Elisabeth Finant (9 de noviembre de 1954 - 28 de septiembre de 1994), conocida como Abeti Fina-Masikini o simplemente Abeti Masikini , fue una cantante, compositora, directora de banda y filántropa congoleña. [1] [2] [3] [4] Con una carrera de casi tres décadas, fue una figura importante en la música popular congoleña y africana del siglo XX . A menudo conocida como la " Reina del Soukous ", es conocida por defender la igualdad de género , modernizar la música congoleña e inspirar a sucesivas generaciones de músicos. Su banda, Les Redoutables, fue una plataforma de lanzamiento para numerosas artistas femeninas. [5] [6] [7] [8] [9] [10]
Nacida en Kisangani , entonces parte del Congo Belga y ahora República Democrática del Congo (RDC), Abeti Masikini hizo su debut público en 1971 después de ser descubierta por el productor togolés Gérard Akueson, luego de su hazaña en el concurso musical Découverte des Jeunes Talents organizado por el cantante Gérard Madiata. [1] [11] [12] [13] Su álbum debut, Pierre Cardin Présente: Abeti , lanzado en 1973, la impulsó al centro de atención, ganando prominencia televisiva y agotando numerosas salas de conciertos en Europa y los EE. UU. , incluido el Olympia Hall y el Carnegie Hall . [14] [4] Al año siguiente, compartió escenario con James Brown , Tabu Ley Rochereau , Miriam Makeba , Franco Luambo , entre otros, durante el espectáculo inaugural de Rumble in the Jungle en octubre de 1974. Su segundo álbum La voix du Zaire, l'idole de l'Afrique , lanzado en 1975, le valió numerosas actuaciones europeas. [12] [15] [14]
A lo largo de sus 20 años de carrera, Abeti Masikini ha grabado una sucesión de más de veinte álbumes de estudio para una variedad de sellos discográficos, incluidos Les Disques Pierre Cardin, Pathé Records , Aziza, RCA Records , Polygram Records , entre otros. [2] [16] [17] [4] Murió de cáncer de útero el 28 de septiembre de 1994, en Villejuif , París . [18] [19] [12]
Fue la primera artista congoleña en liderar su propia banda, así como la primera artista centroafricana en actuar en importantes escenarios de Europa y América, como el Zénith de París , el Carnegie Hall, el Olympia Hall, el Royal Albert Hall , el Wembley Arena y el Teatro Appollo . [3] [12] [14]
Abeti Masikini nació el 9 de noviembre de 1954 en una familia Finant, una familia congoleña de clase media alta de ocho hijos en Stanleyville (ahora Kisangani ), Congo Belga . [1] Su padre, Jean-Pierre Finant , sirvió como el primer gobernador congoleño nativo de la Provincia Oriental en la entonces República del Congo . [14] [20] La madre de Abeti Masikini, Marie Masikini, era vocalista principal del coro de una iglesia en el Institut des Prêtres du Sacré-Coeur (o Collège du Sacré-Coeur ; ahora Institut Maele ). Abeti Masikini comenzó a cantar como corista en la iglesia de su madre a una edad temprana. [1] [4]
En 1961, el padre de Masikini, un partidario del partido Lumumbista , fue asesinado en Bakwanga (actualmente Mbuji-Mayi ). [21] [22] La familia se exilió en Kinshasa, donde Masikini se matriculó en el Lycée Sacré-Cœur (actualmente Lycée Bosangani). Después de completar sus estudios secundarios, trabajó como secretaria en la oficina del Ministro de Cultura, Pierre Mushete. [23] [12] Mientras trabajaba como secretaria, su devoción por la música aumentó. En 1971, modificó subrepticiamente su fecha de nacimiento, afirmando tener 20 años, para participar en el concurso musical Découverte des Jeunes Talents organizado por Gérard Madiata en el Parc de la Révolution (actualmente Jardín Botánico de Kinshasa ), donde obtuvo el tercer puesto. [12] [13] [2] A finales de 1971, el mánager y productor togolés Gérard Akueson, que supervisaba a la cantante Bella Bellow , la vio durante una actuación en Kinshasa y se convirtió en su mánager. A mediados de 1972, alentada por varios familiares, formó su banda, Les Ecureuils, que incluía a su hermano menor, Jean Abumba Masikini, como guitarrista principal y actuó en clubes más íntimos. [24] [12] [13]
De conformidad con la doctrina Authenticité promulgada por el presidente Mobutu Sese Seko , Masikini se trasladó a África occidental para promocionar su próximo álbum, embarcándose en giras por Benín , Costa de Marfil , Senegal , Burkina Faso , Togo, Níger , Guinea , Ghana y Nigeria . Durante su estancia en Nigeria, se cruzó con Fela Kuti y colaboró con él en el mismo estudio de grabación. [12] [24] [13] Tras su regreso a Zaire, fue perdiendo protagonismo poco a poco debido a la ausencia de discos en el mercado zaireño. [12]
Durante un recital en Kinshasa en el Teatro Palladuim, Masikini anunció que su álbum debut, Pierre Cardin Présente: Abeti , estaba cerca de su lanzamiento. [23] [12] Lanzado en 1973, el álbum fue producido por Les Disques Pierre Cardin, un sello homónimo propiedad del diseñador de moda francés Pierre Cardin . Incluía sencillos exitosos como "Mutoto Wangu", "Bibile", "Aziza", "Fulani", "Miwela", "Safari" y "Papa Yaka". [12] [7] [5] El sencillo principal, "Bibilé", contaba un cuento popular sobre un río guardado por espíritus malévolos que tenían que ser apaciguados antes de que la gente pudiera cruzarlo y aventurarse en el bosque para cazar. [25] "Fulani" narraba una historia más urbanizada de dos jóvenes que chismorreaban sobre posibles maridos. [24] El álbum fue una fusión de blues , soul y melodías folk, pero inicialmente no recibió elogios de la crítica del público de Kinshasa, [12] ya que la voz con acento swahili de Masikini y sus influencias musicales eclécticas la relegaron a ser clasificada como una "cantante extranjera". [23] [12] A pesar del escepticismo, el álbum ganó atención significativa a través de apariciones en televisión, con su grupo recientemente rebautizado Les Redoutables, ocasionalmente conocido como Les Tigresses o por su antiguo apodo. [12] [23] Con el respaldo de Abumba y Les Ecureuils, Abeti grabó las pistas y luego se unió a Antoinette Etisomba Lokindji para conciertos en Bruselas en una conferencia sobre la autenticidad zaireña . [25]
Antes de su concierto programado en el Olympia Hall de París el 19 de febrero de 1973, Masikini estrenó el espectáculo "Soleil à Dakar" en Senegal, donde ensayó con Les Redoutables y contó con la presencia del presidente Léopold Sédar Senghor . [12] [13] [26] Posteriormente actuó en el Olympia Hall junto a Mireille Mathieu y Hugues Aufray , convirtiéndose en la primera artista africana en hacerlo desde Tabu Ley Rochereau en 1970. [27] Sin embargo, según el musicólogo británico Gary Stewart, no se encontraba bien durante la actuación y tocó discretamente. [25] Las ganancias del concierto se dedicaron a un fondo de ayuda para combatir la sequía. [12] [13]
Tras su paso por París, Masikini alquiló una residencia en el Shelburne-Murray Hill Apartment Hotel para preparar su próximo concierto en Nueva York. [4] El mes siguiente, el 11 de marzo de 1974, sorprendió al público del Carnegie Hall con Les Redoutables, acompañada de guitarras eléctricas y bajo, así como de congas modernas . [4] Se convirtió en una de las «pocas vocalistas africanas» que han actuado en Estados Unidos, después de Miriam Makeba y su protegida, Letta Mbulu . [4] En una entrevista con el New York Times , Masikini transmitió que el ritmo fundamental de su música es africano y que la juventud africana está «revolucionando su música». [4] Tras su actuación, se pusieron en marcha planes para una gira nacional por Estados Unidos. [4]
En septiembre de 1974, participó en Zaire 74 , un festival musical promocional para el campeonato de boxeo de peso pesado entre Muhammad Ali y George Foreman , anunciado como Rumble in the Jungle . Masikini compartió escenario con James Brown , Miriam Makeba, Franco Luambo & OK Jazz , Zaïko Langa Langa , Tabu Ley Rochereau , Bill Withers , BB King , los Spinners , entre otros. [28] [12] [29]
Masikini lanzó su segundo álbum debut homónimo Abeti Masikini en 1975, que fue respaldado por ocho sencillos "Likayabo", "Ngele Ngele", "Ngoyaye Bella Bellow", "Kiliki Bamba", "Yamba Yamba", "Naliku Penda", "Sungula", y "Acha Maivuno". [12] [30] Producido por Pathé Records , una subsidiaria de Pathé Marconi EMI, el álbum se distribuyó en varios países como Francia y Mozambique . [30] [31] Encapsuló intrincadamente las complejidades sociales de Zaire, la cocina, los enredos amorosos, la turbulencia sexual y la emancipación de las mujeres. [25] [23] [32] La canción "Ngoyale Bella Bellow" rindió homenaje a Bella Bellow , mientras que "Kiliki Bamba" criticó la Authenticité de Mobutu al tiempo que defendía la causa de las jóvenes contra los depredadores sexuales . "Likayabo" elogiaba el plato zairense de pescado salado , verduras y condimentos regionales, mientras que "Yamba Yamba" lamentaba el engaño de los hombres yuxtapuesto con el amor duradero de las mujeres. [32] [23] El álbum trajo a Masikini elogios en África Occidental y condujo a una invitación de Bruno Coquatrix para actuar en el escenario del Olympia Hall durante dos días consecutivos en abril de 1975. [13] [33] Fue apodada "la tigresa con las garras de oro" debido a numerosos anillos que adornaban sus dedos, y actuó en el Stade de Lomé más tarde ese año. [12] [14]
En 1976, Masikini lanzó su tercer álbum de estudio, Abeti à Paris , que incluía la versión original de su canción, "Mwana Muke Wa Miso". [23] [34] El álbum fue grabado y producido en París por Pathé y captura el viaje musical de Masikini y su conexión con la ciudad. [35] [36] [23] Posteriormente subió al escenario en Ámsterdam en 1977 y actuó en el Cinéma Vog en Brazzaville el mismo año. [14]
A mediados de la década de 1970, Masikini se encontró con su rival, M'Pongo Love , marcando el primer encuentro desde el inicio de su carrera. [37] [38] Mientras M'Pongo Love dominaba las listas de éxitos de Kinshasa y las ondas de radio con su éxito "Pas Possible Mati", la carrera de Masikini experimentó reveses. [12] Sin embargo, Gérard Akueson la exhortó a aceptar un concierto junto a M'Pongo Love en el Palladium Cinema, situado frente al Hôtel des Postes en el Boulevard Du 30 Juin . [12] [39] [40] Su estilo de blues-folk africano, previamente bien recibido, recibió críticas de algunos de sus fanáticos . [12] Algunos críticos sostuvieron que su repertorio, adaptado más para el público de habla suajili , no logró resonar con la población congoleña en general, que prefería canciones cantadas en lingala . [12] Sin embargo, este mismo repertorio la había impulsado al éxito más allá del país. En respuesta a la crítica, lanzó su cuarto álbum de estudio homónimo, Abeti, que incluía canciones arregladas en un estilo diferente, incluyendo "Bilanda-Landa", "Kizungu-Zungu" (coescrita con Zenge-Zenge), "Inquiétude" (coescrita con Ray Lema ), "Banana", "Biso-Basi" (también conocida como "Nous Les Femmes", coescrita con Zenge-Zenge) y "Folie-D'Amour" (coescrita con Jean Abumba Masikini). [12] [31] El álbum fue producido por Gérard Akueson bajo el sello francés Capriccio, distribuido por Music Control SARL e impreso por Applications et Réalisations Acoustiques ÉlectroMécaniques. [12] [31] Los instrumentistas incluyeron a Soki Mikanda en saxofón alto , Zenge-Zenge en bajo , Wawanko Joë en congas ( tumba ), Boffi Banengola en batería, Bikouta Sebastien en guitarra principal , Ray Lema en piano , Gomez Watunda en guitarra rítmica , Akunda en saxofón tenor y N'Sambu M'Vula como ingeniero de sonido . [12] [31] El sencillo "Kizungu-Zungu" aseguró con éxito un lugar en las 10 mejores plataformas de música congoleñas. [12] A pesar de la crítica orientada a los adultos de su música en Kinshasa, su fandom estaba compuesto predominantemente por niños que asistían regularmente a su Super Abeti Show en el Palladium Cinema. [12] [41] Durante esta época, estos jóvenes admiradores la apodaron cariñosamente "tía". [12]Sin embargo, los adultos que favorecían una predilección por los ritmos alternativos se unieron a ella, lo que llevó a la creación del club de fans "Les Amis d'Abeti" (Los Amigos de Abeti), encabezado por Antho Alves. [12]
Mientras trabajaba en su próximo álbum, Visages , Masikini lanzó el sencillo promocional del álbum "Motema Pasi" (alternativamente titulado "Bilanda-Landa"). [41] En 1978, fue a París para la producción del álbum y se asoció con Slim Pezin como arreglista y productor, y el álbum debutó en los mercados parisinos el mismo año. [23] [12] Producido por Pezin para el sello discográfico francés BBZ Productions, Visages fue distribuido por RCA Records . [23] [12] [42] El álbum se apartó de sus trabajos anteriores, ya que incorporó disco , pero mantuvo sus ritmos congoleños con algunas pistas seleccionadas cantadas completamente en suajili, lingala y francés. [23] [12] A pesar de las críticas por alejarse del sonido congoleño tradicional, Visages obtuvo cierto reconocimiento en África occidental, Europa y el Caribe, donde superó todos los éxitos afrocaribeños de la época. [12] [43] Durante una gira promocional en África Occidental, Masikini captó la atención de Radio Holanda y filmó Abeti en Holland, que incluía canciones de Visages en 1978. [43] [12] A su regreso a Kinshasa, se lanzó una extensa campaña publicitaria para apoyar a Visages . [43] [12]
A finales de 1978, lanzó su quinto álbum de estudio, Kupepe Suka . El álbum fue nuevamente arreglado y producido por Slim Pezin a través de BBZ Productions. Masikini ofrece su gratitud a su base de fans en la canción "Ngblimbo" y rinde homenaje a su ciudad natal Kisangani con la canción "Singa Mwambé". [12] [23] El primer sencillo homónimo del álbum, "Kupekusa", se convirtió en el himno de la selección nacional de fútbol de Zaire . [41] Actuó en el Estádio da Cidadela en 1978 [14] y luego subió al escenario en el Royal Albert Hall de Londres en 1979. [7] [12]
Aprovechando el éxito de sus dos álbumes anteriores, Masikini buscó, tras su regreso a Kinshasa, ampliar su audiencia. Colaborando por primera vez con la destacada banda musical de Kinshasa, OK Jazz , Masikini contribuyó con dos sencillos: "Na Pesi Yo Mboté" y "Bifamuri", [23] [12] que incluían arreglos de música congoleña. "Na Pesi Yo Mboté" logró un gran éxito en Kinshasa y Brazzaville, lo que le permitió establecer su furor en las capitales gemelas. [12]
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En 1980, Masikini lanzó su sexto álbum de estudio, Mokomboso , una mezcla ecléctica de disco, pop y ritmos africanos. [23] [12] Producido en Francia por el sello guadalupeño Eddy'Son, dirigido por Eddy Gustave, quien arregló el disco y tocó el saxofón alto, Mokomboso fue apoyado con cinco sencillos: "Mokomboso", "Tchaku-Tchaku", "Mawazo", "Falanga" y "Sinahamu". [12] [31] En marzo de 1980, durante una visita oficial del presidente Mobutu a China , la cantante Scu Mi Yin de la compañía del Teatro Nacional Chino replicó el estilo de Masikini al interpretar dos de sus éxitos anteriores de Visages : "Bisuivra Suivra" y "Motema Pasi", describiéndolo como "el nuevo Abeti chino". [12] [41]
En 1981, para conmemorar sus diez años de carrera, Masikini estrenó su undécimo álbum de estudio, Dixième anniversaire , que fue arreglado por Sammy Massamba y lanzado por Dragon Phénix. Compuesto por seis pistas, Dixième anniversaire fue impulsado por varios éxitos de la rumba congoleña : "Baruwa Kwa Mupenzi", "Chéri Badé", "Père Bouché", "Ndolindo", "Bilonda" y "Zaire Oye". [23] [12] [44] El sencillo "Chéri Badé" ganó un amplio reconocimiento nacional y estableció un récord de diez semanas consecutivas en la cima de la lista OZRT ( Office Zaïrois de Radio-Télévision ). [12] [44] La rumba congoleña se convertiría en su ritmo preferido en los años venideros. Sin embargo, su música comenzó a perder algo de la singularidad que anteriormente la había diferenciado de otros artistas en Zaire. [12] En 1982, Masikini actuó en Copenhague . [14] En 1984, se instaló en Lomé con Les Redoutables hasta enero de 1986. [12] [23] Durante su estancia en África occidental , su álbum homónimo Abeti se publicó en 1985 bajo el sello discográfico gabonés Production IRIS, con distribución de Zika Production. [12] Con cuatro temas y arreglado por Jacky Arconte, fue apoyado por los sencillos «Jalousie», «I Love You» (alternativamente titulado «Mwasi Ya Bolingo»), «Boyokani» y una versión de «Na Pesi Yo Mboté». [12] [45] [46] El sencillo «I Love You», producido a principios de 1982 y que gozó de una inmensa popularidad, finalmente se convirtió en un éxito inesperado en 1985. Abeti le valió un disco de oro, vendiendo más de 300.000 copias en África. [12]
En la primavera de 1986, Masikini se mudó a París y estrenó el álbum Je suis fachée en Francia a través del sello parisino Bade Stars Music. El sencillo principal homónimo del álbum, inspirado en el soukous, fue escrito, arreglado y producido por el cantante camerunés Georges Seba, con "Lolo" compuesta por Nyboma . [23] [12] Ganó popularidad en el Caribe durante una fase en la que el grupo antillano Kassav dominaba la escena musical afrocaribeña. Je suis fachée obtuvo la certificación de oro. [12] [23] Más tarde, Masikini actuó en el Wembley Arena y participó en el Festival Mama Africa en Utrecht . [14]
En 1987, Masikini lanzó su álbum En colère , que fue producido por Gérard Akueson y distribuido por Bade Stars Music. [23] [12] [47] Colaboró con Lokassa Ya M'Bongo y Georges Seba en el arreglo, con coros de Ballou Canta, Dada Hekimian, Georges Seba y Marylou Seba. [12] [47] [23] La batería estuvo a cargo de Denis Hekimian y Boffi Banengola, con trompetas tocadas por Eric Giausserand, Jacques Bolognesi y Alain Hatot, bajo de Michel Alibo, sintetizador de Philippe Guez y percusión de Sam Ateba y Komba Bellow. [12] [47] Wilfrid Harpaillé y Stéphane Teynié fueron los ingenieros de sonido . [12] [47] El éxito del álbum le valió el apodo de "Soukous Parfumé", y el sencillo "Scandale De jalousie" se convirtió en un gran éxito en África Occidental y las Indias Occidentales . [12] [47] [23] Masikini promocionó el álbum en el Estadio de Uagadugú y apareció en el programa Champs alizés en Martinica , donde recibió Maracas d'Or por En colère . [48] [12] [14]
Yo estaba en Pekín en el momento de los acontecimientos en la plaza de Tiananmen . Los estudiantes marchaban y las autoridades hablaban de una fiesta para explicar la presencia de la multitud. Toda comunicación con los músicos chinos que tocaban con nosotros estaba prohibida. Al final de cada concierto, nos llevaban de vuelta a nuestra habitación sin poder compartir con ellos el placer de la visita guiada.
Declaración de Masikini después de su actuación en Pekín en 1990 (traducida del francés) [49]
En 1988, con el apoyo de su club de fans internacional dirigido por Berthrand Nguyen Matoko, Masikini actuó en el Zénith de París frente a 5000 personas el 24 de septiembre. [12] [23] [50] La actuación contó con varios artistas invitados, entre ellos Bernard Lavilliers , Manu Dibango , Nzongo Soul, Pépé Kallé , Seba, Aurlus Mabélé y François Lougah, y fue transmitida en vivo por Radio France Internationale . [12] [41] El éxito de este espectáculo la llevó a un contrato con la compañía discográfica multinacional Polygram . [12] En 1989, Masikini realizó una gira por China, ofreciendo 17 galas junto a Scu Mi Yin en las principales ciudades del país. Más tarde actuó en el Teatro Apollo de Harlem. [51] [23] [12]
Masikini actuó en Kinshasa en el Palais du Peuple el 15 de diciembre de 1990. [41] Al año siguiente, lanzó su último álbum, La Reine du Soukous . [52] Producido en Francia por Jimmy International Production y editado por Polygram, la mayoría de las canciones fueron escritas únicamente por Masikini, a excepción de "Ousmane", coescrita por Mayaula Mayoni , y "Ma Lu", cocompuesta por Georges Seba. [52] [23] [12] El álbum fue arreglado por Georges Seba y Lokassa Ya M'Bongo, con coros de Dada Hekimian, Fédé Lawu, Georges Seba, Marylou Seba, Richard Lebrun y Solo Sita. [52] [12] La Reine du Soukous fue apoyada por sencillos destacados: "Mupenzi", "Ousmane", "Bebe Matoko", "Ma Lu" y "Je Suis Occupée", y una versión de "Mwana Muke Wa Miss". [23] [12] En 1993, subió al escenario en la sala LSC en La Plaine Saint-Denis en la víspera de Año Nuevo . [23] [14]
A Masikini le diagnosticaron cáncer de útero mientras trabajaba en su último álbum, que finalmente progresó durante su estancia en París. La enfermedad la mantuvo alejada del público en los meses siguientes, lo que la obligó a tomarse un breve descanso de la música. [23] [12]
Masikini murió el 28 de septiembre de 1994, en Villejuif , Francia , debido a la progresión de un cáncer de útero. [18] [53] [54] [23] [13] Su cuerpo fue repatriado a Kinshasa el 9 de octubre del mismo año. Fue honrada póstumamente con una medalla de la Orden Nacional del Leopardo y fue enterrada el 10 de octubre en el cementerio de Gombe. A la ceremonia fúnebre asistieron varias personalidades, miembros de su familia y fanáticos devotos. [18] [12]
Masikini es una de las figuras más destacadas de la música africana contemporánea. Es una de las artistas congoleñas que se ha ganado un nicho profesional en la escena musical dominada por los hombres. [55] [13] [56] [57] [58] [59] Su conjunto Les Redoutables está considerado como una de las mayores "escuelas musicales", ya que han pasado por ella muchos artistas notables, entre ellos M'bilia Bel , Lokua Kanza , Abby Surya, Malage De Lugendo , Tshala Muana , Yondo Sister , Lambio Lambio, Komba Bellow, Richard Shomari y Joëlle Esso (bailarina), entre otros. [60]
Su estilo de maquillaje , peinados de moda y vestimenta tuvieron una influencia significativa en varias mujeres africanas . [60] En África Occidental, la falda recta con abertura se conoce como "falda Abeti", y una tela de cera recibió el nombre de su exitosa canción "Scandale De Jalousie". [60]
En 2014, se estrenó un documental titulado Abeti Masikini: Le Combat d'Une Femme , que recorre la vida y el recorrido artístico de Abeti Masikini. La película fue dirigida por Laura Kutila y Ne Kunda Nlaba . [61] [62]
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