Jules Shungu Wembadio Pene Kikumba [1] (14 de junio de 1949 - 24 de abril de 2016), conocido profesionalmente como Papa Wemba ( pronunciación francesa: [papa wɛmba] ), fue un cantante y músico congoleño que tocaba rumba , soukous y ndombolo congoleños . [2] Apodado el "Rey de la Rumba Rock", [1] fue uno de los músicos más populares de su época en África y desempeñó un papel importante en la música mundial . También fue un ícono de la moda que popularizó la apariencia y el estilo Sape a través de su grupo musical Viva la Música , [3] [4] [5] con quien actuó en escenarios de todo el mundo. [6]
El camino de Papa Wemba hacia la fama y la prominencia comenzó cuando se unió al grupo musical Zaiko Langa Langa a finales de los años 1960. A esto le siguió su éxito como miembro fundador tanto de Isifi Lokole como de Yoka Lokole , [n 1] junto con un breve período como miembro de Afrisa International durante unos meses. [7] Durante estas primeras etapas de su carrera, estaba estableciendo un estilo que incluía la rumba y el soukous tradicionales congoleños, infundidos con sonidos tradicionales africanos, ritmos caribeños, rock y soul . [6] Pero Wemba obtuvo éxito y estatus internacional con su banda Viva La Música , especialmente después de que los llevó a París, Francia, a principios de los años 1980. Fue allí donde Wemba pudo lograr un "sonido más ecléctico" en su trabajo, [8] influenciado por la música popular occidental que reflejaba un sabor y estilo europeo, conocido como " Europop ". [9] Wemba habló sobre esta transición en su música durante una entrevista de 2004:
"Cuando comencé a cantar música pop, dejé la música religiosa por completo. Pero siempre estuvo la influencia de la música religiosa en mi voz porque, en la música religiosa, la tonalidad menor siempre se repite. Cuando compongo canciones, a menudo uso la tonalidad menor". . [6]
Papa Wemba fue uno de los primeros músicos en unirse a la influyente banda de rock-rumba [7] Zaiko Langa Langa (ZLL) después de que fuera creada en diciembre de 1969 [10] en Kinshasa , [1] por muchos músicos congoleños conocidos, incluido Nyoka. Longo Jossart [11] y Bimi Ombale , [12] entre otros. Permaneció en el grupo durante cuatro años. [10]
Papa Wemba (entonces conocido como Jules Presley Shungu Wembadio) contribuyó al éxito de Zaiko Langa Langa , de modo que, en 1973, era uno de los grupos congoleños de mayor éxito. En ese momento, los espectáculos y actuaciones de ZLL presentaban una serie de sus éxitos populares, algunos de ellos escritos por Wemba. Este último incluía "Pauline", "C'est La Vérité", "Chouchouna" y "Liwa Ya Somo". [10]
Zaiko Langa Langa había ganado seguidores fuertes y populares incluso en un mundo musical congoleño que, en aquellos días, ya estaba dominado por varios grupos musicales, entre ellos Franco Luambo y su banda TPOK Jazz , o los diversos conjuntos de Tabu Ley Rochereau . [1] ZLL también competía por una audiencia con otros (en ese momento) nuevos actos musicales como Bella-Bella y Empire Bakuba . [13]
En diciembre de 1974, en el pináculo de su fama (y apenas un mes después del Rumble in the Jungle entre Muhammad Ali y George Foreman en Kinshasa), [1] Papa Wemba (generalmente llamado 'Shungu Wembadio' en este punto de su carrera) junto con Evoloko Lay Lay, Mavuela Somo y Bozi Boziana , [13] dejaron Zaiko Langa Langa para establecer su propio conjunto musical Isifi Lokole. [1] Wemba afirmó más tarde que ISIFI era un acrónimo de "Institut du Savoir Ideologique pour la Formation des Idoles", una afirmación a la que todavía no se le ha dado total credibilidad. En julio de 1975, Shungu Wembadio adoptó oficialmente el nombre que pronto sería conocido en todo el mundo, Papa Wemba . La parte "Papa" (padre) de su nombre ya le había sido dada como un rito tradicional y cultural por ser el hijo primogénito de su madre. [13] Pero al asumir un nuevo nombre y personalidad pública, ahora se volvió a enfatizar a "Papá" como una alusión a las exigentes responsabilidades familiares que Wemba asumió a una edad muy temprana, ya que ambos padres ya habían fallecido: el padre de Wemba en 1966, siguió por su madre en 1973. [13] Isifi Lokole sólo duraría un año juntos como grupo, con el sencillo "Amazone" (una composición de Wemba) como su mayor "éxito" comercial.
En noviembre de 1975, Papa Wemba, Mavuela Somo y Bozi Boziana dejaron Isifi Lokole para crear el grupo Yoka Lokole [10] [13] (también conocido como The Kinshasa's Wa Fania All-Stars). [13] Yoka Lokole contribuyó a la ola de música pop africana con sus éxitos, entre ellos "Matembele Bangui", "Lisuma ya Zazu" (Papa Wemba), "Mavuela Sala Keba" y "Bana Kin" (Mavuela Somo). [13]
Al igual que Isifi Lokole , el Yoka Lokole impulsado por instrumentos electrónicos no duraría mucho más de un año. [7] Después de un año de modesto éxito, las controversias dentro de Yoka Lokole sobre el dinero y el prestigio también se complicaron con el arresto y breve encarcelamiento de Wemba en la prisión central de Kinshasa en diciembre de 1976 [14] cuando se sospechaba que tenía una relación con la hija del general del ejército. [14] La banda continuó de gira sin Papa Wemba. Por alguna razón (o razones), ya sea personal o profesional (y una fuente especuló que tal vez se sentía disminuido ante los ojos del público), [13] en 1977 Wemba había formado un nuevo grupo y lo llamó Viva la Música . [13] [10]
En 1977-78, de regreso a casa ahora en el barrio Matonge de Kinshasa, Papa Wemba se propuso crear su grupo Viva la Música . El nombre de esta nueva banda le fue sugerido en 1974, cuando asistió a un concierto en Kinshasa en el que participaban los latinos radicados en Nueva York, Fania All-Stars . Durante el concierto, uno de los cantantes gritaba al público "¡Viva La Música!" a una respuesta entusiasta. [2] La visión de Wemba era estructurar Viva la Música en torno a artistas jóvenes, talentosos pero en gran medida desconocidos, incluidos los cantantes Prince Espérant, Jadot "le Cambodgien" Sombele, Debaba el Shabab, Pepe Bipoli y Petit Aziza, y varios guitarristas como Rigo Star. , Syria y Bongo Wende. [15] El nuevo grupo incluía el instrumento tradicional lokole . También había un baile asociado, el mukonyonyo , así como un estilo de moda. [7]
La banda logró un éxito inmediato y, durante su primer año actuando juntos, el periódico Elima de Kinshasa nombró a la banda "mejor orquesta" y a su sencillo, "Mère Supérieure", mejor canción. [10] Durante los siguientes tres años, Viva la Música se basó en estos elogios iniciales con más canciones exitosas, incluidas "Moku Nyon Nyon", "Nyekesse Migue'l" y "Cou Cou Dindon". [10] Con el paso del tiempo, se reveló que Antoine Agbepa era el escritor desconocido de muchas de estas canciones, cuando Papa Wemba dijo: "¡Ooh! l'homme idée" (¡Oh! el hombre de las ideas!), con lo que continuó- El anuncio cambió el nombre del impresionante joven cantautor Koffi Olomide , y el nombre se quedó. [dieciséis]
Después de su éxito con tres grupos influyentes, Papa Wemba fundó en 1977 una especie de comuna para músicos. Para lograrlo, utilizó la casa de su familia (en la calle Kanda-Kanda) como lugar de reunión de moda para los jóvenes Matonge. Lo llamó "Village Molokai" y se declaró su jefe tribal ( chef coutumier ). [15]
A finales de los años 1970 y principios de los 1980, Wemba (tanto solo como con Viva la Música) comenzó a viajar a París, [8] creyendo que había una audiencia potencialmente más amplia para la música que había estado ayudando a crear durante la década anterior. Como lo expresó el biógrafo de Wemba, Craig Harris:
"Decidido a captar seguidores europeos, el guitarrista de Wemba y Viva La Música, Rigo Star, se tomó un año sabático de seis meses de la banda en 1979 para unirse al grupo de Tabu Ley Rochereau, Afrisa International. Tras mudarse a París a principios de los años 80, Wemba formó una segunda versión de Viva la Música." [10]
A finales de los 80 y principios de los 90, el estilo de Wemba era más fácilmente identificable, incluso cuando se había convertido en una amalgama de rumba, soukous y ndombolo, latín y rock, fusionados con un estilo pop de orientación europea. [9] Pero aún queriendo expandir sus horizontes musicales y avanzar en nuevas direcciones musicales, [9] Viva la Música adquirió una doble identidad. Wemba mantiene ahora un grupo en Kinshasa (llamado a veces "Nouvelle Ecriture", "Nouvel Ecrita" y luego "Viva la Musica") y otro en París ("Nouvelle Generation", "La Cour des Grands" y ahora "Viva Tendencia"). El grupo mantuvo constantemente un alto perfil en la música mundial con éxitos como "Le Voyageur" (1992), [9] "Emotion" (1995), [1] "Pole Position" (1996) y "Somo Trop" (octubre de 2003). . [13]
En ese momento, el uso que hacía Wemba de influencias africanas, cubanas y occidentales no era sólo uno de los estilos musicales más populares de África, [17] estaba cruzando fronteras culturales y atrayendo a una audiencia más diversa fuera de África. En 1993, Wemba se unió a Peter Gabriel para la gira Secret World Tour de este último , [18] y esto llamó la atención sobre el estilo único y el sonido innovador de Wemba. [19] El álbum Emotion antes mencionado , lanzado en 1995, demostró que estaba logrando seguidores en todo el mundo. [1] Este álbum apareció bajo el sello discográfico Real World de Peter Gabriel y vendió más de 100.000 copias. [1]
En febrero de 2003, se sospechaba que Wemba estaba involucrado en una red que supuestamente había ayudado a cientos de personas a emigrar ilegalmente desde la República Democrática del Congo a Europa. [20] En ese momento fue arrestado en París [21] y retenido en espera de juicio. Luego pasó tres meses y medio en prisión hasta que se pagó una fianza de 30.000 euros (algunos informes afirman que fue pagada por el gobierno congoleño). [22] En junio de 2003, Wemba salió de prisión, una experiencia que, tras su liberación, declaró que había tenido un profundo efecto psicológico en él. El cantante afirmó haber sufrido una conversión espiritual en la cárcel [20] e incluso relató este episodio en su disco Somo Trop (editado en octubre de 2003). En la canción "Numéro d'écrou", recordó el día en que "Dios" visitó su celda. [23] En 2004, fue declarado culpable en Francia, multado y condenado a prisión suspendida. [24] Wemba regresó al Congo en 2006. [7]
En 1979, Papa Wemba se convirtió en el líder no oficial de La Sape (Société des Ambianceurs et des Personnes d'Élégance, traducida literalmente como "Sociedad de gente elegante y que marca la atmósfera"), que promovió como una subcultura juvenil en Zaire. [4] [25] Su estilo fue influenciado por los centros de moda de París y Milán . [9] Wemba dijo:
El culto Sapeur promovió altos estándares de limpieza personal, higiene y vestimenta elegante para toda una generación de jóvenes en todo Zaire. Cuando digo bien arreglado, bien afeitado, bien perfumado, es una característica en la que insisto entre los jóvenes. No me importa su educación, ya que la educación siempre viene primero que nada de la familia. [26]
Después de la muerte de Wemba, el saxofonista camerunés Manu Dibango le dijo a la BBC durante una entrevista:
"Toda su actitud sobre vestirse bien era parte de la narrativa de que a los africanos se nos ha negado nuestra humanidad durante tanto tiempo. La gente siempre ha tenido estereotipos sobre nosotros, y él decía que vestirse bien no es sólo una cuestión de dinero, no es sólo algo para occidentales, pero que los africanos también tenemos elegancia. Se trataba de definirnos y negarnos a ser despojados de nuestra humanidad". [24]
El impacto de Papa Wemba en la cultura también se refleja en su influencia en una nueva generación de músicos e intérpretes. Por ejemplo, Priyan Weerappuli (líder del grupo de Sri Lanka Pahan Silu) se refirió a Wemba como una de sus mayores influencias musicales. [27] Weerappuli afirma que conoció la música de Wemba por primera vez en 2004 y que estaba "profundamente inspirado por los ritmos libres demostrados por el estilo Soukous de Wemba" y, a partir de ese momento, "comenzó a experimentar con estos ritmos en sus propias composiciones". [27]
Muchos otros rindieron homenaje al legado de Papa Wemba después de su muerte en abril de 2016. Algunos de ellos incluyeron no solo a Koffi Olomide y Manu Dibango (ambos mencionados anteriormente), sino también a los músicos King Kikii y Femi Kuti , junto con la estrella del fútbol Samuel Eto'o (entre otros) dieron testimonio de su influencia duradera sobre ellos. [28]
Papa Wemba llamó algo de atención como actor de cine, principalmente porque interpretó el papel principal masculino en una exitosa película zaireña La Vie est Belle (La vida es bella) [1987] del director belga Benoît Lamy y el productor y director congoleño Ngangura Mweze . [29] Wemba hizo otro tipo de contribución al cine, gracias a su trabajo en las bandas sonoras de Children of Men , Besieged y Black Mic Mac . A Wemba también se le acredita como "compositor" de las bandas sonoras de las películas Identity Pieces , Macadam tribu y Life is Beautiful. . [30]
Durante su vida, Wemba actuó en algunas películas más exitosas, aunque sólo desempeñó papeles menores. En 2012, tuvo un cameo en la película dramática belga Kinshasa Kids . [31] Más allá del impacto de su importante papel en Life is Beautiful , están sus numerosos videos musicales y actuaciones grabadas de la banda. Además, Wemba aparece (como él mismo) en muchos documentales que en general fueron bien recibidos, entre ellos; La importancia de ser elegante , El mundo real de Peter Gabriel y Los años africanos del rock 'n' roll (todos documentales de televisión). [30]
Wemba murió a la edad de 66 años después de desplomarse en el escenario en Abidjan , Costa de Marfil , durante el festival de música urbana FEMUA el domingo 24 de abril de 2016. [3] El lunes 25 de abril, se informó que su viuda, Mama- Marie Luzolo Amazone, voló a Abiyán "acompañada de familiares y funcionarios del gobierno". [32] En Kinshasa, la ciudad natal de Wemba, tanto músicos como fans se reunieron como tributo a su legado. También se realizaron homenajes similares en París, Londres, Bruselas y Nairobi. [32]
Álbumes de estudio
Álbumes en vivo
Otros álbumes
Vistió a su banda, Viva La Música, con ese estilo, y los fans de toda África pronto siguieron su ejemplo.
Medios relacionados con Papa Wemba en Wikimedia Commons