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Brigid Berlín

Brigid Emmett Berlin (6 de septiembre de 1939 - 17 de julio de 2020), también conocida como Brigid Polk , fue una artista estadounidense y superestrella de Warhol . [1] [2] [3]

Vida y carrera

Primeros años

Berlin nació el 6 de septiembre de 1939 en Manhattan , Nueva York . Fue la mayor de tres hijas de padres de la alta sociedad, Muriel (Johnson) "Honey" Berlin y Richard E. Berlin . Su padre fue presidente del imperio mediático Hearst durante 32 años. [4] [5]

De niño, Berlín se relacionaba habitualmente con celebridades y personas poderosas:

Levantaba el teléfono y era Richard Nixon . Mis padres recibían a Lyndon Johnson , J. Edgar Hoover y había mucha gente de Hollywood por San Simeón : Clark Gable , Joan Crawford , Dorothy Kilgallen ... Tengo una caja de cartas, escritas a mis padres a finales de los años 1940 y 1950 por el duque y la duquesa de Windsor . [6]

Su madre, una mujer de la alta sociedad, se preocupaba con frecuencia por el peso de Brigid y siempre intentaba que lo perdiera por todos los medios, desde darle dinero en efectivo por cada libra que perdiera a los 11 años hasta hacer que el médico de familia le recetara anfetaminas y dexedrina . Berlin recordó: "Mi madre quería que yo fuera una mujer de la alta sociedad, delgada y respetable. En cambio, me convertí en una alborotadora con sobrepeso". [7]

Estuvo casada durante un breve período con John Parker, un escaparatista. Se casaron en 1960 y más tarde se divorciaron. Como observó Andy Warhol en su libro Popism : "Cuando Brigid llevó a su prometido escaparatista a casa para que conociera a la familia, su madre le dijo al portero que le dijera que esperara en un banco al otro lado de la calle en Central Park . Luego le entregó a Brigid su regalo de bodas -un billete de cien dólares- y le dijo que fuera a Bergdorf's y se comprara ropa interior nueva. Luego añadió: 'Buena suerte con esa hada'". [8]

Tenía tres hermanos, todos menores: su hermana Richie, que fue, durante un tiempo, compañera de habitación de la "It Girl" y superestrella de Warhol Films, Edie Sedgwick ; la hermana menor, Christina "Chrissy" Berlin, que fue fundamental en la ingeniería de la deserción de la estrella del ballet ruso Mikhail Baryshnikov ; y el hermano menor, Richard Berlin Jr. [9]

Asociación con Andy Warhol

Después de varios años como debutante renuente y un matrimonio fallido, Brigid Berlin conoció a Andy Warhol en 1964 y rápidamente se convirtió en un miembro central de su séquito. [10] Después de mudarse al Hotel Chelsea , adoptó el apodo de Brigid Polk debido a su hábito de dar "pinchazos", inyecciones de vitamina B y anfetaminas . Estas inyecciones estaban fácilmente disponibles a través de los numerosos "Doctor Feelgoods" de Nueva York y eran perfectamente legales. [11]

Berlin apareció en varias películas de Warhol, entre ellas Chelsea Girls (1966), en la que se la ve inyectándose mientras realiza un monólogo, y Ciao! Manhattan (1972), protagonizada por Edie Sedgwick .

Era conocida por su obsesión por grabar y fotografiar la vida cotidiana. [12] Anthony Ingrassia recopiló más tarde selecciones de estas cintas para formar la obra Andy Warhol's Pork . Otras cintas hechas por ella fueron la base de Live at Max's Kansas City (grabado en 1970, publicado en 1972), el primer álbum en vivo de The Velvet Underground .

Berlin fue cómplice de una de las bromas más infames de Warhol cuando, en 1969, Warhol anunció que todas sus pinturas eran obra de Berlin. [13] Brigid siguió esta línea con entusiasmo cuando fue entrevistada por Time . La broma provocó una caída en el valor de la obra de Warhol, y ambas partes finalmente se retractaron de sus declaraciones. La cuestión de la autoría ocupa un lugar importante en la valoración de las pinturas de Warhol hasta el día de hoy. [14]

En 1975, Berlin empezó a trabajar como empleada permanente de la revista Interview de Andy Warhol , puesto que ocupó hasta mucho después de la muerte de Warhol. Berlin transcribía entrevistas y tejía bajo el escritorio. Patricia Hearst (una amiga íntima de Berlin que empezó a trabajar en Interview en 1988) observó: "En mi primer día de trabajo, vi dos pequeños perros carlinos que parecían tener el control del castillo. Pertenecían a una mujer que se sentaba detrás del mostrador de recepción todos los días de 9:00 a 5:00, pero que nunca parecía responder al teléfono. En cambio, tejía compulsivamente, comía bolsas de caramelos y cuidaba con cariño a los perros".

Años posteriores

Berlín apareció en papeles menores en dos películas de John Waters : Serial Mom (1994) y Pecker (1998).

Pie in the Sky: The Brigid Berlin Story (2000) es un documental en el que cuenta la historia de su vida con gran detalle y rompe su dieta al consumir una comida entera de tartas de lima. En su reseña, Variety sugiere que "Berlin da la impresión de ser un personaje bastante triste a pesar de su vida colorida y provocadora". [15]

Muerte

Después de experimentar problemas de salud durante varios años que la mantuvieron principalmente confinada en su cama, Berlín murió a la edad de 80 años el 17 de julio de 2020, en un hospital de Manhattan. [2]

Obras

Pinturas

Aunque Berlin no se consideraba una artista, [16] algunos han argumentado que su obra de arte influyó en Andy Warhol y, al mismo tiempo, quedó eclipsada por la celebridad y la producción de Warhol. Las "Tit Prints" de Berlin eran obras de arte creadas con sus pechos desnudos. [17] Berlin sumergía sus pechos en pinturas de múltiples colores y luego creaba una impresión presionándolas sobre un lienzo o papel. Las Tit Prints son posiblemente la obra más infame de Berlin y fueron exhibidas por Jane Stubbs en una galería de Madison Avenue en 1996. En ocasiones, Berlin creaba públicamente Tit Prints, integrando arte visual y arte escénico que "no tiene nada que ver con la desnudez, se trata, ya sabes, de arte". Realizó este acto en vivo en la Feria Internacional de Arte Gramercy. Después de presenciar la actuación, el cineasta John Waters dijo más tarde: "Creo que es la persona desnuda más inconsciente... [Tiene] una gran confianza para ser una chica gorda".

Berlin también compiló y mantuvo álbumes de recortes a los que se refería como "libros de viajes". [18] Los volúmenes de estos álbumes de recortes que recopilaban caricaturas y bocetos de genitales masculinos se conocían como "The Cock Book" e incluían los genitales de artistas como Jasper Johns , Robert Rauschenberg y Warhol. [19] Tres volúmenes de "The Cock Book" se vendieron por $ 175,000 en una subasta al artista Richard Prince . [20] [21]

Fotografía

Tanto Berlin como Warhol utilizaron la fotografía Polaroid de forma obsesiva [22] y se dice que competían mucho en el departamento de películas Polaroid, ya fuera por el mejor equipo o por la mejor película. En 1969-1970, el marchante de arte alemán Heiner Friedrich realizó una pequeña muestra de la obra de Berlin llamada Polaroids and Tapes y creó un catálogo para la obra del mismo nombre [23] . La naturaleza experimental de las Polaroids de doble exposición de Berlin trasciende las Polaroid estáticas y sin emociones de Warhol, mostrando claramente el poder de su visión personal y su estilo fotográfico. Los temas habituales de las Polaroids de Berlin son autorretratos, superestrellas de Warhol, otros artistas y celebridades, y espectáculos unipersonales fuera de Broadway . Una muestra unipersonal de sus autorretratos Polaroid titulada "It's All About Me" se mostró en 2015 en la galería Invisible-Exports de la ciudad de Nueva York. La reseña del New York Times afirmó: "Las impresiones de la Sra. Berlin parecen menos una broma y más una declaración estridente y celebratoria de una artista que nunca tuvo reparos en exponer... bueno, cualquier cosa". [24]

Los archivos digitalizados de Berlín se publicaron en 2015 como Brigid Berlin Polaroids con un prólogo de John Waters. [25] Una reseña del libro en el Wall Street Journal señala que Berlín también fue la primera persona a la que Andy Warhol le permitió fotografiar su cuerpo después del intento de asesinato de 1968. [26]

Filmografía

Referencias

  1. ^ Watson, Steven (2003), "Hecho en fábrica: Warhol y los años sesenta", Pantheon Books, págs. 10-12
  2. ^ ab Leland, John (18 de julio de 2020). "Brigid Berlin, artista y socia de Warhol, ha muerto a los 80 años" . The New York Times .
  3. ^ Hass, Nancy (18 de junio de 2021). "Brigid Berlin, la amiga más duradera de Andy Warhol - Berlin, que murió el año pasado, fue una gran artista por derecho propio, y su apartamento de Nueva York, que se vende, es una ventana a una era pasada en la historia de la ciudad". The New York Times . Consultado el 20 de junio de 2021 .
  4. ^ "Richard E. Berlin, exlíder de la Corporación Hearst, 92". The New York Times . 29 de enero de 1986 . Consultado el 11 de noviembre de 2010 .
  5. ^ 'Brigid Berlin, la socialité que se unió al mundo de Warhol, muere a los 80 años', The New York Times, John Leland, 18 de julio de 2020
  6. ^ Doonan, Simon (1 de enero de 2003). Chicas locas: lecciones de vida de mujeres intrépidamente inapropiadas y fabulosamente excéntricas . Nueva York: Simon & Schuster. ISBN 0743243412.
  7. ^ Otro . Consultado el 5 de marzo de 2016 . {{cite book}}: |website=ignorado ( ayuda )
  8. ^ Warhol, Andy; Hackett, Pat (1 de enero de 1980). POPism: the Warhol sixties [El popismo: los años sesenta de Warhol]. HarperCollins. ISBN 9780547543956. Archivado desde el original el 28 de febrero de 2009.
  9. ^ "Obituarios: Muriel Johnson Berlin". The New York Times . 16 de marzo de 1987 . Consultado el 11 de noviembre de 2010 .
  10. ^ Van Meter, William (diciembre de 2000). "Brigid Berlin, superestrella". SPIN : 112.
  11. ^ Watson, Steven (2003), "Hecho en fábrica: Warhol y los años sesenta", Pantheon Books, págs. 10-12
  12. ^ Churner, Rachel (enero de 2016). "Bridget Berlin: Invisible-Exports". Artforum . 54 : 245.
  13. ^ Watson, Steven (2003), "Hecho en fábrica: Warhol y los años sesenta", Pantheon Books, págs. 10-12
  14. ^ "Un hermoso ramo de rebeldía: diez cosas que debes saber sobre la artista y ex superestrella de Andy Warhol, Brigid Berlin". Revista Autre . Archivado desde el original el 2016-09-02 . Consultado el 2016-03-05 .
  15. ^ Stratton, David (18 de septiembre de 2000). "Un pastel en el cielo: la historia de Brigid Berlin". Variety . Consultado el 5 de marzo de 2019 .
  16. ^ Blasberg, Derek (8 de octubre de 2015). "Brigid Berlin publica Polaroids de la época de Warhol". Wall Street Journal .
  17. ^ Miranda, Carolina A. (21 de julio de 2020). "Apreciación: las Polaroids de Brigid Berlin narraron el mundo de Warhol y presagiaron nuestra era de las redes sociales". Los Angeles Times . Consultado el 22 de octubre de 2024 .
  18. ^ Jovanovich, Tal como se lo contó a Alex. "Brigid Berlin habla de la vida y el arte". artforum.com . Consultado el 5 de marzo de 2016 .
  19. ^ Garnett, Daisy (27 de junio de 2001). "Uno nunca es suficiente". Telegraph.co.uk . Consultado el 5 de marzo de 2016 .
  20. ^ "Richard Prince". Revista Interview . 23 de noviembre de 2008. Consultado el 5 de marzo de 2016 .
  21. ^ "Brigid Berlin". New York Social Diary . 24 de octubre de 2008. Consultado el 5 de marzo de 2016 .
  22. ^ Gelmis, Joseph (14 de junio de 1969). "Above Ground with Andy". Newsday . págs. 14W.
  23. ^ Berlín, Brigid; Waldman, Ana; Polk, Brígida (1 de enero de 1971). Polaroids y cintas. Colonia: Heiner Friedrich.
  24. ^ Schwendener, Martha (29 de octubre de 2015). «Brigid Berlin, un satélite de Warhol lleno de personalidad». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2019 .
  25. ^ Berlín, Brigid; James, Dagon; Fremont, Vincent; Rygle, Anastasia; Waters, John; Colacello, Bob (1 de enero de 2015). Brigid Berlin: polaroids. Reel Art Press. ISBN 978-1909526242.
  26. ^ Blasberg, Derek. "Brigid Berlin publica Polaroids de la época de Warhol". The Wall Street Journal . ISSN  0099-9660 . Consultado el 5 de marzo de 2016 .
  27. ^ Scott, AO (14 de diciembre de 2007). "A Walk Into the Sea - Movies - Review". The New York Times . Consultado el 6 de abril de 2019 .

Enlaces externos