Albert Victor Bramble (1884-1963) fue un actor y director de cine inglés . [1] Comenzó su carrera como actor en el teatro. Comenzó a actuar en películas en 1914 y posteriormente se dedicó a dirigir y producir películas. Murió el 17 de mayo de 1963.
Nacido en Portsmouth en mayo de 1884, fue el segundo de los tres hijos de James Bramble, un alto funcionario de la Marina Real Británica , y su esposa Pollie Simonds. [2] Después de su educación en la Forest School , Walthamstow , [3] y la Portsmouth Grammar School , donde fue un premio en dibujo, [4] asistió a la Portsmouth School of Art y mostró una promesa particular en sus estudios en blanco y negro de la naturaleza. [5] Cuando no estaba desarrollando sus habilidades de dibujo, arreglaba tableaux vivants y actuaba en producciones teatrales estudiantiles. [6] Posteriormente actuó con varias compañías dramáticas amateurs, en 1907 fue elegido regularmente para producciones teatrales de Londres, [7] y en 1910 actuó como profesional para el grupo Suffrage Atelier junto a Maurice Elvey , con quien más tarde se asoció en la industria del cine mudo. [8]
En 1911 apareció en varias producciones provinciales de gira, atrayendo comentarios sobre su "inteligente estudio" del personaje y su "poder histriónico", [9] y en 1912 fue recompensado con el papel de Sherlock Holmes en The Speckled Band en el London Palladium . [10] Comenzó 1914 en la revista Full Inside de Ernest C. Rolls en el Oxford Music Hall , [11] y en mayo tuvo el papel principal en Mrs Gorringe's Necklace de Hubert Henry Davies en Croydon . [12] Más tarde ese año hizo su primera aparición en una película muda interpretando al coronel Earl en la producción de Maurice Elvey de una dramatización de la novela de John Strange Winter de 1891 Beautiful Jim . No apareció acreditado en la documentación que acompañaba a la película y, cuando su actuación fue apreciada favorablemente en una edición de Kinematograph Weekly , Elvey intervino para asegurarse de que Bramble fuera identificado por su nombre en la siguiente edición de la revista. [13]
Su debut en Beautiful Jim fue seguido rápidamente por apariciones en una sucesión de adaptaciones cinematográficas de melodramas de Charles Darrell , producidos por Elvey para British and Colonial Films . Aunque Bramble era esencialmente un actor de personajes, [14] interpretó el papel principal junto a Elisabeth Risdon en algunas de estas producciones y, cuando la pareja coprotagonizó The Sound of Her Voice , los anuncios celebraron su "actuación intensa y poderosa". [15] Sin embargo, cuando la revista Picturegoer invitó a sus lectores a seleccionar "el mejor actor de cine británico", mientras que Risdon obtuvo el mayor número de votos para una mujer, Bramble no figuró entre los hombres favorecidos. [16] Sin embargo, su carrera cinematográfica avanzó y a principios de 1916 actuó y dirigió, junto con Eliot Stannard , Jimmy de British and Colonial , una adaptación de otra novela de John Strange Winter. [17] Con Stannard dirigió luego Fatal Fingers , una dramatización de la novela de William le Queux del mismo nombre. [18]
En 1917 se unió al estudio de Cecil Hepworth , [19] para el que dirigió una sucesión de películas, en particular eligiéndose a sí mismo en el papel principal en The Laughing Cavalier . [20] En 1918 su dirección, para Master Films, de Bonnie Mary atrajo elogios particulares; filmada en las Tierras Altas de Escocia, la calidad de su fotografía escénica fue elogiada como "casi nunca igualada, ciertamente nunca superada". [21] Para 1919 sus seis películas anteriores se habían basado en escenarios creados por Eliot Stannard, y a principios de ese año los dos hombres trabajaron juntos en la primera producción para British Lion Films , que acababa de obtener estudios en Borehamwood . [22]
Esta película, una adaptación de una novela de Roy Horniman , fue reseñada favorablemente por la prensa especializada. Descrita en Kinematograph Weekly como "un crédito para la industria cinematográfica de este país", [23] su éxito fue declarado en The Bioscope como "casi totalmente debido" a Bramble "que demuestra que posee una calidad que está muy cerca de la genialidad. Uno siente tan fuertemente la influencia creativa y orientadora del productor a lo largo de la película que la actuación, como tal, pasa más bien a un segundo plano". [24] Originalmente estrenada como A Nonconformist Parson , la película fue retitulada Heart and Soul por Moss Empires cuando adquirieron los derechos de distribución. [25] Atrajo poca atención fuera de la prensa especializada.
En esa época, el trabajo de Bramble para las productoras que estaban detrás de sus películas implicaba tanto la gestión general del proyecto como la dirección artística, y su responsabilidad general se reconocía con frecuencia con la fórmula "Producción bajo la dirección de AV Bramble". Hasta que más tarde trabajó en asociación con Harry Bruce Woolfe , sus películas generalmente lo anunciaban como su productor, y se hablaba comúnmente de él como tal a pesar de que su dirección fue y sigue siendo su legado más visible.
A mediados de 1919, British Lion atravesaba dificultades financieras, por lo que las instalaciones de Borehamwood y los servicios de Bramble como productor fueron asumidos por Ideal Films . [26]
En el transcurso de los tres años siguientes, realizó once películas para Ideal [27], incluida, en 1920, la primera versión cinematográfica de Cumbres borrascosas de Emily Brontë . En este esfuerzo, trabajando nuevamente sobre un escenario de Stannard, se consideró que había capturado la intensidad de la novela, y los elogios por su logro y su "percepción inusual de los valores escénicos" [28] no se limitaron a la prensa especializada. El crítico del Times la calificó como "una de las mejores obras que ha salido hasta ahora de un estudio británico", [29] y al menos un cine que mostró la película la promocionó como "Producida por AV Bramble, el mayor productor de Inglaterra"... [30]
En 1922 regresó al condado de Brontë para realizar Shirley . [31] Esta fue su última película para Ideal. [32]
En 1923 se unió a Harry Bruce Woolfe para producir, para British Instructional Films , una reconstrucción dramática de la campaña del vizconde Allenby en Palestina , estrenada bajo el título Armageddon . [33] En esta dirigió las secuencias de acción en vivo, como lo hizo al año siguiente cuando con Woolf produjo Zeebrugge , una recreación de la incursión de 1918 en la base de submarinos en el Canal de Brujas . [34] Su hermano menor, el comandante Frank Bramble, DSO, había estado a bordo del crucero HMS Vindictive durante la incursión y estaba entre los participantes capaces de asesorar sobre la precisión de la reconstrucción. [35]
En 1923, Bramble interpretó a Enrique II en Becket , una adaptación cinematográfica de la obra de Alfred Tennyson en la que Sir Frank Benson hizo su primera aparición en el cine. La actuación de Bramble fue descrita como "dinámica" y "vívida" y se dijo que la interacción entre él y Benson estaba "escenificada con un verdadero sentido de valor dramático". [36] La película fue producida por Stoll Pictures, a la que Bramble se unió en 1924. [37]
En 1925 reanudó sus apariciones en el escenario, actuando en una reposición de Kismet de Edward Knoblock en el New Oxford y en la primera obra de Barbara Cartland Blood Money (que había sido previamente prohibida por el Lord Chamberlain ) en el Q Theatre . [38] En 1926 actuó en la película de Graham Cutts The Rolling Road [39] y en 1927 colaboró con Anthony Asquith en la realización de Shooting Stars , una película esencialmente sobre el mundo del cine. Originalmente fue anunciado como el director de este drama ideado y guionado por Asquith, pero la cobertura de prensa posterior sugirió que la pareja codirigió la película. En 1968, el obituario de Asquith en The Times se refería a la "supervisión" de la dirección de Asquith por parte de Bramble, pero esto se corrigió posteriormente para indicar que Bramble era en realidad el director. [40]
En 1928 dirigió Chick , la primera de una serie de adaptaciones de las novelas de misterio de Edgar Wallace , y le siguió The Man Who Changed His Name , ambas producciones para la reformada British Lion Films, ahora presidida por el propio Wallace. [41] Estas películas mudas disfrutaron de un éxito de taquilla limitado en una época en la que el cine sonoro se estaba apoderando rápidamente del mundo cinematográfico, y después de dirigir The Veteran of Waterloo y Mrs Dane's Defence, Bramble se retiró de la dirección en 1933.
Durante la Segunda Guerra Mundial resultó gravemente herido por la explosión de una mina terrestre y quedó completamente sordo. [42] Sin embargo, Carol Reed lo eligió para interpretar al miembro de la tribu Badavi en la producción de 1951 de Outcast of the Islands . [43]
Tras su retiro, vivió inicialmente en Emsworth y, como artista consumado, pasó tiempo pintando y trabajando con pasteles. [44] En 1955 se casó con Elizabeth Calkin, que había trabajado como su asistente en Ideal Films. [45] Murió en Friern Barnet el 17 de mayo de 1963. [46] El valor de su patrimonio para sucesión era de poco menos de 388 libras esterlinas. [47]