Asa Mader (nacido el 20 de febrero de 1975) [1] es un director de cine , guionista y artista visual estadounidense .
Asa Mader estudió cine y nuevas tecnologías en la Universidad de Brown y la Universidad de Nueva York [2] y fue galardonado con el Premio Roberta Joslin a la Excelencia en el Arte con una de sus primeras películas en Super 8 mm. [3]
Asa Mader cofundó el estudio de diseño digital DIGITAL FORM, con sede en Nueva York, que prestó servicios a muchas marcas importantes en el mercado de lujo y moda de alta gama ( YSL , Versace , Valentino , Bulgari , Cacharel , Dolce&Gabbana , Pucci , Paul Smith , Sisley, Missoni , Moschino , Vivienne Westwood y Oscar de la Renta ). [4] [5]
Asa Mader dirigió luego su primera película narrativa, La Maladie de La Mort , basada en la novela homónima de Marguerite Duras y protagonizada por Anna Mouglalis . La película formó parte de la selección oficial del Festival de Cine de Venecia [1] entre otros: Festival de Cine de Locarno , “Premiers Plans” en Angers, Festival de Cine de Cannes (Short Film Corner), [ cita requerida ] Festival Internacional de Cine de Kerala y el Festival “Entrevues” de Belfort. [6]
En 2004, Asa Mader creó su primera dirección escénica HEROINE protagonizada por Anna Mouglalis , una instalación/performance teatral que combina proyecciones de películas y los textos de Ovidio y Marguerite Yourcenar , junto con mensajes de texto (SMS), todas ellas proclamaciones escritas de amor, espera y la angustia del amor a distancia. HEROINE se estrenó en el Festival de Ortigia [7] en Siracusa , Sicilia .
En 2005, Asa dirigió dos películas para la televisión francesa: Little Italy: Wiseguys, Bullets, Backrooms es una docuficción basada en los recorridos en audio de Soundwalk por el mítico barrio mafioso de Nueva York. Pigalle, protagonizada por Lou Doillon, es la primera de una serie de cinco películas encargadas por Paris Première , en la que una joven actriz te lleva al corazón de su barrio, en este caso el barrio rojo de París .
Asa Mader ha coescrito varios de los recorridos en audio de Soundwalk, incluido uno en el barrio DUMBO de Nueva York [8] y el recorrido oficial de El Código Da Vinci por el Louvre con Jean Reno . [9]
En 2006, Asa Mader presentó tres instalaciones de cine y vídeo de gran formato filmadas en Bombay y encargadas por Lille3000 en la exposición titulada Bombay: Maximum City . [10] Además, Asa presentó un díptico de “retratos cinematográficos” sobre los escritores Suketu Mehta (nominado al premio Pulitzer) y Pavan Varma (autor de Being Indian ) en la misma exposición.
Asa Mader presentó varias obras cinematográficas en Le Laboratoire de París en una exposición conjunta con el fotógrafo y fotoperiodista James Nachtwey , protagonista del documental nominado al Oscar War Photographer . [11] La exposición titulada Combat pour la vie / Struggle for Life consiste en una serie de fotografías originales que dan testimonio del trabajo de James Nachtwey en Siberia, Asia y África, y de las iniciativas en la lucha contra el SIDA , la tuberculosis y otras enfermedades infecciosas. Asa creó retratos cinematográficos de cuatro de los científicos médicos más destacados en este campo, así como una instalación/retrato del fotógrafo James Nachtwey .
Asa Mader dirigió el video musical « Violet Hill », [12] el primer sencillo del álbum de Coldplay Viva la Vida or Death and All His Friends . [13] El video musical fue nominado a Mejor Video del Reino Unido [14] [15] y Mejores Efectos Especiales en un Video en los MTV Video Music Awards de 2008 [16] y Mejor Video en los Q Awards [17]
Asa Mader trabajó en colaboración con el coreógrafo Benjamin Millepied en una pieza de danza (y película) titulada Years Later , encargada e interpretada por Mikhail Baryshnikov . [18] La pieza se estrenó el 14 de abril de 2009 en la Gala de Primavera del Baryshnikov Arts Center en Nueva York y se estrenó en Riga, Letonia , el 2 de mayo de 2009. En homenaje al cumpleaños de Mikhail Baryshnikov , se presentó un retrato en cortometraje de Asa Mader en NOWNESS el 27 de enero de 2012. [19]
La colaboración más reciente de Asa Mader con Benjamin Millepied resultó en el cortometraje Time Doesn't Stand Still , protagonizado por Léa Seydoux . [20] Cuenta con una banda sonora original del compositor (y colaborador de David Lynch desde hace mucho tiempo ) Angelo Badalamenti . Un pequeño avance de la película fue presentado en el sitio web NOWNESS en diciembre de 2010. [21] La versión completa de la película fue lanzada en 2011. [22]
En 2012, Asa Mader fue invitado por el Festival de Cine Americano de Deauville para una residencia de escritura y para trabajar en una película basada en un libro de William Dean Howells . [23] También presentó Ray of Life, una experiencia cinematográfica inmersiva protagonizada por Carmen Kass durante Pitti Uomo en Florencia, Italia . Ray of Life utilizó proyecciones panorámicas y holográficas en 3D y fue desarrollada con la marca de moda Jay Ahr y la empresa de tecnología Dassault Systèmes . [24]
En 2013, el proyecto documental de Asa Mader In The Shadow of the Dream , un retrato de Clarence Benjamin Jones , uno de los aliados de confianza del Dr. Martin Luther King Jr. , se presentó en el Spotlight on Documentaries del Independent Filmmaker Project en Nueva York. [25] El proyecto se presentó posteriormente en el Hot Docs Forum de 2014 en Toronto. [26]
En 2014, Asa Mader se asoció con los cineastas Arthur Jafa y Kahlil Joseph para producir el largometraje documental Dreams Are Colder Than Death , [27] una meditación cinematográfica inquietante sobre la pregunta: "¿qué significa ser negro en Estados Unidos en el siglo XXI?". La película fue coproducida con ZDF/Arte y se estrenó en el 52º Festival de Cine de Nueva York , [28] [29] el Festival de Cine de Los Ángeles [30] y recibió el Premio al Mejor Largometraje Documental en el Festival de Cine BlackStar . [31]