Last Action Hero es una película de comedia de acción y fantasía estadounidense de 1993dirigida y producida por John McTiernan y coescrita por Shane Black y David Arnott . [5] Es una sátira del género de acción y los clichés asociados, que contiene varias parodias de películas de acción en forma de películas dentro de la película . [6] La película está protagonizada por Arnold Schwarzenegger como Jack Slater, undetective de la policía de Los Ángeles dentro de la franquicia de películas de acción de Jack Slater , mientras que Austin O'Brien coprotagoniza como Danny Madigan, un niño transportado mágicamente aluniverso de Slater , y Charles Dance como el Sr. Benedict, un asesino despiadado del universo de Slater que escapa al mundo real. Schwarzenegger también se desempeñó como productor ejecutivo de la película y se interpreta a sí mismo como el actor que interpreta a Jack Slater. La película también marcóel último largometraje de Art Carney y Tina Turner antes de sus muertes en 2003 y 2023, respectivamente.
El último gran héroe no logró cumplir con las expectativas del estudio en taquilla y fue una decepción tanto crítica como comercial. Desde su estreno, El último gran héroe se convirtió en una película de culto , [7] y algunos la consideran subestimada en el catálogo de Schwarzenegger. [8] [9] [10] [11]
Danny Madigan, de diez años, vive en una zona de Nueva York plagada de delincuencia con su madre viuda, Irene. Tras la muerte de su padre, Danny se consuela viendo películas de acción, especialmente una serie protagonizada por el policía de Los Ángeles Jack Slater en un cine abandonado propiedad de Nick. Nick le da a Danny un boleto dorado que alguna vez fue propiedad de Harry Houdini y lo invita a ver Jack Slater IV .
Durante la película, el talón del boleto (talonario) transporta a Danny al mundo ficticio, interrumpiendo a Slater durante una persecución en automóvil. Slater lleva a Danny a la sede del Departamento de Policía de Los Ángeles, donde Danny señala evidencia de la naturaleza ficticia del mundo de Slater, como la presencia de numerosas mujeres atractivas y un detective de dibujos animados llamado Whiskers. Danny dice que no se debe confiar en el amigo de Slater, John Practice, ya que "mató a Mozart " (ya que es interpretado por el mismo actor que Antonio Salieri en Amadeus ). Aunque Slater descarta esto como la imaginación de Danny, el supervisor de Slater, el teniente Dekker, asigna a Danny como su compañero y les da instrucciones para investigar actividades criminales relacionadas con el jefe de la mafia Tony Vivaldi.
Danny guía a Slater hasta la mansión de Vivaldi, reconociendo su ubicación desde el comienzo de la película. Allí, conocen al secuaz de Vivaldi, el Sr. Benedict. Vivaldi y Benedict mataron al primo segundo de Slater, pero Slater no tiene pruebas y se ve obligado a irse con Danny; sin embargo, Benedict siente curiosidad por saber cómo lo supo Danny, y él y varios pistoleros a sueldo siguen a Slater y Danny de regreso a la casa de Slater. Allí, Slater, su hija Whitney y Danny frustran el ataque, aunque Benedict obtiene el boleto y descubre que puede transportarlo al mundo real.
Slater deduce el plan de Vivaldi de asesinar a la mafia rival liberando un gas letal. Él y Danny van a detenerlo, pero Practice los intercepta y les revela que Danny tenía razón: está trabajando para Vivaldi. Whiskers mata a Practice, salvando a Slater y Danny, quienes evitan que haya muertes por la liberación de gas. Después de que el plan de Vivaldi fracasa, Benedict lo mata y usa el trozo de tela para escapar al mundo real, perseguido por Slater y Danny.
Slater se desanima al enterarse de la verdad, pero se anima después de pasar tiempo con Irene. Mientras tanto, Benedict diseña un plan para matar al actor que interpreta a Slater en la película, Arnold Schwarzenegger , traer a otros villanos de la película al mundo real y tomar el control. Para ayudar, Benedict lleva al Destripador, el villano de Jack Slater III , al estreno de Jack Slater IV para asesinar a Schwarzenegger. Slater salva a Schwarzenegger y mata al Destripador. Benedict le dispara a Slater, hiriéndolo gravemente. Danny desarma a Benedict, lo que permite a Slater dispararle a Benedict en su ojo de cristal explosivo , matándolo; sin embargo, la explosión hace que se pierda el muñón. Con Slater perdiendo sangre, Danny sabe que la única forma de salvarlo es devolverlo al mundo ficticio, donde su herida se convertirá en una herida superficial.
El boleto cae frente a un teatro donde se proyecta El séptimo sello , donde La figura de la muerte emerge de la pantalla. La muerte es curiosa: Jack Slater no figura en sus listas de cuándo morirá la gente, y Danny está programado para morir como abuelo. La muerte sugiere entonces buscar la otra mitad del boleto. Danny lo encuentra y lleva a Slater de regreso a su película, donde sus heridas sanan instantáneamente. Danny regresa al mundo real antes de que se cierre el portal. Un Slater recuperado abraza entonces la verdadera naturaleza de su realidad, apreciando las diferencias entre los dos mundos. Danny y Nick se unen mientras recuerdan su pasado, mientras Slater se aleja en la pantalla, diciendo adiós con la mano.
El último gran héroe fue un guion original de Zak Penn y Adam Leff, destinado a parodiar los guiones típicos de películas de acción de escritores como Shane Black . El propio Penn señaló que el estudio irónicamente hizo que Black reescribiera el guion. [13] El guion original difiere mucho de la película terminada y está ampliamente disponible para leer en línea. Aunque todavía era una parodia de las películas de acción de Hollywood, estaba ambientada casi por completo en el mundo del cine y se centraba en gran medida en el ciclo inútil de violencia mostrado por el héroe y el efecto que tenía en las personas que lo rodeaban. Debido a los cambios radicales, Penn y Leff finalmente fueron acreditados con la historia de la película, pero no con el guion. [14]
Varios guionistas trabajaron en el guion sin aparecer en los créditos, entre ellos Carrie Fisher , Larry Ferguson y William Goldman . [15] [16] A Penn y Leff no les gustaron varias partes de la película final, incluida la idea de un boleto mágico dorado. En su borrador, la historia no explicaba cómo Danny fue transportado al mundo del cine. [17]
John McTiernan originalmente rechazó la oferta de dirigir la película, Robert Zemeckis estaba bajo consideración para dirigir, pero McTiernan luego cambió de opinión. [1]
Schwarzenegger recibió un salario de 15 millones de dólares por su papel en la película. [18]
Algunas escenas se filmaron en una cúpula adyacente al RMS Queen Mary en Long Beach, California . [19] [20] El exterior del Teatro Pandora de la película fue el Teatro Empire en la calle 42 de Nueva York. Los interiores se filmaron en el Teatro Orpheum de Los Ángeles.
Años después de su estreno, la película fue objeto de un capítulo mordaz titulado "Cómo construyeron la bomba ", en el libro Hit and Run de Nancy Griffin , que detallaba las desventuras de Sony Pictures a principios y mediados de los años 90. Entre los detalles presentados en este capítulo se encontraban:
La película fue compuesta por Michael Kamen y alcanzó el puesto número 7 en la lista Billboard 200. [26] El álbum, que fue recibido positivamente por las radios de rock activas, fue certificado platino el 24 de agosto de 1993. [27]
En el momento de su estreno, la película fue anunciada como "la próxima gran película de acción del verano" y muchos expertos en cine predijeron que sería un gran éxito de taquilla , especialmente después del éxito de la película anterior de Schwarzenegger, Terminator 2: Judgment Day . [30] La película se estrenó en Westwood, Los Ángeles , el 13 de junio de 1993 y entró en estreno general en los Estados Unidos cinco días después. [1] Introdujo el logotipo de Columbia Pictures de 1993.
Last Action Hero se lanzó en VHS y LaserDisc el 26 de enero de 1994, [31] y en DVD el 7 de octubre de 1997. El 3 de febrero de 2009, Last Action Hero fue reeditado en DVD por Sony Pictures Home Entertainment en un set de doble función con la película de 1986 Iron Eagle . [32] Fue lanzado en formato Blu-ray de alta definición el 12 de enero de 2010. La película se presentó doblemente con Hudson Hawk en Blu-ray y fue lanzada por Umbrella Entertainment el 4 de septiembre de 2019, solo en Australia. Una versión restaurada en Blu-ray Ultra HD se lanzó el 18 de mayo de 2021 y presentó una pista de comentarios del director, escenas eliminadas, un final alternativo y el tráiler teatral original, todo en 4K. [33] La película fue relanzada con Cliffhanger en un paquete Blu-ray de colección de 2 películas el 2 de noviembre de 2021. [34]
La película recaudó aproximadamente $1.1 millones en preestrenos en la noche del jueves 17 de junio de 1993 y se estrenó en el número dos en la taquilla de los Estados Unidos, detrás del segundo fin de semana de Jurassic Park , recaudando $14.2 millones en su primer fin de semana en 2,306 salas. [35] Terminó su carrera con $50,016,394 en los Estados Unidos y Canadá. La película se estrenó en el Reino Unido el 30 de julio de 1993, en 266 pantallas y nuevamente se estrenó en el número dos detrás de Jurassic Park (en 435 pantallas) con una recaudación de $1.34 millones para el fin de semana. [36] [37] En Francia se estrenó en el número uno con una recaudación de 21 millones de francos franceses ($3.6 millones) en su primera semana. [38] Recaudó $87,202,095 en el extranjero, para un total mundial de $137,298,489. [39] En una biografía de Schwarzenegger publicada en A&E , el actor (que también fue productor ejecutivo de la película ) dice que la película podría haber tenido mejor desempeño si no fuera por el mal momento, ya que se estrenó una semana después de Jurassic Park , que rompió récords de taquilla como una de las películas más taquilleras de todos los tiempos.
Schwarzenegger afirma que intentó persuadir a sus coproductores para que pospusieran cuatro semanas el estreno de la película el 18 de junio en los Estados Unidos, pero hicieron oídos sordos con el argumento de que la película habría perdido millones de dólares en ingresos por cada fin de semana del verano que terminó faltando, y también temiendo que retrasar el estreno crearía publicidad negativa. Les dijo a los autores de Hit And Run que, si bien todos los involucrados en la producción habían hecho su mejor esfuerzo, su intento de atraer tanto a los fanáticos de la acción como a los de la comedia resultó en una película que no atrajo a ninguna audiencia y, en última instancia, sucumbió a una fuerte competencia. [40] [41] [42] [43]
El último gran héroe recibió críticas mixtas de los críticos. En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 40% basado en 53 críticas y una calificación promedio de 5.1/10. El consenso crítico del sitio dice: " El último gran héroe tiene la mayoría de los ingredientes adecuados para una parodia de acción de gran presupuesto, pero su tono disperso y su estructura desigual solo se suman a un desastre confuso y caótico". [44] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 44 sobre 100 basada en 19 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [45] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "C+" en una escala de A+ a F. [46]
Roger Ebert le dio a la película 2,5 estrellas de 4, escribiendo que a pesar de algunos momentos entretenidos, El último gran héroe "parece más una idea brillante que una película bien pensada. No evoca el misterio de la barrera entre la audiencia y la pantalla como lo hizo Woody Allen en La rosa púrpura de El Cairo , y muchas veces simplemente parece estar parada haciendo comentarios sobre sí misma". [47] Vincent Canby comparó la película con "un sketch de dos horas de Saturday Night Live " y lo llamó "algo así como un desastre, pero frecuentemente disfrutable". [48] Owen Gleiberman de Entertainment Weekly escribió: " El último gran héroe hace un espectáculo tan extenuante de guiños a la audiencia (y a sí misma) que parece estar celebrando nada tanto como su propia atrocidad. En cierto sentido, el incipiente fracaso comercial de la película la completa estéticamente". [49] Variety la llamó "una máquina de película sin alegría y sin alma, una mezcolanza de más de 80 millones de dólares de fantasía, chistes internos de la industria, parodias autorreferenciales, gags de cinéfilos y escenas de acción demasiado grandes". [50] Halliwell's Film Guide la describió como "una película que intenta tener las dos cosas, burlándose y celebrando simultáneamente las convenciones de las películas de acción, lo que deja al público, así como a los actores y al director, en un estado de desconcertada confusión". [51] John Ferguson de Radio Times fue más positivo, le otorgó cuatro estrellas de cinco y declaró: "Una reacción violenta contra Arnold Schwarzenegger había estado en juego desde hacía algún tiempo y cuando se estrenó esta extravagancia, los cuchillos estaban bien y verdaderamente listos. En realidad, todo fue un poco injusto, porque se trata de un éxito de taquilla inteligente y divertido [...] Schwarzenegger rara vez ha estado mejor y está respaldado por un flujo interminable de nombres estelares en papeles secundarios [...] Y, aunque McTiernan se divierte parodiando las convenciones del género de acción, todavía se las arregla para introducir algunas escenas espectaculares". [52]
Sobre el fracaso de la película y la respuesta crítica, John McTiernan dijo:
Al principio, era una maravillosa historia de Cenicienta con un niño de nueve años. Teníamos un guión bastante bueno de Bill Goldman, encantador. Y esta ridícula máquina de publicidad se apoderó de él y quedó enterrado bajo una gran cantidad de basura. Estaba tan abrumada por el equipaje. Y luego lo sacaron sin editar, prácticamente ensamblado recién salido de la cámara. Estuvo en el cine cinco o seis semanas después de que terminé de rodar. Era kamikaze, estúpido, no había ninguna buena razón para ello. Y luego, estrenarlo la semana después de Jurassic Park ... ¡Dios! Para llegar a la profundidad del mal juicio que implica eso, necesitarías un esnórquel. [53]
Más tarde, Schwarzenegger culpó del pobre desempeño de la película a la mala prensa y a la elección del presidente demócrata Bill Clinton , que dijo que influyó en el público para ver a las estrellas de películas de acción de los años 80 como de baja calidad. En 2017, dijo que los servicios de transmisión le dieron a la película la oportunidad de llegar a nuevas audiencias sin el estorbo de la mala prensa. En la docuserie de tres partes de Netflix Arnold (estreno en 2023), el actor recordó cómo lo afectó el fracaso de la película. "Cuando salió El último gran héroe , había alcanzado mi punto máximo después de Terminator 2 , teniendo la película más exitosa del año en todo el mundo, no puedo decirles lo molesto que estaba [por las críticas negativas de El último gran héroe ]. Te duele. Duele tus sentimientos. Es vergonzoso. No quería ver a nadie durante una semana, pero sigues adelante". El director James Cameron dijo que había llamado a Schwarzenegger el fin de semana después del estreno de El último gran héroe y recordó que fue la única vez que "lo escuchó". Cameron continuó: "Lo tomó como un duro golpe a su marca. Creo que realmente lo sacudió". [54]
Shane Black fue muy crítico con la película: "Era un desastre. Había una película ahí, luchando por surgir, que me habría gustado. Pero lo que habían hecho era una colección de escenas discordantes y aleatorias". [15]
En los años transcurridos desde el estreno de El último gran héroe , la película ha desarrollado un fuerte culto de seguidores. Schwarzenegger destacó esa película como su más subestimada: " El último gran héroe fue genial, no fue fantástica, pero estuvo subestimada. Ahora, cada vez más gente la ve y dice: "Me encanta esta película". Estoy recibiendo los cheques residuales, así que sé que es verdad. Hizo dinero, eso siempre es algo importante para mí. Porque es el mundo del espectáculo, ¿no?" [55] Más tarde, Charles Dance dijo: "Creo que simplemente no cronometraron muy bien el lanzamiento. Salió más o menos al mismo tiempo que algo muy grande", refiriéndose a Jurassic Park . "Pero fue divertido de hacer". También elogió a Schwarzenegger: "Arnold es un hombre muy inteligente, oh sí. Definitivamente. Y muy divertido, y muy consciente". [56]
La película fue nominada a seis premios Golden Raspberry : peor película, peor actor (Arnold Schwarzenegger), peor director, peor guion, peor nueva estrella (Austin O'Brien) y peor canción original ("Big Gun"), pero no ganó ninguno. En los Stinkers Bad Movie Awards de 1993 , la película recibió dos nominaciones sin victorias: peor película y peor actor (Schwarzenegger). [57] La película también fue nominada a siete premios Saturn a mejor película de fantasía, mejor actor, mejor director, mejor guión, mejor interpretación de un actor joven, mejor vestuario y mejores efectos especiales, nuevamente sin ganar nada. [58]
Un videojuego basado en la película fue lanzado en 1994 en consolas de videojuegos, la máquina de pinball temática de Data East fue incluida y lanzada en The Pinball Arcade y su spin-off Stern Pinball Arcade en 2016.
En octubre de 2019, Schwarzenegger reveló que estaba dispuesto a protagonizar True Lies 2 y Last Action Hero 2 , posibles secuelas heredadas de las dos películas de sus papeles de acción de los 90. [59]
