William John Banville (nacido el 8 de diciembre de 1945) es un novelista, cuentista, adaptador de dramas y guionista irlandés . [ 2 ] Aunque se le ha descrito como "el heredero de Proust , a través de Nabokov ", el propio Banville sostiene que W. B. Yeats y Henry James son las dos verdaderas influencias en su obra. [3] [1]
Banville ha ganado el Premio James Tait Black Memorial de 1976 , el Premio Internacional Nonino de 2003 , el Premio Booker de 2005 , el Premio Franz Kafka de 2011 , el Premio Estatal Austriaco de Literatura Europea de 2013 y el Premio Príncipe de Asturias de Literatura de 2014. [4] Fue elegido miembro de la Royal Society of Literature en 2007. Italia lo nombró Cavaliere de la Ordine della Stella d'Italia (esencialmente un título de caballero ) en 2017. [5] Es un ex miembro de Aosdána , habiendo renunciado voluntariamente al estipendio financiero en 2001 a otro escritor más empobrecido. [6]
Banville nació y creció en la ciudad de Wexford , en el sureste de Irlanda. Publicó su primera novela, Nightspawn , en 1971. Una segunda, Birchwood , le siguió dos años después. "La trilogía de las revoluciones", publicada entre 1976 y 1982, comprende tres obras, cada una nombrada en referencia a un científico de renombre: Doctor Copérnico , Kepler y La carta de Newton . Su siguiente obra, Mefisto , tenía un tema matemático. Su novela de 1989, The Book of Evidence , preseleccionada para el Premio Booker y ganadora del premio Guinness Peat Aviation de ese año , anunció una segunda trilogía, tres obras que tratan en común la obra de arte . "La trilogía de los marcos" se completa con Ghosts y Athena , ambas publicadas durante la década de 1990. La decimotercera novela de Banville, El mar , ganó el premio Booker en 2005. Además, publica novelas policiales como Benjamin Black , la mayoría de las cuales presentan al personaje de Quirke , un patólogo irlandés afincado en Dublín.
Banville es considerado un candidato al Premio Nobel de Literatura . [7] [8] Vive en Dublín. [1]
William John Banville nació en Wexford , Irlanda, hijo de Agnes (de soltera Doran) y Martin Banville, un empleado de garaje. Es el más joven de tres hermanos; su hermano mayor, Vincent, también es novelista y ha escrito bajo el nombre de Vincent Lawrence, además del suyo propio. Su hermana, Anne Veronica "Vonnie" Banville-Evans [9], ha escrito una novela infantil y una autobiografía sobre su infancia en Wexford. [10] Banville robó una colección de poesía de Dylan Thomas de la biblioteca del condado de Wexford cuando era adolescente. [11]
Banville se educó en la escuela primaria CBS de Wexford, en una escuela de los Hermanos Cristianos y en el St Peter's College de Wexford . A pesar de que tenía la intención de ser pintor y arquitecto, no asistió a la universidad. [12] Banville ha descrito esto como "un gran error. Debería haber ido. Lamento no haberme tomado esos cuatro años de emborracharme y enamorarme. Pero quería alejarme de mi familia. Quería ser libre". [13] En cambio, ha declarado que la universidad le habría aportado poco beneficio: "No creo que hubiera aprendido mucho más, y no creo que hubiera tenido el valor de afrontar algunas de las cosas que abordé cuando era un joven escritor si hubiera ido a la universidad; mis profesores me habrían sometido a golpes". [14]
Después de la escuela, Banville trabajó como empleado en Aer Lingus , lo que le permitió viajar con tarifas muy reducidas. Aprovechó estas tarifas para viajar a Grecia e Italia. A su regreso a Irlanda, se convirtió en subeditor de The Irish Press , y finalmente se convirtió en subeditor jefe. [ cita requerida ] Antes de que The Irish Press colapsara en 1995, [15] Banville se convirtió en subeditor de The Irish Times . Fue nombrado editor literario en 1998. The Irish Times también sufrió problemas financieros y a Banville se le ofreció la opción de aceptar un paquete de despido o trabajar como subeditor del departamento de reportajes. Se fue.
Banville tiene dos hijos de su matrimonio con la artista textil estadounidense Janet Dunham, a quien conoció en Estados Unidos durante la década de 1960. Cuando en 2012 le preguntaron sobre la ruptura de ese matrimonio, los pensamientos inmediatos de Banville se centraron en el efecto que tuvo en sus hijos: "Fue duro para ellos", dijo. [16] Banville más tarde tuvo dos hijas de otra relación. [16]
Banville publicó su primer libro, una colección de cuentos titulada Long Lankin , en 1970. Ha repudiado su primera novela publicada, Nightspawn , describiéndola como "cascarrabias, pretenciosa y absurdamente pretenciosa". [17]
En los años 80, cuando era un escritor desconocido, recorrió las librerías de Dublín —«y había muchas librerías en aquel entonces»— en la época de la publicación de su novela Kepler «y no había ni un solo libro mío por ninguna parte». Pero, como señaló en 2012, «no me sentí mal por ello porque estaba escribiendo el tipo de libros que quería escribir. Y no tenía a nadie más a quien culpar si no ganaba dinero, no era culpa de nadie. Nadie estaba obligado a comprar mis libros». [16]
Desde 1990, Banville ha sido colaborador habitual de The New York Review of Books .
Banville ha escrito tres trilogías: la primera, The Revolutions Trilogy , se centró en los grandes hombres de ciencia y consistió en Doctor Copernicus (1976), Kepler (1981) y The Newton Letter (1982). Dijo que se interesó en Kepler y otros hombres de ciencia después de leer The Sleepwalkers de Arthur Koestler . [18] Se dio cuenta de que, como él, los científicos estaban tratando de imponer orden en su trabajo. [18]
La segunda trilogía, a veces denominada colectivamente como The Frames Trilogy , consta de The Book of Evidence (1989), con varios de sus personajes presentes en Ghosts (1993); Athena (1995) es la tercera que presenta un narrador poco confiable y explora el poder de las obras de arte.
La tercera trilogía consta de Eclipse , Shroud y Ancient Light , todas ellas relacionadas con los personajes Alexander y Cass Cleave.
En una entrevista de julio de 2008 con Juan José Delaney en el periódico argentino La Nación , se le preguntó a Banville si sus libros habían sido traducidos al irlandés. Respondió que nadie los traduciría y que a menudo se referían a él de manera peyorativa como un británico occidental . [19]
Escribió con cariño sobre John McGahern , quien perdió su trabajo en medio de la condena de su lugar de trabajo y de la Iglesia católica por involucrarse íntimamente con una mujer extranjera. Mientras estaba en una gira de presentación de libros en los Estados Unidos en marzo de 2006, Banville recibió una llamada telefónica: "Tengo malas noticias, me temo. John Banville ha muerto". Sin embargo, Banville sabía que McGahern había estado enfermo y, después de realizar las comprobaciones necesarias para asegurarse de que todavía estaba vivo, concluyó que era McGahern quien estaba muerto. Y así fue. [20] Escribió un relato de la pintura de Caravaggio de 1602 La toma de Cristo para el libro Lines of Vision , publicado en 2014 para conmemorar el 150 aniversario de la Galería Nacional de Irlanda . [21]
Contribuyó a Sons+Fathers , un libro publicado en 2015 para proporcionar fondos a los esfuerzos de la Irish Hospice Foundation para brindar atención a pacientes terminales en sus propios hogares. [22]
A partir de Christine Falls , publicada en 2006, Banville ha escrito novelas policiales bajo el seudónimo de Benjamin Black. [23] Escribe sus novelas policiales de Benjamin Black mucho más rápido de lo que compone sus novelas literarias. [24] Aprecia su trabajo como Black como un oficio, mientras que como Banville es un artista. Considera que la escritura policial, en sus propias palabras, es "ficción barata". [25]
El personaje principal de la serie Quirke de Banville es un patólogo de Dublín. Las tres primeras novelas, Christine Falls (2006), The Silver Swan (2007) y Elegy for April (2011) se convirtieron en una serie de televisión de drama criminal, Quirke .
Otras novelas de la serie Quirke escritas bajo el seudónimo de Benjamin Black son A Death in Summer (2011), Vengeance (2012), Holy Orders (2013) y Even the Dead (2016).
Se publicaron otras dos novelas de Quirke escritas bajo su nombre: April in Spain (2021) y The Lock-Up (2023). Libros relacionados: Snow (2020), protagonizada por el inspector detective St. John Strafford, que también aparece en April In Spain , también se publicó bajo su nombre, al igual que Drowned (2024).
Otras novelas policiales escritas bajo el seudónimo de Benjamin Black son El lémur (2008), La rubia de ojos negros (2014), Noches de Praga (2017) y Los huéspedes secretos (2020).
Banville es muy crítico con toda su obra, y afirma sobre sus libros: "Los odio a todos... los detesto. Son todos una vergüenza permanente". [12] En lugar de detenerse en el pasado, mira continuamente hacia el futuro: "Tienes que ponerte las pilas todas las mañanas y pensar en todas las cosas horribles que hiciste ayer y en cómo puedes compensarlas haciéndolo mejor hoy". [13] No lee reseñas de su obra porque ya sabe - "mejor que cualquier crítico" - dónde se encuentran sus fallos. [26]
"A veces, a media tarde, si me siento un poco somnoliento, Black se inclina sobre el hombro de Banville y comienza a escribir. O Banville se inclina sobre el hombro de Black y dice: "Oh, esa es una frase interesante, juguemos con ella". A veces, al revisar la obra, puedo ver los puntos en los que uno se colaba o los dos lados se filtraban entre sí". [27]
Su día típico de escritura comienza con un viaje en coche desde su casa en Dublín hasta su oficina junto al río. Escribe desde las nueve de la mañana hasta el almuerzo. Luego cena pan, queso y té y continúa trabajando hasta las seis de la tarde, hora a la que regresa a casa. [1] Escribe en dos escritorios en ángulo recto entre sí, uno frente a una pared y el otro frente a una ventana a través de la cual no tiene vista y nunca limpia. Desaconseja a los escritores jóvenes que se acerquen a él en busca de consejo: "Les recuerdo con toda la delicadeza que puedo que están solos, que no hay ayuda disponible en ninguna parte". [1] Ha comparado la escritura con la vida de un atleta: "Es pedir mucho de uno mismo. Cada día tienes que hacer lo mejor que puedas; es un poco como ser un deportista. Tienes que rendir al máximo de tus posibilidades, seis, siete, ocho horas al día; eso es muy, muy agotador". [16]
Los críticos consideran a Banville un maestro del estilo del inglés, y sus escritos han sido descritos como perfectamente elaborados, hermosos y deslumbrantes. [28] Es conocido por su humor negro y su ingenio agudo e invernal. [29] Se le ha descrito como "el heredero de Proust , a través de Nabokov ". [3]
Don DeLillo describe la obra de Banville como "una prosa peligrosa y de libre circulación", David Mehegan de The Boston Globe lo llama "uno de los grandes estilistas que escriben en inglés hoy en día", Val Nolan en The Sunday Business Post llama a su estilo "lírico, fastidioso y ocasionalmente hilarante"; [30] The Observer describió The Book of Evidence como "una prosa fluida e impecable cuyo lirismo, ironía patricia y doloroso sentido de pérdida recuerdan a Lolita ". Gerry Dukes, al reseñar The Sea en el Irish Independent , aclamó a Banville como un "señor del lenguaje". [31]
Michael Ross ha afirmado que Banville es "quizás el único escritor vivo capaz de hacer avanzar la ficción más allá del punto alcanzado por Beckett". [32]
Banville ha dicho que está "tratando de mezclar poesía y ficción en una nueva forma". [13] Escribe en dialecto hiberno-inglés y teme perderlo si se muda al extranjero como lo han hecho otros escritores irlandeses. [1]
Banville dijo en una entrevista con The Paris Review que le gustaba el estilo de Vladimir Nabokov ; sin embargo, continuó, "Pero siempre pensé que había algo extraño en él que no podía identificar. Luego leí una entrevista en la que admitió que no tenía oído musical". [14] Heinrich von Kleist es influyente, Banville ha escrito adaptaciones de tres de sus obras (incluyendo Amphitryon ), así como también ha usado el mito de Amphitryon como base para su novela The Infinities . [33]
Banville ha dicho que imitó a James Joyce cuando era niño: "Después de leer Los dublineses , y me sorprendió la forma en que Joyce escribía sobre la vida real, inmediatamente comencé a escribir malas imitaciones de Los dublineses " . [13] The Guardian informa: " El propio Banville ha reconocido que todos los escritores irlandeses son seguidores de Joyce o Beckett , y se ubica en el bando de Beckett". [29] También ha reconocido otras influencias. Durante una entrevista de 2011 en el programa Charlie Rose , Rose preguntó: "¿La luz guía siempre ha sido Henry James ?" y Banville respondió: "Creo que sí, quiero decir, la gente dice, ya sabes, he sido influenciado por Beckett o Nabokov, pero siempre ha sido Henry James... así que lo seguiría, sería un jamesiano". [34] [ verificación fallida ] Mientras tanto, en una entrevista de 2012 con Noah Charney , Banville citó a WB Yeats y Henry James como las dos influencias reales en su trabajo. [1] En respuesta a la sugerencia de que Fiódor Dostoievski y Albert Camus eran comparaciones dignas, Banville dijo: "Dostoievski es un escritor tan malo que es difícil tomarlo en serio... Lo mismo que Camus". [1]
Se considera "incurablemente aterrorizado por los viajes en avión ", temiendo "que el avión caiga en medio del terrible chirrido de los motores y los pasajeros". [1]
Banville ha hablado y escrito a menudo de su admiración por las mujeres.
Banville está a favor de los derechos de las mujeres y ha acogido con satisfacción la libertad gradual que se ha producido en su tierra natal durante su vida, en el transcurso de la cual Irlanda pasó de ser un país dominado por la ideología católica romana , donde las mujeres estaban atrapadas en el hogar con pocas oportunidades profesionales y sujetas a restricciones en la disponibilidad de anticonceptivos , a un país donde la posición de las mujeres se valoró más y donde una mujer podía suceder a otra mujer como presidenta del país , un papel que anteriormente era patrimonio exclusivo de los hombres. [ cita requerida ] Sobre las mujeres en sus propios escritos, Banville le dijo a Niamh Horan del Sunday Independent en 2012: "No hago una distinción entre hombres y mujeres. Para mí son solo personas". La propia Horan destacó el "dote especial de Banville para escribir sobre mujeres y ahondar en la psique femenina". [ 16 ]
Banville contribuyó con la introducción a la retrospectiva de cincuenta años de la obra de Edna O'Brien , The Love Object: Selected Stories , elogiándola como "una de las escritoras más sofisticadas en la actualidad" y señalando que era "difícil pensar en cualquier escritor contemporáneo que pudiera igualar la combinación de inmediatez y simpatía [de O'Brien]". Señaló lo "sorprendente" que es la caracterización de los personajes de O'Brien y reconoció que todos sus personajes "están de alguna manera dañados por el mundo, y específicamente por el mundo de los hombres". Banville concluyó describiendo a O'Brien como "simplemente una de las mejores escritoras de nuestro tiempo". [35]
Banville se dedicó a la tarea de escribir el guion para una adaptación de la novela de Elizabeth Bowen El último septiembre . [29] El trabajo de Bowen fue en gran medida desatendido en ese momento; Vintage publicó nuevas ediciones de cada una de las novelas de Bowen y la biografía de Hermione Lee sobre ella para coincidir con su lanzamiento. [36] Banville más tarde escribió la introducción de sus Cuentos completos . [37]
Banville, que era amigo cercano de la editora literaria Caroline Walsh, habló de su devastación al enterarse de su muerte. [38] Le dedicó Ancient Light . [39] Asimismo, Banville era cercano a Eileen Battersby , en cuyo funeral se conmovió hasta las lágrimas mientras recitaba un poema en su memoria. [40]
En una entrevista con Niamh Horan en 2012, Banville compartió sus pensamientos sobre el dolor y la responsabilidad: "Hacer daño a otras personas es lo peor que se puede hacer. Que nos hagan daño a nosotros mismos ya es bastante malo, pero herir a otras personas es imperdonable... Imperdonable. Literalmente imperdonable. Creo que uno tiene que hacerse responsable de su vida y de sus malas acciones, así como de sus buenas acciones. Uno tiene que ser, como digo, responsable... El fracaso en el arte, o el fracaso a la hora de ganarse la vida, o el éxito, nada de eso se compara, todo palidece ante el hecho de herir a otras personas, porque, ya sabes, estamos aquí por tan poco tiempo y la vida misma es tan dura que uno tiene el deber de tratar de ser decente con los demás". [16]
Ben, un labrador, vivió hasta los 11 años antes de sucumbir al cáncer en la Navidad de 1980. Décadas después, Banville todavía consideraba a Ben como "un amigo perdido, y cada pocos meses aparece en uno de mis sueños, resoplando y suspirando y obviamente preguntándose por qué ya no hay más paseos. Puede que esto suene sentimental, pero no lo siento así". [41]
El 21 de agosto de 2017, el programa vespertino Liveline de RTÉ Radio 1 estaba comentando un informe sobre el uso de 100.000 animales por parte del Trinity College de Dublín para realizar investigaciones científicas durante los cuatro años anteriores cuando un oyente señaló que Banville había planteado el asunto anteriormente, pero que había sido ignorado. Banville telefoneó personalmente a Liveline para calificar la práctica de "absolutamente vergonzosa" y contó la historia de cómo se había topado con unas mujeres que protestaban: [42]
"Un día estaba pasando por las puertas de entrada de Trinity y había un grupo de mujeres, en su mayoría jóvenes, que protestaban y me interesó. Me acerqué y hablé con ellas y me dijeron que se estaban llevando a cabo experimentos de vivisección en la universidad. Esto fue una gran sorpresa para mí y un gran shock, así que escribí una carta de protesta a The Irish Times . Una profesora de Trinity respondió diciendo básicamente que el Sr. Banville debería dedicarse a sus libros y dejarnos a los científicos con nuestro valioso trabajo. Después de eso, mi difunto amigo, [Lord Gahan,?] [ aclaración necesaria ] [John McGahern, presumiblemente] escribió otra carta a The Times y sugirió que, si la vivisección no es dañina ni dolorosa para los animales, ¿por qué los propios experimentadores no se ofrecen voluntarios para someterse a los experimentos? ¿Por qué involucrar a los animales? Me pareció una pregunta sin respuesta... No soy un experto en estos asuntos. No pretendo ser experto, pero me han dicho que la vivisección no tiene importancia, que realmente no se necesita, ciertamente no en esta época, y creo que si, como el Los viviseccionistas nos aseguran que los animales no sufren, entonces ¿por qué no se ofrecen como voluntarios? Sería mucho mejor tener un ser humano con el que experimentar que un animal. [En este punto el presentador se preguntó si realmente quería decir eso]. ¡No, no estoy bromeando! ¡Lo digo en serio! Quiero decir, ¿por qué no realizan experimentos entre ellos? ¿Por qué traen animales? ... Ciertamente no deberíamos infligir dolor innecesario a animales inocentes... Si no hay dolor, no hay angustia... pida voluntarios humanos. Págueles dinero".
Cuando se le preguntó si recibió algún otro apoyo a su postura en la carta que envió a The Irish Times , respondió:
"No... Me desanimé por completo y pensé: 'Cállate, John. No te metas en esto porque no voy a hacer ningún bien'. Si hubiera hecho algún bien, lo habría mantenido. Quiero decir, conseguí que John Coetzee , ya sabes, el famoso novelista J.M. Coetzee, le pedí que escribiera una carta a The Irish Times . Le pregunté a mucha gente. Curiosamente, le pedí a... eh... eh... bueno, no diré quién era, pero le pedí a una persona internacional que está en contra de la vivisección, bueno, no, a una persona internacional que defiende los derechos de los animales, que colaborara, pero me dijo que en realidad no estaba en contra de la vivisección, lo que me parece una postura muy peculiar".
Para Banville, se trató de una intervención poco común en su tipo, que reveló al público un lado diferente, como reconoció cuando el presentador le preguntó si tenía antecedentes de oponerse a actividades como los deportes sangrientos :
"No utilizo mi voz pública para protestar. Fue sólo en esta ocasión en la que pareció que se podía hacer algo. El único efecto que ha tenido, por lo que he podido ver, es que al año siguiente hubo aproximadamente el doble de experimentos. Hasta ahí llegó el intelectual que alza su voz para protestar".
Cuando se planteó el tema de comer carne, Banville respondió: "No lo hago". [43]
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Banville escribió una carta en 1981 a The Guardian sugiriendo que el Premio Booker, por el que era "segundo en la lista de contendientes", se le entregara para que pudiera usar el dinero para comprar cada copia de los libros preseleccionados en Irlanda y donarlos a bibliotecas, "garantizando así que los libros no solo se compren sino que también se lean, seguramente un hecho único". [57] [58]
Cuando su novela The Book of Evidence fue preseleccionada para el Premio Booker de 1989, Banville dijo que un amigo, a quien describió como "un caballero del campo ", le dio instrucciones de "apostar por los otros cinco finalistas, diciendo que era algo seguro, ya que si ganaba el premio tendría el dinero del premio, y si perdía, uno de los otros ganaría... Pero la cosa me desconcertó y nunca hice las apuestas. Dudo que visite Ladbrokes en un futuro próximo". [7]
Banville no fue seleccionado nuevamente para el Premio Booker hasta 2005, cuando su novela The Sea fue seleccionada. The Sea competía junto con novelas escritas por Julian Barnes , Sebastian Barry , Kazuo Ishiguro , Ali Smith y Zadie Smith . [59] El presidente de los jueces fue John Sutherland . [59] A principios de ese año, Sutherland había escrito con aprobación sobre la novela de Ian McEwan Saturday . Sin embargo, Banville desestimó el trabajo en The New York Review of Books y expresó su consternación porque McEwan mostraba cada vez más "una tendencia inquietante hacia la suavidad". [60] Anne Haverty describió más tarde la crítica de Banville a Saturday como "devastadoramente efectiva". [61] Sutherland envió una carta (firmada con el título " Lord Northcliffe Professor Emeritus") en respuesta a la reseña de Banville, una carta en la que reprendía a Banville por su lectura errónea de un juego de squash en la novela. Banville emitió una respuesta escrita con la línea inicial: "Convocado, uno se arrastra culpablemente hacia el Departamento de Trivialidades", antes de pedir perdón a Sutherland por su "lenta comprensión" después de lograr abrirse camino a través de "las diecisiete páginas" del juego. [62] Banville admitió más tarde que, al leer la carta de Sutherland, había pensado: "Bueno, puedo despedirme del Booker". [59]
En la ceremonia de entrega de premios, Kirsty Wark, de BBC Two, interrogó a la editora de arte del Financial Times, Jan Dalley, a la editora literaria del Independent on Sunday, Suzi Feay, y al editor literario del Observer, Robert McCrum . [63] Banville, Barry y Ali Smith fueron descartados de plano y gran parte de la discusión se centró en Barnes, Ishiguro y Zadie Smith. [63] Al final, el voto de los jueces se dividió entre Banville e Ishiguro, [59] siendo Rick Gekoski uno de los que favoreció a Banville. [63] Le tocó a Sutherland emitir el voto ganador; lo hizo a favor de Banville. [59] Banville dijo más tarde: "No he sido la persona más popular en los círculos literarios de Londres durante el último medio año. Y creo que fue muy grande por parte de Sutherland emitir el voto ganador a mi favor". [59]
Cuando las reglas del premio cambiaron posteriormente para permitir la participación de escritores estadounidenses, Banville acogió con agrado la idea. Sin embargo, más tarde expresó su pesar por la decisión: "El premio era único en su forma original, pero ha perdido esa singularidad. Ahora es sólo otro premio entre premios. Estoy convencido de que los administradores deberían tomar la valiente decisión de admitir que el cambio fue un error y revertirlo". [64]
En 2011, Banville recibió el Premio Franz Kafka . [65] Marcel Reich-Ranicki y John Calder formaron parte del jurado. [66] Banville describió el premio como "uno de los que uno realmente quiere conseguir. Es un premio al estilo antiguo y, como viejo, es perfecto para mí... He estado luchando con Kafka desde que era adolescente" y dijo que su trofeo de estatuilla de bronce "me mirará fijamente desde la repisa de la chimenea". [67]
El día en que se anunciaron los premios de 2019 y 2018, el número de la Academia Sueca apareció en el teléfono de Banville. [68] Un hombre que pretendía ser el Secretario Permanente de la Academia Sueca, Mats Malm, le dijo que había ganado e incluso leyó la cita habitual y le preguntó si prefería ser designado como el laureado de 2018 o 2019. [69] [70] Banville estaba asistiendo a una cita de fisioterapia en ese momento y estaba acostado boca abajo en un sofá cuando recibió la llamada. [70] [71] Sin embargo, había conservado un teléfono móvil cerca, en caso de que lo contactaran para dar su opinión sobre un posible ganador irlandés. [71] Informó a su hija; ella llamó a su padre mientras veía el anuncio en vivo al mediodía para decirle que su nombre no había sido mencionado. [69] Banville telefoneó a todos con los que había hablado en el período intermedio para decirles: "No compren el champán, dejen de lanzar sus sombreros al aire". [70]
Después del anuncio, un mensaje de voz a Banville (del hombre que se hacía pasar por Malm) afirmaba que la Academia Sueca le había retirado su premio debido a un desacuerdo. [68] Banville sintió pena por el hombre que se hacía pasar por Malm: "Ciertamente sonaba molesto, era un muy buen actor". [69] Pero luego comparó al orador con una grabación de YouTube del verdadero Malm, momento en el que se dio cuenta de que la voz del orador era más profunda que la de Malm, y Malm tenía un mejor dominio del inglés. [69] [70] Sin embargo, cuando Banville volvió a llamar al número, se encontró en contacto con las oficinas de la Academia Sueca. [68] Ningún ser sintiente habló. [68]
Banville pidió a la Academia Sueca que investigara el incidente "porque no creo que el engaño estuviera dirigido a mí, creo que estaba dirigido a dañar a la Academia o a uno o dos miembros de la Academia". [68] Se describió a sí mismo como "daño colateral". [68] Cuando se le informó del incidente, el verdadero Malm dijo: "Suena como una mala broma". [68] Su compañero de la Academia Per Wästberg también pensó que sonaba como una "broma". [68] Banville más tarde explicó la experiencia: "Tengo la clara impresión de que yo no era el objetivo de esto realmente. Creo que él supuso que le creería y que armaría un gran escándalo en los periódicos y diría que esta es otra disputa dentro del jurado. Creo que eso es lo que esperaba que hiciera porque avergonzaría a la Academia. En concreto, estaba hablando de una mujer que estaba muy metida en los estudios de género . Así que sospecho que ella era el objetivo. No lo hicieron por diversión. Tiene el sello de un hombre con rencor. No es un rencor contra mí". [69] Banville proporcionó la grabación a la Academia Sueca para ayudar en su investigación. [70]
Banville respondió bien a pesar de la farsa; el Sunday Independent lo describió como "tan digno y elocuente como siempre ante una decepción que fue noticia en todo el mundo" [72] y le dijo a The Observer : "Hay algo de comedia en ello y material potencial: 'El hombre que casi ganó el premio Nobel'". [70] Los medios de comunicación en Irlanda describieron la broma que le hicieron a Banville como "cruel", [73] mientras que los medios de comunicación de la vecina Inglaterra la describieron como "engañosa". [70] Recibió numerosos correos electrónicos y llamadas telefónicas de simpatía y apoyo de otros escritores. [72] [74]
Lo extraño es que nadie parece darse cuenta de que las dos verdaderas influencias en mi obra son Yeats y Henry James.
A pesar de que John Banville es visto como un practicante de la literatura intelectual y artística, el novelista va un paso más allá y confiesa su hasta ahora desconocido pasado criminal. Mientras habla sobre su nueva novela en el programa del martes, Banville revela que... robó una copia de los poemas recopilados de Dylan Thomas de la biblioteca del condado de Wexford.
En su introducción a esta nueva edición recopilada de sus cuentos, John Banville sostiene que Elizabeth Bowen, mejor recordada por sus novelas como El último septiembre, fue "el genio supremo de su tiempo" en formato breve.
John Banville recibió el premio Bob Hughes Lifetime Achievement Award 2013, y un homenaje proyectado a Seamus Heaney contó con contribuciones del expresidente estadounidense Bill Clinton y la escritora Edna O'Brien, quien calificó a Heaney como un "poeta muy profundo y radical".
Al propio Sutherland le encantó y escribió una de esas críticas entusiastas. Pero el sábado se echó por tierra cuando un tal John Banville escribió una crítica condenatoria en la New York Review of Books. "Un libro desalentadoramente malo", escribió Banville en su crítica devastadoramente efectiva, "Satisfecho consigo mismo... ridículo..." Londres estaba en shock, pero resultó ser un caso de la nueva ropa del emperador... El voto decisivo de Sutherland, lo cual fue un gran voto de su parte ya que ya había abordado a Banville en la NYRB por su lectura no demasiado minuciosa el sábado de una bravura evocación de un juego de squash.
