Allied Artists International, Inc. ( AAI ) es una corporación multinacional estadounidense de medios de comunicación y entretenimiento con sede en Glendale , California , Estados Unidos , que produce y distribuye películas, música grabada, televisión abierta, streaming en línea, videojuegos y otros productos multimedia. [2] [3] La empresa es la sucesora de Allied Artists Pictures Corporation (anteriormente conocida como Monogram Pictures Corporation). [4] [5] En el año 2000, AAI dividió sus productos de medios en tres divisiones distintas de propiedad absoluta, Allied Artists Film Group (AAFG), Allied Artists Music Group (AAMG) y Allied Artists Music & Video Distribution (AAMVD). [6] [7] Luego, alrededor de 2020, AAI se reorganizó en cuatro divisiones: Allied Artists Music Group , Allied Artists Film Group , Allied Artists Films & Monogram Pictures y Allied Artists Broadcasting & Allied Artists Music & Video Distribution . [1] Allied Artists Pictures (el estudio insignia de AAFG) es conocido por haber producido y estrenado películas históricas como Cabaret , protagonizada por Joel Gray y Liza Minnelli ; Papillon , protagonizada por Dustin Hoffman y Steve McQueen ; y The Betsy , protagonizada por Laurence Olivier , Tommy Lee Jones , Robert Duvall y Katharine Ross . [8]
El productor Walter Mirisch comenzó en Monogram Pictures después de la Segunda Guerra Mundial como asistente del director del estudio Samuel "Steve" Broidy. Convenció a Broidy de que los días de las películas de bajo presupuesto estaban terminando y, en 1946, Monogram creó una nueva unidad, Allied Artists Productions, para hacer películas más costosas. [9] En una época en la que una película media de Hollywood costaba unos 800.000 dólares (y una película Monogram media costaba unos 90.000 dólares), el primer estreno de Allied Artists, Sucedió en la Quinta Avenida (1947), costó más de 1.200.000 dólares. [10] Los lanzamientos posteriores de Allied Artists fueron más económicos pero tuvieron un valor de producción mejorado, y muchos de ellos se filmaron en color. En julio de 1948, Monogram informó una pérdida de 978.000 dólares. El año siguiente, la pérdida fue de 850.000 dólares, aunque Broidy pensó que la empresa obtendría ganancias el año siguiente. [11] La nueva política del estudio permitió lo que Mirisch llamó imágenes "B-plus", que se lanzaron junto con la línea establecida de tarifa B de Monogram. En septiembre de 1952, Monogram anunció que en adelante sólo produciría películas que llevaran el nombre de Allied Artists. El estudio dejó de hacer películas bajo la marca Monogram en 1953 (aunque AAI lo reactivó hacia el milenio). [12] La empresa matriz se convirtió en Allied Artists, y Monogram Pictures se convirtió en una división operativa. [13]
Allied Artists conservó algunos vestigios de su identidad Monogram, continuando con su popular serie de acción de Stanley Clements (hasta 1953), sus B-Westerns (hasta 1954), sus aventuras Bomba, Jungle Boy (hasta 1955) y, especialmente, su comedia ganadora. serie con The Bowery Boys (hasta 1957 con Clements reemplazando a Leo Gorcey ). Sin embargo, en su mayor parte, Allied Artists tomaba direcciones nuevas y ambiciosas bajo el mando de Mirisch. [14] Entre 1951 y 1952, Broidy anunció que Walter Mirisch sería jefe de producción y haría 45 películas. [15] Durante un tiempo, a mediados de la década de 1950, la familia Mirisch tuvo una gran influencia en Allied Artists, con Walter como productor ejecutivo, su hermano Marvin como jefe de ventas y su hermano Harold como tesorero corporativo. Impulsaron al estudio a realizar películas de gran presupuesto, firmando contratos con William Wyler , John Huston , Billy Wilder y Gary Cooper . [16] Pero cuando sus primeras producciones de renombre, Friendly Persuasion de Wyler y Love in the Afternoon de Wilder fueron fracasos de taquilla en 1956-1957, el director del estudio Broidy se retiró al tipo de películas que Monogram siempre había favorecido: acción de bajo presupuesto. y novelas de suspenso. Luego, Mirisch Productions tuvo éxito lanzando sus películas a través de United Artists . [14] En marzo de 1965, Allied informó una pérdida de 1.512.000 dólares. El año anterior registraron una pérdida de 161.000 dólares. Una revuelta de accionistas hizo que Broidy fuera reemplazado como presidente por Claude Giroux en febrero de 1965. Broidy renunció a la empresa en agosto de 1965 para convertirse en productor. [17] Allied Artists detuvo las producciones en 1966 y se convirtió en distribuidora de películas extranjeras, pero reinició las producciones con el lanzamiento de Cabaret en 1972 y lo siguió al año siguiente con Papillon . Ambos fueron éxitos críticos y comerciales, pero los altos costos de producción y financiamiento significaron que no generaban grandes ganancias para Allied. En 1975, Allied distribuyó la versión cinematográfica importada francesa de Story of O , pero gastó gran parte de sus ganancias en defenderse de las acusaciones de obscenidad. [18] El pionero de la Nueva Ola francesa, Jean-Luc Godard, dedicó su película de 1960 Breathless a Monogram, citando las películas del estudio como una gran influencia. [19]
Allied Artists Pictures se declaró insolvente en 1979 como resultado de una inflación galopante y los altos costos de producción, lo que la obligó a solicitar la protección por bancarrota del Capítulo 11. [20] [21] Allied Artists Records, que era una subsidiaria de propiedad total no afectada de Allied Artists Pictures, adquirió muchos de los activos de propiedad intelectual relacionados con marcas registradas de la entidad en quiebra y buscó expandir sus derechos de marcas registradas y de servicios para incluir todas las formas de entretenimiento. incluidas aquellas propiedades que anteriormente pertenecían a Allied Artists Pictures. El productor de televisión Lorimar Productions compró una agrupación selecta de la biblioteca Monogram/Allied Artists posterior al 17 de agosto de 1946 . Hoy en día, la mayor parte de la biblioteca de Lorimar, incluidas las adquiridas a Allied Artists Pictures, pertenece a Warner Bros. Entertainment . [22] [23]
Antes de 1971, las bandas sonoras se publicaban informalmente bajo los nombres "Allied Artists Records" o "Allied Artists Music". Allied Artists Records fue formada oficialmente por Allied Artists Pictures en 1971 para convertirse en el vehículo de lanzamiento de bandas sonoras de películas para sus películas distribuidas. [24] En 1988, Allied Artists Records hizo un reclamo histórico sobre la grabación de artistas como Elvis Presley , Lionel Richie , Lawrence Welk , Bob Seger y Ted Nugent . La lista histórica y el catálogo de Allied Artists Records incluyen Exodus , Coolio , Luis Cardenas , David Hasselhoff y Renegade . [25] [26] En 2000, se anunció que Allied Artists Records publicaría una grabación en español de David Hasselhoff. [27] Como sello ancla AAMG, Allied Artists Records, toma su nombre e historia del sello de banda sonora de la película original del mismo nombre, establecido por Allied Artists Pictures en 1971. Hoy en día, Allied Artists Records sigue siendo un sello ancla principal. junto con sus sellos de mercado objetivo totalmente autónomos, Allied Artists Music Co., Monogram Records, Brimstone Records y Vista Records. Poco después, Allied Artists Records consolidó formalmente cada uno de sus sellos discográficos en "Allied Artists Music Group" en una medida de reducción de costos diseñada para maximizar la fuerza de distribución. [26] Todas las ofertas de música y vídeos domésticos se distribuyen a través de la red de distribución global de AAMVD. [28] [26]
Allied Artists Pictures fue uno de los primeros estudios cinematográficos en autodistribuir películas tanto para sí mismo como para pequeños cineastas independientes. En 1971, con la formación de Allied Artists Records, la compañía utilizó Warner Bros. Records para la distribución nacional de bandas sonoras de películas. Con el milenio, Allied Artists Records había desarrollado su propia y sólida red de distribución global. A medida que los costos de distribución de películas a través de los principales estudios se volvieron prohibitivos, Allied Artists Pictures comenzó a redescubrir sus raíces de distribución independiente. Simultáneamente a la reestructuración de las participaciones musicales de la compañía bajo Allied Artists Music Group, las participaciones cinematográficas se reestructuraron bajo Allied Artists Film Group. Tanto los grupos de música como los de cine tenían sus propias formas de distribución, muchas de las cuales se superponían. AAI, matriz de los grupos de cine y música, eligió fusionar ambas ramas de distribución en "Allied Artists Music & Video Distribution" (AAMVD). [29] Hoy en día, todas las ofertas de música y vídeos domésticos se distribuyen a través de la red de distribución global de AAMVD. [30] [26]
ALLIED ARTISTS INTERNATIONAL, INC. consta de cuatro divisiones: ALLIED ARTISTS MUSIC GROUP (discos, publicaciones, bandas sonoras, distribución, etc.); GRUPO DE CINE DE ARTISTAS ALIADOS, compuesto por FOTOS DE ARTISTAS ALIADOS; PELÍCULAS DE ARTISTAS ALIADOS E IMÁGENES DE MONOGRAMAS; ARTISTAS ALIADOS RADIODIFUSIÓN (producción de televisión) y ARTISTAS ALIADOS DISTRIBUCIÓN DE MÚSICA Y VIDEO.