El fabuloso barón Munchausen ( en checo : Baron Prášil ) es una película de aventuras románticas checoslovaca de 1962 dirigida por Karel Zeman , basada en los cuentos sobre el barón Munchausen . La película combina acción en vivo con varias formas de animación y es muy estilizada, a menudo evocando los grabados de Gustave Doré . [2]
Una restauración digital de la película se estrenó el 5 de septiembre de 2016 en el Festival de Cine de Telluride en Estados Unidos. [3]
La película comienza con pasos que conducen a un estanque. La cámara se mueve continuamente hacia arriba para mostrar el vuelo de mariposas, pájaros y una sucesión de aeronaves históricas, hasta llegar a un cohete que viaja por el espacio y aterriza en la Luna.
El astronauta/cosmonauta abandona su nave espacial y ve otras pisadas en la Luna que lo llevan a un viejo fonógrafo y luego a un cohete estrellado con una placa que dice De la Tierra a la Luna, de Julio Verne . Llevado a una mesa, el sorprendido viajero espacial conoce a los personajes del libro de Verne, así como a otras dos figuras asociadas con viajes ficticios a la Luna: Cyrano de Bergerac y el barón Munchausen . Al invitarlo a su mesa, los personajes creen que el cosmonauta es un hombre de la Luna y lo tratan amablemente como a un niño pequeño.
El Barón decide llevarlo a la Tierra en una fantástica aeronave sostenida por una manada de caballos alados. El Barón viste al astronauta, llamado "Tony" en la versión doblada al inglés y "Tonik" en el checo original, con un traje del siglo XVIII y aterrizan en el Imperio Otomano del siglo XVIII , en Constantinopla . Hablando con una voz ininteligible que él llama el "lenguaje de la diplomacia", el Barón presenta a Tonik al Sultán . Sin embargo, la falta de conocimiento de Tonik sobre el protocolo diplomático y su enamoramiento de la Princesa Bianca, una damisela en apuros prisionera del Sultán, conducen a una serie de aventuras románticas y fantasiosas que transforman al moderno viajero espacial científico en un héroe que rivaliza con el Barón.
Entre las aventuras emocionantes y satíricas se encuentran las batallas con espadas y en el mar con los turcos, ser tragado por un pez gigante y el final del conflicto entre dos reinos en guerra.
La película se estrenó internacionalmente durante la década de 1960, incluido un doblaje estadounidense en 1964 bajo el título El fabuloso barón Munchausen . [4]
Howard Thompson, del New York Times, lo describió como "una rareza deliciosa con una pista musical alegre e intrigante" [5] , y el escritor Harlan Ellison lo calificó como una "encantadora y dulce fantasía checa de 1961 llena de efectos especiales disparatados". [6]
César Santos Fontenla de Triunfo calificó la película como "una obra maestra " y agregó: "la película es sin duda el experimento más emocionante hasta ahora en animación y en la combinación de diferentes técnicas... La influencia de Méliès está presente en toda la película, que alcanza el mismo nivel de poesía que las obras de ese viejo maestro". [2] El blog de cine de Le Monde calificó la técnica de Zeman como "perfectamente adaptada" ( parfaitement adaptée ) a las historias del barón de Munchausen, y describió el resultado como "dotado de un espléndido sentido del humor y muy inventivo" ( doté d'un bel humor et très inventif ). [7] El historiador de cine Peter Hames describió a El barón de Prášil como "quizás la mejor película [de Zeman]". [8]
Cuando la película se proyectó en el British Film Institute en la década de 1980, sirvió de influencia para Terry Gilliam , quien entonces estaba haciendo su propia versión de las historias de Munchausen, Las aventuras del barón Munchausen . [9] Según Gilliam:
Recuerdo que cuando estaba haciendo El barón de Munchausen vi una imagen en un catálogo del British Film Institute de El barón de Munchausen de Karel Zeman y dije: "Vaya, ¿qué es esto?". Y finalmente vi la película y dije: "Vaya, es genial", porque hizo lo que yo todavía estoy tratando de hacer, que es tratar de combinar la acción en vivo con la animación. Sus fondos al estilo de Doré eran maravillosos. La película captó el verdadero espíritu del personaje. [10]
La revista británica Home Cinema Choice votó a El fabuloso barón Munchausen como la mejor película restaurada digitalmente de 2017, derrotando a películas como La cosa , El salario del miedo y Mulholland Drive . [11] [12]
La versión restaurada de la película es aproximadamente seis minutos más corta y omite 27 escenas en comparación con el metraje original. [13]