Adolphe Nourrit (3 de marzo de 1802 - 8 de marzo de 1839) fue un tenor , libretista y compositor de ópera francés . Uno de los cantantes de ópera más valorados de las décadas de 1820 y 1830, estuvo particularmente asociado con las obras de Gioachino Rossini y Giacomo Meyerbeer .
Nourrit nació el 3 de marzo de 1802 y se crió en Montpellier , Hérault. Su padre, Louis Nourrit , era un conocido tenor de ópera y comerciante de diamantes. El ejemplo de Louis influyó profundamente en Adolphe (y en el hermano de Adolphe, Auguste , que también se convertiría en tenor). Adolphe estudió canto y teoría musical con su padre y luego, a pesar de las objeciones de su padre, tomó lecciones de Manuel del Pópulo Vicente García . Comenzó su carrera como intérprete poco después de terminar sus estudios con García, que duraron 18 meses.
Con menos de 20 años, Adolphe Nourrit hizo su debut operístico profesional en 1821 como Pylades en Ifigenia en Táuride de Gluck , siendo recibido por su padre interpretando el pequeño papel de un escita. [1] En 1826, sucedió a Louis como tenor principal de la Ópera de París , cargo que ocupó hasta 1836.
Durante su estancia en la Ópera, se convirtió en alumno de Gioachino Rossini, con quien trabajaría con frecuencia. Nourrit creó todos los papeles de tenor principal en las óperas francesas de Rossini, a saber, Néocles en Le siège de Corinthe (1826), Aménophis en la versión revisada de Moïse et Pharaon (1827), el papel principal en Le comte Ory (1828) y Arnold en William Tell (1829). También fue el primero en interpretar los papeles de Masaniello en La muette de Portici (1828) de Auber, Robert en Robert le Diable de Meyerbeer , Eleazar en La Juive (1835) de Halévy y Raoul en Les Huguenots (1836) de Meyerbeer, entre otros papeles. Cuando el 25 de agosto de 1830 se representó La muette de Portici en Bruselas, el dúo "Amour sacré de la patrie", con Nourrit en el papel de tenor, fue la clave del "motín operístico" que desencadenó la Revolución belga .
Nourrit era un cantante inteligente y culto. En su mejor momento, poseía un timbre vocal suave y potente y era un maestro de la voz de cabeza . Su rango se extendía hasta E5, aunque nunca pasó de D5 en público. Cantó durante un punto de inflexión en el vocalismo operístico francés, cuando los intérpretes comenzaron a utilizar un método de producción de voz más redondo, más abierto e italianizante que el que se había utilizado hasta entonces, con menos recurso al falsete por parte de los tenores. De hecho, las partituras de los pasajes musicales escritos para Nourrit por Rossini , Giacomo Meyerbeer y otros, contienen marcas orquestales que indican que no pudo haber estado cantando en falsete en su registro superior. Esto supuso un cambio con respecto a la práctica de los intérpretes operísticos masculinos anteriores.
A medida que el estatus de Nourrit en la Ópera aumentaba, también lo hacía su influencia en las nuevas producciones. Los compositores a menudo buscaban, y generalmente aceptaban, su consejo. Por ejemplo, cuando se trató de La Juive , escribió las palabras del aria de Eléazar "Rachel, quand du Seigneur"; y también insistió en que Meyerbeer rehiciera el clímax del dúo amoroso del acto 4 de Les Huguenots hasta que obtuvo su aprobación.
Mientras estuvo en la Ópera, Nourrit recibió críticas positivas constantes por sus actuaciones y su popularidad lo llevó a ser nombrado profesor de declamación para la tragedia lírica en el Conservatorio de París en 1827. Tuvo muchos estudiantes exitosos, incluida la soprano dramática Cornélie Falcon . Además, se interesó más ampliamente por los aspectos sociales del canto, en particular por el papel "misionero" del intérprete. A principios de la década de 1830, abrazó las ideas del sansimonianismo y soñó con fundar una gran ópera popular que presentara obras operísticas a las masas.
Además de cantar y enseñar, Nourrit compuso y escribió escenarios para ballets de la Ópera de París , incluido el libreto de La Sílfide (1832).
Sin embargo, la fama de Nourrit se desvaneció a finales de la década de 1830, cuando nuevos cantantes ganaron el favor del público parisino. En octubre de 1836, el empresario Duponchel contrató a Gilbert Duprez , que dominaba un emocionante do agudo desde el pecho, como "primer tenor" junto a Nourrit en la Ópera de París. Nourrit aceptó este arreglo como una protección contra su enfermedad. Cantó su parte de Guillermo Tell excepcionalmente bien con Duprez entre el público el 5 de octubre de 1836, pero cinco días después, durante La muette de Portici , con Duprez nuevamente en la sala, de repente se quedó ronco. Después de la actuación, Hector Berlioz y George Osborne pasearon a Nourrit por las calles mientras se desesperaba en voz alta y hablaba de suicidio. El 14 de octubre, renunció a la Ópera.
Durante este período convulso de su vida, Nourrit disfrutó de un gran éxito como recitalista. Fue el primero en presentar los lieder de Franz Schubert al público parisino en las célebres veladas organizadas por Franz Liszt , Chrétien Urhan y Alexandre Batta en los Salons d'Erard en 1837. La intimidad del salón aparentemente le vino bien y, aunque se le criticó por el debilitamiento de su voz, su canto mostró impresionantes matices de sentimiento y un amplio rango dramático. Su actuación de despedida en la Ópera tuvo lugar el 1 de abril de 1837. Se embarcó inmediatamente en una gira por las provincias, pero una dolencia hepática (posiblemente causada por el alcoholismo) lo obligó a interrumpir esta aventura.
Mientras escuchaba a Duprez en la Ópera el 22 de noviembre de 1837, decidió ir a Italia con la esperanza de dominar el estilo italiano de canto para suceder al gran tenor virtuoso italiano Giovanni Battista Rubini cuando Rubini se retirara de los escenarios. Abandonó París en diciembre de ese año. En marzo siguiente, comenzó a estudiar en Nápoles con el compositor Gaetano Donizetti , que era amigo de Duprez. [2]
También le pidió a Donizetti que le proporcionara una ópera para su debut en Nápoles. Donizetti accedió, pero las autoridades prohibieron la representación de la nueva obra, Poliuto , en el escenario secular debido a su temática cristiana, y Nourrit se sintió traicionado. Mientras tanto, había estado trabajando duro para erradicar la resonancia nasal excesiva de su producción tonal, solo para perder su voz de cabeza como resultado. Su esposa, que llegó a Italia en julio de 1838, se sorprendió por lo que ella consideró un sonido deteriorado de su canto y por el frágil estado de su físico; lo drogaban regularmente y estaba constantemente ronco. No obstante, su debut napolitano retrasado, que tuvo lugar en Il giuramento de Saverio Mercadante el 14 de noviembre de 1838, resultó ser un éxito.
A medida que la enfermedad hepática de Nourrit empeoró, también lo hizo su estado mental y su memoria también comenzó a fallar. El 7 de marzo de 1839 cantó en un concierto benéfico, pero quedó decepcionado por la calidad de su interpretación y la reacción del público. A la mañana siguiente, se arrojó al vacío desde el Hotel Barbaia. Su cuerpo fue devuelto a París para su entierro; en Marsella, mientras el cuerpo estaba en tránsito hacia París, Frédéric Chopin tocó una transcripción para órgano del lied de Schubert, Die Sterne , en un servicio conmemorativo. [3] [4] [5] George Sand da una descripción de la interpretación de Chopin en el servicio conmemorativo de Nourrit en Marsella en una carta del 28 de abril de 1839:
Chopin se sacrificó tocando el órgano en la Elevation, ¡y qué órgano! De todos modos, nuestro muchacho lo aprovechó al máximo, utilizando los registros menos discordantes, y tocó Die Sterne de Schubert , no con el tono apasionado y brillante que utilizó Nourrit, sino con un sonido lastimero, tan suave como un eco de otro mundo. Dos o tres, como máximo, de los presentes sintieron su significado y se les llenaron los ojos de lágrimas. [6]
Nourrit está enterrado en el cementerio de Montmartre con su esposa, que le sobrevivió sólo unos meses y murió poco después del nacimiento de su hijo menor.
Notas
Fuentes