El celadón de Longquan (龍泉青瓷) es un tipo de cerámica china vidriada en verde , conocida en Occidente como celadón o vajilla verde, producida aproximadamente entre 950 y 1550. Los hornos estaban principalmente en la prefectura de Lishui , en el suroeste de la provincia de Zhejiang , en el sur de China, y el norte de la provincia de Fujian . En total se han descubierto un total de unos 500 hornos, [2] lo que convierte a la zona de producción de celadón de Longquan en una de las zonas históricas de producción de cerámica más grandes de China. "Tipo Longquan" se prefiere cada vez más como término, en reconocimiento de esta diversidad, o simplemente "celadón del sur", [3] ya que también había una gran cantidad de hornos en el norte de China que producían artículos de Yaozhou u otros artículos de celadón del norte . Son similares en muchos aspectos, pero con diferencias significativas con el celadón de tipo Longquan, y su producción aumentó y disminuyó un poco antes. [4]
La producción de celadón tuvo una larga historia en Longquan y sitios relacionados, pero no fue hasta el período Song del Norte (960-1127) que comenzó la producción a gran escala y el traslado de la capital a Hangzhou , cerca de Longquan, después del inicio de los Song del Sur (1127-1279), fueron probablemente importantes en la gran expansión tanto de la calidad como de la producción allí. Ambos continuaron en niveles elevados durante el período Yuan (1271-1368) y la primera parte del Ming (1368-1644). Los celadones de Longquan fueron una parte importante de la economía exportadora de China durante más de quinientos años y fueron ampliamente imitados en otros países, especialmente en Corea y Japón . Su desaparición se produjo después de que fueran superados en sus mercados por la porcelana azul y blanca de Jingdezhen .
En términos tradicionales occidentales, la mayoría de los celadón se cuentan estrictamente como gres , ya que el cuerpo de arcilla cocida no suele ser ni blanco ni translúcido. [5] En la clasificación tradicional china, que divide la cerámica en loza de baja cocción y porcelana de alta cocción , cuentan como porcelana. Se pueden utilizar términos de compromiso como "gres porcelánico" para describir las piezas, [6] y algunos escritores occidentales consideran que las mercancías deben "considerarse como porcelanas". [7]
Los celadón de Longquan se encontraban entre los mejores de una gama de artículos de celadón producidos en China y lideraron desarrollos estilísticos y técnicos. Los celadón se produjeron en una gama de tonos de color, centrados en el verde oliva, pero extendiéndose hasta los azules verdosos (considerados deseables, pero menos comunes) y marrones. Todos estos colores provienen del esmalte; el cuerpo que se encuentra debajo a veces se deja parcialmente sin vidriar como parte de la decoración, cuando adquiere un color marrón terracota . Los productos casi nunca están pintados; la decoración proviene de la forma de la vasija y de diseños tallados o incisos en el cuerpo. Originalmente, las formas eran en su mayoría simples, lo que permitía que el color del esmalte creara el efecto principal de una pieza, pero en períodos posteriores la decoración en relieve era común.
El cuerpo del celadón de Longquan, como se ve en fragmentos bajo vidriado, varía desde "un gres gris compacto y pesado hasta un material porcelánico casi blanco", pero cuando se dispara en la superficie, se vuelve de un típico marrón rojizo de terracota , visto en el pie sin vidriar. de muchas piezas, y cuando la decoración en relieve se deja sin vidriar (ver la ilustración a continuación). Esto distingue a Longquan de los celadones del norte. Sin embargo, esto puede no ser así en piezas fabricadas con el material más blanquecino, porcelánico, donde el cuerpo cocido también puede "ser traslúcido si es lo suficientemente fino". [8] En fuentes occidentales, las piezas individuales normalmente se clasifican como gres, pero algunas pueden llamarse porcelana; [9] Es probable que el material traducido del chino lo describa todo como "porcelana". [10]
El cuerpo normalmente se arrojaba en el torno de alfarero , y los jarrones grandes a menudo se lanzaban en secciones y se unían entre sí. Se utilizaban plantillas y, en ocasiones, moldes, incluidos moldes de dos piezas, y moldes con decoración. Las secciones en relieve de galletas sin vidriar se lograban colocando ramitas sobre un área vidriada antes de cocerla, donde la superficie quedaría plana en el horno, o agregando una capa de cera o grasa antes del vidriado, cuando se decoraban los lados de un jarrón. [11]
Los colores del esmalte varían en un amplio espectro de verdes grisáceos a azulados, con algunos marrones amarillentos también. [12] El color proviene del óxido de hierro cocido en una atmósfera reductora , y el color varía con la temperatura, la fuerza y el momento de la reducción. El celadón de Longquan se cocía en largos hornos de dragón , túneles de ladrillo que se elevaban cuesta arriba, con una serie de cámaras, y los mejores resultados se obtenían de las vasijas de las etapas superiores, que se calentaban de forma más lenta y uniforme. Siempre se utilizaron Saggars , y los hornos más largos, con hasta doce cámaras, podrían haber podido cocer hasta 25.000 piezas a la vez. La temperatura de cocción probablemente oscilaba entre 1.180 °C y 1.280 °C, y el rango superior a 1.250 °C daba los mejores colores verdes o azules. [13] Al menos en algunos casos parece haber capas de vidriado y también múltiples cocciones para lograr un efecto de vidriado más profundo. [14]
El esmalte se vuelve opaco por la presencia de cenizas vegetales y pequeñas burbujas de gas, que le dan un efecto brillante. Con las arcillas de pasta más blanca las piezas pueden quedar traslúcidas. [15] El pronunciado color rojizo de las áreas sin vidriar proviene del final de la cocción, cuando la arcilla calentada entra en contacto con el aire fresco que ingresa al horno y el hierro presente se convierte en óxido ferroso . [16] Muchas piezas tienen grietas o crujidos en el esmalte, pero mucho menos que en la cerámica Guan, estrechamente relacionada . Una técnica que a veces se encontraba antes de 1400 aproximadamente era agregar manchas o salpicaduras de una mezcla rica en óxido de hierro con apariencia de aleatoriedad; estos dispararon un marrón oscuro. [17]
Tanto la tradición china como la japonesa han desarrollado una variedad de términos para describir los colores y cualidades del esmalte; algunos de los japoneses tienen la ventaja de estar anclados a piezas específicas en Japón. El término kinuta (砧青瓷), que significa "mazo", probablemente en honor a un jarrón de mazo en particular, representa el color azul verdoso más admirado del período Song y se usa a menudo en inglés, mientras que tenryūji tiene un "tono verde amarillento tenue". ", y es del Yuan y Ming . El tipo shickikan es del Ming medio, después de que el esmalte se volviera más transparente. [18] Al igual que con otros celadones, para los chinos la similitud del color con el jade , siempre el material más prestigioso del arte chino , era un factor importante en su atractivo, y algo que los alfareros intentaron aumentar. [19]
La mayoría de las formas son simples pero muy elegantes. El tamaño y la decoración de las piezas finas más grandes aumentan a partir del Yuan, y en el siglo XIV se fabricaron algunos jarrones muy grandes y jarras de vino con tapa. El jarrón "mazo" era un favorito especial en Longquan, a menudo con mangos en forma de animales o dragones. [20] Los jarrones funerarios, hechos en pares, también suelen presentar animales encantadoramente estilizados, generalmente tigres y dragones, acurrucados alrededor de los hombros de la vasija. Se utilizaban en la costumbre funeraria del sur de China para almacenar provisiones para el más allá. [21] Otro estilo distintivo de Longquan era un plato con dos o más peces en bajo relieve nadando en el centro, ya sea en galleta o glaseado; a veces tienen agujeros perforados para mangos de metal, como se menciona en una fuente de finales del siglo XIV. [22]
En general, la decoración de Longquan tiende a sobresalir del cuerpo, y los efectos que Northern Celadon obtiene al acumularse el esmalte sobre el tallado superficial en el cuerpo son menos comunes. Las piezas anteriores se contentan con efectos de vidriado sutiles, a menudo acentuados por el adelgazamiento del vidriado sobre pequeñas crestas o nervaduras, [23] mientras que las piezas posteriores tienen volutas florales o animales en relieve más elaborados. [24] Las figurillas y santuarios religiosos eran raros antes del Yuan, y nunca constituyeron una gran parte de la producción; como en Qingbai , a veces mezclan galleta, para la carne o la figura, con un fondo glaseado. [25]
A diferencia del celadón del norte, la cerámica de Longquan no parece haber sido utilizada por la corte imperial bajo la dinastía Song, [26] aunque los hornos de Longquan se utilizaron para fabricar la cerámica "oficial" de Guan, aparentemente cuando los hornos de Guan no podían hacer frente a los pedidos. [27] Un mercado importante parece haber sido la clase literata o erudita-caballero . Además de los artículos de uso ordinario, se utilizaban en altares y, a veces, en entierros. Muchas formas, especialmente en el período temprano, se basaban en antiguas formas rituales de bronce, que se consideraban apropiadas para funciones religiosas, aunque carecían de la compleja decoración superficial de los originales de bronce. También se exportaron en grandes cantidades y, al menos en los países del sudeste asiático, como Japón y Corea, estas asociaciones también pudieron ser apreciadas por los literatos locales y, de hecho, por el clero, ya que muchas de las mejores supervivencias se encuentran en los templos. [28]
Japón era un importador entusiasta y a gran escala, y la playa de Kamakura , la capital durante el apogeo de la producción de Longquan, tenía unos 50.000 tiestos de Longquan , que se cree que eran pedazos rotos arrojados al final del viaje desde China. Japón pronto comenzó a imitar los productos de Longquan y ha continuado haciéndolo, tanto en versiones de cerámica producidas en masa como de estudio . [29]
También se exportaron grandes cantidades al mundo islámico, y una de las colecciones más importantes de la actualidad son las 1.300 piezas que se conservan de la colección de los emperadores otomanos , la mayoría ahora en el Palacio Topkapi de Estambul . [30] Su valor aumentó por la creencia en el Medio Oriente y Europa de que las piezas se romperían o cambiarían de color si se les aplicaba veneno. [31] También se han encontrado fragmentos a lo largo de la costa de África Oriental, hasta el sur de Kenia y Tanzania . [32]
Muy pocas piezas llegaron a Europa a través de obsequios comerciales o diplomáticos de países islámicos y, en ocasiones, recibieron elaboradas monturas de metal que las convertían en copas. [33] Se puede documentar que sólo tres piezas de cerámica china supervivientes llegaron a Europa antes de 1500. De ellas, la más antigua es el jarrón Fonthill (ahora Dublín), que es porcelana qingbai , pero las otras dos son celadón de Longquan. [34] En 1487, Qaitbay , el sultán mameluco de Egipto , le regaló a Lorenzo de' Medici un plato longquan . El cuenco Katzenelnbogen fue comprado por un aristocrático peregrino alemán en Tierra Santa en 1433/34, quien a su regreso le hizo regalar una tapa y monturas de plata dorada (ahora Kassel ). [35] El cuenco Longquan Warham, tradicionalmente donado al New College de Oxford por William Warham , arzobispo de Canterbury en 1532 (ahora prestado al Museo Ashmolean ), es quizás un poco posterior, alrededor de 1500, y recibió elaboradas monturas en oro. una vez en Inglaterra. [36]
En el período Song del Norte, solo el sitio del horno Dayao (大窯) cerca de la ciudad de Longquan producía mercancías en veintitrés hornos separados; Con Jincun cerca, estos parecen haber sido los complejos de hornos más grandes y producir los mejores productos. [37] La era de mayor producción cerámica no fue hasta la época Song del Sur (1127-1279), continuando luego en los períodos Yuan (1271-1368) y Ming (1368-1644).
Un acontecimiento clave en el ascenso del celadón de Longquan fue la huida de la restante corte Song del Norte hacia el sur, después de que perdieron el control del norte en las desastrosas guerras Jin-Song de la década de 1120 . Una nueva corte Song del Sur tenía su sede en Hangzhou , cerca de Longquan. [38] Los hornos de Northern Celadon disminuyeron a medida que Longquan amplió enormemente la producción. [39] Los productos de Longquan no eran de uno de los Cinco Grandes Hornos agrupados más tarde por los conocedores chinos, y rara vez se mencionan en los primeros escritos sobre el tema, aunque en la dinastía Qing se hicieron cuidadosas imitaciones.
Una historia repetida en muchas fuentes desde el Yuan en adelante, con significado incierto, habla de dos hermanos llamados Zhang, ambos alfareros de Longquan, tal vez en los Song del Sur, aunque esto no está claro. El hermano mayor desarrolló un tipo de cerámica muy especial; Con razón o sin ella, fuentes posteriores dicen que se distinguía por un esmalte craquelado, y se supone que la vajilla Ge (que significa "artículo del hermano mayor") es de este tipo. El hermano menor también desarrolló un fino estilo de cerámica, que a menudo se considera la cerámica temprana de Longquan de mejor calidad. [40]
El período Song del Sur vio la mejor calidad y una gran gama de colores, así como una gran expansión de la producción. Un recuento realizado en 1988 por un arqueólogo chino sobre los inicios de nuevos hornos arrojó 39 de los Song del Norte, 61 de los Song del Sur y más de 70 de los Yuan. Las cifras porcentuales de los que todavía producían en el siglo XX eran del 23%, <10% y <5%, lo que indica una burbuja de sobreproducción, a la que sólo sobrevivieron los hornos más fuertes. [41]
La calidad disminuyó durante el siglo XIV, aunque inicialmente la producción y las exportaciones continuaron creciendo. A mediados de siglo, la cerámica Jingdezhen se fabricaba en porcelana azul y blanca , y esta nueva y espectacular cerámica reemplazó gradualmente al celadón de Longquan en muchos de sus mercados. Las inundaciones y la guerra parecen haber provocado el abrupto fin de algunos hornos; Algunos hornos excavados se encuentran en lo profundo del suelo depositado durante las inundaciones. Sin embargo, incluso los celadones del período Ming, resistentes en macetas, han tenido imitadores en Jingdezhen y en Japón. En 1976 se encontró un barco comercial hundido en el condado de Sinan , frente a la costa de Corea , cuyo cargamento incluía más de 9.600 piezas de celadón del período Yuan , aunque no de la más alta calidad. Probablemente se dirigían a Japón; había una sola estatuilla religiosa. [42] Hundidos en 1323, [43] los hallazgos dejaron claro que los tipos Song habían seguido produciéndose más tarde de lo que se pensaba. [44]
El celadón de Longquan disfrutó de un último período de grandes logros a principios de la dinastía Ming , cuando era un horno oficial operado por y para la corte. Los diseños decorativos florales eran muy similares a los del Jingdezhen azul y blanco contemporáneo y también a los lacados de la corte , lo que sugiere que los artistas de la corte suministraban los libros de patrones desde el centro. Las formas incluían grandes platos planos que eran muy difíciles de cocer. Hacia mediados del siglo XV, la corte cesó sus órdenes y se reanudó el declive de los hornos. [45] A finales de Ming sobrevivieron pocos hornos, y en su mayoría producían artículos utilitarios como tejas y tinajas de agua, como continúa haciendo el área. [46]
Desde el siglo XX, entusiastas y eruditos nativos y extranjeros han visitado los sitios de los hornos y han excavado allí. Entre los eruditos chinos modernos, los principales sitios de hornos fueron investigados sistemáticamente por primera vez por Chen Wanli en 1928 y 1934, después de que los especuladores y comerciantes de arte hubieran excavado los sitios desde 1916. [47]
28°04′30″N 119°07′15″E / 28.07500°N 119.12083°E / 28.07500; 119.12083
