Philip Brett (17 de octubre de 1937 - 16 de octubre de 2002) fue un musicólogo , músico y director de orquesta estadounidense nacido en Gran Bretaña. Fue particularmente conocido por sus estudios académicos sobre Benjamin Britten y William Byrd y por sus contribuciones al desarrollo de la musicología lésbica y gay. [1] En el momento de su muerte, era Profesor Distinguido de Musicología en la Universidad de California, Los Ángeles .
Philip Brett nació en Edwinstowe , un pueblo minero de carbón en el norte de Nottinghamshire , Inglaterra. Su padre era minero y su madre maestra de escuela. Fue educado primero en la escuela coral de Southwell Minster y luego asistió al King's College de Cambridge como erudito coral . Recibió su licenciatura en Cambridge en 1958 y su título de MusB en 1961, estudiando con Philip Radcliffe , Boris Ord y Thurston Dart . Después de un año de estudiar en la Universidad de California, Berkeley con Joseph Kerman , regresó a Cambridge como miembro del King's College y completó su doctorado allí en 1965. Escribió su tesis doctoral sobre las canciones de William Byrd, un compositor sobre el cual Brett Escribe extensamente a lo largo de su carrera. En 1966 se incorporó a la facultad de la Universidad de California, Berkeley, donde permaneció durante casi 25 años. Fue nombrado profesor titular en 1978 y pasó a ser presidente del departamento de música en 1988. Durante su estancia en Berkeley, se naturalizó como ciudadano estadounidense y participó en la vida musical de la universidad como recitalista y coral. director de orquesta además de su docencia. [2]
En 1991, Brett se mudó a la Universidad de California en Riverside para estar con su socio de mucho tiempo, George Haggerty, profesor de inglés allí. [2] [3] Fue nombrado Decano Asociado de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales en Riverside en 1998, cargo que ocupó hasta 2001, cuando se convirtió en Profesor Distinguido de Musicología en la Universidad de California, Los Ángeles . Brett murió de cáncer en Los Ángeles a la edad de 64 años, un año después de asumir su cargo en UCLA. En el sexto aniversario de su muerte, la Universidad de California en Riverside dedicó el Jardín de la Paz en Memoria de Philip Brett, un Karesansui tradicional japonés diseñado por Takeo Uesugi . [4] El premio anual Philip Brett de la Sociedad Estadounidense de Musicología honra el trabajo musicológico excepcional en el campo de los estudios de gays, lesbianas, bisexuales y transgénero/transexuales . [5]
Como musicólogo, Brett era conocido por sus estudios académicos sobre William Byrd y Benjamin Britten . Los dos compositores ingleses estaban separados por casi cuatro siglos, pero unidos, en opinión de Brett, por su posición como "forasteros" en sus respectivas sociedades: Byrd como católico romano durante la Reforma inglesa y Britten como un homosexual encerrado . [1] [6] Superpuesto a estos temas, estaba la otra área en la que Brett hizo una contribución importante, aunque a veces controvertida: el desarrollo de la musicología lésbica y gay.
Los primeros estudios de Brett fueron en música del período Tudor . Mientras estudiaba su doctorado en Thurston Dart , encontró más de 50 manuscritos musicales de un único scriptorium documentado e identificó las canciones hasta ahora anónimas para voz y viola en uno de los manuscritos como obras tardías de William Byrd. [7] Editó todo el corpus de Musica Britannica en 1967 y las propias canciones de Byrd por separado en 1970. Brett colaboró con Dart en la revisión de una serie de Edmund Fellowes sobre compositores ingleses de madrigales . También revisó uno de los volúmenes de las Obras completas de William Byrd (otro proyecto de Fellowes) y demostró la dudosa autenticidad de muchas de las piezas que Fellowes había atribuido a Byrd. [8] Por recomendación de Dart, Brett fue nombrado editor general de la nueva edición Byrd de diecisiete volúmenes , que revisó (y en algunos casos reemplazó) el trabajo iniciado por Fellowes. Brett trabajó en la serie hasta su muerte y él mismo editó varios de los volúmenes. El volumen final se publicó en 2005. Según Anthony Bye, que escribió en The Musical Times , se convertiría en la primera edición crítica moderna de varios volúmenes de un importante compositor inglés en llegar a su fin. [9] Las extensas introducciones que Brett había escrito a los volúmenes de Gradualia de Byrd se publicaron póstumamente como una monografía separada en William Byrd and His Contemporaries: Essays and a Monograph (2007).
En 1976, Brett pronunció un artículo sobre la ópera Peter Grimes de Benjamin Britten en una reunión nacional de la Sociedad Estadounidense de Musicología . El artículo, publicado como artículo por The Musical Times al año siguiente, proponía que el estudio de la identidad sexual de Britten podría iluminar la interpretación de su música. Era la primera vez que se consideraba impreso este aspecto de Britten. La homosexualidad de Britten había sido anteriormente lo que Antony Bye describió como "prohibida, un 'secreto a voces' reconocido pero no reconocido públicamente". [9] La reacción fue mixta, y cuando Brett inicialmente envió el artículo a The Musical Quarterly para su publicación, el entonces editor, Joan Peyser , lo descartó como "un estudio de personalidad". [10] Sin embargo, Brett continuó explorando la relación entre la sexualidad de Britten y sus óperas. En los años siguientes escribió una serie de artículos y libros influyentes tanto sobre Britten como sobre las implicaciones más generales de la sexualidad gay y lesbiana en la música. La disciplina entró gradualmente en la corriente académica como parte de la " nueva musicología " con el Grupo de Estudio de Gays y Lesbianas de la Sociedad Americana de Musicología (cofundado por Brett) establecido en 1989. [11] La edición de 2001 del Diccionario de Música y Música de New Grove Músicos , contenía, por primera vez en su historia, un artículo sobre música gay y lesbiana (coescrito por Philip Brett y Elizabeth Wood). [12] [13]
De 1966 a 1991, Brett fue director del Coro de Cámara de Berkeley de la Universidad de California. Como director coral, recibió el premio Noah Greenberg de la Sociedad Americana de Musicología en 1980 por las interpretaciones de Euridice de Jacopo Peri y Orfeo de Monteverdi , así como por los motetes de Gradualia de Byrd . Su grabación de 1990 del oratorio Susanna de Handel fue nominada al premio Grammy (Mejor interpretación coral). [7] Brett también tocó el clavecín y el órgano renacentista en algunas de estas actuaciones, además de dar recitales de clavecín solista. Aunque la mayoría de sus interpretaciones y grabaciones fueron de música renacentista y barroca , también participó en las grabaciones de obras del siglo XX, entre ellas La koro sutro (1988) de Lou Harrison y Rothko Chapel (1991) de Morton Feldman .
Brett publicó muchos artículos, monografías, libros y ediciones críticas de partituras durante su vida. La siguiente es una bibliografía indicativa de obras clave a lo largo de su carrera.