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Bruno Tenso

Bruno Julius Florian Taut (4 de mayo de 1880 - 24 de diciembre de 1938) fue un reconocido arquitecto , urbanista y autor alemán de Herencia lituana prusiana ("taut" significa "nación" en lituano). [1] Estuvo activo durante el período de Weimar y es conocido por sus trabajos teóricos, así como por sus diseños de edificios.

Vida temprana y carrera

Taut nació en Königsberg en 1880. Después de la escuela secundaria, estudió en la Baugewerkschule . En los años siguientes, Taut trabajó en los estudios de varios arquitectos en Hamburgo y Wiesbaden . En 1903, fue contratado por Bruno Möhring en Berlín , donde se familiarizó con el Jugendstil y los nuevos métodos de construcción que combinaban acero y mampostería . De 1904 a 1908, Taut trabajó en Stuttgart para Theodor Fischer y estudió planificación urbana. Recibió su primer encargo a través de Fischer en 1906, que implicaba la renovación de la iglesia del pueblo en Unterriexingen .

En 1908 regresó a Berlín para estudiar historia del arte y construcción en la Königlich Technische Hochschule de Charlottenburg (ahora Technische Universität Berlin ). Un año más tarde fundó con Franz Hoffmann el estudio de arquitectura Taut & Hoffmann.

Los primeros grandes proyectos de Taut llegaron en 1913. Se convirtió en un seguidor comprometido del movimiento Garden City , como lo demuestra su diseño para Falkenberg Estate. [2] [3]

Taut adoptó los ideales y técnicas futuristas de la vanguardia, como se ve en la cúpula prismática del Pabellón de Cristal , que construyó para la asociación de la industria alemana del vidrio para la Exposición Werkbund de 1914 en Colonia . Su objetivo era hacer un edificio entero de vidrio en lugar de simplemente usar el vidrio como superficie o material decorativo. [ cita requerida ] Creó escaleras de metal con escalones de vidrio, una cascada con iluminación inferior y paredes de mosaico de vidrio de colores. Sus bocetos para la publicación "Arquitectura alpina" (1917) son obra de un visionario utópico descarado , y se lo clasifica como modernista y, en particular, expresionista . Gran parte de la obra literaria de Taut en alemán permanece sin traducir al inglés. [2] [3]

Alemania

En 1910, después de formarse en Berlín, trabajar para la firma de Theodor Fischer en Stuttgart y establecer su propia firma en Berlín, el experimentado arquitecto Hermann Muthesius sugirió que Taut visitara Inglaterra para aprender la filosofía de la ciudad jardín . Muthesius también le presentó a algunos miembros del grupo de arquitectos del Deutscher Werkbund , entre ellos Walter Gropius . Taut tenía simpatías socialistas y, antes de la Primera Guerra Mundial, esto obstaculizó su avance. [ cita requerida ]

La actividad práctica de Taut cambió con la Primera Guerra Mundial. Se convirtió en pacifista y, por lo tanto, evitó el servicio militar. Comenzó a escribir y a dibujar, menos para escapar de las brutalidades de la guerra que para presentar una utopía positiva en oposición a esta realidad. Taut diseñó una inmensa ciudad-jardín circular con un radio de unos 7 km (4,3 mi) para tres millones de habitantes. La "Corona de la Ciudad" debía estar en el mismo centro. "Poderosa e inaccesible", habría sido la culminación de un centro comunitario y cultural, un "edificio de cristal" sin propósito, parecido a un rascacielos. "El edificio no contiene nada más que una hermosa sala a la que se puede llegar por cualquiera de las dos escaleras a la derecha y a la izquierda del teatro y del pequeño centro comunitario. ¡Cómo puedo siquiera comenzar a describir lo que solo es posible construir!", dijo Taut sobre la Corona de la Ciudad. [2]

Interior de la Cúpula de Cristal

Taut realizó dos proyectos de vivienda en Magdeburgo entre 1912 y 1915, que se vieron directamente influenciados por el funcionalismo humano y las soluciones de diseño urbano de la filosofía de la ciudad jardín. El complejo de reformas, creado para un fideicomiso de vivienda, se construyó entre 1912 y 1915 en el suroeste de Magdeburgo. El complejo consta de casas adosadas de una sola planta y fue el primer proyecto en el que Taut utilizó el color como principio de diseño. La construcción del complejo fue continuada por Carl Krayl . Taut trabajó como arquitecto municipal en Magdeburgo entre 1921 y 1923. Durante su mandato se construyeron algunos complejos residenciales, uno de los cuales fue el complejo Hermann Beims (1925-28) con 2.100 apartamentos. Taut diseñó la sala de exposiciones Ciudad y Campo en 1921 con cerchas de hormigón y una claraboya central.

Variaciones cromáticas de puertas y entradas en el Hufeisensiedlung de Berlín (1925-1933)
Onkel-Toms-Hütte, Wilskistrasse, Berlín

Taut, pintor de toda la vida, se distinguió de sus contemporáneos modernistas europeos por su devoción al color . Al igual que en Magdeburgo, aplicó colores vivos y contrastantes a su primer encargo importante, la urbanización Gartenstadt Falkenberg de Berlín de 1912, que se conocería como "Paint Box Estates". El Pabellón de Cristal de 1914, una ilustración de las nuevas posibilidades del vidrio, también estaba pintado con colores brillantes. La diferencia entre Taut y sus contemporáneos modernistas nunca fue más obvia que en la exposición de viviendas Weissenhofsiedlung de 1927 en Stuttgart . En contraste con las obras en blanco puro de Ludwig Mies van der Rohe y Walter Gropius , la casa de Taut (número 19) estaba pintada con colores primarios. Se dice que Le Corbusier exclamó: "¡Dios mío, Taut es daltónico!" [4]

Durante la Revolución de noviembre de 1918, Taut participó en el Arbeitsrat für Kunst , una asociación de artistas revolucionarios basada en la democracia de consejos . El grupo asumió la "primacía de la arquitectura", exigió la demolición de todos los monumentos de guerra y vio el arte como un medio para revolucionar la sociedad. Desde marzo de 1919, Taut perteneció a su equipo de gestión de tres hombres, junto con Adolf Behne , César Klein y Walter Gropius. El grupo se disolvió en 1921. [5]

En 1924, Taut fue nombrado arquitecto jefe de GEHAG, una cooperativa de vivienda pública de Berlín , y fue el principal diseñador de varios grandes y exitosos desarrollos residenciales ("Gross-Siedlungen") en Berlín, en particular el Hufeisensiedlung ("Poblado de herraduras") de 1925, llamado así por su configuración alrededor de un estanque, y el desarrollo Onkel-Toms-Hütte (" La cabaña del tío Tom ") de 1926 en Zehlendorf , llamado así por un restaurante local y ubicado en un espeso bosque de árboles. Ambas construcciones se convirtieron en ejemplos destacados del uso de detalles coloridos en la arquitectura.

Taut trabajó para el arquitecto de la ciudad de Berlín, Martin Wagner , en algunas de las urbanizaciones modernistas de Berlín , hoy reconocidas como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO . Los diseños presentaban controvertidos tejados planos modernos; acceso a la luz solar, el aire y los jardines; y generosas comodidades como gas, luz eléctrica y baños. Los conservadores políticos se quejaron de que estos desarrollos eran demasiado opulentos para la "gente sencilla". El progresista alcalde de Berlín, Gustav Böss, los defendió: "Queremos elevar los niveles más bajos de la sociedad". [ cita requerida ]

Entre 1924 y 1931, el equipo de Taut construyó más de 12.000 viviendas. En homenaje a Taut, GEHAG incorporó un gráfico abstracto de la Herradura en su logotipo. Esta asociación de viviendas estatal fue vendida por el Senado de Berlín en 1998; su sucesora legal es Deutsche Wohnen . [ cita requerida ]

Japón

Como tenía simpatías políticas liberales, Taut huyó de Alemania cuando los nazis llegaron al poder. [6] Le prometieron trabajo en la URSS en 1932 y 1933, pero se vio obligado a regresar a Alemania en febrero de 1933, donde se encontró con un entorno político hostil.

Más tarde, ese mismo año, Taut huyó a Suiza. Luego, con una invitación del arquitecto japonés Isaburo Ueno, viajó a Japón a través de Francia, Grecia, Turquía y Vladivostok, llegando a Tsuruga , Japón, el 3 de mayo de 1933. [7] Taut se estableció en Takasaki , Gunma , donde produjo tres influyentes libros de apreciación de la cultura y la arquitectura japonesas, comparando la simplicidad histórica de la arquitectura japonesa con la disciplina modernista. Durante un tiempo, Taut trabajó como profesor de diseño industrial y sus modelos de lámparas y muebles se vendieron en la tienda Miratiss en Tokio. [8]

Taut se destacó por su apreciación de la línea minimalista y austera de la arquitectura japonesa que se encuentra en el Santuario de Ise y la Villa Imperial Katsura en Kioto. Fue el primero en escribir extensamente sobre las características arquitectónicas de la Villa Imperial Katsura desde una perspectiva modernista. Al contrastarla con los santuarios elaboradamente decorados del shogun Tokugawa Ieyasu en Nikkō , Tochigi, dijo la famosa frase de que "las artes arquitectónicas de Japón no podrían elevarse más alto que Katsura, ni hundirse más bajo que Nikko". [9] Los escritos de Taut sobre la estética minimalista japonesa encontraron una audiencia apreciativa en Japón y posteriormente influyeron en el trabajo de Le Corbusier y Walter Gropius . [10]

La única obra arquitectónica diseñada por Taut que se conserva en Japón es la ampliación de la Villa Hyuga en Atami , en Shizuoka . Construida en 1936 en un terreno debajo de la villa original, propiedad del empresario Rihei Hyuga, y de estilo japonés en parte moderno y en parte tradicional, las tres habitaciones proporcionaban espacio adicional para eventos sociales y vistas a la cercana bahía de Sagami . [11]

Pavo

En 1936, Taut se trasladó a Turquía tras recibir una oferta de profesor de arquitectura en la Academia Estatal de Bellas Artes de Estambul (actualmente, Universidad de Bellas Artes Mimar Sinan ). En Ankara se unió a otros exiliados alemanes en tiempos de guerra, entre ellos Martin Wagner y Franz Hillinger , socio de Taut , que llegó en 1938. Sin embargo, parte de su obra fue recibida desfavorablemente y etiquetada como «cúbica». En una carta a un amigo japonés escribió: «Me dieron una gran oportunidad porque me dieron libertad para mi oficio. Haré un edificio que no sea «cúbico»; están llamando cúbico a todo modernismo . Para este edificio, estoy pensando en utilizar algunos motivos turcos». [ cita requerida ] Procedió a diseñar su propia casa en el barrio de Ortaköy de Estambul , uniendo las tradiciones arquitectónicas de su existencia en el exilio. Su estudio se parecía al de la Torre Einstein en Potsdam, mientras que la vista frontal recordaba a una pagoda japonesa.

Tras abandonar Alemania, Taut se fue alejando poco a poco del modernismo. Un colega [ ¿quién? ] comentó: «Como todo el que envejece, Taut se queda estancado en los principios del Renacimiento y no encuentra el camino hacia lo nuevo. Estoy muy decepcionado... Es una vergüenza para un vanguardista como él». [12]

Antes de su muerte en 1938, Taut escribió al menos un libro más y diseñó una serie de edificios educativos en Ankara y Trabzon por encargo del Ministerio de Educación turco. Los más importantes de estos edificios fueron la Facultad de Lenguas, Historia y Geografía de la Universidad de Ankara , la Escuela Secundaria Atatürk de Ankara y la Escuela Secundaria de Trabzon. Su último proyecto de construcción, la Escuela Cebeci, quedó inacabado. La última obra de Taut, un mes antes de su muerte, fue el catafalco que se utilizó para el funeral oficial de Estado de Mustafa Kemal Atatürk el 21 de noviembre de 1938 en Ankara. Era un diseño sencillo, que constaba de grandes columnas de madera y una bandera que cubría el ataúd. [12] [13]

Taut murió el 24 de diciembre de 1938 y fue enterrado en el Cementerio de Mártires de Edirnekapı en Estambul como su primer y único no musulmán. [14] [13]

Bibliografía

Galería

Referencias

  1. ^ "Nomen est presagio". Monumento . Consultado el 18 de julio de 2021 .
  2. ^ Teoría arquitectónica abc / Editado por Harry Francis Mallgrave y Christina Contandriopoulos
  3. ^ ab Teoría arquitectónica desde el Renacimiento hasta la actualidad / Bernd Evers
  4. ^ Kirch, K., La Weissenhofsiedlung Rizzoli International Publications, 1989
  5. ^ "Bruno Taut, Programa del" Arbeitsrat für Kunst "(1918)". ghdi.ghi-dc.org . Consultado el 8 de febrero de 2023 .
  6. ^ "El pasado judío de Turquía". Deutsche Welle . Consultado el 20 de abril de 2021 .
  7. ^ Denoon, Donald (2001). Japón multicultural: del paleolítico al posmoderno (edición de bolsillo). Cambridge, Inglaterra: Cambridge University Press. p. 250. ISBN 0-521-00362-8.
  8. ^ Cabeza-Latinez, Jose Maria (2014). Weber, Willi (ed.). Lecciones de la arquitectura vernácula . Abingdon, Oxfordshire: earthscan, Routledge. p. 149. ISBN. 978-1-84407-600-0.
  9. ^ Varley, H. Paul (1995). Hume, Nancy (ed.). Estética y cultura japonesas: una lectura – La cultura en la era actual . Albany, NY: State University of New York Press. p. 321. ISBN 0-7914-2399-9.
  10. ^ "Villa Imperial Katsura I Arquitectura I Tienda Phaidon". Phaidon. Archivado desde el original el 12 de diciembre de 2013. Consultado el 12 de diciembre de 2013 .
  11. ^ "Información para visitantes de la Villa Hyuga". Sitio web oficial de la ciudad de Atami . Ciudad de Atami, Shizuoka. Archivado desde el original el 11 de marzo de 2015. Consultado el 31 de enero de 2015 .
  12. ^ ab Modern ve Sürgün - Almanca Konuşan Ülkelerin Mimarları Türkiye'de / Yüksel Zandel Pöğün
  13. ^ ab Un estudio comparativo de las obras de arquitectos alemanes expatriados en su país de origen y en Turquía durante el período de 1927 a 1950 / Yüksel Zandel Pöğün / IYTE
  14. ^ Periódico Hürriyet- En İyi On/Bruno Taut Villası (en turco)

Enlaces externos