. UU. y alcanzando el top ten en toda Europa. En Francia, «My All» alcanzó el puesto número seis y fue certificada plata por el Syndicat National de l'Édition Phonographique (SNEP). [26] En los Estados Unidos, la canción terminó en el puesto número diecisiete, en la lista de fin de año de Billboard , siendo el sencillo de Carey con la posición más alta en las listas de 1998. [27]
En septiembre de 2022, para el vigésimo quinto aniversario del álbum, Carey anunció una reedición de lujo "con ocho nuevos bonus tracks de las sesiones de Butterfly ". [28] Esto se anunció junto con merchandising, nuevos lanzamientos de vinilo, remasterizaciones en 4K para vídeos musicales y un documental sobre la realización del vídeo musical de "Honey". [28]
Butterfly recibió elogios generales de los críticos musicales . En The New Rolling Stone Album Guide , Arion Berger elogió a los productores del álbum y la voz "más controlada" de Carey. [34] Berger notó una conexión entre gran parte de las letras de Carey y su separación de Mottola. [34] Jon Pareles , editor de The New York Times, llamó a Butterfly "un nuevo giro" en la carrera de Carey. Escribió: "Carey ha vendido decenas de millones de álbumes siendo la chica de al lado con el sorprendente rango vocal... pero durante la mayor parte de "Butterfly", Carey convirtió su voz en un susurro aireado, como si prefiriera encantar a los oyentes" en lugar de dominarlos. [37] Además de comentar sobre su desviación del trabajo anterior de Carey, señaló canciones en las que Carey alude a su matrimonio fallido con Mottola, como "Butterfly" y "Close My Eyes", que fueron lanzadas en el álbum después del divorcio con letras sobre dejar ir el amor y las luchas de la vida. Además, escribió: "Dado que Carey escribe sus propias letras, los fans podrían esperar un atisbo de discordia marital u orgullo por su nueva autonomía". [38] David Browne de Entertainment Weekly le dio a Butterfly una B− en su reseña. [30] Browne escribió: "En Breakdown , [Carey] demuestra que puede igualar el fraseo staccato y lite-reggae de sus invitados, dos miembros de Bone Thugs-N-Harmony". [30] Describió una mayor intimidad en la música, pero señaló que el arreglo dificultaba escuchar la letra que Carey estaba cantando. "Butterfly es innegablemente agradable, con poco de la grandilocuencia conquistadora que generalmente se asocia con Carey. Pero también es lo último que alguien hubiera esperado de ella: una modestia insulsa". [30]
En una reseña retrospectiva del álbum, Stephen Thomas Erlewine de AllMusic apreció la nueva dirección de la música de Carey, comentando sobre la mayor sensación urbana del trabajo. [24] Describió el disco como "una colección de sencillos exitosos rodeados de relleno elegante" y "si bien [las canciones] están todas bien elaboradas, muchas de ellas se mezclan al escucharlas por primera vez". [24] Sin embargo, notó un mayor control en su voz que lo llevó a describir algunas de las baladas como "Butterfly" y "Breakdown" como entre sus mejores trabajos. Dijo que Butterfly era uno de los mejores discos de Carey y que "siguió mejorando y refinando su música, lo que la convierte en una rareza entre sus pares de los 90". [24] Erlewine le dio al álbum una puntuación de cuatro de cinco estrellas; [39] pero en 2021 el sitio web AllMusic mejoró la calificación en media estrella. [24] Rich Juzwiak de Slant Magazine le otorgó al álbum una puntuación de cuatro estrellas y media de cinco, calificándolo de "elegante" y elogiando la voz madura de Carey. [12] Juzwiak elogió particularmente "Breakdown", que llamó una de las mejores pistas del álbum. Sobre la voz de Carey, escribió: "El registro relativamente alto y delgado en el que canta cuando no canta a todo pulmón (y eso es a menudo) podría ser el cambio más importante de Butterfly , ya que marca la primera vez que Mariah, la vocalista, parece consistentemente real. Ella es absolutamente conmovedora". [12]
Butterfly debutó en el número uno del Billboard 200 de Estados Unidos vendiendo 235.500 copias en la primera semana después de su lanzamiento en la semana del 4 de octubre de 1997, el más alto de su carrera en ese momento. [41] Mantuvo esa posición durante una semana y permaneció entre los veinte primeros durante 21 semanas; permaneció en la lista durante 55 semanas, incluida una reentrada. [25] El álbum logró sus ventas semanales más altas en su decimoquinta semana de lanzamiento, cuando estaba en el número ocho de la lista con 283.000 copias vendidas. También alcanzó el número tres en Top R&B/Hip-Hop Albums . [25] En los Estados Unidos, Butterfly fue certificado cinco veces platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). Nielsen SoundScan estima las ventas del álbum en 3.807.000 copias en los EE. UU. [42] [43] En Canadá, el álbum debutó en el número uno y fue certificado doble platino por la Asociación Canadiense de la Industria Discográfica (CRIA), lo que denota envíos de 200.000 copias del álbum. [25] [44] Butterfly debutó en el número uno en Australia y recibió una certificación de doble platino de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA), 140.000 unidades. [22]
En Europa, Butterfly alcanzó su punto máximo entre los cinco primeros en varios países europeos. Recibió una certificación de platino por parte de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI), lo que denota envíos de más de un millón de copias en toda Europa. [45] En el Reino Unido, Butterfly debutó en el número dos con 29.000 ventas en tres días. Alan Jones de Music Week describió esto como inesperadamente bajo dado que Daydream había debutado previamente en el número uno con base en ventas de tres días. [46] [47] El álbum fue certificado posteriormente como platino por la Industria Fonográfica Británica (BPI), lo que denota envíos de 300.000 copias. [48] En Francia, el álbum alcanzó el puesto número seis, donde fue certificado doble oro por el Syndicat National de l'Édition Phonographique (SNEP). [49]
Al igual que muchos de los discos anteriores de Carey, Butterfly se convirtió en un gran éxito en Asia. En Japón, el disco debutó en el número uno en las listas de álbumes. [50] El álbum fue certificado con el premio Million Award por la Recording Industry Association of Japan (RIAJ), lo que denota envíos de un millón de copias. [51] En Hong Kong, Butterfly terminó como uno de los veinte álbumes extranjeros más vendidos de 1997, recibiendo una certificación de platino por parte de la IFPI. [52] A nivel mundial, Butterfly ha vendido más de 10 millones de copias. [53]
En los años transcurridos desde su lanzamiento, Butterfly ha sido aclamado como un clásico del R&B . [55] En una reseña retrospectiva para The Washington Post , Bethonie Butler se centró en el impacto del álbum, afirmando que "cambió la cara de la música pop" al allanar "el camino para que otras estrellas del pop... canten junto a sus contemporáneos del rap". [56] Escribiendo para Jezebel , Rich Juzwiak se centró en la influencia de los estilos vocales de Carey en la canción "Breakdown", comentando que "en esta época, cuando hay tanta mezcla de géneros que a veces es imposible etiquetar a un artista simplemente como "cantante" o "rapero", sería una tontería subestimar la presciencia de" la canción. [55] Un perfil del álbum en Essence por Jessica Littles afirmó además que el álbum "catalizó la tendencia de la música pop de colaborar con artistas de hip-hop", concluyendo que "no solo mostró su destreza ya establecida [la de Carey] como vocalista, que podía cantar baladas o coquetear con las canciones más populares del verano, sino también como una de las compositoras más versátiles de la música contemporánea". [57]
El primer sencillo del álbum, "Honey", fue notable por empujar a Carey más hacia el hip hop y el R&B que antes. [58] El video musical ganó más atención, ya que Carey, por primera vez en su carrera, estaba vestida provocativamente, dando a los espectadores una "muestra de la Mariah más libre". [58] El concepto del video filmado en Puerto Rico fue creado por Carey con Paul Hunter como director. [58] Con un tema de James Bond , Carey era una "agente M muy sexy", en palabras de Nickson, que escapa de una gran mansión en la que ha estado cautiva. [58] Carey dijo sobre el video: "Realmente no creo que el video sea abiertamente sexual, pero para mí, quiero decir, ¡la gente solía pensar que yo era la versión de los noventa de Mary Poppins!" [13] En el momento del lanzamiento del video, Carey y Mottola estaban en medio de su divorcio. Los tabloides y los críticos relacionaron el tema del video con el matrimonio de Carey, y escribieron que Mottola la encerraba en su mansión, aunque ella lo negó. [58] En una entrevista, Carey dijo que "a Tommy le encanta el video, dice que es mi mejor video hasta ahora". [58] Afanasieff, compañero de escritura de Carey durante seis años, sintió que el video era innegablemente sobre Mottola. [58]
El video musical de "The Roof" fue clasificado en el puesto 18 en los "100 mejores videos musicales" de Slant . [59] Sal Ciquemani, de Slant, le dio al video una crítica positiva, elogiando a Carey por combinar la sensual canción con una "historia sofisticada de un encuentro sexy en la azotea". [59] El video muestra a Carey recordando un amor pasado y una noche que compartieron juntos en una azotea lluviosa. El video gira en torno a los escenarios de una limusina oscura, un apartamento decrépito de la ciudad de Nueva York y una azotea lluviosa, donde según Slant, "Carey se muestra en su forma más vulnerable, con el rímel corrido y empapada en la fría noche lluviosa". [59] En la conclusión de su revisión del video, Ciquemani escribió: "Cuando Carey sube por el techo corredizo de la limusina y disfruta de la cálida lluvia de noviembre, no está borracha de champán sino del recuerdo de los placeres pasados". [59] El video de "My All" también fue uno de los videos más notables de Butterfly . [58] El video presenta a Carey en varios lugares, incluido un barco sumergido, un faro y una gran caracola flotando en la orilla. [58] En cada una de las escenas, se muestra a Carey lamentando su amor y anhelando reunirse con él una vez más. [58] En el clímax del video, Carey conoce a su amor en el faro, donde se acarician y se dejan llevar hacia el "abismo de la noche". [58] Según el autor Chris Nickson, las escenas de Carey en el barco volcado mostraron su vulnerabilidad sin su amado, enfatizando verdaderamente el anhelo que aparece en la canción. [58]
Butterfly , reconocido por los críticos como uno de los mejores álbumes de Carey en ese momento de su carrera, recibió varios premios y fue nominada a otros. En los Billboard Music Awards , Carey recibió un premio honorífico, reconociendo su logro de obtener "La mayor cantidad de sencillos número uno de una artista solista femenina en la historia". [60] "Honey" fue nominada en los Premios Grammy de 1998 a Mejor interpretación vocal femenina de R&B y Mejor canción de R&B , mientras que "Butterfly" fue nominada a Mejor interpretación vocal femenina de pop . [60] Butterfly ganó un Premio Disco de Oro de Japón en la categoría de "Álbum pop internacional del año". Por Butterfly , Carey ganó el American Music Award a Artista femenina favorita de soul/R&B en 1998. Además, el álbum ganó el Premio BMI Pop a Compositora del año y los premios a Compositora por "Honey", "Butterfly" y "My All". [60] En los Soul Train Music Awards de 1998, Carey ganó los premios al Artista del Año Aretha Franklin y a la Dama del Soul de Soul Train, que le entregaron Chris Tucker y Patti LaBelle . [60]
Butterfly fue nominada en los NAACP Image Awards de 1998 , en la categoría de Artista Femenina Destacada. [18] En los Blockbuster Entertainment Awards , Carey fue nombrada Compositora del Año y recibió el premio a la Canción del Año. En los World Music Awards de 1998 , Carey ganó dos de los premios más importantes de la noche; el Artista de R&B con Mayor Ventas del Mundo y el Artista de Grabación con Mayor Ventas del Mundo de los 90. [60] Carey no estaba contenta de no ganar ninguno de los Premios Grammy una vez más, pero esto fue compensado por el éxito de su gira, que se estaba llevando a cabo durante los premios. Según el autor Marc Shapiro, "Ninguna cantidad de premios podría reemplazar la aceptación popular de Butterfly y la sensación de que ahora era libre de vivir su propia vida, creativa y personalmente". [20] En una lista reciente compilada por una selección de críticos de rock, Butterfly fue elegido como uno de los 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . [61]
El álbum fue lanzado con dos portadas diferentes [62] y en 2007 una de ellas fue incluida en la lista de las portadas de álbumes más sexys de Maxim . [63]
Notas
una obra de R&B, pop y hip-hop.
El último tema de Mariah Carey, 'Honey' (Columbia), se descargó digitalmente a las 8 pm EDT del 29 de julio para la radio.
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