stringtranslate.com

Ty Segall

Ty Garrett Segall [3] (nacido el 8 de junio de 1987) es un multiinstrumentista, cantautor y productor discográfico estadounidense. Es más conocido por su carrera en solitario, durante la cual ha lanzado quince álbumes de estudio junto con varios EP, sencillos y álbumes colaborativos. Segall también es miembro de las bandas Fuzz , Broken Bat, CIA, GØGGS y Wasted Shirt. Es un ex miembro de Traditional Fools, Epsilons, Party Fowl, Sic Alps y The Perverts. [4]

Durante las presentaciones en vivo, Segall actualmente cuenta con el respaldo de Freedom Band , compuesta por los colaboradores habituales Mikal Cronin (bajo, coros), Charles Moothart (batería) y Emmett Kelly (guitarra, coros), tocando junto a Ben Boye (teclados) y, ocasionalmente, Shannon Lay (guitarra, coros). Sus bandas de acompañamiento anteriores han sido Ty Segall Band , compuesta por Cronin, Moothart (en la guitarra) y Emily Rose Epstein (batería), así como The Muggers , una banda de alto concepto formada en 2016 y compuesta por Cronin, Kelly, Kyle Thomas (guitarra), Cory Hanson de Wand (teclados, guitarra) y Evan Burrows (batería). Segall también ha tocado con Sleeper Band , compuesta por Sean Paul (guitarra), Andrew Luttrell (bajo) y Moothart (batería). Su ciudad natal es San Francisco , California y regresa regularmente. [5]

Primeros años de vida

Segall es el hijo adoptivo de una familia de Laguna Beach, California ; su padre es abogado y su madre es artista. [6] Segall comenzó a surfear a los diez años; estaba en la escuela secundaria cuando se interesó en la música. [7] Describe su yo adolescente como emocionalmente inestable, un "bebedor de dieciocho años muy existencialista", cuya inestabilidad fue reparada temporalmente por la música de escapismo que le proporcionó. [6] [7] Durante los últimos dos años de Segall en Laguna Beach High School , MTV filmó allí la serie de telerrealidad Laguna Beach: The Real Orange County . [8] Segall culpó al programa de alejar la cultura única de hippies, artistas y surfistas de su ciudad natal porque "no pueden permitirse vivir allí ahora. Y no puedes recuperar nada de esa mierda genial y sucia". [9] Segall y su amigo de la escuela secundaria, Mikal Cronin, parodiaron el programa de televisión en un video musical de 2007 de su banda grunge, Epsilons. [10] Después de la secundaria, Segall asistió a la Universidad de San Francisco , donde recibió un título en Estudios de Medios. [6] Después de graduarse, trabajó ocho meses construyendo cajas de cultivo para plantas de cannabis, pero desde entonces se ha centrado completamente en la música. [6]

Carrera discográfica

Carrera temprana (2008-2011)

Segall comenzó su carrera discográfica como músico a tiempo parcial en varias bandas underground en el condado de Orange y el área de la bahía de San Francisco, incluidas Epsilons y Evil Robots, antes de comenzar una carrera en solitario en 2008. El primer lanzamiento en solitario de Segall fue el casete Horn The Unicorn lanzado en el sello Wizard Mountain (posteriormente reeditado por HBSP-2X en disco de vinilo ). Casi al mismo tiempo, Wizard Mountain también lanzó un casete dividido con Segall y la banda Superstitions titulado Halfnonagon .

Después de que Segall se hiciera amigo de John Dwyer , de Thee Oh Sees y Coachwhips , Dwyer le ofreció lanzar el álbum debut en solitario de Segall, Ty Segall (2008), en su sello, Castle Face Records . Los dos se hicieron grandes amigos, y Segall señaló: "La comunidad musical es increíble aquí, muy unida, y John Dwyer es como el alcalde de San Francisco. Ven aquí, lo verás andando en bicicleta, bebiendo una cerveza, y probablemente te llevará a comer un taco. Es el tipo más agradable del mundo". [11] En una entrevista de 2016, el fundador de In The Red Records, Larry Hardy, habló sobre la posibilidad de una banda con Segall y Dwyer. [12]

A Ty Segall le siguió una serie de sencillos limitados de 7" y un LP compartido con la banda Black Time. En 2009, Lemons fue lanzado por Goner Records con críticas positivas. [13] Este lanzamiento fue seguido por otra serie de sencillos de 7" exitosos y limitados y el LP Reverse Shark Attack , un álbum con su colaborador de larga data Mikal Cronin . [14] El álbum de estudio Melted siguió en 2010; en 2011, Segall firmó con Drag City y lanzó el álbum Goodbye Bread en junio.

Cabello,MataderoyMellizos(2012)

En 2012, Segall lanzó tres álbumes de larga duración: Hair , con White Fence, lanzado en abril; Slaughterhouse , grabado con su banda de gira y lanzado el 26 de junio; [15] así como un álbum en solitario, Twins , lanzado el 9 de octubre. [16] [17] [18] [19] Este último álbum generó dos sencillos: "The Hill" y "Would You Be My Love?" Cuando se le preguntó sobre su LP Twins , Segall declaró; "Quiero hacer un total glam Stooges -meets- Hawkwind o Sabbath , algo así. Creo que sería súper divertido. Quiero confundir a la gente. Quiero hacer un disco realmente pesado: malvado, malvado rock espacial. Pon un poco de Satanás en el espacio y tendrás el sonido". [20]

Pelusa,DurmienteyManipulador(2013–2015)

Segall actuando con Fuzz en 2015.

En 2013, Segall, su compañero de banda Charles Moothart y Roland Cosio formaron un nuevo grupo de hard rock llamado Fuzz , lanzando tres sencillos de 7". Un álbum de larga duración, titulado Fuzz , fue grabado en mayo y lanzado el 1 de octubre de 2013. [21] Antes de este lanzamiento, Segall lanzó un álbum solista principalmente acústico, Sleeper , en agosto. En gran medida influenciado por la muerte de su padre y el posterior distanciamiento de su madre, Sleeper recibió críticas positivas de medios de comunicación como Pitchfork y Consequence of Sound . [22] En noviembre/diciembre de 2013, Segall actuó en la edición final del "campamento de vacaciones" del festival All Tomorrow's Parties en Camber Sands, Inglaterra, Reino Unido. [23]

En 2014, Segall lanzó Manipulator , su primer álbum en el que integraba algo de música psicodélica . [24] Segall realizó una gira en apoyo del lanzamiento, con el apoyo de Wand , a quien había contratado para su sello.

En 2015, Segall produjo el álbum debut de Peacers, con su ex compañero de banda de Sic Alps Mike Donovan . [25] Un nuevo EP, Mr. Face , fue lanzado en Famous Class, y un segundo álbum de Fuzz, II , fue lanzado en octubre de 2015.

Asaltante emocionaly Los atracadores (2016)

En noviembre de 2015, Segall anunció un nuevo álbum de estudio, Emotional Mugger , enviando una cinta VHS a Pitchfork . [26] Posteriormente, también se creó un sitio web, www.emotionalmugger.com, que presentaría un video corto de Segall explicando el concepto de asalto emocional y un video de Segall y su banda usando máscaras de bebé y tocando una versión en vivo de una canción del nuevo álbum. Este último video también ofrecía un número de línea directa para llamar. El número, 1-800-281-2968, presenta un breve mensaje de Segall. El video también presenta a The Muggers, [26] que, tras el lanzamiento del álbum, Segall formó como banda de acompañamiento. La banda estaba formada por Mikal Cronin (bajo, saxo), Kyle Thomas (guitarra), Emmett Kelly (guitarra) y Cory Hanson (teclados, guitarra) y Evan Burrows (batería) de Wand . Durante sus presentaciones en vivo, Segall adoptó el nombre de Sloppo mientras usaba una máscara de bebé. [27] Still in Rock describió este LP como el primer álbum de rock experimental de Segall. [28]

Ty Segall,El duende de la libertad,Primer sabory The Freedom Band (2017-2019)

Segall actuando con la Freedom Band en 2021

En noviembre de 2016, Segall anunció el lanzamiento de su noveno álbum de estudio, Ty Segall . El álbum iba a ser su segundo lanzamiento homónimo, luego del lanzamiento de su álbum debut homónimo en 2008. [29] Fue precedido por el lanzamiento del sencillo "Orange Color Queen" en noviembre de 2016. [30] Más tarde, la canción "Break A Guitar" fue lanzada a plataformas de transmisión el 19 de enero de 2017. [31] También después del lanzamiento del álbum, Segall comenzó a realizar giras con la banda de acompañamiento que grabó el álbum, que ahora se llamaba The Freedom Band. [32]

En el álbum, Segall muestra su habilidad para tocar el repertorio completo del rock; en un álbum pasa del glam rock al estilo de T. Rex , al country rock al estilo de Bob Dylan , a la amplitud y el comentario social de Pink Floyd , al hardcore punk, a un sonido de banda de jam. [33] Segall describe el disco como un "álbum de canciones", uno sin un concepto o sonido singular. [33] La pieza central del álbum de diez minutos de duración es "Warm Hands (Freedom Returned)", que comienza con la característica guitarra thrashing inspirada en el punk de Segall, pero se vuelve abierta y espacial alrededor de la marca de los cinco minutos, antes de repetir la melodía de "Freedom" (la segunda pista del álbum). [34] Se han establecido comparaciones entre este álbum más reciente y el lanzamiento de Segall de 2012, Twins , que también fue una compilación de las diversas influencias y estilos de Segall hasta ese momento de su carrera. [35] Segall lanzó el álbum Freedom's Goblin el 26 de enero de 2018. [36]

En agosto de 2019, Segall lanzó su duodécimo álbum de estudio, First Taste , que consta de canciones grabadas sin el uso de guitarras. Segall y Freedom Band tocaron el álbum completo en la gira que lo acompañó, junto con presentaciones de "álbumes completos" de varios lanzamientos anteriores.

Segall también compuso la música temática de tres programas de televisión de Comedy Central , The Opposition con Jordan Klepper (2017) y Corporate (2018), y Klepper . [37]

Armonizadory"Hola, hola"(2020–2022)

Al comienzo del brote de la pandemia de coronavirus de 2020 en Estados Unidos y Canadá, Segall Smeagol, un conjunto de versiones de seis temas del innovador álbum de Harry Nilsson , Nilsson Schmilsson , se lanzó en Bandcamp . El álbum se puede descargar de forma gratuita.

Segall lanzó por sorpresa su decimotercer álbum de estudio, Harmonizer , el 3 de agosto de 2021. Coproducido por Cooper Crain, el álbum contó con actuaciones de Freedom Band y la esposa de Segall, Denée Segall. A principios de 2022, lanzó un álbum de banda sonora de la película Whirlybird , que había competido anteriormente en la categoría de documental estadounidense en el Festival de Cine de Sundance de 2020 .

Grabado en el estudio casero de Segall, su decimocuarto álbum de estudio, " Hello, Hi " , fue lanzado el 22 de julio de 2022. El comunicado de prensa del álbum decía: " Ty canta Hello, Hi de manera expansiva, principalmente solo, en casa. El aislamiento se adapta a las canciones: solo estás tan 'en casa' como lo estás contigo mismo en el espejo".

Tres campanas(2024-Presente)

Segall lanzó Three Bells el 26 de enero de 2024, su decimoquinto álbum de estudio. El álbum fue bien recibido por los críticos. [38]

Estilo musical

La música de Segall ha sido descrita como garage rock , [39] [40] garage rock revival , lo-fi , [41] indie rock y rock psicodélico . [40] Segall ha declarado en entrevistas que su banda favorita de todos los tiempos es Hawkwind . [42] Los notables glam rockeros David Bowie y Marc Bolan influyeron fuertemente en la carrera temprana de Segall, así como bandas de heavy rock y punk como Black Sabbath , Kiss , The Stooges y Black Flag (especialmente en la Ty Segall Band). [43] Sin embargo, con el tiempo la producción de Segall se ha vuelto más suave en álbumes como Goodbye Bread y Sleeper , tomando señales de Neil Young , The Byrds , The West Coast Pop Art Experimental Band , The Beatles (incluso siendo comparado con John Lennon vocalmente en algunos de sus álbumes), y los primeros T. Rex (cuando eran conocidos como Tyrannosaurus Rex) y Grateful Dead . [44] [45] [46] Una gran fuente de su inspiración también proviene de las escenas de garage y indie rock de San Francisco, de donde ha nombrado bandas como Thee Oh Sees (siendo amigo personal del líder John Dwyer). [47]

¿Dios? Registros

Segall tiene su propio sello discográfico en Drag City llamado GOD? Records. En 2014, Segall fichó a su compañero de garage rock Wand para el sello y posteriormente lo invitó a unirse a él en la gira.

Discografía

Álbumes de estudio

Referencias

  1. ^ Bevann, David (16 de octubre de 2012). "Ty Segall: Un retrato del artista tan jodidamente loco". Spin .
  2. ^ Deusner, Stephen M. (17 de julio de 2009). "Ty Segall: Ty Segall/Lemons". Pitchfork .
  3. ^ Camp, Zoe y Evan Minsker (9 de noviembre de 2015). "Ty Segall envía una cinta VHS con su nuevo álbum Emotional Mugger". Pitchfork . Consultado el 2 de febrero de 2016 .
  4. ^ Stewart, Allison (29 de septiembre de 2011). "Segall defiende la importancia de escuchar". Chicago Tribune .
  5. ^ Pehling, Dave (15 de febrero de 2024). "El favorito del garage-psych, Ty Segall, regresa al Great American Music Hall - CBS San Francisco". www.cbsnews.com . Consultado el 28 de mayo de 2024 .
  6. ^ abcd "Historia de portada: Ty Segall". Pitchfork . Consultado el 27 de octubre de 2017 .
  7. ^ ab "Ty Segall: Un retrato del artista tan jodidamente loco". Spin . 16 de octubre de 2012 . Consultado el 27 de octubre de 2017 .
  8. ^ Frank, Alex (25 de enero de 2018). "Ty Segall está aquí para luchar por el derecho al rock and roll". Village Voice . Consultado el 16 de abril de 2018 .
  9. ^ Bevan, David (16 de octubre de 2012). "Ty Segall: Un retrato del artista tan jodidamente loco". Spin Magazine .
  10. ^ Goodman, Jessica (3 de febrero de 2016). "So You Think You Know... Ty Seagall". Revista DIY . Consultado el 16 de abril de 2018 .
  11. ^ Chick, Stevie (2 de agosto de 2012). "Ty Segall y John Dwyer: poniendo a San Francisco de nuevo en el mapa psicodélico". theguardian.com . Consultado el 17 de noviembre de 2015 .
  12. ^ Entrevista realizada por Still en Rock.com
  13. ^ Deming, Mark. «Lemons – Ty Segall». AllMusic . Consultado el 10 de julio de 2012 .
  14. ^ Goldberg, Shawn (14 de enero de 2010). "Cómo se duchan los surfistas: una entrevista con Ty Segall". Revista musical Reax . Consultado el 10 de julio de 2012 .
  15. ^ Clifford, Cory (26 de junio de 2012). "Ty Segall incorpora a sus amigos a la mezcla con 'Slaughterhouse'". Heave Media .
  16. ^ Hudson, Alex (18 de abril de 2012). "Ty Segall Band prepara nuevo álbum 'Slaughterhouse'". ¡Exclama! . Consultado el 10 de julio de 2012 .
  17. ^ Timko, Peter (22 de junio de 2012). "Crítica del álbum: Ty Segall Band" Matadero"". Prefijo .
  18. ^ Kot, Greg (6 de julio de 2012). "Reseña del álbum: Ty Segall Band, 'Slaughterhouse'". Chicago Tribune .
  19. ^ Lillis, Peter. "Tres hermanos: una reseña de Twins de Ty Segall". Frontier Psychiatrist . Consultado el 23 de octubre de 2012 .
  20. ^ Lindsay, Cam (21 de junio de 2011). "Ty Segall confiesa que su biografía escrita por Andrew Loog Oldham es falsa y que está pensando en un LP "Evil, Evil Space Rock"". ¡Exclama! . Consultado el 10 de julio de 2012 .
  21. ^ "Fuzz by Fuzz". AnyDecentMusic? . Consultado el 1 de diciembre de 2012 .
  22. ^ "Sleeper de Ty Segall". AnyDecentMusic? . 20 de agosto de 2013 . Consultado el 5 de abril de 2014 .
  23. ^ Ben Thompson (28 de noviembre de 2013). «All Tomorrow's Parties: the end of an era». The Telegraph . Consultado el 5 de abril de 2014 .
  24. ^ "Blog musical de Brooklyn: reseña del álbum: Ty Segall - Manipulator (Garage Psych Rock)". Still in Rock. 4 de agosto de 2014. Consultado el 12 de marzo de 2015 .
  25. ^ "Preguntas y respuestas: Mike Donovan de Sic Alps habla de su nueva banda Peacers + vídeo de "Laze It" (estreno en Stereogum)". Stereogum. 9 de julio de 2015. Consultado el 2 de julio de 2016 .
  26. ^ ab "Ty Segall envía una cinta VHS con su nuevo álbum Emotional Mugger". Pitchfork. 9 de noviembre de 2015. Consultado el 2 de julio de 2016 .
  27. ^ Hermann, Andy (18 de enero de 2016). "El nuevo espectáculo en vivo de Ty Segall trata de bebés (y de cómo se hicieron)". LA Weekly . Consultado el 2 de julio de 2016 .
  28. ^ Ty Segall – Asaltante emocional “Todavía en el rock”
  29. ^ Yoo, Noah (15 de noviembre de 2016). «Ty Segall anuncia nuevo álbum homónimo y comparte nueva canción «Orange Color Queen»». Pitchfork Media . Consultado el 15 de noviembre de 2016 .
  30. ^ "Ty Segall anuncia nuevo álbum, comparte "Orange Color Queen" — escuchar". Consecuencia del sonido . 15 de noviembre de 2016 . Consultado el 19 de enero de 2017 .
  31. ^ "Ty Segall comparte su nuevo sencillo "Break A Guitar" — escúchalo". Consecuencia del sonido . 19 de enero de 2017 . Consultado el 19 de enero de 2017 .
  32. ^ Silva-Espinosa, Aria (16 de enero de 2017). "Ty Segall & The Freedom Band Blow Minds at Secret Show at The Griffin". Janky Smooth . Consultado el 31 de enero de 2017 .
  33. ^ ab "Freedom Rock: La liturgia de Fuzzbox de Ty Segall". FLOOD . Consultado el 27 de octubre de 2017 .
  34. ^ "Reseña: Ty Segall, 'Ty Segall'". NPR.org . Consultado el 27 de octubre de 2017 .
  35. ^ "Ty Segall: Ty Segall Album Review | Pitchfork". pitchfork.com . Consultado el 27 de octubre de 2017 .
  36. ^ Minsker, Evan (5 de diciembre de 2017). "Ty Segall anuncia nuevo álbum Freedom's Goblin". Horca . Consultado el 5 de diciembre de 2017 .
  37. ^ Bradley, Laura (9 de mayo de 2019). «La nueva docuserie de Jordan Klepper (probablemente) le provocó gota». Vanity Fair . Consultado el 5 de julio de 2019 .
  38. ^ "Three Bells de Ty Segall: Reseñas y temas". Metacritic . Consultado el 1 de enero de 2024 .
  39. ^ "No Tomorrow: Ty Segall". Pitchfork . Consultado el 2 de febrero de 2016 .
  40. ^ ab Fitzgerald, Colin (19 de enero de 2016). "Ty Segall - Emotional Mugger". PopMatters . Consultado el 2 de febrero de 2016 .
  41. ^ Roach, Pemberton. "Biografía de Ty Segall". Allmusic . Consultado el 2 de febrero de 2016 .
  42. ^ "You Spin Me Round – 5 discos con Ty Segall". Musicbloodline.info. 22 de octubre de 2013.
  43. ^ "Artículo de portada: Ty Segall". Pitchfork.com. 26 de noviembre de 2012.
  44. ^ "Blog musical de Brooklyn: reseña del álbum: Ty Segall – Sleeper (Acoustic Garage Folk)". Still in Rock. 26 de febrero de 2004. Consultado el 25 de agosto de 2014 .
  45. ^ "Ty Segall – What's in My Bag". Youtube.com. 20 de noviembre de 2012. Consultado el 25 de agosto de 2014 .
  46. ^ "Ty Segall: Twins". Pitchfork.com. 9 de octubre de 2012. Consultado el 25 de agosto de 2014 .
  47. ^ "Blog musical de Brooklyn: reseña de concierto: Thee Oh Sees y Ty Segall en The Well (Rock Garage)". Still in Rock. 26 de febrero de 2004. Consultado el 3 de diciembre de 2013 .

Lectura adicional

Enlaces externos